تزئین اجاق سرامیکی نیمه دوم قرن 18 - نیمه اول قرن 19. RealProJoe - کل حقیقت در مورد تاریخ توسعه بشریت ویژگی های دکوراسیون کاشی های قرن 17 روسیه
کف اتاق های قرن دوازدهم شاهزاده سرزمین ولادیمیر ، سوزدال و روستوف آندری بوگولیوبسکی کاملاً با کاشی های رنگی با تصاویر گریفین ، نیم شیر ، نیم عقاب-نمادهای قدرت شاهزاده پوشانده شده است. کاشی های مشابه ، مربوط به قرن چهاردهم ، توسط باستان شناسان در گالیچ ، چرنیگوف و گرودنو پیدا شد.
هنر سرامیک های لعابدار معماری در روسیه قبل از حمله تاتارها رونق گرفت. معلوم نیست که اگر از یوغ ترکان استفاده نمی شد ، هنر کاشی در روسیه چه پیشرفتی می کرد. به گفته مورخان ، علیرغم لحظه مثبت "جمع آوری زمین" و ایجاد یک دولت واحد در روسیه ، یوغ گروه ترکان فن آوری ها و صنایع دستی پیچیده ای مانند مینای مخروطی ، شیشه ، سرامیک های چند رنگ را که مدت ها قبل از ظهور روس های باستان شناخته شده بود ، از بین برد. این فناوری ها در اروپا
باستان شناس شوروی ، محقق فرهنگ اسلاوی و تاریخ روسیه باستان ، دانشگاهی آکادمی علوم روسیه B. A. Rybakov در کتاب خود "هنر روسیه باستان" می نویسد: "روسیه چندین قرن به عقب رانده شد و در آن قرون که صنعت اصناف غرب به دوران انباشت اولیه می رسید ، صنایع دستی روسیه مجبور شد قسمت دوم مسیر تاریخی را که به باتو انجام داده بود ، طی کند."
فقط در شهرهایی که از منطقه هورد فرار کردند ، صنایع دستی حفظ و توسعه یافت ، که پس از آزادی روسیه و دیگر سرزمین های روسیه گسترش یافت. یکی از این شهرها پسکوف بود.
کاشی های لعاب دار. پسکوف
در اواسط دهه 60 ، هنگام بازسازی کلیسای جامع صومعه اسپاسو-میروژسکی در پسکوف ، مرمتگران کاشی های سرامیک لعاب دار را در لعاب سبز مایل به قرمز در اتاق زیر شیروانی کلیسای جامع کشف کردند ، که به آنها در پایان سیزدهم نسبت داده شد- آغاز قرن 14 لعاب بر گنبد کلیسای جامع صومعه میروژ مانند چراغ سبز زیر نور خورشید می سوزد. انعکاس این درخشندگی ، چند دهه بعد ، بر گنبدهای دیگر کلیساهای پسکوف جرقه زد. سر بسیاری از معابد شهر با کاشی های ریخته شده پوشیده شده بود. در طول چند دهه ، کاشی ها کوچکتر و مرتب تر شده اند ، لعاب روی آنها آبدارتر و ضخیم تر است.
صومعه پسکوف -پچورا گنجینه ای واقعی از سرامیک های لعاب دار است ، جایی که در بین ده ها تخته آهک سنگ قبرهای لعاب دار - سرامیدهای معروف پسکوف - با درخشندگی سبز می درخشد. سرامیدها صفحات سرامیکی لعاب دار بزرگ با نقش برجسته و کتیبه های معمولی ، نام شخص دفن شده و خرما هستند. سرامیدها همانند اولین کتابها - با استفاده از اشکال تاشو - ساخته شده اند. نتیجه گیری بلافاصله خود را نشان می دهد که سازندگان سرامیدها با تکنیک چاپ آشنا بودند. اعتقاد بر این است که این فناوری توسط Cornelius ، راهب صومعه ، یک خواننده کتاب بزرگ و یک فرد بسیار تحصیلکرده ایجاد شده است. قدیمی ترین سرامید به سال 1530 برمی گردد.
استادان پسکوف بسیار فراتر از مرزهای پسکوف شناخته می شدند. Artels of Pskovites در بسیاری از شهرهای پادشاهی مسکو کار می کرد. در سال 1477 ، صنعتگران پسکوف کلیسای روحانی را در صومعه ترینیتی-سرگیوس بنا کردند. کلیسای کلیسای روحانی دارای تزئین خاصی است: در قسمت زیرین زاکومار آن یک کمربند تزئینی ساخته شده از صفحات سفالی نقش برجسته وجود دارد. همین تخته ها برای تزئین کلیسای روپوش در کرملین مسکو در سال 1485 ساخته شده است.
کاشی های لعاب دار. مسکو
یافته های جالبی توسط مرمتگران در حین کار در کلیسای جامع شفاعت (کلیسای سنت باسیل) کشف شد. در چادر مرکزی ، زیر لایه ای از نقاشی های دیواری بعدی ، رنگی کاشی، در زمان ساخت کلیسای جامع ، که در ابتدا با سفیدکاری ساخته شده بود ، روی دیوارها گذاشته شد. ساخته شده از خاک رس سبک ، پوشیده از لعاب شیشه ای مایل به زرد ، قهوه ای یا سبز ، به شکل ستاره - این کاشی های رنگی شبیه سنگ های قیمتی روی دیوار سفید یک معبد به نظر می رسید - پذیرایی که تا به حال در روسیه دیده نشده بود. دکوراسیون کاشی کاری مشابهی در کلیسای سنت سرگیوس در صومعه Epiphany وجود داشت که در سال 1807 تخریب شد.
در حقیقت ، این اولین کاشی های لعابدار رنگی پس از کاشی های پسکوف بود.
کاشی های چند رنگ
کاشی های رنگی منحصر به فرد را می توانید در کلیسای جامع عروسی در دیمیتروف مشاهده کنید: نقش برجسته های بزرگ کاشی کاری شده ، ارتفاع حدود سه متر ، درخشش با لعاب های رنگی در ضلع شمالی و جنوبی کلیسای جامع. نقش برجسته کاملاً منحصر به فرد با سنت جورج پیروز دارای قطر 2.93 متر است و شامل 32 کاشی با نقش برجسته تا عمق 7 سانتی متر است. کاشی های برجسته رنگی در این اندازه چیزی کاملاً جدید برای روسیه بود. هیچ کس تا به حال چنین کاری نکرده بود.
اما یک انقلاب واقعی در هنر کاشی سازی ساخت صومعه اورشلیم جدید توسط پدرسالار نیکون بود ، که در آن اصول دوران رنسانس ایتالیا برای اولین بار اعمال شد: نظم ، رزت ، یونیک ، برگ و غیره. اما مهمترین چیز این است که خارجی استادانی که نیکون آورده بود پالت جدیدی از لعاب ها را در هنر کاشی روسی معرفی کردند: برای اولین بار از مینای شیشه ای ناشنوا استفاده شد و رنگدانه های آبی و سفید مورد استفاده قرار گرفت. کاشی های صومعه اورشلیم جدید در چند رنگ خود قابل توجه بود.
دهها هزار کاشی چند رنگ کریستا را در ساحل ایسترا آراسته بود. ساخت کلیسای جامع اورشلیم جدید به معماران روسی در درک نقش کاشی های چند رنگ در تزئین ساختمان ها کمک کرد. صنعتگران به حدود 60 نوع مختلف نقش برجسته برای ایجاد تابلوهای عظیم ، فریزها ، آیکون ها نیاز داشتند. آنها الگوها و طرح هایی را برای آنها در صفحات کتابهای چاپی و روی پارچه ها پیدا کردند. الگوی چشم طاووس، که اغلب بعداً در کاشی های بسیاری از کلیساهای مسکو استفاده می شود ، از مخملهای ایتالیایی در اواخر قرن 16 گرفته شده است. کاشی های زیادی توسط استادان نیکون طبق قوانین معماری اروپای غربی قرن 16-17 ساخته شده است.
لازم به ذکر است که استادان بلاروس که از سرزمین های غربی به دلیل آزار و شکنجه کاتولیک Rzeczpospolita از سرزمین های غربی به مسکو نقل مکان کردند ، تأثیر زیادی بر معماری روسیه در قرن 17 داشتند. تحت حکومت نجیب زادگان لهستانی ، بومیان شهرهای بلاروس این فرصت را داشتند که با معماری و هنر اروپای غربی آشنا شوند. تا سال 1654 ، بلاروسها قبلاً در هزاران نفر اسکان داده شده بودند. بر اساس سرشماری سال 1676 ، حدود ده درصد از جمعیت مسکو مهاجران سرزمین های غربی بودند که دانش و مهارت های حرفه ای خود را به سرزمین جدید آوردند. شکوفایی شگفت انگیز معماری روسیه تحت الکسی میخایلوویچ رومانوف تا حد زیادی با هجوم "خون معنوی" تازه از غرب تسهیل شد.
در سال 1654 ، شاهزاده تروبتسکوي سفال استپان ايوانف را از مستيسلاول آورد ، که بعداً با نام استپان پولوبس مشهور شد. و در سال 1658 ، پدرسالار نیکون او را به ساخت معبد اورشلیم جدید برد.
به طور کلی ، سرامیک های Stepan Polubes با آثار ایتالیایی هم تراز است سرامیک دلا روبیاو برنارد پالیسی فرانسوی:اهمیت آن برای هنر جهانی کاملاً با مقیاس سرامیکسازان بزرگ دوران رنسانس قابل مقایسه است.
آثار زیادی از استپان پولوبز در مسکو باقی مانده است. علاوه بر کاشی های موجود در صومعه اورشلیم جدید ، نقش برجسته عظیم در کلیسای معراج در گنچارنایا اسلبودا ، کاشی های موجود در کلیسای گرگوری نیوکساریسکی در بولشایا پلیانکا ، "چشم طاووس" را بر روی کلیسای جامع در اسماعیلوو و بسیاری دیگر نقاشی می کند. ، نمونه هایی از سرامیک های معماری استاد پرکار به طور معجزه آسایی حفظ شده ، چشمگیر هستند.
در دهه آخر قرن 17 ، مسکو ، گویی پیش بینی تولد قریب الوقوع پایتخت جدید در نوا را داشت ، تلاش کرد تا خود را با کلیساها و ساختمانهای مسکونی نفیس تزئین کند. کلیسای جامع سنت باسیل مقدس ، که اخیراً سفید شده است ، رنگ آمیزی شد. چادرهای قله ای بر روی برج های کرملین برپا شده است. هنگام ساخت ساختمانها ، معماران روسی سعی کردند تا آنجا که ممکن است آنها را با شکوه تزئین کنند. معماران مسکو این دوره نگران ظاهر "مجسمه سازی" ساختمان ، پیچیدگی شبح آن هستند.
یکی از آخرین آثار کاشی های بزرگ ، Krutitsky Teremok بود که کاملاً با کاشی های چند رنگ روبرو بود. صدها کاشی با طرح های پیچیده گل ، فرشی عظیم با نقش و نگار منحصر به فرد بر روی نمای ساختمان ایجاد کردند. قاب پنجره ها نیز از خشت ساخته شده و با لعاب رنگی پوشانده شده است. آنها در سنت منبت کاری مد روز به شکل انگورهای پیچ خورده ساخته می شوند. در روزهای آفتابی ، زمانی که برجسته های سبز ، زرد ، سفید ، آبی و قهوه ای برق می زدند ، برج شبیه یک جواهر گرانبها به نظر می رسید.
برج کروتیتسکی آخرین و رنگارنگ ترین بنای بویر روس شد.
