نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم. ارائه - هنر روسی نیمه دوم قرن 19 نقاشی روسیه از نیمه دوم قرن 19 ارائه
نقاشی روسیII نیمی از قرن نوزدهم v
ظهور و شکوفایی نقاشی روسی.
وظیفه اصلی نقاشی نقد اجتماعی است
واقعیت آن زمان
تحت تأثیر ایده های دموکراتیک، در دهه 60،
نقاشی هایی در مورد طرح های مدرن امروزی، افکار بیداری،
تشویق بیننده به تفکر در مورد واقعیت روسیه
و با شر اطراف مبارزه کنید. هنرمندان دموکرات روسیه
ادامه مسیر آغاز شده توسط P.A. فدوتوف.
پیشرفت ویژه در نقاشی در این سالها به طور گسترده توسعه یافت
تصاویر روزمره با ماهیت اتهامی.
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
در نیمه دوم قرن نوزدهم. توسط "مشارکتنمایشگاه های هنرهای سیار". آی تی
انجمنی که در سال 1870 توسط هنرمندان مسکو و
پترزبورگ شرکت در نمایشگاه سرگردان توسط آنها
آثار به افتخاری برای هر پیشرو تبدیل شده است
هنرمند در سال 1871، اولین نمایشگاه در
آکادمی هنر پترزبورگ متحد شد
بهترین هنرمندانی که برنامه خود را در ریشه ایجاد کرده اند
متفاوت از دانشگاهی
هدف اصلی: برپایی نمایشگاه های سیار در
شهرهای استانی روسیه
چالش اصلی: بازتاب عمیق زندگی مدرن.
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
نقاشی بر اساس هدف:نوع نقاشی:
1. سهیل (نقاشی);
2. تزیینی یادبود ( plafond
نقاشی، نقاشی دکوراسیون تئاتر،
زینت، نقاشی دیواری، موزاییک).
1.
2.
3.
4.
5.
رنگ آمیزی؛
تزئینی؛
شمایل نگاری;
تئاتر و دکوراسیون؛
مینیاتور.
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
سبک نقاشی نیمه دومقرن نوزدهم:
1. واقع گرایی
رئالیسم (از رئالیسم فرانسوی
از لاتین Realis - معتبر)
جهت در هنر،
با یک تصویر مشخص می شود
اجتماعی، روانی،
پدیده های اقتصادی و غیره،
مناسب ترین
واقعیت
در زمینه فعالیت هنری
معنای رئالیسم بسیار دشوار است و
متناقض. حدود آن قابل تغییر است و
تعریف نشده؛ از نظر سبکی او
چند وجهی و چند متغیره. در چارچوب
جهت های جدید
ژانرها - تصویر روزمره، منظره،
طبیعت بی جان، پرتره در ژانر رئالیسم.
زن شهر. پرتره الکساندرا ایوانونا املیانوا.
در و. سوریکوف، 1902 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ژانر نقاشی:1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
داخلی؛
پرتره؛
چشم انداز؛
تاریخی؛
اساطیری؛
دینی؛
طبیعت بی جان
نبرد
حیوانی.
تعطیلات روشن گدا. V.I. Jacobi. واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
واسیلی گریگوریویچ پروف(1833-1882)
گرفت مشارکت فعال v
سازمان انجمن موبایل
نمایشگاه های هنری.
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
آثار: "محفل مذهبی برای عید پاک"،
"نوشیدن چای در میتیشچی"، "Monastyrskaya
غذا "- موضوعی مرتبط با
تقبیح روحانیت؛
«آخرین میخانه در پاسگاه»، «سفر
مرد مرده "، زن غرق شده "، ورود
فرماندار در یک خانه تجاری "," شکارچیان
در استراحت "، محاکمه پوگاچف "، پرتره
F. M. Dostoevsky "و دیگران.
پرتره I.M. پریانیشنیکوف V.G. پروف، در حدود 1862 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
مشخصات:1. پذیرایی های دانشگاهی (خشکی نوشتار،
محل رنگ، قرارداد
ترکیبات)؛
2. رنگ های خاکستری، چهره ها رسا هستند
(پشت خم شده خطوط شبح را بازتاب می دهد
اسب، طاق، تپه و غیره)؛
3. طرح رنگ تاریک است.
4. استفاده از افق کم در حین انجام
ارقام به یاد ماندنی هستند
پرتره A.N. مایکووا V.G. پروف، 1872 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
طرح "چای پارتی" نیز،و همچنین «پدرخوانده روستایی
دوره "، خدمت کرده است
حوادث واقعی،
که پروف در طی آن مشاهده کرد
زمان سفر توسط
اطراف مسکو
یک مهمانی چای مشابه
جلوی چشمانش اتفاق می افتاد
هنگامی که او به Trinity-Sergius Lavra رفت. او دید و
از خود راضی بی تفاوت
یک راهب و یک تازه کار ترسو،
که سپس روی آن به تصویر کشیدم
تصویر تو. فقط،
آنچه او نوشت - قدیمی
جنگجوی فلج با پاره پاره شدن
پسری که او را دور می کند
خدمتکار جوان
نوشیدن چای در میتیشچی، نزدیک مسکو. V.G. پروف، 1862 رئالیسم غذا در سال 1865 نوشته شد. پروف عمداً به ایجاد تضادهای طنز متوسل می شود. صلیب بزرگ با
نجات دهنده مصلوب شده و برادران رهبانی مست در حال راه رفتن که به نظر می رسد هیچ ربطی به مسیح ندارند. پرخوری
راهبان و یک زن گدا با بچه های گرسنه که ناامیدانه دست به صدقه می زنند. و در کنار یک مقام مهم با خانمی متحجر
و کشیش، با تعظیم در مقابل آنها، روی کمک های مالی بزرگ به صومعه حساب می کند.
وعده غذایی. V.G. پروف، 1876 رئالیسم شکارچیان در حال استراحت V.G. پروف، 1871 رئالیسم بچه های خواب. V.G. پروف، 1870 رئالیسم تروئیکا کارآموزان - صنعتگران آب را حمل می کنند. V.G. پروف، 1866 رئالیسم پروف با تمرکز بر جنبه های غم انگیز و ناامیدکننده، مضامین و تصاویر جدیدی را به ژانر روزمره معرفی کرد.
زندگی فقرای روسیه
بدرقه متوفی. Perov V.G.، 1865 رئالیسم این تصویر به صورت میزانسن یکی از نمایشنامه های A.N. اوستروفسکی، نمایشنامه نویس مورد علاقه V.G. پروف. فقط در خانه تاجر
که چهره جدیدی ظاهر شده است - حاکم. همه اهالی خانه با بی تشریفاتی و ارزیابی به او نگاه می کنند. دختر کوچک شد
جرات بالا بردن چشمانش را ندارد و با توصیه نامه کمانچه می زند. صحنه از نظر اجتماعی و روانی تندتر شده است، همانطور که در بسیاری از افراد است
بوم های دیگر پروف. پیش روی ما طرح یک تراژدی زندگی آینده است. یک دختر تحصیل کرده "از نجیب"
مجبور می شود به تنهایی امرار معاش کند، به اسارت "پادشاهی تاریک" تاجر حریص و خرده پا می افتد.
خانواده ها. او باید در دنیایی از افراد محدود و خودپسند زندگی کند که از نظر روحی و تکاملی غیرقابل مقایسه از او پایین ترند.
ورود فرماندار به خانه تاجر.
1866 رئالیسم نیکیتا پوستوسویات. بحث در مورد ایمان V.G. پروف، 1880-1881 رئالیسم حمام کردن اسب V.A. سروف، 1905 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
والری I. ژاکوبی(1834-1902)
هنرمند روسی، استاد نقاشی،
نماینده هنر
" گردشگران ".
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: تاریخی (مذهبی)
آثار: توقف زندانیان و
دکتر.
مشخصات:
هنرمند تراژدی را از طریق انتقال می دهد
طرح رنگ غم انگیز
فصل پاییز. Ya.V. Ivanovich، 1872 رئالیسم جسترها در دربار ملکه آنا یوآنونا. من هستم. ایوانوویچ، 1872 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ایلاریون میخائیلوویچ پریانیشنیکف(1840-1894)
نقاش ژانر روسی، واقعی
عضو آکادمی هنر سنت پترزبورگ.
