Dragostea este una dintre temele eterne ale literaturii. Principalele teme din opera lui A.I. Kuprin Love trece

INTRODUCERE

Pentru eseu am ales o temă legată de opera celebrului scriitor rus Alexander Ivanovici Kuprin. Alegerea acestui nume se explică prin faptul că este destul de cunoscut și scriitor interesant, dar în curiculumul scolar nu este dedicat mult timp lucrării sale și, atunci când lucrați la un eseu, puteți studia în detaliu opera scriitorului. Însăși viața scriitorului, personalitatea sa fac o impresie puternică. Acesta este un om integru, care se distinge prin fermitate pozitia de viata, adevărata inteligență și bunătate, capacitatea de a înțelege viața.

Scopul muncii mele:

Să dezvăluie trăsăturile imaginii temei iubirii în lucrările lui Kuprin;

Arătați semnificația acestei teme în opera sa.

Arătați locul temei dragostei în literatura mondială și rusă;

Să dezvăluie particularitățile înțelegerii acestui sentiment de către diferiți autori;

Să dezvăluie, folosind exemplul unei trilogii despre iubire, diferitele sale laturi și fețe;

Arată priceperea scriitorului în imaginea personajelor.

Uneori se pare că totul s-a spus despre dragoste în literatura mondială. Ce se poate spune despre dragoste după povestea lui Shakespeare despre Romeo și Julieta, după Eugen Onegin a lui Pușkin, după Anna Karenina a lui Lev Tolstoi? Puteți continua această listă de creații care au cântat dragostea. Dar dragostea are o mie de nuanțe și fiecare dintre manifestările ei are propria ei lumină, propria ei tristețe, propria ei ruptură și propriul parfum.

Kuprin are multe povești subtile și excelente despre dragoste, despre așteptarea iubirii, despre deznodământul ei tragic, despre dor și tinerețe veșnică în sufletul uman. Kuprin întotdeauna și pretutindeni iubire binecuvântată. Nu poți ascunde nimic de iubire: fie ea scoate în evidență adevărata noblețe a sufletului uman, fie vicii și dorințe josnice. Mulți scriitori din cărțile lor și-au testat și își vor testa personajele, transmițându-le acest sentiment. Fiecare autor încearcă să explice iubirea în felul său, să contribuie la definirea ei. Pentru Kuprin, iubirea este un dar de la Dumnezeu, care nu este disponibil pentru toată lumea. Dragostea are vârfuri, care sunt capabile să stăpânească câteva din milioane. Din păcate, acum este din ce în ce mai puțin posibil să întâlnești o mare dragoste de foc între un bărbat și o femeie. Oamenii au încetat să se închine și să o venereze. Dragostea a devenit un sentiment obișnuit, de zi cu zi. Relevanța acestei lucrări este că se adresează unui sentiment etern, arată un exemplu de iubire extraordinară, strălucitoare, dezinteresată și ne face, trăind într-un timp atât de neromantic și uneori lipsit de suflet, să ne gândim din nou la sensul celei mai uimitoare întâlniri. pe drumurile vieții – întâlnirea unui bărbat și a unei femei.

creativitate kuprin poveste de dragoste

IUBIREA ESTE UNA DINTRE TEMELE ETERNE ALE LITERATURII

Tema iubirii este veșnică, deoarece însuși sentimentul care a dat naștere ei, a spiritualizat arta tuturor timpurilor și popoarelor. Dar în fiecare epocă a exprimat niște valori morale și estetice speciale. La urma urmei, iubirea este un sentiment care te face să faci isprăvi și să mergi la crimă, un sentiment care poate muta munții, schimba cursul istoriei, un sentiment care dă fericire și inspirație și te face să suferi, un sentiment fără de care viața nu are sens. .

La fel ca toate celelalte literaturi ale lumii, literatura rusă acordă un loc considerabil temei iubirii, ponderea sa „specifică” nu este mai mică decât în ​​literatura franceză sau engleză. Deși „poveștile de dragoste” în forma lor cea mai pură nu sunt atât de comune în literatura rusă, cel mai adesea complotul de dragoste este împovărat de linii secundare și teme. Cu toate acestea, implementarea acestei teme în diverse texte aparținând rusului literatura clasica, se distinge prin marea sa originalitate, care o deosebește puternic de toate celelalte literaturi ale lumii.

