Genuri de literatură romantică și erou romantic. Caracteristicile eroului romantic Mtsyri ca erou romantic

Romantismul este adesea folosit sinonim cu romantismul. Aceasta înseamnă o tendință de a privi lumea prin ochelari de culoare roz și o poziție activă în viață. Sau asociază acest concept cu dragostea și orice acțiune de dragul persoanei iubite. Dar romantismul are mai multe semnificații. Articolul va vorbi despre o înțelegere mai restrânsă care este utilizată pentru un termen literar și despre trăsăturile de caracter principale ale unui erou romantic.

Trăsături caracteristice ale stilului

Romanticismul este o tendință din literatura care a apărut în Rusia la sfârșitul secolului al XVIII-lea - prima jumătate a secolului al XIX-lea. Acest stil proclamă cultul naturii și sentimentele naturale ale omului. Libertatea de exprimare de sine, valoarea individualismului și trăsăturile originale de caracter ale protagonistului devin noi trăsături caracteristice literaturii romantice. Reprezentanții tendinței au respins raționalismul și supremația minții, care erau caracteristice iluminismului, și au pus laturile emoționale și spirituale ale unei persoane în prim plan.

În lucrările lor, autorii nu reflectă lumea reală, care era prea vulgară și de bază pentru ei, ci universul interior al personajului. Și prin prisma sentimentelor și emoțiilor sale, sunt vizibile contururile lumii reale, ale căror legi și gânduri refuză să le respecte.

Principalul conflict

Conflictul central al tuturor operelor scrise în era romantismului este conflictul dintre individ și societate în ansamblu. Aici personajul principal merge împotriva regulilor stabilite în mediul său. În același timp, motivele pentru un astfel de comportament pot fi diferite - acțiunile pot fi atât pentru binele societății, cât și au o intenție egoistă. În acest caz, de regulă, eroul pierde această luptă, iar opera se încheie odată cu moartea sa.

Un romantic este o persoană specială și, în majoritatea cazurilor, o persoană foarte misterioasă, care încearcă să reziste puterii naturii sau a societății. În același timp, conflictul se dezvoltă într-o luptă internă a contradicțiilor, care are loc în sufletul personajului principal. Cu alte cuvinte, personajul central este construit pe antiteze.

Deși în aceasta gen literar iar individualitatea protagonistului este apreciată, dar cu toate acestea, erudiții literari au identificat care sunt trăsăturile eroilor romantici care sunt principalele. Dar, chiar și în ciuda asemănărilor, fiecare personaj este unic în felul său, deoarece acestea sunt doar criterii generale pentru evidențierea stilului.

Idealuri de societate

Principala caracteristică a eroului romantic este că nu acceptă idealurile bine-cunoscute ale societății. Personajul principal are propriile sale idei despre valorile vieții, pe care încearcă să le apere. El provoacă întreaga lume din jurul său, nu un individ sau un grup de oameni. Aici vorbim despre confruntarea ideologică a unei persoane împotriva întregii lumi.

În același timp, în rebeliunea sa, protagonistul alege una dintre cele două extreme. Fie acestea sunt obiective de neatins, extrem de spirituale, iar personajul încearcă să ajungă din urmă pe Creatorul însuși. Într-un alt caz, eroul se complace în tot felul de păcate, neavând simțirea măsurii căderii sale morale în prăpastie.

Personalitate strălucitoare

Dacă o persoană este capabilă să se confrunte cu întreaga lume, atunci ea este la fel de mare și complexă ca întreaga lume. Personajul principal literatura romantică se evidențiază întotdeauna în societate atât extern, cât și intern. În sufletul personajului, există un conflict constant între stereotipurile deja stabilite de societate și propriile sale opinii și idei.

Singurătate

Una dintre cele mai triste trăsături ale unui erou romantic este a lui singurătate tragică... Deoarece personajul se confruntă cu întreaga lume, el rămâne complet singur. Nu există o astfel de persoană care să-l înțeleagă. Prin urmare, fie el însuși fuge de societatea pe care o urăște, fie el însuși devine un exil. Altfel, eroul romantic nu ar mai fi așa. Prin urmare, scriitorii romantici își concentrează toată atenția asupra portretului psihologic al personajului central.

Fie trecutul, fie viitorul

Trăsăturile unui erou romantic nu-i permit să trăiască în prezent. Personajul încearcă să-și găsească idealurile în trecut, când sentimentul religios era puternic în inimile oamenilor. Sau se lingușește cu utopii fericite care se așteaptă în viitor. Dar, în orice caz, protagonistul nu este mulțumit de era realității burgheze plictisitoare.

Individualism

După cum sa menționat deja, semnul distinctiv al eroului romantic este individualismul său. Dar nu este ușor să fii „diferit de ceilalți”. Aceasta este o diferență fundamentală față de toți oamenii care îl înconjoară pe protagonist. Mai mult, dacă un personaj alege o cale păcătoasă, atunci își dă seama că este diferit de ceilalți. Și această diferență este dusă la extrem - cultul personalității protagonistului, unde toate acțiunile au un motiv exclusiv egoist.