کاشی های یاروسلاول
شاید در روسیه چنین شهری وجود نداشته باشد که در آن سرامیک های معماری چنین کاربرد گسترده ای داشته باشند. یاروسلاول دومین شهر مهم بعد از مسکو بود و ثروت انباشته شده در یاروسلاول از اندازه خزانه دولتی فراتر رفت. رقابت آشکاری بین مسکو و یاروسلاول وجود داشت و همزمانی سلیقه استادان و مشتریان منجر به این واقعیت شد که ویژگی های هنرهای عامیانه به ویژه در معماری یاروسلاو تحت تأثیر قرار گرفت. هنر کاشی های چند رنگ در یاروسلاول به اوج خود رسید.
صنعتگران یاروسلاول طرح رنگی خاص خود و الگوی معمولی یاروسلاول را ایجاد کرده اند. تقریباً تمام کاشی های یاروسلاول دارای یک اصل ترکیبی واحد هستند: یک رزت چند رنگ ، رنگ های مختلف رنگ آمیزی شده است. در کل شش نوع رزت وجود دارد: چهار عدد با هشت گلبرگ بزرگ ، یکی با شش و دیگری با دوازده عدد.
سفالگران یاروسلاو در استفاده از آجرهای لعابدار جلوتر از زمان خود بودند - فقط امروز این تکنیک به طور گسترده و در همه جا استفاده می شود. ساکنان یاروسلاول کنار آجر را با لعاب پوشانده و مجموعه ای از لوزی های رنگی را روی آن قرار دادند. نوارهای ساخته شده از چنین آجرهای هوشمند ، دور تا دور کاشی های با کاشی های وسیع و تزئینات گل برجسته را احاطه کرده است. عقیده ای وجود دارد که الگوهای پیچیده نوارهای کاشی کاری شده از فرش های گرانبهای شرقی که اغلب در یاروسلاول از آسیا در امتداد جاده تجاری شلوغ ولگا یافت می شد ، منتقل شده است.
کاشی های شمالی. ولیکی اوستیوگ
Veliky Ustyug ، واقع در بین مسکو و آرخانگلسک ، بزرگترین مرکز تجاری بود ، جایی که مسیرهای تجاری از غرب به اروپا ، شرق به سیبری و چین و از جنوب به ایران می گذشت.
بازرگانان ثروتمند Veliky Ustyug تولید کاشی خود را ، به شکل و شبیه کاشی های Stroganov ، که توسط بازرگانان Stroganov برای ساخت معبد Vvedensky آورده شده بود ، ایجاد کردند. در تقاطع مسیرهای تجاری ، سنت های هنری روسیه قدیم ، اروپای غربی و شرق با یکدیگر ملاقات کردند ، که تأثیر قابل توجهی در کار هنرمندان و صنعتگران محلی داشت.
معابد Ustyug قبل از هر چیز با کاشی تزئین شده بود. معبد سیمئون استایلیت ، ساخته شده در سال 1725 به سبک باروک ، توجه را به خود جلب می کند. نیم ستون ها و ستون های متعدد روی دیوارهای معبد با تاج های سبز رنگ کاشی و مرتبه قرنتی تاج گذاری شده است. مستطیل های سفید از ستون ها دیوار آجری قرمز را زنده می کنند و در یک روز آفتابی کاشی ها نمایشی از جشن های برجسته را ایجاد می کنند که نه سنگ مرمر و نه سنگ تراشیده قادر به انجام آنها نیستند.
عصر نقره
رنسانس کاشی در روسیه همزمان با دوره هنر نو در هنر بود. احتمالاً سازنده اصلی کاشی در عصر نقره ، هنرمند برجسته میخائیل وروبل بود ، که سنگهای مصنوعی رنگی در ماژولیک و کاشیها دید ، و با بازی برجسته و نیمه های آنها مسحور کننده بود. وروبل مواد باستانی را به روشی کاملاً جدید تفسیر کرد و به همراه شیمی دان و تکنسین پیوتر وولین ، فن آوری تصویرسازی را که از قرن شانزدهم فراموش شده بود ، بازیابی کردند. او چندین کوره در خانه ساوا ایگناتیویچ مامونتوف ایجاد کرد که در سال 1964 توسط V.A.Nevsky ، علاقه مند و کارمند موزه Abramtsevo ، به طور معجزه آسایی از تخریب نجات یافت.
در شب ، V.A.Nevsky از خانه و اجاق گاز محافظت می کرد ، و در طول روز آنها را با دقت جدا کرد و هر کاشی را شماره گذاری کرد تا آنها را به Abramtsevo برساند و آنها را در آنجا جمع کند. در نتیجه ، امروز همه می توانند خلاقیت های میخائیل وروبل را ببینند. خلاقیت هایی که A.M. گورکی درباره آنها نوشت: فرهای ماژولیکا ساوا مامونتوف فوق العاده هستند. Majolica هنری ترین نوع سفال است ".
می توانید در مقاله ما درباره ماژولیکای وروبل بیشتر بخوانید "کارگاه سرامیک Abramtsevo"... می توانید در مورد سرامیک برجسته دیگر عصر نقره - پتر وولین در مقاله ما بخوانید " پتر وولین - احیای ماژولیکای روسی ".
در این مقاله از مطالب منتقد هنری یو M. M. Ovsyannikov از کتاب "کاشی های خورشیدی" و آلبوم "کاشی های روسی" استفاده شده است.
"" هنر کاشی روسی یکی از شاخه های قابل توجه هنر عامیانه است. تزئینات کاشی ، ساخته شده از کاشی های جداگانه یا تمبرها و فرهای چند کاشی ، جلوه های رنگی روشن را در نمای معابد و ساختمانهای سکولار ایجاد کرده و جلوه ای زیبا ، شاد و زیبا به آنها بخشیده است. "
در ربع دوم قرن سیزدهم ، گردبادی از حمله مغول و تاتار به سرزمین روسیه برخورد کرد. امپراتوریهای ویران شده ، که توسط جنگهای داخلی ضعیف شده بودند ، شهرها مقاومت شدیدی نشان دادند ، اما توسط انبوهی از باتو خرد شدند. مردم روسیه خود را زیر یوغ سنگینی قرار دادند. این مبارزه قرن ها طول کشید. در XIV - اوایل. در قرن پانزدهم ، سرزمین روسیه هنوز ویران بود: معابد تخریب شد ، اتاق های سنگی و دیوارهای قلعه ها با خاک یکسان شد ، شهرها و روستاها سوزانده شدند. اما حتی در سخت ترین دوران یوغ خارجی ، زندگی هنری در روسیه متوقف نشد. او در شهرک های صنایع دستی شهرهای شمالی ، در صومعه ها ، در املاک شاهزادگان مسکو تمرکز کرد. لازم بود تعداد زیادی بسازیم ، سریع ، زیبا. آجر اجرا شد. در آن زمان ، صفحات سفالی با نقش برجسته ظاهر شد و تزیینات و تصاویر حکاکی شده روی سنگ سفید را تکرار کرد. این اسلب ها هنوز لعاب کاری نشده اند. آنها به عنوان اولین مواد روکش سرامیکی شناخته می شوند که بعداً به کاشی های قرمز تبدیل شدند.
"" خود کاشی از قرن 16 در روسیه شناخته شده است. کاشی های قرمز هنوز لعاب نیافته اند ، اما در درجه اول برای انواع تصاویر موضوعی ، زیبایی و جسارت ساده لوحانه ترکیبات جالب هستند "".
سفالگران که عاری از هوش و ذوق هنری نیستند ، فهمیدند که اجاق گاز با کاشی های طرح دار می تواند به دکوراسیون خانه تبدیل شود. و آنها همچنین درک کردند که نقاشی روی کاشی ها ، از یک سو ، تخیل خریدار را با زیبایی و سرگرمی خود شگفت زده می کند ، و از سوی دیگر ، برای درک او قابل دسترسی است. این بدان معناست که نقش برجسته روی کاشی ها حق ندارند ناهمگن ، تصادفی باشند ، بلکه باید توسط یک خط واحد ، حداقل یک خط طرح ، به یکدیگر متصل شوند. کاشی های قرمز را می توان به پنج گروه تقسیم کرد. برخی از کاشی ها برای کمک به شناسایی نام گروه ها برچسب گذاری شده اند.
لازم به ذکر است که در پایان قرن 16 و به ویژه در قرن 17 ، خوانش ادبی مورد علاقه مردم روسیه "اسکندریه" بود - داستانی در مورد مبارزات و زندگی اسکندر مقدونی. بسیاری از لیست های داستان ، که گاه با نقاشی های اصلی تزئین شده بود ، در آن زمان دست به دست می شد. ماجراهای جذاب اسکندر فرصت های غنی را برای تصویرگران باز کرد. سفالگر حیله گر در داستان مد مورد علاقه خود مضامین نقاشی های کاشی های آینده را پیدا کرد.
استاد هر پنج کاشی را با یک قطعه واحد ترکیب کرد. بنابراین ، اولین گروه به طوفان "شهر مصر" "توسط نیروهای اسکندر اختصاص یافت. صفحات سفالی یک قلعه محاصره شده و مدافعان آن را به تصویر کشید. سربازانی که قصد حمله دارند - پیاده نظام ، سواران. توپچی ها و خود تزار اسکندر. روی کاشی های گروه دوم ، می توانید شکارچی ، احتمالاً همان اسکندر ، با شاهین ، شیر ، پلنگ ، جرثقیل را ببینید. گروه سوم هیولاهای افسانه ای را به تصویر می کشد: "Kitovras" - یک قنطورس ، یک جانور "اینروگا" - یک اسب شاخدار - اسب با شاخ روی سر ، یک کرکس وحشی - یک شیر با بالهای عقاب و صورت یک بز ، یک جانور هفت سر ، پرنده سیرین بقیه کاشی ها نشان دولتی دارند - یک عقاب دو سر و الگوهای مختلف آکانتوس ، نخل و گیاهان عجیب و غریب.
ردیف "پنج" را می توان به هر ترتیب قرار داد. اما ، به احتمال زیاد ، کاشی هایی با یک نشان در مرکز قرار داده شده است. کاشی هایی با تصاویر در بالا یا پایین آنها قرار داده شد ، به طوری که نگاه به آنها راحت بود. و در بالا و پایین ردیف هایی با طرح گیاهان و گلها قرار داشت. تمام این کلیدوسکوپ از الگوها ، تصاویر واقعی و خارق العاده ، دائماً در مقابل چشمان ساکنان خانه ایستاده بود. او توجه خود را به خود جلب کرد ، تخیل را برانگیخت و باعث ایجاد تمایل ناخودآگاه برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد سرزمین ها و کشورهای دور و مرموز شد.
بعدها ، این قطعات به کاشی های برجسته با لعاب سبز مهاجرت کردند. اولین کاشی پوشیده از لعاب سبز به عنوان بومی پسکوف شناخته می شود. از آنجا در نیمه اول قرن 17 به مسکو آمد. کاشی سبز (حکاکی شده) فقط در اواسط قرن 17 در نمای اجاق گاز و تزئینات سرامیکی بیرونی ساختمانها کاملاً قدرت می گیرد. تنوع سرامیک های معماری در اواسط قرن شانزدهم در مسکو احساس شد ، هنگامی که محصولات کاشی با زیبایی و شکل بی سابقه در برخی از مسکو و همچنین در شهرهای مجاور ظاهر شد.