Această originalitate constă, în primul rând, în faptul că literatura rusă se caracterizează printr-o privire serioasă și atentă asupra dragostei și, mai larg, a relației intime dintre un bărbat și o femeie. Motto-ul unei astfel de atitudini poate servi ca un proverb binecunoscut „nu glumă cu dragostea”. Există un singur motiv pentru o astfel de seriozitate - dragostea în literatura rusă aparține aproape întotdeauna domeniului patosului dramatic și foarte adesea tragic, dar foarte rar istoria relației dintre un bărbat și o femeie - fie în proză, fie în poezie - oferă un motiv de distracție. Un final fericit, îndrăgit de mulți scriitori străini și uneori chiar tolerat de Balzac, nu este doar absent în literatura rusă, ci îi este străin. Toate celebrele povești de dragoste ale clasicilor ruși, de la " Biata Lisa» Karamzin to Bunin’s Dark Alleys sunt foarte tensionate și se termină foarte rău.

Tragedia în dezvoltarea unei teme amoroase provine din mai multe surse, dintre care cea mai veche este, desigur, tradiție populară. Numai în folclorul rus, cântecele de dragoste se numesc „suferință”, doar în satul rusesc cuvântul „milă” era sinonim cu cuvântul dragoste. Astfel, se pune accent pe partea tristă, dureroasă a relației dintre un bărbat și o femeie, iar principiul spiritual este ridicat la capul relației. Înțelegerea populară a căsătoriei și a iubirii face ecou înțelegerea creștină, ortodoxă a căsătoriei ca un test al forței puterii spirituale și fizice a unei persoane, munca grea în numele unui scop comun.

Înțelegerea iubirii ca forță cea mai înaltă care leagă divinul de uman este caracteristică literaturii secolului al XX-lea. Se poate argumenta că scriitorii au determinat în mare măsură conceptul integral al vieții prin înțelegerea esenței iubirii. În primul rând, această aspirație a fost exprimată în proza ​​lui Alexander Kuprin și Ivan Bunin. Scriitorii au fost atrași nu atât de istoria relațiilor cuplu iubitor sau dezvoltarea duelului ei psihologic, cât de mult este influența experienței asupra înțelegerii eroului despre sine și despre întreaga lume. Prin urmare, schița evenimentului în lucrările lor este extrem de simplificată, iar atenția este concentrată pe momente de perspicacitate, puncte de cotitură. stări interne personaje:

Dragoste, dragoste - spune legenda -

Unirea sufletului cu sufletul nativului -

Legătura, combinația lor,

Și fuziunea lor fatală,

Și... un duel fatal...

(F. Tyutchev)