Era romantismului în Rusia

Poetul Vasili Andreevici Jukovski este considerat fondatorul romantismului rus. Creează mai multe balade și poezii („Ondine”, „Prințesa adormită” și așa mai departe), în care există un sens filosofic profund și se străduiește să idealuri morale... Lucrările sale sunt saturate de propriile experiențe și reflecții.

Apoi Jukovski a fost înlocuit de Nikolai Vasilievich Gogol și Mikhail Yurievich Lermontov. Ele impun conștiinței publice, care este sub impresia eșecului răscoalei decembriste, amprenta unei crize ideologice. Din acest motiv, creativitatea acestor oameni este descrisă ca o dezamăgire în viata realași o încercare de a scăpa în lumea ta fictivă, plină de frumusețe și armonie. Personajele principale ale operelor lor își pierd interesul pentru viața pământească și intră în conflict cu lumea din jurul lor.

Una dintre trăsăturile romantismului este apelul la istoria oamenilor și la folclorul lor. Acest lucru se vede cel mai clar în lucrarea „Cântecul țarului Ivan Vasilievici, tânărul oprichnik și îndrăznețul negustor Kalashnikov” și un ciclu de poezii și poezii dedicate Caucazului. Lermontov a perceput-o ca pe patria oamenilor liberi și mândri. S-au opus unei țări sclave care se afla sub conducerea lui Nicolae I.

Lucrările timpurii ale lui Alexander Sergeevich Pușkin sunt, de asemenea, saturate de ideea romantismului. Un exemplu este Eugene Onegin sau Regina de pică.

Marea revoluție burgheză franceză și agitația de jumătate de secol a Iluminismului care stă la baza ei au dat naștere unui entuziasm fără precedent în mediul intelectual al Europei, dorința de a reface totul și de a recrea totul, de a conduce omenirea către „epoca de aur” de istorie, pentru a realiza abolirea tuturor limitelor și privilegiilor de clasă - adică „Libertate, egalitate și fraternitate”. Nu întâmplător aproape toți romanticii sunt fanatici ai libertății, doar că fiecare dintre ei a înțeles libertatea în felul său: ar putea fi libertăți civile, sociale, cerute de, de exemplu, Constant, Byron și Shelley, dar cel mai adesea este creativ , libertate spirituală, libertate personală, libertate individuală.

Poeții romantici au proclamat personalitatea, individualitatea, ca bază a istoriei. În estetica lor, oamenii nu sunt singuri. din(un reprezentant al unui colectiv, al unei societăți, al unei clase, nu al unei persoane abstracte, așa cum se obișnuia în rândul iluminatorilor până la Fichte); este unic, ciudat, singuratic - el este atât creatorul, cât și scopul istoriei.

Urmând clasicienii, romanticii apelează la principalul conflict al istoriei: societatea - omul (faimoasa opoziție clasicistă „datorie - sentiment”). Însă romanticii schimbă pozițiile în locuri, răsturnându-le în favoarea individului, cel puțin din punctul de vedere al modului liberal actual de a gândi din cap până în picioare:

om - societate,

prin urmare, „eu” sunt „ei”.

Individualismul romantic dă naștere principalelor motive ale formării complotului romantic: rebeliunea, evadarea din realitate în natură (literalmente, evadare din civilizație), în creativitate (într-o lume imaginară poetică sau în religie, în misticism), în melancolie (temele somnului) , vise, motivul unui iubit pierdut, teme ale morții și unității dincolo de mormânt), în trecutul istoric și folclorul național. De aici și genurile preferate ale literaturii romantice: versuri civice și jurnalistice; poezie descriptivă, poezii de rătăcire (estul și sud-estul Europei), imagini de natură dură și violentă ca prilej de filosofare despre univers și despre locul omului în el; versuri confesionale și romantism confesional; roman „negru” sau gotic; drama destinului; un roman fantastic cu elemente ale teribilului; baladă și roman istoric.

Magnifica istoriografie romantică a lui Guizot, Thierry, Michelet se ridică pe creasta acestui interes copleșitor pentru personalitate și rolul acesteia în procesul istoric. Aici o persoană concretă devine creatorul istoriei - un rege, un împărat, un conspirator, un lider al unei răscoale, un om politic și, în același timp, așa cum arată romanul lui Walter Scott, un popor. Istoricismul gândirii caracteristic conștiinței romantice este, de asemenea, un produs al Marii Revoluții Burgheze Franceze, ca o revoluție globală în toate sferele vieții pentru europeni. În perioada revoluționară, istoria, care anterior se schimbase aproape imperceptibil, pe măsură ce stalagmitele și stalactitele cresc în adâncurile peșterilor, s-au repezit în galop, au tras milioane de oameni în sfera sa de acțiune, demonstrând clar legătura omului cu mișcarea a timpului, cu mediul, cu mediul național.