در این زمان ، مسکووی تقویت شده شروع به بازپس گیری سرزمین های غربی کرد که قبلاً توسط پاپ های لهستانی-لیتوانیایی تصرف شده بود. هزاران نفر از مردم ، که از لحاظ روحی به سمت برادران روسی خود می روند ، از این سرزمین ها به شهرهای مرکز روسیه نقل مکان کردند. در میان مهاجران بسیاری از صنعتگران عالی وجود داشتند که آثار قابل توجهی در توسعه صنایع دستی مسکو به جا گذاشتند. آنها به همراه سفالگران مسکو "تجارت ارزشمند" را آنقدر پیش بردند که نیمه دوم قرن 17 را می توان عصر طلایی کاشی های چند رنگ روسی نامید. کاشی های قرن های 17 - 19 ، که اجاق ها را نه تنها در اتاقهای سلطنتی و صومعه ، بلکه در خانه های تجار و شهرنشینان ثروتمند تزئین کرده بودند ، رنگارنگ و اصلی بودند.
"" هر دو برجسته و صاف ، با الگوهای آبی ، سبز و چند رنگ ، نشانه هایی از دوران جدید را نشان می دهند ، بر تجربه سایر مردم تسلط دارند و با برخی از تأثیرات خارجی مبارزه می کنند. در عین حال ، حس رنگ ، ترکیب ، هماهنگی و اصالت بهترین کاشی های داخلی در محلول آنها بدون تغییر باقی ماند.
اجاق های کاشی شده نقش مهمی در تزئین فضای داخلی کلیساها ، اتاق های پذیرایی ، اتاق های سلطنتی تشریفاتی ، شاهزادگان و بویار و بعدها در قرن های 18 تا 19 در محله های زندگی مردم شهر و روستاییان ثروتمند ایفا کردند. هنر کاشی روسی ، که در آن زندگی ، آداب و رسوم و سلایق مردم به طور گسترده ای منعکس شده بود ، در بیشتر موارد توسط هنرمندان بی نام صنعت نجاری ، سفالگران و نقاشان ، که از بخش صنعتگران مردم در کارگاه های کوچک سفالگری آمده بودند ، ایجاد شد. در سراسر قلمرو دولت روسیه پراکنده شده است.
صنعتگران اغلب از محصولات اطراف خود ، گیاهان و جانوران ، از افسانه ها ، افسانه ها ، از شاخه های مربوط به هنرهای کاربردی طرح می کشیدند: حکاکی روی سنگ سفید ، نقوش محلی گلدوزی ، پاشنه و توری.
در توسعه هنر کاشی روسی ، توالی روشنی در ساخت انواع کاشی وجود نداشت. به عنوان مثال ، در نیمه دوم قرن 17 ، وسایل سفالی ، حکاکی شده و چند رنگ به طور همزمان ساخته شد. ریشه های هنر کاشی روسی را باید در کیف قدیم قرن های X-XI ، ریازان قدیم و ولادیمیر قرن XII جستجو کرد. در حین کاوش های باستان شناسی در این شهرها ، اولین سرامیک روسی یافت شد که با لعاب های شفاف چند رنگ پوشانده شده بود. با حمله مغول-تاتار ، این تولید دو قرن و نیم بعد در پسکوف و مسکو احیا شد. محصولات عتیقه ای از صفحات سفالی اسکوف و مسکو در قرن 15 ، نقش برجسته های چند رنگ دیمیتروف و استاریتسا در قرن 15-16 ، قدیمی ترین اقلام سرامیکی دوران پس از مغول هستند.
صنعتگران مسکو در اواخر قرن شانزدهم - آغاز قرن 20 شروع به تولید کاشی های سفالی قرمز کردند. قرن هفدهم. در قرن هفدهم ، تولید کاشی های قرمز ، آنتراسیت و چند رنگ در سراسر بخش مرکزی ایالت روسیه گسترش یافت. شروع پیشرو در این سالها متعلق به مسکو بود و پس از آن یاروسلاول ، ولادیمیر ، کالوگا. در پایان قرن هفدهم - نیمه اول قرن 18 ، تولید کاشی در سن پترزبورگ ، الکساندروفسکایا اسلبودا ، صومعه ترینیتی -سرگیوس و در شهرهای دور از پایتخت: بالاخنا ، سلیکامسک ، ولیکی اوستیوگ و توتما سازماندهی شد. همه این صنایع ویژگی های متمایز خود را داشتند.
تولید کاشی شمالی در پایان قرن 16 در اورل-گورودوک در کاما ، یکی از دژهای شمالی در دوره نفوذ روسیه به اورال و سیبری آغاز شد. پس از انتقال اورلا-گورودوک به چپ ، ساحل بالاتر کاما در سال 1706 ، تولید کاشی به سولیکامسک منتقل شد. شروع تولید بالاخنا به طور آزمایشی به نیمه دوم قرن 17 م. کاشی های اجاق گاز Solikamsk و Balakhna از نظر رنگ و تم مشابه هستند. آنها در طول تاریخ این صنایع دارای سر جعبه بوده اند.
تولید کاشی در رودخانه سوخونا ، در شهرهای Veliky Ustyug و Totma بسیار نزدیک به یکدیگر بود: رنگهای مینای دندان تقریباً یکسان با مشخصه سبزی علفی متراکم و رومپاهای بلند از لبه ها عقب نشینی می کردند. تصاویر برجسته از طبیعت گیاهی و زینتی این صنایع در کل XVIII - نیمه اول قرن XIX حفظ شده است. کاشی های رنگی صاف در این صنایع برای مدت بسیار کوتاهی ساخته شد ، به احتمال زیاد فقط در قرن 19.
در تولید کاشی کالوگا ، از رسهای روشن محلی با سایه های مشخص قرمز-زرد و خاکستری-زرد استفاده شد. تولیدات صومعه Makaryevsky در ولگا و Aleksandrovskaya Sloboda توسط اشکال جداگانه آنها قابل تشخیص است.
برای تولید سن پترزبورگ ، که در دهه 10 قرن هجدهم سازماندهی شد ، مشخصات خاصی از یک نقاشی برجسته و آبی در زمینه سفید کاشی صاف مشخص است.
سفال ، به اصطلاح کاشی قرمز ، برای اولین بار در نیمه دوم قرن 16 در مسکو تولید شد. کاشی های اجاق گاز قرمز ساخته شده در مسکو ، و همچنین صفحات سفالی ، از خاک رس قرمز ساخته شده بود ، که در قالب های چوبی تراشیده شده توسط چوب های با استعداد ساخته شده بود ، خشک شده و سپس آتش می گرفت. برای تثبیت آنها در آستر کوره یا آجرکاری ، سرپوش های جعبه ای شکل از پشت ساخته شده است. صفحه روي كاشي قالب بندي شده و با استفاده از چرخ سفال گچي ساخته شده است. کاشی های اولیه دارای صفحات مربع شکل به ابعاد حدود 20x20 سانتی متر بودند که با قاب های برجسته گسترده ای احاطه شده بودند. چنین کاشی ها قاب گسترده نامیده می شدند. اندازه های بزرگ صفحات روی نیز نام دیگری به آنها داد - کاشی های "دست بزرگ". ضخامت صفحات این کاشی ها نزدیک به 1 سانتی متر بود. سطوح جلویی کاشی های قرمز رنگ با فریم وسیع تزئین شده بود. ارتفاع نقش برجسته تصاویر در محدوده 0.3-0.8 سانتی متر متغیر بوده و به عنوان یک قاعده تا حدودی کمتر از ارتفاع نقش برجسته قاب کانتور است. معمولی ترین توطئه ها: صحنه های بهاری ، جرثقیل ، شیر ، پگاسوس ، شکارچی.
در همان زمان ، کاشی های "دست کوچک" تولید شد ، با صفحه ای مربع شکل به ابعاد حدود 14x14 سانتی متر و یک قاب کانتور گسترده. برای قرار دادن ردیف های افقی روکش فر ، کاشی های کمربندی مستطیلی ساخته شده است. آنها دارای ارتفاع حدود 10 سانتی متر ، سرهای جعبه ای و قاب های پهن روی آن بودند طرفهای بلندکاشی تصاویر نقش برجسته گل یا هندسی بودند. پل ها در درزهای افقی و عمودی بین کاشی ها قرار گرفت. آنها دارای شکل نیم دایره با نقوش برجسته و در قسمت پشتی شاخ به شکل خط الراس بودند. لنگه ها که در درزهای سفالی وارد شده ، سفتی آنها را افزایش می دهد و شکل نیم دایره ای به آینه کوره شخصیت برجسته می بخشد. قسمت بالای کوره ها معمولاً با مجموعه ای از "شهرها" با قاب طرح باریک و تصاویر مختلف نقش برجسته به پایان می رسید.
از بین این پنج نوع کاشی اساسی ، یک مجموعه اجاق گاز شکل گرفت که برای رویارویی با یک اجاق گاز لازم بود. آینه فر با کاشی های "دست بزرگ" یا همانطور که گاهی اوقات "کاشی دیوار" نامیده می شد روبرو بود. برای روکش گوشه های اجاق گاز ، از همان کاشی های "دیوار" با برش زیر 450 روبل استفاده شد. برای بدست آوردن پانسمان در ردیف های افقی روبرو ، از نیمه کاشی های "" دیوار "استفاده شد. مکان کاشی های "دست کوچک" در روکش فر هنوز به طور دقیق مشخص نشده است. به احتمال زیاد ، آنها به آستر بالای کوره ها یا قرار دادن ردیف های گسترده تر افقی رفتند. ظاهراً تصادفی نیست که پنج کاشی "دست بزرگ" و هفت "دست کوچک" "که در یک ردیف قرار گرفته اند اندازه یکسانی دارند. اجاق های کاشی کاری شده بر روی ملات خاک رس گذاشته شده بود. آینه فر معمولاً سفید می شد و اغلب با مخلوطی از میکا خرد شده برای درخشش آن استفاده می شد. اجاق هایی که با کاشی های قرمز روبرو شده اند ، زنده نمانده اند. در پایان نیمه اول قرن هفدهم ، کاشی های قرمز با قاب کانتور باریک ، عرض حدود 1 سانتی متر ، که کاشی های قاب باریک نامیده می شوند ، شروع به تولید کردند. یک نوآوری به ظاهر ناچیز امکان کنار گذاشتن پل ها را فراهم کرد ، که باعث کاهش تعداد اقلام موجود در کوره اجاق گاز شد ، اما در ظاهر کوره ها اشکالاتی نیز به همراه داشت: از بین رفتن ویژگی برجسته آینه فر و ظاهر اتصالات گلی گسترده بین کاشی ها.
کاشی های قرمز با ماهیت متفاوت توسط کارگاه سفالگری صومعه ترینیتی-سرگیوس ساخته شده است. ویژگی بارز آنها یک قاب گسترده با تزئینات گل برجسته بود. در نیمه اول قرن 17 ، آنها با سر جعبه ای شکل ساخته شدند ، و بعداً - با سر ، از لبه ها عقب نشینی کردند. در نیمه دوم قرن 17 ، کاشی های قرمز تقریباً در همه جا با محصولات مدرن تر ، آنتراسیت و چند رنگ جایگزین شد.
تکنیک ساخت لعاب سربی سبز ، به اصطلاح مورچه ، در دوران باستان شناخته شده بود. در روسیه ، ابتدا در کیف قدیم ، و سپس در پایان قرن 15 در پسکوف ظاهر شد. در تولید سرامیک مورچه ای ، پسکوف تقریباً یک قرن و نیم از مسکو جلوتر بود ، که نتیجه روابط سیاسی و تجاری بیشتر او با همسایگان غربی آن بود. اولین کاشی های آنتراسیت ساخته شده در مسکو ، که تا به امروز باقی مانده است ، به دهه 30 قرن 17 باز می گردد. قطعات بسیاری از کاشی های اولیه مورچه های مسکو اشتراک زیادی با تصاویر پیشینیان خود از خاک رس قرمز داشت. کاشی ها از رنگ روشن با رنگ خاکستری ساخته شده اند ، به احتمال زیاد ، رسهای Gzhel ، به عنوان یک قاعده ، صفحات صورت مربع شکل با قابهای گسترده در امتداد کانتور و سرهای جعبه ای داشتند. صفحه روکش قالب بندی شده بود و قالب به همان شیوه کاشی های قرمز با استفاده از چرخ سفال ساخته شد.