Poveștile de dragoste ale lui Bunin sunt o poveste despre misterul iubirii. Avea propriul concept de iubire: apare ca o insolație și lovește o persoană. V dragoste adevărată, crede Bunin, există ceva în comun cu natura eternă. Doar acel sentiment este frumos, care este firesc, nu fals, nu inventat. O enciclopedie a iubirii poate fi considerată cartea lui I. Bunin " Alei întunecate". Autorul însuși a considerat-o creația sa cea mai perfectă. Scriitorul își pune o sarcină artistică dificilă: de treizeci și opt de ori (astfel este numărul de povești din carte) să scrie despre același lucru - despre dragoste. Bunin arată fețe variate și bizare ale iubirii: iubirea este dușmănie, iubire coruptă, iubirea este milă, iubirea este compasiune, iubirea trupească. Cartea se deschide cu povestea cu același nume „Dark Alleys”. În ciuda faptului că este mică, acțiunea se dezvoltă rapid, autorul a reușit să dezvăluie pe deplin subiectul. dragoste tragică oameni de diferite clase. Bătrânul ofițer cu părul cărunt, Nikolai Alekseevich, întâlnește o femeie la han, de care a fost îndrăgostit în tinerețe, apoi a plecat. Și-a purtat sentimentele de-a lungul vieții. „Tinerețea trece pentru toată lumea, dar dragostea este o altă chestiune”, spune eroina. Acest uriaș sentiment pasional îi trece prin soarta ca o rază strălucitoare, umplând-o de fericire, deși în singurătate. Dragostea lor s-a născut în umbra aleilor, iar Nikolai Alekseevici însuși va spune la sfârșitul poveștii: „Da, desigur, cele mai bune momente. Și nu cel mai bun, dar cu adevărat magic!” Dragostea, ca o „respirație ușoară” îi vizitează pe eroi și dispare. Fragilă și fragilă, este sortită morții: Nikolai Alekseevich părăsește Nadejda și, după ce s-au întâlnit mulți ani mai târziu, sunt forțați să se despartă din nou. Dragostea s-a transformat în tragedie. Eroul înțelege acum care momente din viața lui au fost principalele. În viața lui, n-a fost loc de fericire: soția l-a părăsit, fiul său „a ieșit ticălos, insolent, fără inimă, fără cinste, fără conștiință”. Povestea nu ar putea avea un final fericit, dar tot nu lasă o impresie dureroasă, întrucât, potrivit lui Bunin, „toată dragostea este o mare fericire”. Un scurt moment este suficient pentru a lumina întreaga viață a eroilor. În dragoste, ca și în viață, principiile luminoase și întunecate se opun mereu. Alături de sentimentul care luminează viața, fiecare îndrăgostit are propriile alei întunecate. Despre aceasta și cele mai bune pagini de proză de dragoste ale unui alt reprezentant al literaturii ruse - A. Kuprin.

Ilya Khazanov,
Kurgan

« Bratara cu granat»

Fie ca numele tău să fie sfințit...

Această poveste este pură ficțiune sau Kuprin a reușit să o găsească viata reala un complot care corespunde ideii autorului?

Scriitorul a încercat să găsească intrigi și imagini pentru lucrările sale în lumea reală. Povestea se bazează pe fapte din cronica de familie a prinților Tugan-Baranovski. În octombrie 1910, Kuprin a raportat acest lucru prietenului său, criticului și istoricului literar F.D. Batyushkov: „Îți amintești asta? - povestea tristă a micului funcționar de telegraf Jheltkov, care era atât de îndrăgostit, înduioșător și dezinteresat de soția lui Lyubimov (D.N. este acum guvernator la Vilna)”.

Unde are loc acțiunea? Ce imagini ale naturii descrie autorul, cum afectează ele starea de spirit a Prințesei Vera Nikolaevna?

Acțiunea are loc într-o stațiune de pe litoral. Kuprin arată mijlocul lunii august, când „a început brusc vremea dezgustătoare, care este atât de caracteristică coastei de nord a Mării Negre”. Ploaia, vânturile puternice, ceața densă îi alungă pe locuitorii stațiunii, „dachasele părăsite cu spațialitatea, golul și golancul lor bruscă” arată trist. Dar, la începutul lunii septembrie, „au venit zile liniștite fără nori, atât de senine, însorite și calde, care nu erau nici măcar în iulie”. Pacea care a venit în natură este transmisă și Verei Nikolaevna: ea „s-a bucurat foarte mult de zilele frumoase care au venit, liniște, singurătate”.

Cum își percepe prințesa ziua onomastică?

„Potrivit amintirilor dulci și îndepărtate din copilărie, ea a iubit întotdeauna această zi și întotdeauna aștepta ceva de la el. fericit-minunat".

Cum se simte Vera Nikolaevna despre soțul ei?

„Fosta dragoste pasională pentru soțul ei a trecut de mult într-un sentiment de prietenie durabilă, fidelă, adevărată”.

Cum o caracterizează portretul ei pe prințesă?

Cu o siluetă înaltă, flexibilă, o față rece și mândră, ea „era strict simplă, rece și puțin condescendent de bună cu toată lumea, independentă și calmă regală”.