Romanticii exaltă personalitatea, o pun pe un piedestal. Erou romantic- întotdeauna o natură excepțională, nu ca oamenii din jur, este mândru de exclusivitatea sa, deși devine cauza nenorocirilor sale, a ciudățeniei sale. Eroul romantic provoacă lumea din jurul său, el este în conflict nu cu indivizi, nu cu circumstanțe socio-istorice, ci cu lumea în ansamblu, cu întregul univers. Prin urmare, romanticii se concentrează pe portretizarea vieții spirituale, psihologice a eroilor și lumea interioara eroul romantic ține de contradicții. Într-o rebeliune împotriva vieții de zi cu zi, conștiința romantică se grăbește la extreme: unii eroi ai operelor romantice aspiră la înălțimi spirituale, devin ca însuși creatorul în căutarea perfecțiunii, alții se răsfățează cu răul în disperare, necunoscând măsura în profunzimea declin moral. Unii romantici caută idealul în trecut, în special în Evul Mediu, când sentimentul religios direct era încă viu, alții - în utopiile viitorului. Într-un fel sau altul, punctul de plecare al conștiinței romantice este respingerea modernității burgheze plictisitoare, afirmarea locului de artă nu doar ca divertisment, odihnă după zi de lucru dedicat câștigării de bani, dar ca o nevoie spirituală urgentă a omului și a societății. Un protest al romanticilor împotriva interesului personal al „epocii fierului”. De aceea, eroul preferat al literaturii romantice este un artist în sensul larg al cuvântului - un scriitor, poet, pictor și mai ales un muzician, deoarece romanticii considerau că muzica care afectează în mod direct sufletul este cea mai înaltă dintre arte. Romanticismul a dat naștere la noi idei despre sarcinile și formele de existență ale literaturii, la care practic aderăm până astăzi. În ceea ce privește conținutul, arta devine acum o rebeliune împotriva înstrăinării și transformării unei persoane, mare în vocația sa, într-un individ privat. Arta printre romantici a devenit prototipul plăcerii muncii creative, iar artistul și imaginea eroului romantic - prototipul acelei persoane întregi și armonioase care nu are limite nici pe pământ, nici în spațiu. „Evadarea din realitate” romantică, retragerea în lumea viselor, lumea idealului este întoarcerea la om a conștiinței acelei adevărate plenitudini a ființei, acea vocație care i-a fost luată de societatea burgheză.

Romanticismul a folosit, transformându-l serios, imaginea sentimentală a persoanei. Dar nu sensibilitatea sentimentală, ci pasiunea este baza unei personalități romantice: sufletul unui romantic nu vibrează ca răspuns la toate chemările realității, ci răspunde doar cu câteva sunete puternice. Pasiunea poate fi combinată cu indiferența înghețată, mintea unui romantic este adesea „rece”. Goethe a subliniat pasiunea ca o trăsătură definitorie a noului om: „Voința, care depășește puterea individului, este un produs al timpului nou”. Pasiunile care consumă totul, obsesive, au nevoie de libertate pentru manifestarea lor.

Eroul romantic alege libertatea într-o gamă largă de semnificații: de la libertatea socială și politică la libertatea artistică. Libertatea civilă a fost cântată de scriitori revoluționari, liberali și participanți la mișcările de eliberare din Europa și America. Iar scriitorii care au aderat la concepțiile sociale conservatoare au avut propria lor scuză pentru libertate, sau mai degrabă o scuză pentru libertatea lor: au dezvoltat ideea acestei libertăți în plan metafizic (mai târziu aceste reflecții au fost preluate de filosofia existențială) și social ( în viitor, aceste construcții au dus la dezvoltarea doctrinei așa-numitei democrații creștine).

Printre fețele diferite ale libertății romantice există libertatea de predestinare mecanică și imuabilitatea rolului social (o temă preferată a lui Hoffmann) și, în cele din urmă, eliberarea de predestinarea muritoare a omului, lupta împotriva căreia se transformă într-o revoltă cosmică, care luptă împotriva lui Dumnezeu. (această temă este întruchipată de Byron, Espronceda). Libertatea infinită este secretul eroului alienat, Byronic: nu se știe niciodată exact ce l-a alungat din popor, ce restricții de libertate nu putea suporta.

Dar cea mai importantă trăsătură constitutivă a personalității romantice, cea mai dureroasă pasiune a ei, este imaginația. Imaginația vie îi este mai familiară decât realitatea vie; iar cel care nu poate face acest lucru, în care doarme imaginația, nu va scăpa niciodată din tărâmul empiric al vulgarității. Această credință nu se limitează la un motiv literar popular, este una dintre trăsăturile cardinale ale culturii spirituale a epocii. Alexander Humboldt, ale cărui activități și scrieri au influențat, fără îndoială, perspectiva mondenă a contemporanilor săi și care însuși era în sensul deplin al cuvântului „o eră a omului”, a comentat scrisoarea lui Columb: „Are un interes psihologic extraordinar și arată cu o vigoare reînnoită că imaginația creatoare a poetului era caracteristică navigatorului curajos care a descoperit Lumea Nouă, ca, de altfel, pentru toate personalitățile umane majore. "

Imaginația în structura spirituală a unei persoane romantice nu este la fel ca un vis. Epitetul „creativ”, în care se poate auzi un ecou al doctrinei lui Fichte despre „imaginația productivă”, nu se referă neapărat doar la artă (acest lucru este evident din declarația lui Humboldt). Cuvântul „creativ” dă imaginației un caracter activ, stabilitor de obiective, volitiv. O personalitate romantică este caracterizată de imaginație, amestecată cu voință și, prin urmare, o criză de imaginație, „furie la vederea unei discrepanțe între capacitățile și intențiile sale”, conform lui Byron, experimentat dureros de o serie de personaje romantice, începând cu cea a lui Senancourt. Oberman. Aceasta este criza programului de construire a vieții romantismului.