اولین تأثیرات غربی در کاشی های کلیسای سنت نیکلاس (1665) در روستای اوروپینو در نزدیکی مسکو مشاهده شده است. در اینجا ، همراه با کاشی های باریک با طرح اولیه "صفحات" و "توپ" ، کاشی هایی با صفحه جلویی مربع شکل ، اما در حال حاضر بدون قاب های کانتور وجود دارد. صفحات مربع شکل با تصاویری از گلهای سبک و پرندگان مختلف همچنان در کاشی مورچه های مسکو در دهه 1770 غالب هستند.
کاشی های با کیفیت خوب در همان زمان در Aleksandrovskaya Sloboda تولید شدند. بودجه موزه اسکندر شامل حدود ده نوع محصول مختلف از پوشش کوره هایی است که در ساختمان سلولهای رهبانیت قرار داشت. اکثر آنها دارای نقوش برجسته ای هستند که به کاشی های مجاور می رسند و ترکیبات فرش را روی آینه فر ایجاد می کنند. مجموعه بزرگی از کاشی های سبز از نمای اجاق های دهه 80 قرن 17 در موزه صومعه نوودویچی و سرمایه های ایالت نگهداری می شود. موزه تاریخی... کاشی های موجود در این موزه ها امکان ایجاد انواع محصولاتی را که بخشی از اجاق گاز بودند ایجاد کرد و بازسازی این اجاق ها را ممکن ساخت.
ساخت کاشی های مورچه ای در اولین سالهای قرن 18 ادامه یافت ، اما آنها جلوه گری تصاویر ، غنای نقش برجسته را از دست دادند و به زودی کاشی های جدید نقاشی شده از زمان پتر کبیر جایگزین آنها شد. محصولات کاشی برجسته چند رنگ در قرن 15-16 در شهرهای مجاور مسکو ظاهر شد.
در مسکو ، کاشی های برجسته چند رنگ برای اولین بار در دکوراسیون سرامیکی کلیسای تثلیث در نیکیتنیکی (1635-1653) ظاهر شد. خاک رس زرد و صورتی روشن که این کاشی ها از آن ساخته شده اند فقط مربوط به تولید کالوگا است ، جایی که ، به احتمال زیاد ، آنها ساخته شده اند. به احتمال زیاد ، ثروت زیاد تاجر نیکیتنیکوف به او این فرصت را داد که یک استاد بلاروسی را به کالوگا دعوت کند ، که اسرار ساخت مینای رنگی را می دانست. شاید این آغاز مشارکت صنعتگران بلاروس در تولید کاشی روسی بود ، که سپس توسط پدرسالار نیکون گسترش یافت. تولید کاشی های رنگی برجسته توسط نیکون ، راهب صومعه ایورسکی اسویاتوزرسکی ، در کنار صومعه - در روستای بوگورودیتسین ، سازماندهی شد. استادان بلاروس دعوت شده توسط او ، که از سرزمین های آن زمان لیتوانی بودند ، در اینجا شروع به کار کردند. بلاروس ها اسرار ساخت مینای گوشتی ناشنوا را در چهار رنگ سفید ، زرد ، فیروزه ای-سبز و آبی با خود آوردند. علاوه بر مینا ، از لعاب قهوه ای شفاف استفاده می کردند که رنگ های قهوه ای زیبایی را روی کاشی قرمز می داد. یک نوآوری شکل مستطیلی صفحه روی کاشی بود که قبل از ورود صنعتگران بلاروس در روسیه استفاده نمی شد.
در ساخت کاشی های جدید ، اصل اصلی همچنان متعلق به استادان منبت کاری بود و کسانی که قالب می ساختند ، رنگها توسط سفالگران انجام می شد. به عنوان یک قاعده ، کاشی های یک نقاشی چندین گزینه رنگ آمیزی داشتند. این کاشی های چند رنگ جدید ، که کاشی های ارزشمند یا Fryazh نامیده می شوند ، کاملاً با سلیقه آن زمان مطابقت داشت. آنها با دکوراسیون مجلل ساختمانهای مذهبی و سکولار ، به اصطلاح الگوی زینتی ، که در قرن هفدهم رواج یافت ، به خوبی پیش رفتند. "" تولید در ابتدای سال 1655 با ساخت کاشی های اجاق توسط سفالگری ایگنات ماکسیموف از رسهای خوب یافت شده در منطقه روستای بوگورودیتسینا آغاز شد. کاشی های ساخته شده در خود صومعه استفاده می شد ، توسط نیکون به شکل هدیه ارسال می شد و گاهی اوقات "" فروخته می شد. در اوایل دهه 70 ، شهرک سفال مسکو به تولید کاشی های چند رنگ روی آورد و به زودی تولیدات استادان بلاروس و مسکو به هم نزدیک شدند و تشخیص آنها دشوار شد.
در ربع آخر قرن 17 ، تولیدات استانی شروع به تولید کاشی های چند رنگ کرد. کاشی های یاروسلاول ، با دور زدن تولید محصولات مورچه ، شروع به ساخت کاشی های چند رنگ کردند. آنها تعداد زیادی کاشی درست کردند - گل رز ، نشان های چند کاشی ، کمربند ، فریز و محوطه. طرح های رزت شبیه طرح های مسکو است ، بقیه محصولات بسیار اصلی هستند و با طرح های اصلی و طرح های تصاویر و سایه های مینای دندان متفاوت از مدل های اصلی هستند. در نیمه دوم قرن هفدهم ، اجاق گاز کاشی شده به مرکز داخلی روسیه قدیمی تبدیل شد و یکی از عناصر تزئینی اصلی تزئین کاشی کاری کلیساها و برج های ناقوس بود. علاوه بر این ، کاشی های سرامیکی برجسته چند رنگ ، که زیبایی و ثروت را تجسم می دهند ، دکور کاشی را به عنصری مهم در ایده های زیبایی شناختی آن شخص تبدیل کرده است.
در نیمه دوم قرن هفدهم ، اجاق های چند رنگ ، با وسایل نقش برجسته ، فضای داخلی کلیساها ، سفره خانه ها ، اتاق های مراسم سلطنتی و بویار را تزئین کردند. اجاق گازها دارای طبقات متمایزی بودند. هر ردیف شامل چندین ردیف کاشی یا تمبر چند کاشی بود. طبقات با میله های افقی پروفیل تقسیم شدند. زیرزمین و قسمتهای پایانی کوره از محصولات پیچیده تری تشکیل شده بود: پایه ها ، دهانه ها و شهرها. در آغاز قرن هجدهم ، در مسکو و شهرهای همجوار ، دکوراسیون بیرونی ساختمان ها از کار افتاد. کاشی در این سالها فقط در فضای داخلی استفاده می شود. در استانها ، به ویژه دور از پایتخت ، کاشی ها تقریباً در نیمه اول قرن 18 تزئین نمای ساختمان را ادامه دادند.
"" دوران طوفانی پیتر با تجدید ساختار اساسی زندگی اجتماعی و زندگی افراد برتر جامعه روسیه راه حل های جدیدی را در کاشی ها خواستار شد. " تک شاخ ها ، کرکس های وحشی ، پولکن ها ، سیرین ها و تیراندازان جنگجو در حال تبدیل شدن به یک ناهنجاری روی کاشی های قرن هفدهم هستند. " نقش برجسته کاشی های قرن 17 برای اجاق های محل مسکونی بسیار بزرگ بود ، به عنوان یک قاعده ، در آن سالها بزرگ نبود. این منجر به این واقعیت شد که سفالگران مسکو ، و پس از آنها اکثریت صنعتگران استانی ، شروع به ایجاد نوآوری های قابل توجهی در تولید محصولات خود کردند. اقلام مسکو در اوایل قرن 18 نزدیک به نسخه های قبلی خود هستند: رنگ و نقش برجسته تصویر حفظ می شود ، ارتفاع آن به تدریج کاهش می یابد و به زودی نقش برجسته به طور کامل ناپدید می شود. توطئه هایی به نظر می رسد که وجود نداشته و نمی تواند در دوران قبل از پترین وجود داشته باشد. کاشی هایی با پرتره زنده مانده اند و به وضوح منعکس کننده معرفی مد جدید لباس و مدل مو توسط پیتر اول است. در نیمه اول قرن 18 ، کاشی ها با مدال های کوچک برجسته با نقاشی تک رنگ ابتدایی ساخته شدند.
اندازه مدالیون ها به تدریج افزایش یافت ، نقاشی روی آنها پیچیده تر شد ، که شروع به ضبط کل زمینه کاشی عاری از مدالیون کرد. در ربع دوم قرن هجدهم ، نقاشی روایتی روی مدال ها ظاهر می شود ، و گاهی اوقات حتی امضاهایی نیز در میدان مدالیون عاری از نقاشی قرار می گیرد. اجاق گازها ، با کاشی هایی با مدال های بیضی شکل ، در کلیسای دروازه تثلیث-سرجیوس لاورا و در کلیسای جامع ورخوسپاسکی کرملین مسکو حفظ شده اند. تولید کاشی بالاخنا در آغاز قرن 18 نزدیک به تولید مسکو بود. محصولات اولیه نقاشی نداشتند ، سپس به شکل یک نقاشی متوسط ظاهر شد و به تدریج پیچیده تر شد ، از مدالهای برجسته فراتر رفت. استادان Veliky Ustyug مسیری کاملاً متفاوت را دنبال کردند. در سراسر قرن 18 ، آنها کاشی های چند رنگ با نقش برجسته های زینتی و گلدار ساختند. از نقاشی روی کاشی ها اصلاً استفاده نشده است. آغاز تولید در Veliky Ustyug در دهه 30-40 قرن 18. کاشی های اولیه دارای زمینه ای تیره ، اغلب زیور آلات سبز و روشن بودند. کاشی های اواخر قرن 18 و نیمه اول قرن 19 با زمینه سفید و تزئینات تیره مشخص می شوند. اجاق های رنگارنگ Veliky Ustyug از نظر ارتفاع به چندین طبقه تقسیم شده است که از 2 ، 4 ، 9 تمبر کاشی تشکیل شده است. صنعتگران در نقاشی های برجسته خود به کمال عالی دست یافتند. "" طرح های مختلف و رنگ آمیزی علائم نشان می دهد که اجاق های Veliky Ustyug شبیه فرش های شرقی هستند ، که ممکن است هنرمندان شمالی را در نمایشگاه های رنگارنگ و شلوغ سالانه خود الهام بخشیده باشد. "
در ربع اول قرن 18 ، نوآوری های بزرگی در هنر کاشی روسی ظاهر شد: آنها شروع به تولید کاشی های صاف تصویری کردند. ابتکار ساخت آنها متعلق به سن پترزبورگ بود.