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
ژانر: خانگی
آثار: "جوکرها"، "پوروژنیاکی" و
دکتر.
مشخصات:
هنرمند پیرمرد فقیر را به تصویر کشید،
که سعی کرد ثروتمندان را خشنود کند و باخت
شأن شما
بیننده را تشویق می کند تاریکی را محکوم کند
دنیای بازرگان، به همدردی "کوچولوها"
مرد. تصاویر گویا هستند.
عاشقانه های بی رحمانه آنها پریانیشکوف، 1881
واقع گرایی صفوف. آنها پریانیشکوف، 1893 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
نیکولای واسیلیویچ نوور(1830-1904)
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
ژانر: خانگی، پرتره
آثار: «معامله. صحنه ای از زندگی رعیتی "
(دو مالک زمین در حال چانه زنی مسالمت آمیز برای قیمت آن هستند
رعیت، جمع شده مخلوط غمگین در انتظار است
تصمیمات سرنوشت زن بدبخت).
مشخصات:
بیننده را تشویق می کند تا موارد سخت را به خاطر بسپارد
تضادهای روسیه مدرن
پرتره M.S. شچپکین. N. V. Nevrev، 1862 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ویژگی های استعداد به وضوح نمایان شدهنرمند: مشاهده،
توانایی زندگی و دقیق
روانی-اجتماعی
ویژگی ها، رنگ های غنی
رنگ آمیزی.
پیتر اول در لباس خارجی. N. V. Nevrev،
1903 رئالیسم نگهبانان N. V. Nevrev. واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ایوان نیکولاویچ کرامسکوی(1837-1887)
او رهبر و روح انجمن بود
نمایشگاه های مسافرتی
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
طبیعت بی جان،
آثار: پرتره L.N. تولستوی - مدیریت شد
ذهن و خرد نویسنده بزرگ را در عین حال منتقل کند
زمان بر فروتنی سادگی یی تاکید کرد.
پرتره I.I. شیشکین؛
پرتره F.A. واسیلیف (نقاش منظره)؛
"مسیح در بیابان"؛
"ناشناس"، "دهقان با افسار"،
"غم تسلی ناپذیر" و غیره
پرتره هنرمند G. G. Shishkin. I. I. Kramskoy،
1873 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
مشخصات:1. انتقال نه تنها خارجی، پرتره
شباهت، بلکه تصویر معنوی را آشکار می کند
به تصویر کشیده شده است
2. لکونیسم بدترین زبان;
3. کمبود جزئیات;
4. مراقبت ویژه در اجرا
سر و دست
الکساندر سوم. I.I. کرامسکوی، 1886 رئالیسم مسیح در بیابان I.I. کرامسکوی، 1872 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
پاول پتروویچ چیستیاکوف(1832-1919)
هنرمند معلم، معلم معروف
هنرمندان روسی مانند V.I.Surikova،
V.M. Vasnetsov، V.A. Serov، M.A. Vrubel.
چیستیاکوف کمک بزرگی کرد
شکل دادن به مهارت های خود
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: پرتره، تاریخی، روزمره،
طبیعت بی جان
آثار: "Kamenotos"، "Italianakachuhara"، و غیره. پاتریارک هرموگنس از امضای نامه به لهستانی ها امتناع می ورزد. P.P. چیستیاکوف
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
واسیلی ماکسیموویچ ماکسیموف(1844-1911)
آمدن از میان مردم - یک پسر
دهقان - ماکسیموف روابط را قطع نکرد
با روستا، و آن را به بزرگ است
سرزندگی آثار او
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
ژانر: خانگی
تولید: «ورود جادوگر در
عروسی دهقانی "," خانواده
بخش "" همه چیز در گذشته است "، و غیره.
مشخصات:
زندگی معاصر خود را ترسیم کرد
روستای روسی، مخالف روشن
و جنبه های تاریک آن؛ تم پوسیدگی
خانواده دهقانی پدرسالار
پرتره یک پسر. V.M. ماکسیموف، 1871 رئالیسم پسر مکانیک. V.M. ماکسیموف، 1871 رئالیسم ورود یک جادوگر به عروسی دهقانی. V.M. ماکسیموف، 1875 رئالیسم همه در گذشته. V.M. ماکسیموف، 1889 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
گریگوری G. Myasoedov(1835-1911)
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
ژانر: خانگی، منظره
آثار: "زمستوو دینز"، "مورس"
و غیره.
مشخصات:
منعکس کننده بی قانونی مردم روسیه پس از آن
"رهایی" دهقانان.
از تکنیک تضاد استفاده کرد
(طرح روزمره آرام خارجی، روشن
اتهامات اجتماعی به گوش می رسد). ماشین های چمن زنی. G.G. میاسودوف واقع گرایی Zemstvo در حال خوردن ناهار است. G.G. میاسودوف واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
الکسی ایوانوویچ کورزوخین(1835-1894)
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
ژانر: خانوادگی، تاریخی
آثار: «پیش از اعتراف»
"در هتل صومعه" و غیره.
مشخصات:
به طرز ماهرانه ای حال و هوای اهل محله را منتقل کرد،
برخی از دین بسیار دور هستند
اندیشه ها.
ترکیب طبیعی و کامل است:
استادانه موقعیت هر شکل را پیدا کرد،
اعطای حرکات به آنها نقاشی واضح و واضح است،
نور کم به آرامی روی همه چیز دراز کشید
اشیاء هارمونی قرمز و آبی.
مادربزرگ با نوه اش. A.I. کورزوخین میهمانی مجردی قبل ازدواج. A.I. کورزوخین، 1889 رئالیسم جعفری می آید. A.I. کورزوخین، 1889 رئالیسم فراق A.I. کورزوخین، 1872 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
کنستانتین آپولونویچ ساویتسکی(1844-1905)
نماینده جنبش دوره گرد،
استاد برجسته ژانر نقاشی
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
ژانر: خانگی
آثار: «کار تعمیر در
راه آهن "," اختلاف در مرز ",
"ملاقات نماد"، "زیارت به جنگ"
"Kryuchnik" و دیگران.
مشخصات:
کارگران حفار و
متحرکان؛ دهقانان
خنوخ K.A. Savitsky، 1897 رئالیسم به جنگ. ک.ا. ساویتسکی، 1888 رئالیسم به جنگ. ک.ا. ساویتسکی، 1888 رئالیسم. قطعه نمادهای جلسه ک.ا. ساویتسکی، 1878 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ولادیمیر اگوروویچ ماکوفسکی(1846-1920)
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: خانگی
آثار: «زیارت بینوایان»، «فروپاشی».
بانک "، در بلوار "(1887)،" تاریخ "
مشخصات:
تصاویر کوچک، به وضوح نشان می دهد
طرح و روانشناسی قهرمانان.
مشکل آدم "کوچولو".
ملکه ماریا فئودورونا. V.E. ماکوفسکی،
1912 رئالیسم زن جوان با آینه.
V.E. ماکوفسکی، 1916 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
نیکولای الکساندرویچ یاروشنکو(1846-1898)
نقاشی اوکراینی، پرتره.
این هنرمند مناظر را نقاشی کرد، موادی را برای تصویر جمع آوری کرد
زندگی کارگران اورال، اما بیماری مانع از او شد
برای اجرای این ایده های خلاقانه
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
ژانر: خانگی، پرتره، منظره
آثار: "Kursistka" (1883) - روشن، جذاب
تصویر یک دختر پیشرفته روسی که برای دانش تلاش می کند، برای
فعالیت های اجتماعی فعال؛
"آتش نشان" (1878) - "دانشجو"
"زندانی" و دیگران.
پرتره M.E. سالتیکوف-شچدرین، I.N. کرامسکوی و غیره
زندگی همه جا هست بر. یاروشنو، 1888
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
مشخصات:1. در ترکیب ساده: اغلب یک یا دو چهره، یک گربه.
محتوای ایدئولوژیک پیچیده ای را بیان می کرد.
2. منزلت اجتماعی را می رساند.
3. در پرتره روانشناسی عمیق را می رساند.