O mulțime de dovezi ale unui astfel de program de construire a vieții rămân - confesional, memorial, pamflet, chiar legal (vezi L. Megron). Încercările de punere în aplicare au fost variate - de la acțiuni de viață decisive și uneori eroice până la comportament excentric de zi cu zi și literar, crearea unui autoportret spiritual stilizat în litere și alte documente. Câteva generații de tineri care au crescut într-o atmosferă de romantism „s-au angajat în modelarea caracterului lor istoric în forma cea mai extremă, sub forma creației romantice a vieții - o construcție deliberată în viață imagini artisticeși comploturi organizate estetic ”(L. Ginzburg). Însăși ideea construirii vieții a fost determinată de procesul istoric: la urma urmei, se părea că istoria este creată de energia și măreția umană a unor oameni precum Napoleon sau Bolivar - două arhetipuri natura romantica... Multe alte personalități reale ale epocii (Riego, Ypsilanti, Byron) au servit și ca modele ale construirii romantice a vieții.

Patetismul moral al romanticilor a fost asociat, în primul rând, cu afirmarea valorii individului, care a fost întruchipată în imaginile eroilor romantici. Primul tip, cel mai izbitor, este eroul singuratic, eroul izgonit, care este de obicei numit eroul Byronic. Opoziția poetului față de mulțime, eroul față de furie, individul față de societate, care nu îl înțelege și îl persecută, este o trăsătură caracteristică a literaturii romantice.

E. Kozhina a scris despre un astfel de erou: „Un om al generației romantice, martor al vărsării de sânge, al cruzimii, destinele tragice oameni și națiuni întregi, luptând pentru luminos și eroic, dar paralizat în prealabil de o realitate jalnică, din ură față de burghezi, ridicând cavalerii evului mediu la un piedestal și chiar mai acut conștienți de propria sa dualitate, inferioritate și instabilitate în fața figurilor lor monolitice, un om care se mândrește cu „eu” său, pentru că doar îl separă de clasa de mijloc și, în același timp, este împovărat de el, o persoană care combină protestul, impotența și iluziile naive, și pesimismul, energia necheltuită și lirismul pasionat - această persoană este prezentă în toate pânzele romantice din anii 1820 ”.

Schimbarea amețitoare a evenimentelor a inspirat, a dat naștere la speranțe de schimbare, a trezit vise, dar uneori a dus chiar la disperare. Sloganele Libertății, Egalității și Frăției proclamate de revoluție au deschis spațiu spiritului uman. Cu toate acestea, în curând a devenit clar că aceste principii erau impracticabile. După ce a dat naștere unor speranțe fără precedent, revoluția nu le-a justificat. S-a descoperit devreme că libertatea obținută nu era numai bună. S-a manifestat și în individualismul crud și prădător. Ordinul post-revoluționar seamănă cel mai puțin cu regatul rațiunii la care visau gânditorii și scriitorii Iluminismului. Cataclismele epocii au influențat mentalitatea întregii generații romantice. Starea de spirit a romanticilor fluctuează constant între încântare și disperare, inspirație și dezamăgire, entuziasm aprins și întristare cu adevărat lumească. Sentimentul de libertate absolută și nelimitată a individului este adiacent conștientizării nesiguranței sale tragice.

S. Frank a scris că „secolul al XIX-lea se deschide cu un sentiment de„ întristare mondială ”. În perspectivele lui Byron, Leopardi, Alfred Musset - în Rusia în Lermontov, Baratynsky, Tyutchev - în filosofia pesimistă a lui Schopenhauer, în muzica tragică a lui Beethoven, în ficțiunea teribilă a lui Hoffmann, în trista ironie a lui Heine - există nici o conștiință nouă speranțele sale, contradicția fără speranță dintre nevoile și speranțele intime ale inimii umane și condițiile cosmice și sociale ale existenței umane. "

Într-adevăr, nu Schopenhauer însuși nu vorbește despre pesimismul opiniilor sale, ale cărui învățături sunt pictate în tonuri posomorâte și care spune constant că lumea este plină de rău, lipsit de sens, nefericire, că viața suferă: „Dacă scopul imediat și imediat din viața noastră nu există este suferință, atunci existența noastră este cel mai prost și inexpedient fenomen. Căci este absurd să recunoaștem că suferința nesfârșită, care decurge din nevoile esențiale ale vieții, cu care lumea se revarsă, a fost fără scop și pur accidentală. Deși fiecare nenorocire pare a fi o excepție, mizeria în general este regula. "

Viața spiritului uman în rândul romanticilor este contrastată cu josnicia existenței materiale. Din sentimentul nefericirii sale s-a născut cultul unei personalități individuale unice. A fost percepută ca singurul suport și ca singurul punct de referință pentru valorile vieții. Individualitatea umană a fost gândită ca un principiu absolut auto-valoros, rupt din lumea înconjurătoare și, în multe privințe, opus acesteia.