Va fi ea capabilă de dragoste pasională, pasională?

Poate că, în tinerețe și prima tinerețe, prințesa a fost capabilă de un sentiment puternic, consumator; nu degeaba Kuprin menționează fosta ei dragoste pasională pentru soțul ei. Dar „timpul vindecă”, inclusiv din impulsuri arzătoare. Acum această femeie nu va mai lăsa pe nimeni să intre atât de ușor în sufletul ei. Kuprin nu o condamnă pe eroina, ci doar afirmă schimbările în caracterul ei care au avut loc de-a lungul timpului. Și cine dintre noi nu pierde imediat și profunzimea sentimentelor odată cu vârsta! Dar există oameni pentru care iubirea la orice vârstă este o revelație sfântă și pasională. Au reușit să-și salveze sufletul pentru marile elemente. Întâlnire cu ei minunat minunat moment din viața unei femei.

Ce eveniment perturbă mersul calm al zilei onomastice? Citiți descrierea brățării. Ce a simțit prințesa când l-a văzut?

În grenadele prost lustruite, în fața focului, becurile aprind „lumini vii fermecătoare de un roșu intens”. Bratara prezinta o viitoare tragedie. („Este ca sângele!” își spuse Vera cu o neliniște neașteptată.)

La ce s-a gândit Vera Nikolaevna când a văzut scrisoarea?

"Ah, acesta este ala!" gândi Vera cu neplăcere. Aparent, aceasta nu este prima scrisoare pe care prințesa o primește de la admiratorul ei.

Citește scrisoarea. Care sunt proprietățile rodiei verzi? Cum se simte H.S.J.?

O varietate rară de rodie – verde – „are proprietatea de a oferi femeilor care o poartă darul previziunii și alungă gândurile grele de la ele, protejând în același timp bărbații de moartea violentă”. Rețineți că G.S.Zh. acum nu există talisman - și nimic nu-l va proteja acum pe nefericitul iubit de moarte. Sentimente G.S.Zh. extraordinar de sublim – „reverenta, admirația eternă și devotamentul sclav”. Sunt asemănătoare cu sentimentele lui Hvoshchinsky, eroul poveștii lui I.A. Bunin Gramatica dragostei. „Acum nu pot decât să-ți urez fericire în fiecare minut și să mă bucur dacă ești fericit. Mă înclin mental la pământul mobilierului pe care stai, parchetului pe care mergi, copacilor pe care îi atingi în treacăt, servitorii cu pe cine vorbești.” Aceasta este sacrificiu, într-o oarecare măsură chiar dragoste nebună. G.S.Zh. devotat iubitei sale până la moarte și „după moarte, un slujitor umil”. Dar este nemulțumit, confirmă și Vera acest lucru: „... acum nu numai că acest nefericit va fi ridicol, dar voi fi ridicol cu ​​el”.

Ce este inclus în albumul umoristic acasă al Prințului Shein?

Acest album conține povestea „Prițesa Vera și telegraful îndrăgostit”. Din povestea ironică a lui Vasily Lvovich, aflăm cum Vera, încă necăsătorită, a primit prima scrisoare „cu porumbei sărutați pe titlu” și a arătat-o ​​părinților și logodnicului ei. Prințul Shein bate joc de sentimentele lui G.S.Zh. Pentru Shein dragoste adevărată nu înseamnă nimic, ea este mulțimea de nebuni. Și din nou în povestea prințului - o mențiune despre moartea unui iubit ...

Care este povestea generalului Anosov și de ce este prezentată atât de detaliat? Care este drama acestui om?