دانش آموز. بر. یاروشنکو
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
"آتش نشان" (1878)، هنر. بر. یاروشنکو -تصویر پرولتاریای روسیه را نشان داد، سادگی و
طبیعی بودن همراه با برخی
اهمیت بازی هنرمند نور
بر ژست صریح و آرام تأکید کرد
کارگر، دستان پرپشت او
مامور اتش نشانی. بر. یاروشنکو، 1878
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ایلیا افیموویچ رپین(1844-1930)
نقاش، پرتره، استاد روسی
صحنه های تاریخی و روزمره
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم (انتقادی)
ژانر: زندگی روزمره، تاریخی، پرتره
آثار: "بارج هاولرها در ولگا" (1873
G.)
"تظاهرات مذهبی در استان کورسک" (1880-1883)، "دستگیری یک تبلیغ کننده"، "نه
منتظر "(1884)" ایوان مخوف و پسرش بود
ایوان "(1885)" قزاق ها نامه می نویسند
سلطان ترک "(1878-1891) و دیگران.
پرتره V.D. پولنوف. I.E. رپین، 1877 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
مشخصات:1. روشنایی، طراوت رنگ.
2. انواع تکنیک های بد:
ضربه های پر هرج و مرج و جسورانه؛
3. ترکیب پیچیده: «بارگ حولر در
ولگا "- یک آرتل بورلاک با یک نقطه تاریک
در پس زمینه وسعت آفتابی خودنمایی می کند،
مانند یک نیروی قدرتمند، با تأکید بر این ایده:
طبیعت سبک و سنگین
کار مقید؛
4. او در آثار خود یک ساده را می رساند
تصویر مردم روسیه؛
5. مخالفت را منتقل می کند: بر
پیش زمینه دهقانان را هل می دهد،
فلج و غیره در پلان دوم - هوشمند
جمعیت خالص.
I.E. رپین. پرتره P.M. ترتیاکوف 1882-1883
واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
در پرتره ها، رپین تصاویر روشن را نقاشی می کند،احساسی، رسا: آسان
اسمیر رایگان، پلاستیک زنده
ساختار فرم، خلوص و صدا
روابط رنگ، استفاده
بافت ها
پرتره M.P. موسورگسکی و دیگران.
پرتره آهنگساز M. Musorgsky. I.E. رپین، 1881 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
بر اساس مطالعات متعدد،در سفر نوشته شده است
ولگا با هنرمند F.A. واسیلیف،
جوان I.E. رپین یک عکس ایجاد کرد
بیانی چشمگیر
طبیعت و اعتراض به سختی ها
کار کارگران
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
در مارس 1873 به نمایش گذاشته شدبلافاصله نقاشی "Barge Haulers on Volga".
جلب توجه کرد.
«هرگز پیش از این سرنوشت تلخی نداشته است
حیوانات باری نیستند
در مقابل حضار حاضر شد
بوم در چنین جرم وحشتناکی، در
چنین جیغ بزرگی
وتر چه موزاییک انسانی با
تمام انتهای روسیه " - نوشت V.V.
استاسوف، بلندگوی آن زمان
عموم مردم چپ
معاصران در تصویر دیدند
قدرت روح توده ها O
آنها شروع به صحبت با تصویر کردند، ظاهر شد
بسیاری از مقالات ستایش آمیز نام
رپین به طور گسترده ای شناخته شد.
بارج هاولر در ولگا. I.E. رپین، 1870-1873 واقع گرایی بارج هاولر در ولگا. I.E. رپین، 1870-1873 واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
نقاشی توسط I.E. رپین ارائه می دهدنوعی فیزیولوژیک
تحقیق در مورد «چگونه مردم
خنده. "
قطعه. واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
بزرگی شخصیت ها، عشق به آزادی می خواستگرفتن I.E. رپین در قزاق ها،
«جسورها» و «استعدادترین مردمانشان
زمان "، همانطور که این هنرمند در مورد آنها گفت. V
تا حدودی، رپین به گذشته منتقل شد
آنچه او می خواست در دوران مدرن ببیند - او
آرمان های اجتماعی و این زیباست
گذشته آزاد که او به تصویر می کشد
شاعرانه هیپرتروفی شده
قزاق ها نامه ای به سلطان ترکیه می نویسند. I.E. رپین، 1880-1891
قطعه
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
من تعجب می کنم که قزاق ها به ترکی چه می نویسندبه سلطان در کتاب «حافظه مردم از
Cossacks "سه نمونه از یک مشابه را ارائه می دهد
مکاتبات در زیر متن یکی از
پاسخ قزاق ها به سلطان. "تو چه لعنتی هستی
شوالیه، چه جهنمی ...، و تو و ارتشت
می بلعد! تو منشی خود شیطان هستی،
احمق خدای ما، وکیل ترکیه،
قفل ساز بابلی، سازنده شاهین مقدونی،
کاتولوپ اسکندریه، کوچک و بزرگ
دامدار خوک مصری، خوک ارمنی، قزاق
ساگایداک، جلاد پودولسک، لوتری
کمربند اسب، هیولای مسکو،
کولی ... حیوان عروسکی. نخواهید داشت
پسران مسیحی، و ما سربازان شما نیستیم
ما ترسیدهایم. ما در خشکی و آب خواهیم جنگید
ای دشمن لعنتی پسر، لعنت به تو
مادر، پیشانی تعمید نیافته، م... پس تو
قزاق ها گفتند که از ارتش زاپوروژیه ... اعداد نیست
ما می دانیم، زیرا ما تقویم، ماه نداریم
در بهشت، و سال در تقویم است، ما چنین روزی داریم،
چطوری با ما ببوس آری از ما دور شو
چون شما را شکست خواهیم داد زاپوریژژیا
نیروهای koshevoy با مشارکت. 1619،
15 ژوئن ".
قزاق ها نامه ای به سلطان ترکیه می نویسند. I.E. رپین،
1880-1891 قطعه قزاق ها نامه ای به سلطان ترکیه می نویسند. I.E. رپین، 1880-1891
واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
بسیاری از آنها به وضوح در تصویر نوشته شده استانواع استادان و روحانیون - در I.E. رپین
همه آنها منفی هستند بخصوص
از خود راضی و گنگ رسا
صاحب زمینی که نمادی معجزه آسا را حمل می کند و
مرد ثروتمند محلی (پشت سر خانم) -
کشاورز مالیاتی یا پیمانکاری که صاحب آن شده است
پول ناعادلانه
قابل ذکر است که I.E. رپین اشتباه میکنه
یک نماد تجلیل شده را به تصویر کشیده است
"بانوی ما از ریشه کورسک"، با
که هر ساله در استان اجرا می شد
راهپیمایی مذهبی سراسری با این حال، این بود
این نماد خاص است
اساس معنی دار و محبوب
جشن ها و طرح تصویر. ظاهرا
خود تصویر نمادین اهمیتی نداشت
هنرمند، علیرغم اینکه شروع کرد
برای مطالعه نقاشی به عنوان یک نقاش نماد.
راهپیمایی مذهبی در استان کورسک. I.E. رپین، 1881-1883 قطعه. واقع گرایی راهپیمایی مذهبی در استان کورسک. I.E. رپین، 1881-1883 واقع گرایی راهپیمایی مذهبی در استان کورسک. I.E. رپین، 1881-1883 قطعه نقاشی با بالاترین سفارش، پذیرفته شده توسط I.E. رپین در آوریل 1901. با دریافت مجوز
با حضور در جلسات شورای دولتی، هنرمند شرط گذاشت که همه اعضای شورا
برای او ژست گرفت، که برای ایجاد یک پرتره گروهی باشکوه ضروری بود. روی نقاشی
81 تن از مقامات شورای دولتی به رهبری امپراتور نیکلاس دوم و اعضای آن را به تصویر می کشد.
از خانه سلطنتی
1901، در روز
صدمین سالگرد تاسیس آن I.E. رپین، رئالیسم 1903 جلسه رسمی شورای دولتی در 7 مه 1901، در روز
صدمین سالگرد تاسیس آن I.E. رپین، 1903
قرار گرفتن در معرض نقاشی نشست رسمی شورای دولتی در 7 مه
I.E. رپین، 1903 قطعه. قسمت مرکزی تصویر جلسه رسمی شورای دولتی در 7 مه 1901
سال، در روز صدمین سال تاسیس آن.