Eroul literaturii romantice este o persoană care s-a rupt de vechile legături, afirmându-și deosebirea absolută față de toți ceilalți. Numai prin aceasta, este excepțional. Artiștii romantici au avut tendința să se ferească de portretizarea oamenilor obișnuiți și obișnuiți. Ca principal actoriîn lor creație artistică visatori singuratici, artiști străluciți, profeți, personalități înzestrate cu pasiuni profunde, performanță titanică a sentimentelor. Poate că sunt ticăloși, dar niciodată mediocri. Cel mai adesea sunt înzestrați cu o minte rebelă.

Gradațiile dezacordului cu ordinea mondială a unor astfel de eroi pot fi diferite: de la neliniștea rebelă a lui René în romanul cu același nume de Chateaubriand până la deziluzia totală față de oameni, rațiunea și ordinea mondială inerente multor eroi ai lui Byron. Eroul romantic se află întotdeauna într-o stare de limită spirituală. Simțurile sale sunt sporite. Contururile personalității sunt determinate de pasiunea naturii, de irepresionarea dorințelor și aspirațiilor. Persoana romantică este deja excepțională în virtutea naturii sale originale și, prin urmare, este complet individuală.

Valoarea intrinsecă exclusivă a individualității nu a permis nici măcar gândul dependenței sale de circumstanțele înconjurătoare. Punctul de plecare al unui conflict romantic este dorința individului de independență completă, afirmarea primatului liberului arbitru asupra necesității. Descoperirea valorii de sine a personalității a fost cucerirea artistică a romantismului. Dar a dus la estetizarea individualității. Personalitatea foarte neobișnuită a devenit deja subiectul admirației estetice. Eliberându-se de mediul înconjurător, eroul romantic se putea manifesta uneori încălcând interdicțiile, în individualism și egoism sau chiar pur și simplu în crime (Manfred, Corsair sau Cain în Byron). Etica și estetica în evaluarea personalității nu ar putea coincide. În această privință, romanticii erau foarte diferiți de iluminatori, care, dimpotrivă, în evaluarea eroului, principiile etice și estetice s-au contopit complet.



Iluminații secolului al XVIII-lea au creat mulți eroi pozitivi care erau purtători de valori morale înalte, care, în opinia lor, întruchipau rațiunea și normele naturale. Astfel, Robinson Crusoe D. Defoe și Gulliver de Jonathan Swift au devenit simbolurile noului erou rațional „natural”. Fără îndoială, adevăratul erou al Iluminismului este Faustul lui Goethe.

Eroul romantic nu este doar un erou pozitiv, nici măcar nu este întotdeauna pozitiv, eroul romantic este un erou care reflectă dorința poetului de ideal. La urma urmei, întrebarea dacă Demonul lui Lermontov este pozitiv sau negativ, Konrad în Corsair-ul lui Byron nu apare deloc - ele sunt maiestuoase, încorporând puterea minții indomitabile în apariția lor, în faptele lor. Eroul romantic, așa cum a scris V. G. Belinsky, este „o persoană care se sprijină pe sine”, o persoană care se opune întregii lumi din jurul său.

Un exemplu de erou romantic este Julien Sorel din Stendhal's Red and Black. Soarta personală a lui Julien Sorel s-a dezvoltat în strânsă dependență de această schimbare a vremii istorice. Din trecut își împrumută codul său interior de onoare, prezentul îl condamnă să dezonoreze. Prin înclinațiile sale „un om de 93 de ani”, un admirator al revoluționarilor și al lui Napoleon, a „întârziat să se nască”. A trecut timpul când poziția a fost câștigată de vitejie personală, curaj, inteligență. Acum plebeului pentru „vânătoarea fericirii” i se oferă singurul ajutor folosit de copiii atemporalității: evlavia calculatoare și ipocrită. Culoarea norocului s-a schimbat, ca și cum ai întoarce o ruletă: astăzi, pentru a câștiga, trebuie să pariezi nu pe roșu, ci pe negru. Iar tânărul, obsedat de visul gloriei, se confruntă cu o alegere: fie să dispară în obscuritate, fie să încerce să se afirme, adaptându-se vârstei sale, îmbrăcând o „uniformă în timp” - o sutana. Se îndepărtează de prieteni și îi slujește pe cei pe care îi disprețuiește în sufletul său; ateu, se preface sfânt; un fan al jacobinilor, încercând să pătrundă în cercul aristocraților; înzestrat cu o minte ascuțită, îi evaluează pe proști. Dându-și seama că „fiecare om pentru el în acest deșert al egoismului numit viață”, s-a repezit în luptă, sperând să câștige cu arma care i-a fost impusă.