پیتر اول ، با شروع ساخت شهری که در سال 1703 تأسیس کرد ، در سازماندهی تولید کاشی های اجاق گاز از نوع جدید مشارکت شخصی دارد. دلفت سرامیک نقاشی کرد ، که در سفر خود به هلند ملاقات کرد ، طبق خواسته های اصرار او ، جایگزینی کاشی های چند رنگ قدیمی بود. در سال 1709 ، پیتر دو سوئدی اسیر را به صومعه اورشلیم جدید فرستاد تا تولید کاشی های نقاشی صاف را در آنجا سازماندهی کنند. نمونه های ساخته شده توسط سوئدی ها تأیید نشد. احتمالاً این دلیل اعزام صنعتگران روسی در اوایل دهه 10 قرن 18 به هلند برای مطالعه کاشی کاری آنها بود. سفالگران روسی که در هلند آموزش دیده اند ، تکنیک نقاشی خارجی را به کمال کامل رسانده اند. در کاخ - موزه پیتر اول و کاخ منشیکوف در جزیره واسیلیوسکی ، اولین اجاق گازها ، با کاشی های رنگ شده از نوع جدید ، حفظ شده است. آنها در کارخانه های آجر سن پترزبورگ ساخته شده اند ، در هلند توسط استادانی که نه استاد ، بلکه نقاش نامیده می شوند ، آموزش دیده اند. اصل پیشرو در ساخت کاشی نه تنها به استادان منبت کاری ، بلکه به نقاشان تعلق دارد. برای تولید کاشی های اجاق گاز صاف ، که به طور فزاینده ای کاشی نامیده می شوند ، دیگر مانند قرن گذشته نیازی به شکل چوبی حکاکی نشده نبود. سطح مسطح آنها با مینای سفید پوشانده شد ، سپس نقاشی روی آن اعمال شد و کاشی شلیک شد. در حین شلیک ثانویه (و اولین باری که کاشی قبل از رنگ آمیزی شلیک شد) ، مینای دندان ذوب شده و نقاشی به طور همزمان ذوب شد. ساختار لایه ای کوره های قرن 17 حفظ شد و مشخصه های چند کاشی جای خود را به کاشی های صاف با نقاشی موضوعی داد. تأثیرات خارجی در بسیاری از موضوعات این محصولات به ویژه در تصاویر ساختمان ها و کشتی های بادبانی منعکس شده است. نوآوری در این فرها شامل تزئین سطوح میانی با ستون های رنگ آمیزی شده و قرار دادن اجاق ها روی پایه های بلوط تراش خورده است.
صنعتگران پایتخت باستانی نمی توانند از نوآوری های پتر کبیر دور بمانند و همچنین شروع به تولید کاشی ، صاف با نقاشی آبی کردند. در نقاشی و طرح های این محصولات ، تأثیرات هلندی بسیار جزئی است. یکی از انواع کاشی های مسکو با نقاشی تم آبی و کتیبه توضیحی برای مدت طولانی به ویژه در شهرهای استان وجود داشت. مسیر سفالگران سن پترزبورگ و مسکو به سرعت از هم جدا شد. ظاهراً نقاشی آبی تک رنگ با سلیقه پایتخت باستان مطابقت نداشت و استادان آن دوباره به پلی کروم روی آوردند. در حدود دهه 1840 ، نوع جدیدی از کاشی های چند رنگ با نقاشی موضوعی در مسکو شکل می گرفت. در اواسط و نیمه دوم قرن 18 ، آنها در سراسر بخش مرکزی روسیه تولید شدند. این کاشی های رنگارنگ جدید رنگارنگ دارای صفحه ای مستطیل شکل (16-18x21-23 سانتی متر) و رومپا از لبه ها بود. کاشی ها با لعاب در 5 رنگ سفید ، زرد ، قهوه ای ، سبز و آبی رنگ آمیزی شده اند. به عنوان یک قاعده ، پس زمینه کاشی با رنگ سفید پوشانده شده است. اکثر کاشی ها در 3 رنگ رنگ آمیزی شده اند. در نیمه دوم قرن 18 ، دو نسخه از کاشی های چند رنگ با نقاشی طرح به طور همزمان تولید شد: با و بدون شرح توضیح. رنگ آمیزی این محصولات از صفحه روی کاشی فراتر نرفت. فریم ها بسیار متنوع بودند ، از لبه های باریک ساده گرفته تا لبه های گسترده و پیچیده. استثنا کاشی با تصویر گل بود ، که به طور معمول قاب نداشت. موضوعات نقاشی روی کاشیها متفاوت بود: مردان و زنان با لباسهای قرن 18 و لباسهای عتیقه ، "مردمان خارج از کشور" ، سواران ، رزمندگان ، شکارچیان ، حیوانات اهلی ، حیوانات ، پرندگان ، رنگهای مختلف. صحنه های زیادی از زندگی شهری و روستایی ، و همچنین روزمره ، اخلاقی ، عاشقانه و شخصیت کمیک. هر از گاهی صحنه های بی پروا و گاه ناپسند وجود داشت. زیرنویس ها در زیر طرح ها جالب نیست. آنها اغلب دارای ماهیت توضیحی هستند. گفته های زیاد حکمت عامیانهو گفته ها روی کاشی های "مردمان خارج از کشور" "امضاها وجود دارد:" "بانوی آپونیا" ، "" تاجر چینی "" ، "" سوارکاران اسپانیایی "". در زیر تصاویر حیوانات ، پرندگان و گلها: "" گوزن وحشی "" ، "در یک اجرا جرات کرد" "،" مرا از خروسها بشناس "،" من غمگین می خوانم "،" من از صدا میمیرم " "،" "روح من شیرین است" "، و بسیاری دیگر ، نه چندان جالب و خنده دار.
ویژگی بارز اجاق گاز قرن 18 تکرار ناپذیری قطعات کاشی دیوار روکش اجاق گاز بود. فقط کاشی هایی با تصاویر اجسام جداگانه به شکل گلدان ، میوه ، دسته گل تکرار شد. در دهه 60-70 قرن 18 ، تعداد اقلام مختلف ست فر افزایش یافت. کاشی های اجاق گاز از انواع گزارش و فرش شروع به تولید کردند. محصولات با شکل پیچیده برای تکمیل و قسمت زغال سنگ کوره ها ساخته می شوند. بلندگوهای مستقل ظاهر می شوند.
در اواخر دهه 60 قرن 18 ، اجاق های ساخته شده در کالوگا ظاهر شدند ، که از نظر شکل و نقاشی روی کاشی ها تفاوت قابل توجهی با اجاق های قبلی دارند. اجاق ها شبیه سازه های معماری کوچک با تقسیمات افقی واضح هستند. نقاشی کاشی ها دارای ویژگی باروک است ؛ برخی از صحنه ها بر روی چندین کاشی قرار گرفته است. در ردیف بالا ، جزئیات قرنیزی از یک ویژگی باروک برجسته وجود دارد.
در نیمه دوم قرن 18 ، کاشی های نقاشی شده زیادی با تصاویر گل ساخته شد. برخلاف رنگ های بدوی و سبک روی محصولات برجسته ، تصاویر گل روی کاشی های رنگ آمیزی شده واقعی تر و رنگارنگ تر است. در اواسط نیمه دوم قرن 18 ، کاشی های ارتباطی شروع به ساخت کردند ، که روی آنها قطعات روی 2 و بیشتر روی 3 مورد در یک ردیف قرار داده شد. آنها با کتیبه های توضیحی و بدون آنها ساخته شده اند. در برخی از کاشی های گزارش ، امضا با علامت نقل قول جایگزین شد. آنها قبل از کاشی های بدون علامت بعدی مقدم بودند. در تمام نیمه دوم قرن 18 ، تقریباً تمام صنایع سرامیک مقادیر زیادی کاشی رنگ آمیزی شده با قطعات بدون علامت تولید می کردند ، که نقاشی های آن فراتر از صفحه محصول نمی رفت. آنها با اسلاف قرون وسطی خود در الگوی پیچیده تری از قاب های تزئینی متفاوت بودند. در دهه 80 قرن 18 ، کاشی های رنگی با موضوعات ساده در همه جا تولید می شود. دوباره یک نقاشی آبی روی زمینه سفید وجود دارد. کوره هایی با اشکال ساده تر با این کاشی ها روبرو بودند. این اولین مرحله در انتقال به تولید محصولات ساده تر و ارزان تر برای کوره های قرن بعد بود.
در همان زمان ، کاشی های پیچیده تری با نقاشی آبی بزرگ نیز ساخته می شد. از آنها برای ساخت ترکیب گلدان های بزرگ ، سبد گل ، تاج گل ، گلدسته استفاده می شد که در قسمت مرکزی آینه اجاق گاز قرار می گرفت. کوره های غنی تر با ستون ها ، طاقچه ها و انتهای پیچیده تزئین شده بودند. انعطاف پذیر ، سریع بازسازی ساختار ، تقاضای بی پایان برای محصولات ، حمایت قدرتمندان این جهان وجود ارگانیک را در این قرن برای او فراهم کرد.
قرن نوزدهم هیچ چیز جدیدی در تاریخ هنر کاشی عامیانه به ارمغان نیاورد. افول صعودی که در کاشی های چند رنگ رنگ آمیزی شده در ربع سوم قرن هجدهم به دست آمد به وضوح قابل ردیابی است. نمودارها به تدریج ساده می شوند ، تن مینای دندان روشنایی قبلی خود را از دست می دهد. در ربع اول قرن 19 ، کاشی های چند رنگ با کتیبه های توضیحی دوباره ظاهر شد ، اما برای مدت بسیار کوتاهی وجود داشت و جای خود را به مواردی با نقاشی ساده می دهد. ورود گسترده اجاق های کاشی شده به خانه های افراد ثروتمند شهری و روستایی نیازمند محصولات ارزان تری بود که با سلیقه مصرف کنندگان جدید بیگانه نبود. قطعات این کاشی ها منعکس کننده وقایع زندگی اطراف است ، صحنه های تمثیلی ، کتیبه های آموزنده ، مناظر بت انگیز در یک قاب باشکوه ناپدید می شوند. دیگر شخصیت ها لباس های توگا و لباس های عجیب و غریب نمی پوشند: جزئیات معمولی روزمره در لباس های آنها با جزئیات ارائه می شود. این یک تصویر تا حدودی معمولی ، اما نسبتاً دقیق از uhlans و hussars با لباسهای 10-20 ساله و افراد با لباسهای 30 تا 40 قرن 19 بر روی کاشیهای آن زمان است که امروزه در Kolomenskoye نگهداری می شود ". اجاق گازها که با کاشی های رنگی با نقاشی ساده روبرو شده اند ، خانه را دنج و شاداب تر کرده اند. در چنین کاشی هایی ، سنت های هنر عامیانه مستقیم و اصلی هنوز حفظ می شود. با این حال ، تغییرات خاصی در این نقاشی رخ داد. نوع نقاشی به خودی خود تغییر کرد: نقاشی دلپذیر جای خود را به طراحی گرافیکی خشک داد ، رنگ آبی سرد در ترکیب با زرد و قهوه ای غالب شد ، در نهایت ، قاب تزئینی زیبا با یک مرز باریک و سخت جایگزین شد. همین تحول را می توان در دکور کاشی های زینتی با گلدان و دسته گل مشاهده کرد که در یک سوم اول قرن 19 بسیار گسترده بود. در اینجا نقاشی چند رنگ با یک رنگ آبی جایگزین شده است. بازتاب های سبک تصویری هنوز در آن احساس می شود ترکیب نامتقارنبا یک شاخه میوه ای در فرهای باروک سرسبز و رنگ آمیزی شده. با گذشت سالها ، نقاشی بیشتر ساده تر می شود ، خشک تر می شود. در نهایت ، کل ترکیب به دو شاخه بسیار ساده تبدیل می شود که به صورت متقاطع در یک قاب الماسی شکل مرتب شده اند. چنین کاشی هایی ارزان ، آسان برای تولید هستند و به ویژه در بسیاری از شهرها و روستاهای استان روسیه رایج بودند.