I.E. رپین، 1903. قطعه. سمت راست عکس نشست رسمی شورای دولتی در 7 مه
1901، در روز صدمین سال تاسیس آن.
I.E. رپین، 1903. قطعه. سمت چپ تصویر
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
افزایش اختلافات اجتماعیموج مردم
وحشتی که در آن افتاد
امپراتور مقتدر
الکساندر دوم، مجبور شد
هنرمند، مثل بقیه
جامعه، تامل کنید
رشد انقلابی
جنبش در روسیه در تصاویر
"تحت اسکورت" (1876)، "امتناع
از اعتراف "(1879-1885)،
"آنها انتظار نداشتند" (1884)، "دستگیری
مبلغ "(1880-1892)
منعکس شد
خطری که کشور را تهدید می کند، اما
هنرمند متاسفانه
به جای محکوم کردن
انقلابیون، متعلق به
او را دلسوزانه - در روح
روشنفکر مشترک
خلق و خوی
ما صبر نکردیم I.E. رپین، 1888 رئالیسم دستگیری یک مبلغ I.E. رپین، 1880-1889 واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
نام کامل نقاشی «پرنسس سوفیاآلکسیونا یک سال پس از زندانی شدن در
صومعه نوودویچی، در حین اعدام
تیراندازان و شکنجه تمام خدمتکاران او در سال 1698
سال ". I.E. رپین در مورد کار خود نوشت:
"هیچ یک از نقاشی های قبلی من
این من را راضی کرد - این من
توانستم خیلی نزدیک به روشی که من آن را انجام دادم حل کنم
حتی تصور می کردم تا آنجا که می توانم تمام کنم."
پرنسس سوفیا. I.E. رپین، 1879 رئالیسم ایوان مخوف و پسرش ایوان در 16 نوامبر 1581. I.E. رپین، 1885 رئالیسم I.E. رپین در سال 1871 آکادمی هنر را با نقاشی مسابقه ای "رستاخیز دختر" به طرز درخشانی به پایان رساند.
یایروس ". برای این کار برنامه ای، رپین مدال طلای بزرگ و حق تحصیل 6 ساله را دریافت کرد
ایتالیا و فرانسه، جایی که او کار خود را تکمیل کرد تحصیلات هنری... ایجاد یک بوم دیپلم، رپین
در تمام این مدت به الزامات دانشگاهی نگاه می‌کردیم، اما فراتر از آنها رفتیم.
رستاخیز دختر یایروس. I.E. رپین، 1871 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
الکسی کوندراتیویچ ساوراسوف(1830-1897)
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: منظره
آثار: "روک ها رسیدند" (1871)،
"جاده روستایی"
مشخصات:
گوشه هایی از طبیعت روسیه را منتقل می کند،
شعر لطیف و زیبایی واقعی
روک ها رسیده اند. A.K. ساوراسوف، 1871 رئالیسم جزیره الک در سوکولنیکی. A.K. ساوراسوف، 1869 رئالیسم رنگين كمان. A.K. ساوراسوف 1875 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
فدور الکساندرویچ واسیلیف(1850-1873)
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
شکل هنری: نقاشی
ژانر: منظره
آثار: "Wet Meadow" (1872)، "In
کوه های کریمه "(1873) و دیگران.
مشخصات:
1. تعالی را در منظره جست و جو کرد
شروع عاشقانه
2. ترکیب پیچیده و انگیزه ساده است:
حرکت به سمت بالا؛
3. سایه های غنی از رنگ.
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ایوان ایوانوویچ شیشکین(1832-1898)
استاد چشم انداز ملی روسیه.
شکل هنری: نقاشی، گرافیک (طراحی،
حکاکی)
سبک: رئالیسم
ژانر: منظره
آثار: "چودار"، "جنگل داد"،
"آجیل کریمه" (تصویر)، "صبح در
جنگل کاج»,
"در جنگل کنتس موردوینووا" (طرح-نقاشی،
جایی که هنرمند به تسلط در نقاشی دست یافت)
و غیره.
جنگل در بهار I.I. شیشکین، 1884 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
مشخصات:دقت متمایز در انتقال تمام جزئیات.
در دهه 1880، او بر بیش از حد غلبه کرده بود
توصیفی و خشکی برخی از ابتدایی بودن آنها
کار می کند و به هماهنگی تعمیم یافته دست یافته است
تصویری تاریخی از طبیعت در
مطالعه دقیق جزئیات
ظهر. در مجاورت مسکو. I.I. شیشکین،
1869 رئالیسم در جنگل کنتس موردوینووا. پیترهوف I.I. شیشکین، 1891 رئالیسم صبح در یک جنگل کاج. I.I. شیشکین، 1889 رئالیسم Pinery. جنگل دکل در استان ویاتکا. I.I. شیشکین، 1872
واقع گرایی بیشه کشتی. I.I. شیشکین، 1898 رئالیسم چاودار. I.I. شیشکین، 1878 رئالیسم بیشه بلوط. I.I. شیشکین، 1887 موزه هنر روسیه کیف.
واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
آرکیپ ایوانوویچ کویندجی(1842-1910)
این هنرمند دائماً از طبیعت کار می کرد.
این هنرمند دیدنی و گاهی دشوار مطالعه کرد
لحظات محسوس زندگی طبیعت
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
شکل هنری: نقاشی
ژانر: منظره
آثار: "شب در دنیپر"، "دنیپر
در صبح "، عصر "، غروب آفتاب "، و غیره.
مشخصات:
تصویر تعمیم یافته از طبیعت، حال
تزئینی
بیشه توس. A.I. Kuindzhi، 1901 رئالیسم در "Birch Grove" هنرمند به یک جلوه تزئینی خارق العاده دست یافت، تصویری عالی خلق کرد.
دنیای درخشان و درخشان یک روز آفتابی شاد و خسته در تصویر در محیط تمیز ثبت شده است،
رنگ های صوتی، که درخشندگی آنها با تطبیق رنگ متضاد به دست می آید. با لبه بالایی برش دهید
تصاویری از تاج درخت غان، برگ های کویندجی در مرکز شاخه های سبز جداگانه ای که در میدان دید گرفتار شده اند. آنها
با الگوی روشن در پس زمینه سبزی تیره تر درختان دور ترسیم می شوند که به همین دلیل حتی بیشتر
احساس نور شدید خورشید افزایش می یابد. رنگ سبز به تصویر هماهنگی غیرعادی می بخشد،
نفوذ به رنگ آبی آسمان، به سفیدی تنه غان، به آبی جویبار.
بیشه توس. A.I. کویندجی، 1879 واقع گرایی البروس در عصر. A.I. کویندجی، 1898-1908 گالری تصاویر کورسک
واقع گرایی قله های برفی A.I. کویندجی، 1890-1895 موزه هنر چوواش
واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
واسیلی دیمیتریویچ پولنوف(1844-1927)
من بهترین نتایج را در چشم انداز به دست آوردم. استاد
چشم انداز ملی روسیه
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: منظره، روزمره، تاریخی
آثار: "حیاط مسکو"، "باغ مادربزرگ"،
"برکه بیش از حد رشد کرده" و غیره
مشخصات:
تصویری بی تکلف از گوشه ای معمولی از قدیمی
مسکو: حیاط خلوت پر از چمن، کلیسا با چادر
برج ناقوس، زندگی آرام و آرام.
او در آثارش بیشتر به این زندگی فکر می کند تا
در آن نفوذ می کند. او با طراوت اوایل زیبا خوشحال است
سبزه، آسمان ملایم، هوای صاف و صاف
روز تابستانی. رنگ آبدار روشن.
حیاط مسکو. V.D. پولنوف، 1878. قطعه.
واقع گرایی حیاط مسکو. V.D. پولنوف، 1878 رئالیسم باغ مادربزرگ V.D. پولنوف، 1878 رئالیسم حوض بیش از حد رشد کرده است. V.D. پولنوف، 1979 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ایزاک ایلیچ لویتان(1860-1900)
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: منظره خلقی.