Și totuși, Sorel, pornind pe calea adaptării, nu a devenit complet oportunist; alegând modalitățile de a câștiga fericirea, acceptate de toți cei din jur, nu le împărtășea complet moralul. Iar ideea aici nu este pur și simplu că un tânăr supradotat este nemăsurat de mai inteligent decât mediocritatea în serviciul căruia se află. Ipocrizia sa în sine nu este ascultare umilită, ci un fel de provocare pentru societate, însoțită de un refuz de a recunoaște dreptul „stăpânilor vieții” la respect și pretențiile lor de a pune principiile morale subordonaților lor. Topurile sunt inamice, ticăloase, insidioase, răzbunătoare. Profitând de favoarea lor, Sorel, însă, nu știe că are o datorie de conștiință față de ei, deoarece, chiar și atunci când curtează un tânăr capabil, îl văd nu ca pe o persoană, ci ca pe un servitor rapid.

O inimă înflăcărată, energie, sinceritate, curaj și forță de caracter, o atitudine moral sănătoasă față de lume și oameni, o nevoie constantă de acțiune, în muncă, în munca fructuoasă a intelectului, reacție umană față de oameni, respect pentru lucrătorii obișnuiți , dragostea pentru natură, frumusețea în viață și în artă, toate acestea distingeu natura lui Julien și toate acestea trebuia să le suprime în sine, încercând să se adapteze legilor animale ale lumii din jurul său. Această încercare nu a fost încununată de succes: „Julien s-a retras în fața curții conștiinței sale, nu a putut să depășească pofta de dreptate”.

Unul dintre cele mai îndrăgite simboluri ale romantismului a fost Prometeu, care întruchipează curajul, eroismul, sacrificiul de sine, voința neclintită și intransigența. Un exemplu de operă bazată pe mitul lui Prometeu este poemul lui P.B. „Prometheus Free” al lui Shelley, care este una dintre cele mai semnificative opere ale poetului. Shelley, schimbând deznodământul complotului mitologic, în care, după cum știți, Prometeu s-a împăcat totuși cu Zeus. Poetul însuși a scris: „Am fost împotriva unui rezultat atât de jalnic precum reconcilierea unui luptător pentru omenire cu opresorul său”. Shelley creează un erou ideal din imaginea lui Prometeu, pedepsit de zei pentru că a ajutat oamenii încălcându-și voința. În poemul lui Shelley, agonia lui Prometeu este răsplătită cu triumful eliberării sale. Apărând în a treia parte a poemului, creatura fantastică Demogorgon îl răstoarnă pe Zeus, proclamând: „Nu există nici o întoarcere pentru tirania cerului și nu mai există succesorul tău”.

Imagini feminine romantismul este, de asemenea, controversat, dar extraordinar. Mulți autori ai erei romantismului s-au întors și ei la istoria Medeei. Scriitorul austriac al erei romantismului F. Grillparzer a scris trilogia „Lâna de aur”, care reflecta „tragedia rockului” caracteristică romantismului german. „Lâna de Aur” este deseori numită cea mai completă versiune dramatică a „biografiei” eroinei antice grecești. În prima parte, drama cu un act The Guest, o vedem pe Medea ca pe o fată foarte tânără forțată să-l îndure pe tatăl ei tiran. Ea împiedică uciderea lui Phrix, oaspetele lor, care a fugit la Colchis pe un berbec de aur. El a sacrificat lui Zeus un berbec din lână de aur în semn de recunoștință pentru că l-a salvat de la moarte și a atârnat lâna de aur în pădurica sacră din Ares. Căutătorii lânei de aur apar în fața noastră în piesa în patru acte „Argonauții”. În ea, Medea încearcă cu disperare, dar fără succes, să lupte cu sentimentele ei pentru Jason, împotriva voinței ei devenind complice al său. În partea a treia, tragedia în cinci acte Medea, povestea atinge punctul culminant. Medea, adus de Iason la Corint, le apare celor din jur ca un străin din ținuturile barbare, o vrăjitoare și o vrăjitoare. În operele romanticilor, fenomenul este destul de obișnuit, deoarece în centrul multor conflicte insolubile se află alienarea. Întorcându-se în patria sa din Corint, lui Jason îi este rușine de iubita sa, dar totuși refuză să îndeplinească cererea lui Creon și să o alunge. Și numai după ce s-a îndrăgostit de fiica sa, Jason însuși a urât-o pe Medea.

Acasă temă tragică Medea din Grillparzer se află în singurătatea ei, deoarece chiar și proprii ei copii sunt rușinați și o evită. Medea nu este destinată să scape de această pedeapsă nici măcar la Delfi, unde a fugit după asasinarea lui Creusa și a fiilor ei. Grillparzer nu a căutat deloc să-și justifice eroina, dar era important pentru el să descopere motivele acțiunilor ei. La Grillparzer Medea, fiica unei țări barbare îndepărtate, nu a acceptat soarta pregătită pentru ea, s-a răzvrătit împotriva modului de viață al altcuiva și acest lucru a atras foarte mult romanticii.