Anosov știe ce este dragostea la prima vedere. Dar soția lui l-a părăsit. "Oamenii din timpul nostru au uitat cum să iubească", spune generalul. "Nu văd dragostea adevărată. Și pe vremea mea nu am văzut-o." Anosov vorbește despre motivul pentru care oamenii se căsătoresc. Pentru femei - „dorința de a fi amantă, șef de casă, independentă... În plus, nevoia de maternitate și de a începe să faci un cuib”. Bărbații au alte motive - „oboseala de la o viață singură, de la mizerie în camere... de la datorii, de la camarazi fără ceremonii... Simți că este mai profitabil, mai sănătos și mai economic să trăiești cu o familie... te gândești: copiii vor pleca, - Eu voi muri, dar o parte din mine va rămâne totuși în lume... există uneori gânduri despre o zestre. După cum vedem, motivele căsătoriei oamenilor care au trăit la începutul secolului al XX-lea diferă puțin de aspirațiile contemporanilor noștri... Prin gura eroului său, Kuprin exclamă: „Dar unde este iubirea? se spune - „puternic ca moartea”? .. O astfel de iubire, pentru care a realiza orice ispravă, a da viață, a merge la chin, nu este deloc muncă, ci o singură bucurie. Potrivit scriitorului, "dragostea ar trebui să fie o tragedie. Cel mai mare secret din lume! Nicio comoditate, calcule și compromisuri ale vieții nu ar trebui să-l atingă". Kuprin a încercat să găsească o astfel de iubire în viața reală și a cântat în povestea sa. Scriitorul este sigur că „aproape fiecare femeie este capabilă de cel mai înalt eroism în dragoste... Pentru ea... iubirea conține întreg sensul vieții - întregul univers. Dar nu este deloc vina ei că dragostea oamenilor a luat-o. asemenea forme vulgare și coborât doar la un fel de comoditate lumească, la puțină distracție. Bărbații sunt de vină... incapabili de dorințe puternice, de fapte eroice, de tandrețe și adorație înaintea iubirii." Fiecare femeie visează la iubire „unită, atot-iertător, gata pentru orice, modestă și altruistă”. Acesta este idealul iubirii conform lui Kuprin. Dar atingerea idealului este dificil, aproape imposibil. Dacă nu există dragoste, femeile se răzbune. Ei se răzbună pe ei înșiși și pe alții.

Cât de profunde și adevărate sunt gândurile autoarei despre iubire! Cât de subtil îi înțelege natura! Povestea „Brățara Granat” este un manual de viață, un izvor de înțelepciune și puritate morală. Esența unui mare sentiment ne este dezvăluită în întregime. Ne gândim iar și iar la etern, nepieritor, la ceea ce îi entuziasmează pe oameni în orice moment...

Prințul Shein și fratele prințesei decid să-l găsească pe Jheltkov și să-i returneze brățara pentru a păstra numele bun al Verei și al soțului ei. Aspectul telegrafistului este neobișnuit: „foarte palid, cu o față blândă de fată, ochi albaștri și o bărbie încăpățânată de copil, cu gropiță la mijloc”. Este foarte entuziasmat, privindu-l pe Vasily Lvovich cu ochi imploratori. Au trecut șapte ani de „iubire fără speranță și politicoasă”, dar sentimentul nu poate fi înecat. Zheltkov vede singura cale de ieșire - moartea. „Uriasa tragedie a sufletului” se rezolvă prin sinucidere.

La ce se gândește Vera când află despre moartea lui Jheltkov?

Ea a prevăzut un rezultat tragic. Ce a fost - dragoste sau nebunie?

Cum apare Zheltkov în scrisoarea sa de sinucidere? Pare a fi deja mort?

Jheltkov recunoaște că „a tăiat în viața Verei ca o pană incomodă” și îi este infinit recunoscător doar pentru faptul că există. Dragostea lui nu este o boală, nu este o idee maniacală, ci o răsplată trimisă de Dumnezeu. Tragedia lui este fără speranță, este un om mort.

Care este soarta brățării cu granat? Ce simte prințesa când ultima intalnire cu Jeltkov?