آثار: مارس "، باد تازه. ولگا "،
"بالاتر از صلح ابدی"، "ولادیمیرکا"،
"عصر تابستان" و غیره
مشخصات:
اساس هنر در تلاش نهفته است
انتقال احساسات در تصاویر طبیعت و
خلق و خوی فرد انتقال غزل در
آثار او: خوش بینانه (تازه
باد ولگا)، عاشقانه (عصر تابستان)،
یادبود (بر سر استراحت ابدی) و غیره
طیف رنگ غنی، دقیق
محاسبه ترکیبی
روز پاییزی سوکولنیکی. I.I. لویتان، 1879 رئالیسم پاییز طلایی اسلوبودکا. I.I. لویتان، 1889 رئالیسم دریاچه. I.I. لویتان، 1899-1900 واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
نیکولای نیکولایویچ جی(1831-1894)
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: تاریخی، روزمره،
دینی
آثار: شام آخر "،. "پیتر اول
تزارویچ الکسی را بازجویی می کند
پتروویچ در پترهوف "و غیره.
هار.ویژگی ها:
شام آخر تقدیم شد
موضوع مذهبی هنرمند خلق کرد
صحنه ای پر از درام،
غرق در افکار عمیق مسیح.
جلگه. N.N. GE شام آخر. N.N. GE کاترین دوم در مقبره ملکه الیزابت. N.N. جنرال الکتریک، 1874 رئالیسم،
گردشگران در نقاشی "پیتر اول از تزارویچ الکسی پتروویچ در پترهوف بازجویی می کند" N.N. Ge ابراز ناراحتی کرد.
درگیری بین دو شخصیتی که سرنوشت روسیه در پشت آنها بود.
پیتر اول از تزارویچ الکسی پتروویچ در پترهوف بازجویی می کند. N.N. Ge, 187 1y. واقع گرایی،
گردشگران
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
واسیلی ایوانوویچ سوریکوف(1848-1916)
سوریکوف در یک خانواده کوچک در کراسنویارسک متولد شد
یک کارمند، از نسل یک خانواده قزاق باستانی.
او در یک محیط پدرسالارانه سیبری بزرگ شد. از بچه ها
سالها به هنر علاقه داشت و زود شروع به تحصیل کرد
نقاشی، اجرای آثار مختلف از جمله
آیکون های رنگی روشن
خروج در 1868. سن پترزبورگ، وارد آکادمی شد
هنرها
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: تاریخی، روزمره، منظره
آثار: "صبح اعدام استریلتز"، "منشیکوف در
Berezove "،
"Boyarynya Morozova"، "Stepan Razin"، "Taking the Snow
شهر ""، عبور سووروف از روی آلپ "، و غیره.
پرتره O.V. سوریکوا. در و. سوریکوف، 1888 رئالیسم منشیکوف در برزوو. در و. سوریکوف، 1883 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
این نقاشی فاجعه و شوم را نشان می دهدشکل کارگر موقت پتروفسکی.
مورد اعتماد و مورد علاقه پیتر اول،
اعلیحضرت شاهزاده ایزورا پس از مرگ
تمام حامی خود را گرفت
قدرت دولتی در دستان خودشان است. ولی
به زودی در پیچ و خم های فتنه دادگاه
الکساندر دانیلوویچ شرایط وحشتناکی را تحمل کرده است
تصادف در. تنزل رتبه داشت عالیه
اموالش مصادره شد و خودش با
خانواده به تبعید ابدی در
استان توبولسک - در برزوو. توسط
راه به محل تبعید سیبری، در کازان،
همسرش فوت کرد در تبعید هم می میرد
دختر بزرگ ماریا که زمانی با او نامزد شده بود
امپراتور پیتر دوم، نوه پیتر اول، و
خودش که بی تاج و تخت بود
حاکم روسیه
منشیکوف در پایین و بزرگ به نظر می رسد
یک کلبه تنگ او در شادی غوطه ور است
اندیشه ها. مثل اینکه جلوش را جارو می کند
گذشته باشکوه آن، که در آن
حالا هیچ چیز قابل رفع نیست و
تغییر دادن.
منشیکوف در برزوو. قطعه. در و. سوریکوف، 1883 رئالیسم نقاشی "Boyarynya Morozova" به انشعاب در روسی اختصاص دارد کلیسای ارتدکسکه در وسط اتفاق افتاد
قرن هفدهم.
در بوم یادبود، سوریکوف دامنه مفهوم هنری را با یک ساختار پیچیده ترکیب کرد
ترکیبات، تحقیقات هوای آزاد، تزئینی و با بالاترین سطح عملکرد فنی.
بویرینیا موروزوا. در و. سوریکوف، 1887 رئالیسم در برابر نوآوری های کلیسا
پاتریارک نیکون صحبت کرد
همکار پروتوپاپ
آواکوم - فئودوسیا
پروکوپیونا موروزوا،
نی سوکوونینا
ثروتمند، نجیب و نجیب
نجیب زاده با جدیت عمل کرد
حامی باستان
تقوا در سال 1673 او
به بوروفسکی تبعید شد
صومعه ای که در آن درگذشت
در دو سال. تصویر
موروزوا فوق العاده
رسا. زاهد برای
ایمان بر جمعیت مسلط است
و در عین حال است
بخشی جدایی ناپذیر از آن
پیر مؤمن سرکش
در مرکز قرار داده شده است
ترکیبات در دهقان
جنگل، در صومعه
لباس هایش را می اندازد
دست بسته با
پدرخوانده دو انگشتی
یک نشانه. دیوانه او
ظاهر مجموعه
انگیزه عاطفی
جمعیت خیابانی
بویرینیا موروزوا. قطعه از F.P. موروزوا. در و. سوریکوف، 1887 رئالیسم در سمت راست
نقاشی های سوریکوف
مردم را به تصویر کشیده است
دلسوزان
موروزوا. همینطور
مومنان قدیمی
مانند دو انگشت
پسر را برکت می دهد
احمق مقدس نشسته است
برف در زنجیر سنگین و
در پارچه های پارچه ای گدا با
کیف روی زانوهایم افتاد
قبل از میلاد مسیح
یک شهید شمایل نگاری
زیبایی در رنگ زرد
دستمال خم شد قبل
به او تعظیم کن فشردن
دست ها، به سرعت
شاهزاده خانم سورتمه را دنبال می کند
Evdokia Urusova - خواهر
فئودوسیا پروکوپیونا.
بویرینیا موروزوا. قطعه ای از مومنان قدیمی. در و. سوریکوف، 1887 رئالیسم نمایی از بنای یادبود پیتر اول در میدان سنا در سن پترزبورگ. در و. سوریکوف،
1870 رئالیسم در قیام کمانداران، سوریکوف ارتباط مستقیمی با روحیه سرکش مردم روسیه دید. مردم اصلی شدند
قهرمان تصویر "من عملکرد افراد را درک نمی کنم شخصیت های تاریخی، - گفت هنرمند، - بدون مردم، بدون
جمعیت ". سوریکوف اولین هنرمندی بود که نشان داد نیروی بازیگر اصلی تاریخ است
توده ها
صبح اعدام streltsy. در و. سوریکوف، 1881 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
V.I.Surikov با استعداد استثناییدر آثار خود قهرمانانه نشان داد
استثمارهای توده ها در سطح ملی
داستان ها هنرمند به تفسیر افسانه ای می پردازد
عبور از کوهستان در درجه اول به عنوان
شاهکار مردمی
طرح تصویر نیاز چندانی نداشت
روانشناسی عمیق در تفسیر
شخصیت ها. با این حال آنها در تصویر بسیار هستند
متنوع شد و نقاش موفق شد
در چهره ها، حالت ها و ژست ها منتقل شود
پایین آمدن از صخره یخی
سربازان احساساتی مختلف
ایالت ها. ترکیب کلی نقاشی
به طور صریح نه تنها دشواری را منتقل می کند
نزول، اما غیرقابل کنترل بودن نزول
بهمن سرباز
عبور سووروف از کوه های آلپ در سال 1799. در و. سوریکوف، 1899
واقع گرایی سرگرمی مردمی موضوع فیلم سوریکوف "گرفتن شهر برفی" شد. صحنه تعطیلات زمستانی
پر از صدای خوشبینانه این هنرمند شجاعت و نشاط مردم را می ستاید. طرح
نقاشی ها بازی جشن قدیمی قزاق های سیبری است که برای سوریکوف آشناست. به روز گذشتهکارناوال
یک قلعه برفی در حال ساخت بود که قرار بود در یک نبرد طنز گرفته شود. برای تفریح هجوم آوردند
شرکت کنندگان و تماشاگران متعدد برخی از آنها سعی کردند به قلعه نفوذ کنند، برخی دیگر از آن دفاع کردند و
برخی دیگر با علاقه به رقابت جسورهای جسور نگاه می کردند.