Imaginea lui Medea, izbitoare în contradicție, este văzută de mulți într-o formă transformată în eroinele lui Stendhal și Barbe d'Oreville. Ambii scriitori descriu Medea mortală în contexte ideologice diferite, dar în mod invariabil înzestrează-o cu un sentiment de înstrăinare, ceea ce se dovedește a fi în detrimentul integrității individului și, prin urmare, implică moartea.

Mulți cărturari literari corelează imaginea lui Medea cu imaginea eroinei romanului „Vrăjit” de Barbe d ”Oreville, Jeanne-Madeleine de Feardin și, de asemenea, cu imaginea câmpului celebrei eroine a romanului lui Stendhal„ Roșu și roșu ” Negru "Matilda. Aici vedem trei componente principale ale celebrului mit: neașteptat, furtunos nașterea pasiunii, acțiuni magice acum cu bine, acum cu intenții distructive, răzbunarea unei vrăjitoare abandonate - o femeie respinsă.

Acestea sunt doar câteva exemple de eroi și eroine romantice.

Revoluția a proclamat libertatea individului, deschizându-i „noi drumuri necunoscute”, dar aceeași revoluție a dat naștere ordinii burgheze, spiritului de achiziție și egoism. Aceste două laturi ale personalității (patosul libertății și individualismului) sunt foarte greu de manifestat în conceptul romantic al lumii și al omului. VG Belinsky a găsit o formulă minunată, vorbind despre Byron (și eroul său): „Aceasta este o personalitate umană, rebelă împotriva comunului și, în mândria sa rebeliune, sprijinindu-se pe sine”.

Cu toate acestea, în profunzimile romantismului, se formează și un alt tip de personalitate. Aceasta este, în primul rând, personalitatea unui artist - un poet, muzician, pictor, de asemenea, exaltat deasupra mulțimii de oameni obișnuiți, funcționari, proprietari de proprietăți, idilici seculari. Aici nu mai vorbim despre pretențiile unei personalități excepționale, ci despre drepturile unui adevărat artist de a judeca lumea și oamenii.

Imaginea romantică a artistului (de exemplu, printre scriitorii germani) este departe de a fi întotdeauna adecvată eroului Byronic. Mai mult, eroul-individualist Byronic se opune unei personalități universale care se străduiește să obțină cea mai înaltă armonie (ca și cum ar absorbi toată diversitatea lumii). Universalitatea unei astfel de personalități este antiteza oricărei limitări a unei persoane asociată chiar cu interese comerciale înguste, chiar și cu o lăcomie care distruge personalitatea etc.

Romanticii nu au evaluat întotdeauna corect consecințele sociale ale revoluțiilor. Dar erau extrem de conștienți de caracterul antiestetic al societății, care amenința însăși existența artei, în care domnește „fluxul de numerar fără inimă”. Artist romantic, spre deosebire de unii scriitori secundari jumătate din XIX secol, nu a căutat să se ascundă de lume în „turnul de fildeș”. Dar se simțea tragic singur, sufocându-se de această singurătate.

Astfel, în romantism, se pot distinge două concepte antagoniste ale personalității: individualist și universalist. Soarta lor în dezvoltarea ulterioară a culturii mondiale a fost ambiguă. Răzvrătirea eroului Byronic - individualistul era frumos, i-a dus pe contemporani, dar în același timp inutilitatea lui a fost rapid dezvăluită. Istoria a condamnat sever pretențiile individului de a-și crea propria judecată. Pe de altă parte, ideea de universalitate reflectă dorul de ideal al unei persoane cuprinzător dezvoltate, liber de limitările societății burgheze.

Erou romantic- una dintre imaginile artistice ale literaturii romantismului. Romanticul este o persoană excepțională și adesea misterioasă care trăiește de obicei în circumstanțe excepționale. Coliziunea evenimentelor externe este transferată în lumea interioară a eroului, în sufletul căruia există o luptă a contradicțiilor. Ca urmare a unei astfel de reproduceri a caracterului, romantismul a ridicat extrem de mult valoarea personalității, inepuizabilă în profunzimile sale spirituale, deschizându-și lumea interioară unică. Om în opere romantice Este, de asemenea, întruchipat cu ajutorul contrastului, antiteza: pe de o parte, el este înțeles de coroana creației și, pe de altă parte, de o jucărie cu voință slabă în mâinile sorții, necunoscută și dincolo de forțele sale de control, jucându-se cu sentimentele sale. Prin urmare, el se transformă adesea într-o victimă a propriilor sale pasiuni. De asemenea, de obicei eroul unei mici opere lirico-epice. Eroul romantic este singuratic. El sau el însuși fug de lumea familiară, convenabilă pentru ceilalți, care i se pare o închisoare. Sau este un exilat, un criminal. Pe o cale periculoasă este condus de lipsa de dorință de a fi ca toți ceilalți, setea de furtună, dorința de a măsura forța. Pentru eroul romantic, libertatea mai drag decât viața... Pentru a face acest lucru, el este capabil de orice, dacă simte dreptate interioară.