در عمارت های اصیل ، اجاق ها با کاشی های پیچیده سفید رنگ با زیور آلات و تصاویر ساخته شده به سبک کلاسیسم چیده شده بود. آنها شبیه مجسمه های عتیقه هستند و نمونه هایی از مهارت بالای هنرمندان ناشناس هستند. اما ، این سرامیک ها به طور کامل با مینای سفید پوشانده شده اند ، گرمای خود را تا حد زیادی از دست داده اند ، کوره ها رسمی تر و رسمی تر شده اند. در این طبقه ، تولید کاشی به عنوان یک محصول منحصر به فرد و روشن محو می شود هنر عامیانه... در قرن پانزدهم بوجود آمد ، در نیمه دوم قرن 17 به اوج خود رسید و در قرن 19 به کارگاههای مجهز فنی صنعت سرامیک منتقل شد.
در خلاقیت صنعتگران محلی ، استعداد هنری ، مهارت بالا ، درک ظریف از مواد و تسلط بر تکنیک به وضوح آشکار شد. آنها همیشه وضوح مفهوم ، وضوح ترکیب و توانایی ترکیب کارهای مفید و هنری را نشان می دهند. هنرمندان عامی در طول فعالیت چند صد ساله خود ، در هنر خود زندگی ، آرزوها و آرزوهای مردم خود را که برای آنها خلق کرده اند و خود آنها بوده اند ، منعکس کرده اند. همه اینها به شما این حق را می دهد که هنر کاشی را به عنوان هنر عامیانه روسی و عمیقا ملی در نظر بگیرید. فصل چهارم کاشی اورال. سفالگری امروز
هر منطقه و شهر الگوی سنتی خاص خود را داشت ، ترکیب رنگ های دلخواه خود را. به همین ترتیب ، کاشی های ساخته شده توسط صنعتگران اورال دارای ویژگی های خاص خود هستند. کاشی ها در ربع آخر قرن 17 در منطقه کاما ظاهر شدند. محصولات تولیدی سرامیک اورال ، کلیساهای جامع سلیکامسک و دیگر شهرهای قدیمی اورال را آراسته بود. تا کنون ، آنها با رنگهای روشن در نمای کلیسای Epiphany ، ایوان شمالی کلیسای جامع تثلیث در Solikamsk ، کلیسای روستای لنوا ، کلیسای نجات دهنده-اوبروس در Usolye می درخشند. خطوط الاستیک واضح الگوی با نقش برجسته کم ، ترکیب هماهنگ ، رنگ سبز خالص با پاشش های غیر منتظره آبی و زرد - همه اینها ویژگی کاشی های تولید شده در اورال است. طرح کاشی های کلیسای Epiphany و کلیسای جامع تثلیث شبیه "کافلی بالاخین" است. جالب است که نقاشی اغلب کاملاً منطبق است ، اما در یک تصویر آینه ارائه شده است. ظاهراً این به این دلیل است که سازندگان نمونه های آماده را با خود آورده و از آنها در ساخت فرم جدید استفاده کرده اند.
آنها اغلب بر روی کاشی های بالاخی نقاشی می کردند پرنده بزرگبا منقار باز - "oglyadysh" ". او به اطراف نگاه کرد - سرش را به سمت پرنده کوچک پرنده ، پیام رسان ، چرخاند. همچنین مراقب بناهای سولیکامسک است ، اما هیچ منادی در آنها وجود ندارد ، می توان مشاهده کرد که او در جاده "گم شده" است. بر اساس سایر افسانه ها ، پرنده جغد ، سینه خود را بیرون می کشد تا جوجه ها را تغذیه کند. تصویری از یک زاغ روی کاشی ها وجود دارد که گوش را در پنجه خود حمل می کند و پنجه دیگر روی نوعی گل فانتزی تکیه زده است. در اینجا یک کنجکاوی خارج از کشور وجود دارد - بوقلمون و مرغ آتشین افسانه ای - طاووس با دم شل. هر پرنده در مرکز کاشی قرار دارد و توسط پیچیده ای قاب شده است تزیین گل... تصویر قاب به گونه ای تفکر شده است که وقتی کاشی ها با هم مخلوط می شوند ، همه فرها در یک ترکیب مشترک ترکیب می شوند. همانطور که توسط استاد تصور می شود ، کفش های جداگانه ، وقتی با هم جمع می شوند ، یک روبان رنگی پیوسته ایجاد می کنند - "" rapport "". نوارها در دو ، سه طبقه معبد را احاطه کرده اند و در زیر نور خورشید جلوه ای از ظرافت و جشن را ایجاد می کنند.
کاشی های نمازخانه ناجی - Ubrus ، که در نیمه دوم قرن 17 ساخته شده است ، منحصر به فرد و بی نظیر در معماری روسیه است. آنها موتیفی را به تصویر می کشند که در هنرهای عامیانه مورد علاقه است - پرنده نبوی سیرین ، نیمی دوشیزه ، نیمی پرنده ، خواهر آژیرهای هولناک کلاسیک. در روسیه ، آژیر افسانه ای زندگی مستقلی به خود گرفته است. تصویر "پرنده-روح" "- پرنده بهشت سیرین در آثار یافت می شود نوشتن باستانی؛ روی جواهرات طلا ؛ روی چرخ های چوبی چرخان چوبی رنگ شده شمال ؛ در سرامیک بسیاری از ساختمانهای استروگانف XVII - اوایل. قرن هجدهم پرنده Usolskaya Sirin با تمام تصاویر شناخته شده روسی متفاوت است. او ، به هر حال ، ویژگی های آژیر افسانه ای را بازیابی می کند - این یک پرنده شیپور زنی است با چهره ای دخترانه ، با تاجی روی سرش. نه چندان دور از نمازخانه ، در محل روستای سابق لنوا ، یک ساختمان سنگی از کلیسای تثلیث وجود دارد. نمای این کلیسا نیز با سرامیک های رنگی تزئین شده است.
طعم مطلق ، حس فرم و رنگ ، کاشی های پرم را به آثار هنری واقعی تبدیل می کند. از کاشی های تولید Solikamsk ، کاشی های جداگانه و تمبرهای اجاق چند کاشی نیز باقی مانده است که در موزه محلی افسانه های محلی نگهداری می شود. تمبرهایی که در ابتدای قرن 18 به تولید خود نزدیک بودند ، هیچ نقاشی ندارند ، در حالی که در موارد بعدی ، تمام زمینه کاشی های بدون نقش برجسته با نقاشی آبی اولیه پر شده بود. از نظر ساختار ترکیبی ، بسیار نزدیک به تمبرهای اجاق گاز Balakhin و Moscow هستند. اجاق های Solikamsk نیمه اول قرن 18 هنوز زنده نمانده است. ویژگی های چند کاشی در موزه محلی و چندین عکس از اجاق های گمشده امکان بازسازی آنها را فراهم کرد. تعدادی کاشی در صندوق موزه آثار محلی یکاترینبورگ نگهداری می شود ، از جمله چندین مورد از اجاق گاز که از سولیکامسک آورده شده است.
اولین ظاهر تزئین کاشی در روسیه به اواخر قرن پانزدهم و آغاز قرن 16 باز می گردد ، هنگامی که صفحات سرامیکی با نقش برجسته تزئینی ظاهر شد. شاید ظاهر آنها با اسکان مجدد صنعتگران بلاروس که از سرزمین مادری خود از ستمگران لهستانی و لیتوانیایی به مسکووی گریخته اند ، همراه باشد. کاشی های لعاب دار (با لعاب ریخته شده و در اجاق گاز پخته شده) کلیسای جامع شفاعت در خندق (کلیسای جامع سنت باسیل) را تزئین کرده است. در پایان قرن شانزدهم ، تولید گسترده کاشی های "قرمز" (کاشی های سفالی از جنس خاک رس قرمز) در مسکو آغاز شد. کاشی ها در قالب های چوبی (عکس زیر) با الگوی حجمی برش خورده (به قیاس با تکنولوژی قدیمیپخت شیرینی زنجفیلی روسی) به روش موسوم به "چاشنی".
اوج هنر کاشیکاری روسیه در نیمه دوم قرن 17 رخ داد و با استفاده گسترده از کاشی های چند رنگ برجسته همراه است. اساتید بلاروس اسرار ساخت لعاب های مات (که معمولاً مینا نامیده می شوند) را به مسکو آوردند. اجاق های چند رنگ روشن به عنصر اصلی داخلی خانه ها در روسیه تبدیل شد و عناصر نمای کاشی کاری شده ساختمان ها و سازه های متعدد آن زمان را تزئین کرد. مسکو برخی از آنها را حفظ کرده است ، به عنوان مثال ، کلیسای جامع شفاعت (1671-1679) و برج Mostovaya (اوایل دهه 1670) در ایزمایلوو ، کاشی هایی که توسط صنعتگران مسکو استفان ایوانف (پولوبس) و ایگنات ماکسیموف ساخته شده است. برخی از عناصر تزئینات کاشی کاری شده مسکو در قرن 17 در مواد این مقاله در عکس نشان داده شده است.
هنر کاشی در دکوراسیون خارجی کلیساها در یاروسلاول به ارتفاعات خاصی می رسد. قرن هفدهم برای او طلایی می شود. در این زمان ، یاروسلاول آن ویژگی های منحصر به فردی را بدست آورد که قرن ها به ویژگی بارز آن تبدیل شده است. در آن زمان ، این شهر دارای هفت صومعه و 50 معبد بود. کلیساهای عظیمی از آجر قرمز ، با تاج گنبدهای سبز ، با برج های ناقوس باریک به سمت بالا ، در زیبایی و بنای رقابتی ، در یک خط در ساحل بلند رودخانه ایستاده بودند. الگوهای کاشی کاری غنی دیوارهای کلیساهای جامع ، قاب پنجره ها ، طبل های گنبدی را با کتانی چند رنگ پوشانده بود. از نظر غنای و تنوع تزئینات کاشی کاری شده ، معابد دیگر را نمی توان با معابد مانند جان باپتیست ، جان کریستوستوم ، نیکولای مرطوب مقایسه کرد. برخی از کلیساهای جامع منحصر به فرد یاروسلاول در فهرست میراث جهانی یونسکو ثبت شد.
قرن 18 در زندگی روسیه با نفوذ بیشتر روندهای هنری اروپایی به هنر سنتی مشخص می شود ، که مستلزم تغییراتی در ذائقه هنری جامعه است. هنر کاشی کاری نیز از این امر فرار نکرد. در اینجا ، قبل از هر چیز ، باید به نقش پیتر اول اشاره کرد ، که در سفر خود به هلند در 1697-1698 با چشمان مشتاق خود متوجه "کاشی" های زیبایی شد که تقریباً در خانه هر شهروند وجود داشت. وی دستور ساخت کاشی های سفید و صاف را داد که بر روی آنها لعاب آبی اعمال می شود و بدین ترتیب جهت جدیدی و امیدوار کننده در هنر کاشی گشود. این جهت تا به امروز اصلی است - کاشی های صاف ، زیبا ، دوست داشتنی و چشم نواز زندگی را روشن می کند ، در زمستان های سرد ما گرما می بخشد. و امروزه ، ابریشمی صاف از لعاب شیشه ای ، ظریف در دست ، حفظ حرارت اجاق گاز و دادن آن به مردم ، چند رنگ - کاشی ها غیر قابل تعویض و بی عیب و نقص هستند. علاوه بر این ، سطح درخشان آنها همیشه جدید است ، فقط آنها را با یک پارچه مرطوب پاک کنید. اجاق گاز در املاک قدیمی هنوز تکان می خورد و چشم ما را به خود جلب می کند. علاوه بر این ، سرامیک های لعابدار صاف دارای خواص دیگری هستند ، به عنوان مثال ، گرد و غبار روی کاشی های تمیز نمی سوزد (که برای سلامتی مضر است) و انتقال حرارت اجاق ها را تا 10 درصد افزایش می دهد (در مقایسه با آجرکاری اجاق ناتمام).