Nefericitul iubit a cerut să atârne pe icoană o brățară – simbol al iubirii sfinte. Buzele eroului mort „zâmbeau fericiți și senin, de parcă, înainte de a se despărți de viață, ar fi aflat un secret profund și dulce care i-a rezolvat întreaga viață umană”. Iar Vera și-a dat seama că „dragostea la care visează fiecare femeie a trecut pe lângă ea”. Jheltkov primește deja după moarte cel mai înalt premiu: Vera „l-a sărutat pe fruntea rece și umedă cu un sărut lung prietenos”. Și totuși prietenos pup! Nu, chiar și după sacrificiul de sine al lui Jheltkov, prințesa nu s-a îndrăgostit de admiratorul ei. Inima fara lege...

Ce rol joacă muzica lui Beethoven în lucrare? Ce sentimente îi evocă prințesei?

Sonata nr. 2 a lui Beethoven este „o lucrare excepțională, unică din punct de vedere al profunzimii”. (Dacă este posibil, este indicat să-i lăsați pe elevi să asculte un fragment din această compoziție.) Muzica se armonizează uluitor cu experiențele Verei, în sufletul căreia răsună cuvintele „Sfințit fie numele tău”. În aceste sunete blânde - viața, care „s-a condamnat cu cuviință și bucurie la chin, suferință și moarte”. Ultimele amintiri amantul evantai cu dulcea tristete. "Calmează-te, sunt cu tine. Gândește-te la mine și voi fi cu tine, pentru că tu și eu ne-am iubit doar o clipă, dar pentru totdeauna. Îți amintești de mine?" Un moment de fericire pentru Jheltkov devine o eternitate.

Zheltkov a iertat-o ​​pe prințesă?

Vera simte că iubitul a iertat-o. Nu s-a putut abține să nu ierte, căci în ceasul jalnic al despărțirii, în pragul morții, a cântat totuși gloria zeiței sale.

- Ai ierta o persoană pe care ai iubit-o cu pasiune și care nu i-a făcut reciproc?

Cum vede scriitorul dragostea adevărată?

Dragostea adevărată, potrivit lui Kuprin, este baza a tot ceea ce este pământesc. Nu ar trebui să fie izolat, nedivizat. Dragostea ar trebui să se bazeze pe sentimente înalte sincere, să lupți pentru ideal. Aceasta este o tragedie sfântă în viața umană. Dragostea este mai puternică decât moartea și îl ridică pe omuleț deasupra lumii deșarte a nedreptății și a răutății.

"Olesya"

Kuprin o iubea pe Olesya, deși a văzut neajunsurile poveștii și a fost de acord cu A.P. Cehov, care l-a considerat „un lucru tineresc-sentimental și romantic”. Kuprin i-a mărturisit soției sale: „... Are dreptate și Anton Pavlovici, care consideră acest lucru slab și mi-a subliniat că trecutul misterios al vechii vrăjitoare și originea misterioasă a lui Olesya sunt recepția unui roman tabloid”. De aceea, scriitorul nu a inclus „Olesya” în prima sa colecție mare - „Povești”, publicată în 1903. Cu toate acestea, câțiva ani mai târziu, când a fost întrebat care dintre poveștile sale le consideră cele mai bune, Kuprin a răspuns: "Sunt două: Olesya și Râul Vieții. două povești mai mult decât în ​​celelalte povești ale mele, sufletul meu". M. Gorki a lăudat această poveste și a regretat că nu a fost inclusă în colecția „Povești”. "Îmi place această piesă pentru că", a spus el, "toată este impregnată de starea de spirit a tinereții. La urma urmei, dacă ai scrie-o acum, ai scrie și mai bine, dar acea imediată nu ar mai fi în ea." Această lucrare are un farmec uimitor și, mai presus de toate, imaginea personajului principal este misterioasă și atractivă. Povestea captează sufletul scriitorului, sarcina cititorului este să-l înțeleagă.

În ce scop vine tânărul „panic” Ivan Timofeevici într-un sat îndepărtat din provincia Volyn?

„Polesye... pădure... sânul naturii... moravuri simple... natură primitivă”, reflectă eroul, „un popor complet necunoscut pentru mine, cu obiceiuri ciudate, un limbaj ciudat... și, probabil, , ce o mulțime de legende poetice , legende și cântece! Toate acestea sunt atât de atractive pentru un scriitor în devenire! Dar în sat, în afară de vânătoare, nu e nimic de făcut. Ivan Timofeevici nu se poate înțelege cu „inteligentia” locală în persoana preotului, conetabilului și funcționarului și nu poate stabili nici contactul cu țăranii.