Un erou romantic este o persoană întreagă, în el puteți distinge întotdeauna o trăsătură de caracter principal.

Scrieți o recenzie la articolul „Erou romantic”

Fragment din Eroul romantic

- Te rog, ești binevenit, frate al decedatului, - împărăția cerurilor! „Makar Alekseevici a rămas, da, după bunul plac, sunt în slăbiciune”, a spus bătrânul servitor.
Makar Alekseevich era, după cum știa Pierre, un frate pe jumătate nebun și beat al lui Joseph Alekseevich.
- Da da stiu. Să mergem, să mergem ... - a spus Pierre și a intrat în casă. Chel înalt un om batranîn halat, cu nasul roșu, în galoși pe picioarele goale, stătea în hol; văzându-l pe Pierre, mormăi ceva furios și intră pe coridor.
„Am avut o minte grozavă și acum, după cum veți vedea, am devenit mai slabi”, a spus Gerasim. - Ai vrea să mergi la birou? - Pierre dădu din cap. - Cabinetul a fost sigilat și a rămas. Sofya Danilovna a fost comandată, dacă vin de la tine, atunci eliberează cărțile.
Pierre a intrat în studiul foarte sumbru în care intrase cu atâta frământare în timpul vieții binefăcătorului. Acest birou, acum prăfuit și neatins de la moartea lui Joseph Alekseevich, era chiar mai sumbru.
Gerasim deschise un oblon și ieși din vârful picioarelor din cameră. Pierre se plimba prin birou, se duse la dulapul în care zăceau manuscrisele și scoase una dintre cele mai importante moaște ale ordinului. Erau acte autentice scoțiene, cu note și explicații ale binefăcătorului. S-a așezat la o masă de scris prăfuită și a așezat manuscrisele în fața lui, le-a deschis, le-a închis și, în cele din urmă, le-a îndepărtat de el, sprijinindu-și capul pe mâini, se gândi.

Baza romantismului ca regie literară reprezintă ideea superiorității spiritului asupra materiei, idealizarea a tot ceea ce este mental: scriitorii romantici credeau că principiul spiritual, numit și cu adevărat uman, trebuie neapărat să fie mai înalt și mai vrednic decât lumea din jur, decât tangibilul. Se obișnuiește să se refere la aceeași „materie” societatea din jurul eroului.

Principalul conflict al eroului romantic

Prin urmare, conflict principal romantismul este așa-numitul. conflict între „personalitate și societate”: un erou romantic, de regulă, este singur și neînțeles, se consideră mai presus de oamenii din jurul său care nu-l apreciază. Din imaginea clasică a eroului romantic, două arhetipuri foarte importante ale literaturii mondiale, superomul și persoana in plus(adesea prima imagine se transformă lin în a doua).

Literatura romantică nu are limite clare de gen, puteți menține într-un spirit romantic o baladă (Jukovski), o poezie (Lermontov, Byron) și un roman (Pușkin, Lermontov). Principalul lucru în romantism nu este forma, ci starea de spirit.

Cu toate acestea, dacă ne amintim că romantismul este împărțit în mod tradițional în două direcții: germana „mistică”, originară din Schiller, și engleza iubitoare de libertate, al cărei fondator a fost Byron, se pot urmări principalele sale trăsături de gen.

Caracteristicile genurilor literaturii romantice

Romanticismul mistic este adesea caracterizat de gen balade, care vă permite să umpleți lucrarea cu diverse elemente „de altă lume” care par a fi în pragul vieții și al morții. Acest gen îl folosește Jukovski: baladele sale „Svetlana” și „Lyudmila” sunt în mare parte devotate viselor eroinelor în care văd moartea.

Un alt gen folosit atât pentru romantismul mistic, cât și pentru cel iubitor de libertate poem... Principalul autor romantic al poeziilor a fost Byron. În Rusia, tradițiile sale au fost continuate de poezia lui Pușkin „ Prizonierul din Caucaz„Și„ țiganii ”sunt numiți de obicei Byronic, iar poeziile lui Lermontov„ Mtsyri ”și„ Demon ”. Multe presupuneri sunt posibile în poem, deci acest gen este deosebit de convenabil.

De asemenea, Pușkin și Lermontov oferă publicului și genului roman, susținută în tradițiile romantismului iubitor de libertate. Personajele lor principale, Onegin și Pechorin, sunt eroi romantici ideali. ...

Amândoi sunt deștepți și talentați, ambii se consideră mai presus de societatea din jur, aceasta este imaginea unui supraom. Scopul vieții unui astfel de erou nu este acumularea de bogății materiale, ci servirea idealurilor înalte ale umanismului, dezvoltarea capacităților sale.

Cu toate acestea, nici societatea nu le acceptă, se dovedesc a fi inutile și neînțelese în înalta și înșelătoare societate înaltă, nu au de unde să își realizeze abilitățile în acest fel, tragicul erou romantic devine treptat o „persoană de prisos”.