کاشی قرن 18 تغییر کرده است - سطح جلویی صاف ، رنگهای محدود ، موضوعات متنوعی که به سبک نقاشی ساخته شده اند. قهرمانان طرح ها افرادی از طیف های مختلف زندگی و در موقعیت های مختلف هستند. در پایان قرن ، یک تصویر چند رنگ از گل ، دسته گل و پرندگان در نقاشی کاشی کاری غالب شد. کاشی و سرامیک به شکل عناصر یا پانل های جداگانه بود قسمتی ازترکیب معماری پیچیده اجاق گاز ، دکوراسیون اصلی داخلی.
در سال 1858 ، هنگام بازسازی اتاقهای بویارهای رومانوف در واروارکا ، طبق طرحهای معمار F. Richter ، اجاقهای قدیمی با کاشی به سبک "استادان باستانی" بازسازی شد. اگرچه آنها با نسخه های قدیمی متفاوت هستند ، با این وجود به عنوان یک کار هنرمند با استعداد که در آن تجدید نظر می شود جالب هستند هنر باستانیاز دیدگاه زمان خود
در پایان قرن 19 ، هنرمندان و سرامیکسازان بزرگ به هنر کاشی علاقه مند شدند ، به ویژه میخائیل وروبل ، که تعدادی شاهکار در املاک آبرامتسوو خلق کرد. در کارهای خود ، او بسیار جلو رفته است ، تعدادی فناوری جدید لعاب و شلیک را با استفاده از لعاب های خود در طیف گسترده ای از رنگ توسعه داده است. او ترکیبات مجسمه سازی را ایجاد کرد که قبلاً در روسیه دیده نمی شد (به عنوان مثال ، یک نیمکت در باغ و یک نیمکت اجاق گاز با سر شیر ، چیدمان فوق العاده اجاق گاز و شومینه) ، با سرامیک های رنگی ، که شاهکارهای هنر سرامیک هستند روبرو شد. میخائیل وروبل در همان زمان یک هنرمند بزرگ بود (بدون دلیل نقاشی های او کل سالن را اشغال کرده است گالری ترتیاکوفمسکو) ، مجسمه ساز برجسته و مبتکر قوی در تولید سرامیک. در قرن 19 ، تولید کاشی گسترده بود ، محصولات در طیف گسترده ای تولید می شدند و از نظر هزینه و ارزش هنری برای بخش وسیعی از مصرف کنندگان متفاوت بودند. کاشی ها در درجه اول برای اتمام اجاق گاز در نظر گرفته شده بودند ، که تقریباً عنصر اصلی و کاملاً ضروری زندگی روسیه هستند.
تولید M.S. کوزنتسوف ، که ظروف چینی و سفالی می ساخت ، کاشی نیز در طیف نسبتاً وسیعی تولید می کرد. بنابراین ، فهرست 1899 "M.S. کوزنتسوف ”18 نوع اجاق گاز و شومینه ، انواع مختلف کاشی و کاشی های جداگانه ، دو قاب آیکون و یک آیکون استاز ارائه داد.
پس از انقلاب 1917 ، هنر کاشی ، مانند همه انواع هنر ، دستخوش تغییرات بسیار مهمی شد. در اولین دوره پس از انقلاب ، سازه گرایی و مدرنیسم تقریباً در همه نوع هنر به جهات اصلی تبدیل شدند ، هنر کاشی کاری نیز از این تأثیر در امان نماند. سپس هنر دوباره به واقع گرایی (رئالیسم سوسیالیستی) بازگشت. در ادبیات ، در نقاشی ، در مجسمه سازی و البته در سرامیک ، موضوعات تولید آغاز شد ، افراد کار و طبیعت به تصویر کشیده شدند ، بیشتر بدون لذت و مشکلات هنری. اما تولید کاشی عملاً از بین رفته است.
در دهه 90 قرن بیستم ، هنر کاشی شروع به احیا کرد. کارگاههای کوچک ، کارخانه های کوچک سرامیک ظاهر شدند ، جایی که آنها شروع به تولید کاشی کردند. زیاد هنرمندان با استعدادبا سرامیک کار کنید و موفقیت آنها را نشان دهید. بنابراین ، آثار استادان در نمایشگاه کاشی مسکو در Izmailovo در سال 2007 ارائه شد ، مانند نیکولای لیوبیموف ، اوگنی ترابین ، سرگئی لبدف. هنرمند آنا اودالتسووا ، رئیس گروه سرامیک ، دانشگاه دولتی هنر و صنعت مسکو به نام S.G. Stroganova ، در این نمایشگاه نه تنها آثار استادان ، بلکه اولین آزمایشات دانش آموزان خود را نیز نشان داد. هنرمندان معاصر در تلاش هستند تا میراث زیبای باستانی سرامیکس های روسی را حفظ کنند. به عنوان مثال ، نیکولای لیوبیموف سالهاست مشغول مرمت سرامیک های کاشی کاری شده کلیسای جامع فرضیه کرملین اورشلیم جدید است. آثار اوگنی ترابین کلیسای دروازه صومعه سنت اندرو در مسکو را تزئین می کند ، او نقاشی معروف "چشم طاووس" را شبیه فریس کلیسای جامع شفاعت در ایزمایلوو بازسازی کرد. نمایشگاه هنر کاشی از بودجه موزه متحد دولتی مسکو در ایزمایلو ، که در سال 2007 برگزار شد ، بار دیگر نشان داد که تاریخ ما چه گنجینه های بی ارزشی را حفظ می کند و حفظ آنها برای زندگی مردم چقدر اهمیت دارد. برخی از آثار بزرگ هنرمندان سرامیک در زیر نشان داده شده است. همزمان با تولید کارخانه ، تولید انفرادی نیز در حال توسعه است ، که تعدادی از آثار قابل توجه هنر کاشی روسی را خلق کرده است.
هنر کاشی و سرامیک معماری در روسیه بیش از ده قرن وجود داشته است. قدمت قدیمی ترین کاشی های روسی به قرن دهم برمی گردد. قرن هفدهم اوج هنر کاشی کاری در روسیه شد.
اجاق های اولیه با تراکوتا و کاشی های لعاب دار تزئین شده بودند ، اغلب اجاق گاز از کاشی های خود نگهدارنده مونتاژ می شد و سرانجام عبارت "اجاق گاز کاشی" ظاهر شد و نشان می دهد که کاشی ها مصالح اصلی ساختمان چنین اجاق گاز هستند.
بسیاری از کاشی های رنگی و لعابدار اجاق های روسی را آراسته بودند. کرملین مسکو دارای مجموعه بزرگی از اجاق های کاشی کاری شده روسی است. اجاق های کاشی کاری بسیار جالب در صومعه Novodevichy ، در ترینیتی-سرجیوس لاورا نصب شده است.
به طور کلی ، بسیاری از آنها در سطوح مختلف حفاظت زنده ماندند ، عمدتاً به خاطر فداکاری ایثارگرانه کارکنان و مرمت کنندگان موزه.
یکی از بزرگترین مجموعه های اجاق های کاشی کاشی روسی در Kolomenskoye واقع شده است ، جایی که بازسازی با کیفیت بسیار بالا توسط مرمتگران MGOMZ انجام شد. این کوره ها به نماد و بنای رنگارنگ Boyar Rus تبدیل شدند - عصری که در زمان پیتر ناپدید شد.
اجاق گاز روسی در اوایل قرن 18 تحت تغییرات اساسی با فرمان پیتر مبنی بر ممنوعیت ساخت اجاق های خطرناک آتش سوزی طیور (آتش سوزی ")" ، که بسیار به موقع بود ، تغییر کرد ، زیرا آتش سوزی خسارت زیادی به بار آورد.
در همان زمان ، اولین مقررات برای ساخت اجاق گاز در ساختمانهای مسکونی و تولید صنعتی آجر ، کاشی و سایر عناصر اجاق گاز صادر شد.
در همان دوره ، به دستور پیتر ، تولید کاشی های "هلندی" ، جدید برای روسیه ، آغاز شد - "کاشی" های سفید رنگ با کبالت. فرمان پیتر به نظر می رسد: "بلافاصله روش سوئدی کاشی های اجاق گاز را سفید و روی آنها چمن را با رنگ آبی رنگ کنید."
کوره های کاشی کاری قدیمی اروپا: جمهوری چک ، لهستان ، استرالیا ، لیتوانی ، آلمان
این مقاله بر اجاق های کاشیکاری باستانی اروپایی که در قلعه های متعدد و پراکنده در تپه های زیبا از اروپا نگهداری می شوند تمرکز می کند. داستان بر اجاق های کاشی جمهوری چک ، لهستان ، آلمان ، اتریش و لیتوانی متمرکز خواهد بود. این اجاق ها اصلاً شبیه اجاق های کاشی کاری شده قدیمی روسیه نیستند ، اگرچه شباهت های زیادی با هم دارند. با این حال ، آنها فوق العاده زیبا هستند و ما می خواهیم آنها را در صفحات سایت خود به شما نشان دهیم. خوب ، و در عین حال کمی در مورد خود املاک و ساختمانهایی که این اجاق ها در آن قرار دارند بگویید.
قلعه زینکوف توسط خانواده درسلاویسه در سال 1192 به عنوان یک قلعه ساخته شد. در ابتدا ، این قلعه دارای دو برج دفاعی و دو ساختمان مسکونی بود. بنیانگذار قلعه ، اولریش زینکوف ، تا اوایل قرن 13 در آنجا زندگی می کرد. در قرن سیزدهم ، او یک قلعه دوم به نام پوتنشتن در همین نزدیکی ساخت. در طول تاریخ خود ، قلعه زینکوف بارها دست به دست شده است.
این قلعه دارای اجاق کاشی کاری شده با کاشی رنسانس است که با تکنیک ماژولیکای ایتالیایی ساخته شده است و احتمالاً مربوط به دوره ای است که خانه توسط کلنوف ها در سال 1679 بازسازی شد. نمای کاشی کاری شده اجاق گاز دارای نقوش برجسته کاملاً شگفت انگیز با مجسمه های زن نیمه برهنه ، کاشی های برجسته برجسته با تزئینات گل ، گلدان گل و گروتسک است.
قلعه پلوسکوویچ در بوهمیا بسیار جالب است. تاریخچه تأسیس آن متعلق به جنبش های انقلابی حسینی در 1440-1424 است. سپس اولین اشاره به این املاک در ارتباط با توقف امپراتور سیگیسموند در پلوسکوویچ ، به منظور ایجاد مقر ارتش صلیبی در بوهمیا در آنجا وجود داشت.
در شکل فعلی ، این قلعه توسط معمار اکتاویانو بریگیونی در سال 1720 به دستور صاحب املاک محلی ، شاهزاده خانم آنا ماری فرانسیس توسکانی تاسیس شد. این خانه باروک زیبا در حدود 1730 ساخته شده است. اجاق گاز کاشی کاری شده به همین سبک در ساختمان حفظ شده است. متأسفانه حفظ آن باعث می شود که مورد نظر باشد و عملکردی ندارد ، با این حال ، تک نگاره ها و مجسمه های شگفت انگیز نازک به طور کامل و همچنین لعاب روی سطح سرامیک کاملاً حفظ شده است.