Ce încalcă plictiseala satului obișnuită a „stăpânului” orașului?

Ivan Timofeevici află despre existența unei vrăjitoare. — Vrăjitoarea locuiește la vreo zece verste de casa mea... o adevărată, vie, vrăjitoare Polissya! Acest gând l-a entuziasmat și l-a interesat imediat. „Panych” decide să viziteze casa vrăjitoarei misterioase.

Ce elemente de basm sunt folosite în descrierea lui Manuilikha?

Casa ei este situată într-un loc greu accesibil - în spatele unei mlaștini: „Nu era nici măcar o colibă, ci o colibă ​​fabuloasă pe pulpe de pui”. Stăpâna casei este o bătrână care stă pe jos lângă sobă. „Toate trăsăturile lui Baba Yaga, descrise de epopeea populară, erau evidente: obrajii subțiri, trasi spre interior, transformați dedesubt într-o bărbie ascuțită, lungă și flăcătoare, aproape în contact cu nasul care atârnă în jos; gura lipsită de dinți era în continuă mișcare, de parcă mestecând ceva decolorat, cândva ochi albaștri, reci, rotunzi, bombați, cu pleoape roșii foarte scurte, semănau cu ochii unei păsări sinistre nevăzute. Manuilikha nu este mulțumită de oaspetele neinvitat. Dar deodată se aude o voce feminină proaspătă, sonoră și în prag apare cea mai misterioasă eroină a poveștii, Olesya.

Ce este atrăgător la portretul lui Olesya?

Ivan Timofeevici a admirat-o involuntar: „Străinul meu, o brunetă înaltă de aproximativ douăzeci sau douăzeci și cinci de ani, se păstra ușoară și zveltă. O cămașă albă spațioasă înfășurată liber și frumos în jurul pieptului ei tânăr și sănătos. dar era greu să-l descriu. chiar şi după ce s-a obişnuit cu el. ochi întunecați cărora sprâncenele subțiri și rupte de la mijloc dădeau o nuanță evazivă de viclenie, imperiozitate și naivitate; într-o nuanță de piele roz-roz, într-o curbă magistrală a buzelor, dintre care partea inferioară, oarecum mai plină, ieșea înainte cu o privire hotărâtă și capricioasă.

Portretul unei fete este o expresie a bogatiei ei lumea interioara. Totul în ea este - și hotărâre, și imperiozitate, și naivitate și chiar viclenie, și toate acestea sunt evazive, neobișnuite, incitante.

Cum au sătenii despre Olesya și bunica ei?

Oamenii obișnuiți nu o opresc pe Olesya. Dar autoritățile umilesc și jefuiesc constant.

Ce imagine a lui Olesya stă în fața ochilor eroului în zilele primăverii devreme? Există un indiciu de sentiment în curs de dezvoltare aici? (cap. IV)

În sufletul lui Ivan Timofeevici „a revărsat... tristețe poetică”. Imaginea lui Olesya nu l-a părăsit. „Mi-a plăcut... să-mi evoc în mod constant în imaginația ei acum aspru, când viclean, când radiind cu un zâmbet blând, trupul ei tânăr, care a crescut în libertatea pădurii bătrâne, la fel de zvelt și la fel de puternic ca pomii tineri de Crăciun. creste, vocea ei proaspata, cu note joase catifelate neasteptate”. În înfățișarea Olesya, în mișcările și cuvintele ei, eroul vede ceva nobil, „un fel de moderație grațioasă înnăscută”. Cât de lipsită locuitorilor orașului de această moderație! Se pare că adevărata noblețe nu este neapărat inerentă oamenilor din păturile bogate și educate ale societății, dar o fată frumoasă, mândră, misterioasă poate crește în sălbăticia Polesie. Se naște un sentiment, nerealizat încă, dar profund, puternic și pur.