گرفتن یک شهر برفی در و. سوریکوف، 1891 رئالیسم این نقاشی نبرد در ایرتیش از جوخه قزاق تحت استان ارماک با تاتارهای سیبری را به تصویر می کشد.
اما سوریکوف نه تنها مبارزه این دو نیرو را نشان داد، بلکه شخصیت آنها را آشکار کرد، ماهیت و ماهیت را به طور صادقانه و واضح ارائه کرد.
معنی واقعه تاریخی... بیننده در مقابل تصویر نه تنها از این واقعیت که جلوی او می جوشد شگفت زده می شود
یک نبرد وحشتناک، بلکه با این واقعیت که با چشمان خود درگیری دو طرف متخاصم وجود دارد،
یک رویداد رخ می دهد که از پیش تعیین شده توسط کل دوره تاریخ روسیه و به نوبه خود تعیین شده است
مسیر بعدی او در «ارمک» ویژگی های شخصیت های عامیانهسوریکوف او را تا حد عظمت حماسی ارتقا داد.
فتح سیبری توسط یرماک. در و. سوریکوف، 1895 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
ویکتور میخائیلوویچ واسنتسف(1848-1926)
در ویاتکا به دنیا آمد و فرزند یک کشیش بود.
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: خانگی (1870)، تاریخی،
اساطیری
آثار: «کتاب فروشی»، «سی
آپارتمان برای آپارتمان "، تلگرام نظامی "و
دکتر.
"پس از کشتار ایگور سویاتوسلاوویچ با
پولوفسی "، آلیونوشکا "، قهرمانان "، ایوان
شاهزاده روی گرگ خاکستری "و غیره.
مشخصات:
قهرمان مردم هستند (تصویر دلاور
پسران روس ها که به مرگ قهرمانانه جان باختند،
دفاع از سرزمین مادری خود).
ایوان تسارویچ روی گرگ خاکستری. V.M. واسنتسف، 1889
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
در او بهترین تصاویردر مورد افسانه ها، هنرمندشخص میل به انتقال افسانه را در خود احساس می کند
تصاویر زندگی واقعی، به عنوان مثال:
"Alyonushka" تصویری از یک روستای ساده است
دختران، در برابر پس زمینه نازک منتقل می شود
منظره رمانتیک تلخی را می رساند
سرنوشت یک دختر دهقانی یتیم فقیر
"قهرمانان" - عظمت، شجاعت،
خرد، میهن پرستی قهرمانان او آسان نیستند
حماسه ای درباره سه قهرمان، جنگجو و مدافع.
آلیونوشکا. V.M. واسنتسف، 1881 قهرمانان. V.M. واسنتسف، 1881-1898 این هنرمند شوالیه در چهارراه را در اوایل دهه 1870 تصور کرد. این تصویر بر اساس حماسه "ایلیا مورومتس و
دزدان ".
نقاشی 1882 به دلیل ماندگاری و راه حل ترکیبی متفکرانه اش قابل توجه است. کار محقق شد
گرایش کلی هنری واسنتسف: تجسم با کمک وسایل تصویری ضروری است، همانطور که نقاش آنها را درک کرد.
صفات شخصیت ملی... برای این کار او داستان های فولکلور و
جزئیات کاملا واقعی که من با دقت روی آنها کار کردم.
یک شوالیه در یک چهارراه. V.M. واسنتسف، 1882 خوانندگان گدا (بوگومولتس). V.M. واسنتسف، 1873 کیروف منطقه ای
موزه هنر به نام V.M. من هستم. واسنتسف
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
واسیلی واسیلیویچ ورشچاگین(1842-1904)
از یک محیط کوچک محلی آمده است.
در جوانی از تفنگداران دریایی فارغ التحصیل شد اما
موفق به یک حرفه درخشان در دریایی شد
یک افسر برای یک حرفه مشکل
هنرمند با ورود به فرهنگستان هنر.
شکل هنری: نقاشی
سبک: رئالیسم
ژانر: زندگی روزمره، نبرد (1860)، پرتره
آثار: "آخرین جنگ"،
"زخم فانی"، "فراموش شده"،
"غافلگیرانه حمله می کنند" و غیره.
یک سری پرتره: "کارگر"، "پیرزن" و غیره.
هنرمند قبل از هر چیز او را نمی بیند
درخشان "تئاتر جنگ"، و
جنبه روزمره و خونین جنگ.
مجروح مرگبار. V.V. ورشچاگین، 1873 رئالیسم
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
مشخصات:این هنرمند در آثار خود گفت
بیننده جنگ را بزرگترین شر می داند
جهان سرمایه داری به عنوان یک دنیای بزرگ
درام انسانی هنرمند نگران نبود
عینک های خونین جنگ، نه
نبردهای دیدنی و قهرمانی بزرگ و
رنج بزرگ مردم
بازتولید دقیق جزئیات (جزئیات).
تلاش برای رنگ هماهنگ، اما کجا
رنگ های متنوع قابل ردیابی است.
آنها نشان دهنده غنائم هستند. V.V. ورشچاگین، 1872 رئالیسم درهای تیمور (تامور). V.V. ورشچاگین،
1871-1872 واقع گرایی
نقاشی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
هنرمندی که در تصویر مجسم شده است"Apotheosis of War" اصلی آن است
ایده خلاقانه - "جنگ وجود دارد
ننگ و نفرین بشریت.» بر
قاب نقاشی V.V. ورشچاگین
کتیبه ای به جا گذاشته است: «تقدیم به همه
فاتحان بزرگی که گذشتند
حال و آینده".
نقاشی سوختگی را نشان می دهد
بیابان مردگان خشکند
درختان، کلاغ های شوم سیاه.
در اعماق بوم - نابود شده است
شهر آسیایی در پیش زمینه
تپه ای از جمجمه انسان
چنین آثاری را در راه خود به جا گذاشتم
فاتح قرن چهاردهم
تامرلن، معروف
ظلم بی نظیر
آپوتئوز جنگ. V.V. ورشچاگین، 1871 قطعه. واقع گرایی آپوتئوز جنگ. V.V. ورشچاگین، 1871 رئالیسم مقبره تاج محل شاید بهترین نقاشی منظره اثر V.V. ورشچاگین، که در سنت نوشته شده است
چشم انداز "سرب" (مستند معماری دقیق). این هنرمند توانست در تصویر خود را نشان دهد
هماهنگی ظریف فرم های معماری
مقبره تاج محل در آگرا. V.V. ورشچاگین، 1874-1876 واقع گرایی پیروز. V.V. ورشچاگین، 1872 رئالیسم پایان نبرد بورودینو. V.V. ورشچاگین، 1899-1900 واقع گرایی
استاد مناظر عاشقانه دریا. پاول آندریویچ فدوتوف. استاد نقاشی تاریخی... واسیلی آندریویچ تروپینین. اورست آداموویچ کیپرنسکی. استاد ژانر تاریخی... کارهای او. پرتره های ظریف نقاشی شده کارل پتروویچ برایولوف. استاد کارگردانی طنز. بنیانگذار ژانر دهقانی. هنرمند روسی الکساندر آندریویچ ایوانف. ایوان کنستانتینوویچ آیوازوفسکی. الکسی گاوریلوویچ ونتسیانوف.