قطعه ای از کاشی صاف با کتیبه. اواسط قرن 18
کاشی های مجموعه موزه تاریخ باغ حلقه منطقه مشچانسکی انواع اصلی تزئینات کاشی را از پایان قرن 16 تا آغاز قرن 20 مشخص می کند و منبع مهمی برای مطالعه تاریخ زندگی است. شهرک مسکو
کاشی های اجاق گاز سفالی بدون ریختن - به نام رنگ خاک رس "قرمز" نامگذاری شده است - از اواخر قرن 16 در مسکو روسیه ساخته شد. کاشی ها با نقش برجسته تزئین شده بودند ، با یک قاب ، با تصاویر زومورفیک و آنتروپورمورف ، به عنوان مثال ، عقاب های دو سر ، قنطورس یا صحنه های نبرد ، و همچنین زیور آلات گلدار تزئین شده بود.
سقف های سرامیکی از اواخر قرن 16 در معماری رواج یافته است. این ماده قابل اعتماد و ارزان بود. کاشی های سقف سبز رنگ بیشتر از سالهای 1630 تا 1680 رایج بودند.
از دهه 1630 ، کاشی های لعاب دار با لعاب سبز شفاف با قطعات و ترکیبات کاشی قرمز در مسکو ظاهر شد.
از نیمه دوم قرن 17 ، "عصر طلایی کاشی های روسی" آغاز می شود - کاشی هایی با مینای قلع مات از سفید ، زرد ، فیروزه ای ، آبی و لعاب قهوه ای شفاف و ترکیبات جدیدی از نقاشی ظاهر می شود. این تغییرات ناشی از وقایع تاریخی بود. در طول جنگ روسیه و لهستان در سال 1654-1667 ، صنعتگران بلاروس به مسکو نقل مکان کردند و تمایلات تزئینی جدیدی را رعایت کردند. دو مرکز اصلی تولید کاشی در مسکو وجود داشت - Goncharnaya و Meshchanskaya Sloboda. شهرک بورژوایی در سال 1670-1671 در ارتباط با فرمان تزار مبنی بر اسکان مجدد سارقان از سایر شهرک ها و خارجیان "از آن سوی مرز لهستان و لیتوانی" به وجود آمد.
در آغاز قرن 18 ، با فرمان پیتر اول ، صنعتگران اروپایی وارد روسیه شدند و سنت های جدید اروپایی سرامیک های تزئینی داخلی را با خود آوردند. کاشی های صاف رنگ آمیزی شروع به تولید کردند. سرامیک های چند رنگ دیگر در معماری استفاده نمی شد. از فن آوری تولید ، نقش برجسته به شکل یا تمبر از بین رفته است. طرح و تفسیری برای آن روی کاشی ها ظاهر شد ، شخص و وضعیت روحی او شخصیت اصلی می شود. تکنیک طراحی اغلب ساده می شد.
تا دهه 1730 ، کاشی های "هرالدیک" نیز وجود داشت - محصولات از نوع انتقالی از پلی کروم نقش برجسته به کاشی های رنگ شده صاف - ترکیبی از نقش برجسته و نقاشی.
در پایان قرن 18 ، دکوراسیون چند رنگ با نقش برجسته های کلاسیک سفید به تقلید از سنگ مرمر جایگزین شد. در نقاشی محصولات ارزان قیمت تولید انبوه ، رنگ آبی شروع به غلبه می کند. قاب سرسبز با یک حاشیه نازک جایگزین شده است ، و طرح با تصویر یک گلدان با یک دسته گل جایگزین شده است.
در قرن 19 تقریباً همه اجاق ها با کاشی های سفید کاشی کاری شده بودند. از دکوراسیون معماری سرسبز ، گذار به دکوراسیون پلاستیکی معتدل تر وجود دارد. در قرن 19 ، تولید کاشی در کارخانه تأسیس شد. علائم کارخانه روی محصولات ظاهر می شود. در روسیه در قرون XIX-XX ، کاشی ها توسط کارخانه های "مشارکت در تولید محصولات چینی و سفالی MS Kuznetsov" ، A. Gusarev ، Vlasov ، Aksenov ، برادران Ablazhenov و دیگران ساخته شدند. همچنین می توانید محصولات تولید کنندگان خارجی را بیابید. نقاشی آبی بر روی زمینه سفید از طبیعت ساده به محصولات نیمه دوم - پایان قرن 19 باز می گردد. سپس دسته گل نقاشی را ترک می کند و فقط یک قاب آبی یا قهوه ای باقی می ماند و یک کاشی سفید را قاب می کند. در پایان قرن نوزدهم ، علاقه به هنر و زندگی روزمره روسیه باستان ظاهر شد ، در ارتباط با آن نمای اجاق گازها به سبک نئو روس با چسبندگی پوشانده شد.
در آغاز قرن بیستم ، زیور آلات پیچیده گل آرت نو نیز در سرامیک های تزئینی دیده می شود.
پس از گذراندن مسیر توسعه از کاشی های سفالی قرمز نقش برجسته از پایان قرن 16 ، "ضد" و نقش برجسته ، پوشیده از مینای مات قرن 17 ، رنگ آمیزی صاف قرن 18 ، مینای سفید صاف قرن 19 ، دوباره پراکنده با یک آشوب از اشکال و رنگها در آغاز قرن بیستم ، کاشیها فقط جزئیات درخشان یک نمای داخلی یا نمای معماری نبودند ، بلکه به گونه ای روی خود متمرکز شده بودند که اجاق به عناصر تشکیل دهنده داخلی تبدیل شده بود ، و ساختمان به عنوان معماری غالب در محیط شهری تبدیل شد.
یادداشت نمایشگاه "کاشی مسکو" از مجموعه موزه حلقه باغ.
کاشی اجاق گاز رنگ شده ، - دهه 30 - 60s قرن 18.
کاشی اجاق گاز رنگ شده ، نیمه دوم قرن 18.
کاشی دیواری رنگ آمیزی صاف. نیمه دوم قرن 19 م.
کاشی های رنگ آمیزی شده ، - گیاه گوسارف. اواسط قرن 19 م.
کاشی های لعاب دار - گیاه کوزنتسوف. نیمه دوم قرن 19 م.
کاشی دیوار برجسته. کارخانه "مشارکت برای تولید محصولات پرسلن و فاینس MS Kuznetsov." آغاز قرن بیستم. اندازه 21x19x4 سانتی متر است.
جغرافیای اقلام ارائه شده در مجموعه ، از جمله کاشی های مسکو ، یاروسلاول ، اوستیوگ ، وولوگدا ، کالوگا ، ولادیمیر و دیگر مراکز شناخته شده و نمونه هایی از سرامیک های اروپایی و شرقی ، به همان اندازه گسترده است.
این مجموعه شامل قدیمی ترین کاشی های سرامیکی لعاب دار است که برای تزئین ساختمانهای کیوان روس در قرن های 10 تا 11 استفاده می شد. اسلب های سفالی برجسته ، که در پایان قرن پانزدهم جایگزین کنده کاری سنتی سنگ سفید در مسکو روسیه شد. اولین کاشی های به اصطلاح "قرمز" اجاق گاز-کاشی های سرامیکی با جعبه ای برای بستن در پشت ، که اجاق ها را از پایان قرن 16 تزئین می کرد.
تخته سنگ سفالی از دکور کلیسای روپوش کرملین مسکو
1485-1486
کاشی اجاق گاز
اواخر قرن شانزدهم - اوایل قرن هفدهم
نمایشگاه "نقاط عطف در تاریخ Kolomenskoye"
در دروازه جلویی دربار تزار در Kolomenskoye
اساس مجموعه موزه از کاشی های برجسته و چند رنگ کروم قرن 17 تشکیل شده است. آنها در پایان دوره 1920-1930 وارد موزه شدند ، زمانی که بناهای کلیسا و معماری سکولار در همه جا تخریب می شد. با تشکر از اشتیاق P.D. بارانوفسکی و همکارانش موفق شدند قطعاتی از دکور کاشی کاری شده کلیساهای متعدد مسکو و برج های ناقوس را در مجموعه های موزه کولومنسکوئه حفظ کنند: نیکلاس شگفت انگیز در ستون ها (1669) ، نیکلاس شگفت انگیز در آربات (اوایل دهه 1680) ، آدریان و ناتالیا در مشچانسکایا اسلبودا (1688) ، کوزما و دمیان در سادوونیکی (1689) ، ترینیتی در زوبوف (دهه 1680) و دیگران. یک مکان ویژه در بین نمونه های سرامیک نما توسط صفحات سرامیکی که تصویری از انجیل ها است ، ساخته شده است که توسط صنعتگران مسکو در پایان قرن 17 ساخته شده است.
نیمه دوم قرن هفدهم - واقعاً "عصر طلایی" هنر کاشی روسی ، زمان ظهور و توزیع گسترده کاشی های چند رنگ در دکوراسیون اجاق گاز و نمای ساختمان.
کاشی حک شده از دکور کلیسای تثلیث در کاستروما
تولید مسکو ،
حدود سال 1650
نمایشگاه "نقاط عطف در تاریخ Kolomenskoye"
در دروازه جلویی دربار تزار در Kolomenskoye
پانل سرامیکی "پرنده با میوه" ، از دکور برج ناقوس کلیسای کوزما و دمیان در سادوونیکی در مسکو
1689 گرم
نمایشگاه "کارشناسی ارشد. تکنیک و هنر سازنده روسی قرن 15 - 19 "
در دهلیز سپرده گذاری در Kolomenskoye
پانل سرامیکی "انجیل لوک" از دکور کلیسای جامع پدران مقدس هفت شورای اقامتی خانقاه دانیلوف در مسکو
نمایشگاه "کارشناسی ارشد. تکنیک و هنر سازنده روسی قرن 15th-19 "در دهلیز انبار ذخیره در Kolomenskoye
اجاق گاز کاشی کاری شده از کلیسای میخائیلوفسکایا اسلبودای آلمانی در مسکو
دهه 1680
نمایشگاه "نقاط عطف در تاریخ Kolomenskoye" در دروازه جلو حیاط تزار در Kolomenskoye
کاشی های اجاق گاز قرن 18 ارائه شده در این مجموعه ، با تکنیک نقاشی روی مینای دندان ، که جایگزین محصولات قدیمی روسیه شد ، نشان دهنده "پذیرش زنده جهان" جدید است ، تغییر در تصور فرد از مکان خود در زندگی.
کاشی اجاق گاز رنگ شده صاف
اواسط قرن 18
روسیه مسکو
آثار برجسته هنرمند میخائیل وروبل - شومینه کاشی شده "میکولا سلیانینویچ و ولگا" ، ساخته شده در 1898 ، شواهدی از بازگشت هنرمندان روسی به "هنر خاک رس" در پایان قرن 19 و تجسم آثار باستانی است. سنت های روسی در یک زبان هنری جدید.
شومینه "میکولا سلیانینوویچ و ولگا"
M. Vrubel
1898 گرم
محصولات سرامیکی دوره شوروی ، در درجه اول کاشی های آزمایشی با پرتره های V.I. لنین ، I.V. استالین ، با تصاویر کارگران و مردان ارتش سرخ ، تاریخچه هزار ساله کاشی های روسی ، ارائه شده در مجموعه موزه را تکمیل می کند.
کاشی و سرامیک
D. Tsipirovich
1928 ه.
مسکو ، موسسه سیلیکات ها
در حال حاضر ، مجموعه کاشی ها به دلیل یافته های باستان شناسی در قلمرو مسکو ، و همچنین کاشی های جداگانه یا مجموعه کامل اجاق های خانه های قدیمی مسکو همچنان در حال پر شدن است.