"قرن نوزدهم در هنر" - ابدیت. در اینجا نقاشی های دو هنرمند را مشاهده می کنید. "قرن نوزدهم در آینه. کلود مونه. اونوره دومیه. خواب مرده آشفته است. هانس کریستین اندرسن. بازتولید نقاشی های پل سزان. آثار هنری. امپرسیونیسم. صفات خاصخلاقیت پل گوگن ویژگی های کلاسیک. صفات. اثر داستانی... یوجین دلاکروا. ویژگی های معمول آثار ونسان ون گوگ. جهت گیری های هنری اصلی
تئاتر ساراتوف - تئاتر آکادمیک اپرا و باله. اجراهایی بر اساس آثار کلاسیک روسی و خارجی. تئاتر اپرت ساراتوف. تئاتر عروسکی "ترموک". سیرک برادران نیکیتین ساراتوف تاریخچه ای غنی دارد. نمایشنامه "غاز". "دلقک آفتابی" - اولگ پوپوف. ساراتوف تئاتر دانشگاهیتماشاگر جوان ساراتوف تئاتر کمدی روسی. تئاتر جوانان کیسلیوف. اجرای سیرک در ساراتوف. تئاترهای ساراتوف.
"معماری نیمه دوم قرن نوزدهم" - نمای کاخ کرملین بزرگ در مسکو. ساختمان های معماران. این جهت بر اساس تقلید از معماری زیبای مسکو بود. آرشیو شورای دولتی در سن پترزبورگ. جنبشی که سبک «روسی- بیزانسی» را اعلام کرد. ساختمان موزه تاریخیدر مسکو. شورای شهر در مسکو پاساژ خرید بالایی در مسکو. گرایش در معماری. ایستگاه بالتیک سقف های باسن، برجک ها، دکورهای طرح دار در مد هستند.
"سینمای جهان" - فیلمبرداری فرانسوی. آموزشگاه های سینمایی فیلمبرداری. فیلم هندی. فیلمهای کوتاه. سینمای آمریکا. فیلم مستند. چشم انداز آفرینش هنری... سینمای روسیه. جشنواره های فیلم و جوایز فیلم. انواع فیلمبرداری. سینمای شوروی
"توسعه مجسمه سازی" - مجسمه سازی اغلب به عنوان وسیله ای برای تزئین استفاده می شد. مجسمه باستانی ترین تمدن ها. مجسمه سفالی یک زن. بدن مجسمه ها. تصویر زن. پرتره های مجسمه ای نقش برجسته ها بر روی صفحات سنگی ساخته شده اند. پادشاهی اولیه دوره سلسله هجدهم. تمدن نوک. زهره پارینه سنگی. ارقام کارگران بیان ایده فراگیر استبداد. نقش برجسته طلای سکایی. مجسمه سازان بدوی توسعه مجسمه سازی.
اسلاید 1
هنر روسینیمه دوم قرن 19
اسلاید 2
نیمه دوم قرن نوزدهم زمان شکوفایی عظیم تمام هنر روسیه بود. تشدید شدید تضادهای اجتماعی در اوایل دهه 60 منجر به یک رشد اجتماعی بزرگ شد. شکست روسیه در جنگ کریمه (1853-1856) عقب ماندگی خود را نشان داد، ثابت کرد که رعیتمانع توسعه کشور می شود. بهترین نمایندگان طبقه روشنفکر و مردم عادی علیه استبداد قیام کردند. ایده های انقلابی دهه 60 در ادبیات، نقاشی و موسیقی منعکس شد. چهره های برجسته فرهنگ روسیه برای سادگی و در دسترس بودن هنر مبارزه کردند، در آثار خود سعی کردند زندگی یک مردم محروم را به درستی منعکس کنند.
اسلاید 3
هنرهای زیبا نیمه دوم قرن نوزدهم
از دهه 50 قرن نوزدهم، جهت اصلی روسیه هنرهای تجسمیواقع گرایی می شود و موضوع اصلی- تصویری از زندگی مردم عادی. تصویب مسیر جدید در کشمکشی تلخ با پیروان مکتب آکادمیک نقاشی صورت گرفت. آنها استدلال کردند که هنر باید بالاتر از زندگی باشد، در آن جایی برای طبیعت روسیه و مضامین اجتماعی وجود ندارد. با این حال، دانشگاهیان مجبور به دادن امتیاز شدند. در سال 1862، تمام ژانرهای هنرهای زیبا از نظر حقوق برابر بودند، به این معنی که صرف نظر از موضوع، فقط شایستگی هنری نقاشی ارزیابی می شد.
اسلاید 4
معلوم شد که این کافی نیست. در حال حاضر در سال آیندهیک گروه چهارده نفره از فارغ التحصیلان از نوشتن خودداری کردند پایان نامهدر موضوعات داده شده آنها با سرکشی آکادمی را ترک کردند و در "Artel of Artists" به رهبری IN Kramskoy متحد شدند. آرتل به نوعی موازنه ی فرهنگستان هنر شد، اما پس از هفت سال از هم پاشید. جای آن توسط انجمن جدیدی گرفته شد - "انجمن نمایشگاه های هنر مسافرتی" که در سال 1870 سازماندهی شد. ایدئولوگ ها و بنیانگذاران اصلی مشارکت عبارت بودند از: I. N. Kramskoy، G. G. Myasoedov، K. A. Savitsky، I. M. Pryanishnikov، V. G. Perov. در اساسنامه انجمن آمده است که هنرمندان نباید از نظر مالی به کسی وابسته باشند، خودشان نمایشگاهی برپا می کنند و به شهرهای مختلف می برند.
اسلاید 5
موضوع اصلی تصاویر گردشگران زندگی مردم عادی، دهقانان، کارگران بود. اما اگر A.G. Venetsianov در یک زمان زیبایی و نجابت دهقانان را به تصویر می کشید ، در آن صورت گردشگران بر موقعیت و نیاز مظلوم آنها تأکید می کردند. نقاشی های برخی از گردشگران را به تصویر می کشد صحنه های واقعیاز جانب زندگی روزمرهدهقانان در اینجا یک نزاع بین یک مرد ثروتمند و یک مرد فقیر در یک گردهمایی روستایی (SA Korovin "در جهان") و وقار آرام کار دهقانان (GG Myasoedov "Mowers") است. نقاشی‌های وی جی پرو از کمبود معنویت خادمین کلیسا و ناآگاهی مردم انتقاد می‌کند ("صحبت روستایی در عید پاک")، و برخی از آنها با تراژدی صادقانه آغشته شده است ("ترویکا"، "دیدن مردگان"، " آخرین میخانه در پاسگاه").
اسلاید 6
S. A. Korovin "در جهان"
اسلاید 7
G.G. Myasoedov "Mowers"
اسلاید 8
V. G. Perov "Troika"
اسلاید 9
نقاشی I. N. Kramskoy "مسیح در صحرا" مشکل را منعکس می کند انتخاب اخلاقی، که همیشه در برابر هر کسی که مسئولیت سرنوشت جهان را به عهده می گیرد مطرح می شود. در دهه 60-70 قرن نوزدهم، نمایندگان روشنفکران روسیه با چنین مشکلی مواجه شدند. اما نه تنها زندگی مردم مورد توجه گردشگران بود. در میان آنها نقاشان پرتره قابل توجه (I. N. Kramskoy، V. A. Serov)، نقاشان منظره (A. I. Kuindzhi، I. I. Shishkin، A. K. Savrasov، I. I. Levitan) بودند.
اسلاید 10
همه هنرمندان نیمه دوم قرن نوزدهم آشکارا با مکتب آکادمیک مخالفت نکردند. I. E. Repin، V. I. Surikov، V. A. Serov با موفقیت از آکادمی هنر فارغ التحصیل شدند و بهترین ها را از آن گرفتند. در کار IE Repin، مردمی ("بارج هاولرها در ولگا"، "روشن مذهبی در استان کورسک")، انقلابی ("امتناع از اعتراف"، "دستگیری یک تبلیغ کننده")، تاریخی ("قزاق های Zaporozhian در حال نوشتن نامه ای هستند. به سلطان ترک») مضامین. V. I. Surikov به دلیل نقاشی های تاریخی خود ("صبح اعدام خیابان ها" ، "Boyarynya Morozova") مشهور شد. VA Serov به ویژه در پرتره ها ("دختری با هلو"، "دختری با نور خورشید") موفق شد.
اسلاید 11
I. E. Repin "بارج هاولرها در ولگا"
اسلاید 12
I. E. Repin "امتناع اعتراف"
اسلاید 13
V.I.Surikov "صبح اعدام استریلت ها"
اسلاید 14
V. A. Serov "دختری با هلو"
اسلاید 15
در دهه های پایانی قرن نوزدهم، هنرمندان روسی توجه بیشتری به تکنیک طراحی، سبک سازی، ترکیب رنگ ها نشان دادند - همه چیزهایی که به زودی با جستجوی اشکال جدید هنری به ویژگی های اصلی هنر آوانگارد تبدیل می شوند. اصطلاح. در قرن نوزدهم نقاشی روسی دوران طولانی را پشت سر گذاشت مسیر دشوارتوسعه از کلاسیک گرایی تا اولین نشانه های مدرنیته. در پایان قرن، آکادمیک گرایی کاملاً از خود به عنوان یک جهت عبور کرد و جای خود را به جهت های جدید در نقاشی داد. علاوه بر این، به لطف فعالیت های گردشگران، هنر به مردم نزدیکتر شد و در دهه 90 قرن نوزدهم، اولین موزه های عمومی افتتاح شد: گالری ترتیاکوفدر مسکو و موزه روسیه در سن پترزبورگ.
اسلاید 16
موسیقی روسی نیمه دوم قرن نوزدهم
نیمه دوم قرن نوزدهم زمان شکوفایی قدرتمند موسیقی روسی و همچنین تمام هنر روسیه بود. موسیقی مجلسی و سمفونیک فراتر از سالن های اشرافی، جایی که قبلاً در آن اجرا می شد، فراتر رفت و به مالکیت حلقه گسترده تری از شنوندگان تبدیل شد. سازمان در سال 1859 در سن پترزبورگ و یک سال بعد در مسکو از انجمن موسیقی روسیه (RMO) نقش بزرگی در این امر ایفا کرد. پیانیست بزرگ روسی آنتون گریگوریویچ روبینشتاین قدرت و انرژی زیادی به سازمان RMO داد. انجمن موسیقی روسیه هدف خود را "در دسترس قرار دادن موسیقی خوب برای توده های بزرگ مردم" قرار داد. به هنرمندان روسی این فرصت داده شد تا در کنسرت های سازماندهی شده توسط RMO اجرا کنند.
اسلاید 17
افتتاح هنرستان ها در سن پترزبورگ و مسکو ظرف چند سال به ثمر نشست. اولین شماره ها به هنر روسیه نوازندگان شگفت انگیزی داد که باعث افتخار و شکوه روسیه شدند. از جمله چایکوفسکی بود که در سال 1865 از کنسرواتوار سن پترزبورگ فارغ التحصیل شد.
در سال 1862 اولین هنرستان روسی در سن پترزبورگ افتتاح شد. A.G. Rubinstein مدیر آن شد. و در سال 1866 افتتاحیه کنسرواتوار مسکو به سرپرستی برادر آنتون گریگوریویچ - نیکولای گریگوریویچ روبینشتاین ، همچنین یک موسیقیدان بسیار تحصیلکرده ، یک پیانیست عالی ، رهبر ارکستر و یک معلم خوب برگزار شد. او سالها کنسرواتوار مسکو را مدیریت کرد، دوست چایکوفسکی و دیگر موسیقی‌دانان، هنرمندان و نویسندگان برجسته مسکو بود.
اسلاید 18
یک موسسه آموزشی با ماهیت آموزشی انبوه، مدرسه موسیقی رایگان بود که در سال 1862 به ابتکار میلی آلکسیویچ بالاکیرف افتتاح شد. هدف آن این بود که عاشق موسیقی معمولی دانش نظری و مهارت های اولیه آواز کرال و همچنین نواختن سازهای ارکستر را به او بدهد. بنابراین، در دهه 60، موسسات آموزشی موسیقی با گرایش های مختلف برای اولین بار در روسیه ظاهر شدند.
اسلاید 19
در کارهای موسیقی دهه 60 ، چایکوفسکی و گروهی از آهنگسازانی که بخشی از حلقه بالاکیرف بودند ، جایگاه اصلی را به خود اختصاص دادند. ما در مورد "مدرسه جدید روسیه" صحبت می کنیم، یا همانطور که استاسوف زمانی آن را در مقاله خود نامیده است، "مشت توانا": "... چقدر شعر، احساسات، استعداد و مهارت یک مشت کوچک اما در حال حاضر توانا از نوازندگان روسی است. او در مورد یکی از کنسرت هایی که توسط بالاکیرف رهبری می شد نوشت.
اسلاید 20
علاوه بر بالاکیرف، "مشت توانا" شامل کوئی، موسورگسکی، بورودین و ریمسکی-کورساکوف است. بالاکیرف تلاش کرد تا فعالیت های آهنگسازان جوان را در مسیر توسعه ملی موسیقی روسیه هدایت کند و به آنها کمک کند تا اصول اولیه تکنیک آهنگسازی را تسلط یابند. او که خود پیانیست و آهنگساز عالی بود، نزد دوستان جوانش از اعتبار زیادی برخوردار بود. ریمسکی-کورساکوف بعداً در کتاب خود "تواریخ زندگی موسیقی من" در مورد او نوشت:
"آنها بی چون و چرا از او اطاعت کردند، زیرا جذابیت شخصیت او به طرز وحشتناکی عالی بود. جوان، با متحرک فوق العاده، چشمان آتشین... مصمم، مقتدرانه و مستقیم صحبت می کند. هر دقیقه، آماده برای بداهه نوازی فوق‌العاده در پیانو، به یاد آوردن هر ضربی که می‌دانست، به خاطر سپردن آهنگ‌هایی که فوراً برای او نواخته می‌شد، باید این جذابیت را ایجاد می‌کرد که شبیه هیچ‌کس دیگری نبود. قدردانی می کند کوچکترین نشانهاستعداد در دیگری، او نمی توانست قد خود را بر او احساس کند، و این دیگری نیز برتری خود را بر خود احساس می کرد. تأثیر او بر اطرافیانش بی حد و حصر بود...».
اسلاید 21
آهنگسازان The Mighty Handful (به جز کوی) با آشنایی با تاریخ و زندگی مردم روسیه، آهنگ های فولکلور روسی را با عشق فراوان جمع آوری و مطالعه کردند. آهنگ فولکلوریک اجرای گسترده و همه کاره در آثار آنها دریافت کرد. آهنگسازان The Mighty Handful در کار موسیقی خود به دنبال تکیه بر ساختار ملودیک آهنگ های روسی و تا حدی اوکراینی بودند. مانند گلینکا، آنها عاشقانه عاشق موسیقی مردم شرق، به ویژه قفقاز و آسیای مرکزی بودند. من شدیدا علاقه مند بودم آهنگ محلیهفتم و چایکوفسکی اما برخلاف آهنگسازان دایره بالاکیرف، او بیشتر به آهنگ های عامیانه شهری معاصر روی آورد و به آهنگ های ویژه عاشقانه های روزمره روی آورد. توسعه موسیقی روسی در دهه های 60 و 70 در یک مبارزه خستگی ناپذیر علیه منتقدان محافظه کار و مقامات بوروکراتیک که اجراکنندگان تور خارجی و اپراهای مد روز نویسندگان خارجی را ترجیح می دادند، ادامه یافت، که موانع غیر قابل حلی را برای تولید اپراهای روسی ایجاد کرد. به گفته چایکوفسکی، هنر روسی «هیچ مکان و زمانی برای سرپناه باقی نمانده بود».
اسلاید 22
اهمیت هنر روسیه در نیمه دوم قرن نوزدهم بسیار زیاد است. با وجود موانع و آزار و اذیت، به مردم کمک کرد تا برای آزادی، برای تحقق آرمان های درخشان مبارزه کنند. آثار شگفت انگیز زیادی در همه زمینه های هنری خلق شده است. هنر روسیه در آن زمان راه های جدیدی را برای توسعه بیشتر خلاقیت هنری عامیانه-ملی باز کرد.
اسلاید 23
تشکر از توجه شما
کار توسط الکساندرا ماسلوا تهیه شده است