Cum ajută ghicirea pentru a afla personajul lui Ivan Timofeevici? S-a adeverit predicția Olesya?

Ivan Timofeevici este un om bun, dar slab, „nu este stăpân pe cuvânt”. Nu prețuiește banii, nu știe să economisească. Ghicitoarea îi promite dragoste de la o doamnă de trefte, cu părul negru, ca Olesya. Doamna însăși iese cu o lungă tristețe și mare nenorocire. Este ușor de ghicit că regina cluburilor este Olesya. Predicția s-a adeverit exact.

Ce cadou minunat are Olesya?

În față, ea poate determina soarta unei persoane, poate vorbi o rană, poate ajunge din urmă frica, poate trata cele mai grave boli cu apă plată, chiar și doborî cu o privire. Dar Olesya nu și-a folosit niciodată darul pentru a face rău oamenilor.

Cum se naște iubirea: la prima vedere sau în procesul de comunicare? Ce îl fascinează pe Ivan Timofeevici în Oles? (Cap. VI)

În procesul de comunicare, Ivan Timofeevich și Olesya au devenit din ce în ce mai atașați unul de celălalt. „Nu s-a spus încă un cuvânt despre dragostea dintre noi, dar a fi împreună a devenit deja o necesitate pentru noi și, de multe ori, în momentele de tăcere, când ochii ni se întâlneau accidental și simultan, am văzut cum ochii Olesyei s-au umezit și cum s-a udat vena ei subțire albastră. bate la templu”. Ivan Timofeevich este fascinat nu numai de frumusețea lui Olesya, ci și de natura ei întreagă, originală, liberă, mintea limpede, copilărească inocentă.

Ce nenorocire amenință pe Olesya și pe bunica ei? Ce trebuie să sacrifice Ivan Timofeevici pentru a ajuta? Cum s-a schimbat comportamentul Olesyei după aceea? Prin ce trece Ivan Timofeevici în acest moment? (cap. ix)

Olesya și bunica ei sunt amenințate cu evacuarea, lacomul polițist nu mai este mulțumit de modestele lor oferte. Ivan Timofeevici îi dă fără ezitare o pușcă veche de vânătoare. Pentru o vreme, familia Manuilikha a fost salvată, dar mândra Olesya nu poate ierta patronajul: „În tratarea ei cu mine, nu a existat nicio urmă a fostei afecțiuni încrezătoare și naive, fosta animație, în care cochetăria a fost amestecată atât de dulce. fată frumoasă cu jucăuşă copilărească jucăuşă. În conversația noastră a apărut un fel de constrângere insurmontabilă.” Ivan Timofeevici este surprins: „De unde, de fapt, ar putea veni o mândrie atât de scrupuloasă de la o fată simplă care a crescut în mijlocul pădurii?” Kuprin urmărește etapele dezvoltarea sentimentelor: în primul rând, interesul pentru o înfățișare neobișnuită, natură, apoi dorința de comunicare și, în final, o perioadă de „senzații vagi, languid de triste.” Inima eroului este „legată cu fire subțiri, puternice, invizibile” de un fată fermecătoare: „... toate gândurile mele erau ocupate de imaginea Olesiei, toată ființa mea s-a străduit pentru ea, fiecare amintire... mi-a strâns inima cu o durere liniștită și dulce.

De ce se arată dezvoltarea iubirii în strânsă legătură cu imaginile naturii?

Ideea principală a poveștii: doar departe de civilizație, de un oraș indiferent, poți găsi o persoană care este capabilă să iubească dezinteresat, devotat. Numai în unitate cu natura, în păstrarea naturaleței, o persoană este capabilă să atingă puritatea morală și noblețea.

Ce aduce cu sine boala eroului?

Ea aduce separarea. Dar „despărțirea pentru dragoste este la fel ca vântul pentru foc: stinge o iubire mică și o umflă și mai puternic pe una mare”. Olesya este fericită, pe chipul ei „într-o clipă s-au reflectat nedumerire, frică, anxietate și un zâmbet tandru și radiant de iubire, înlocuindu-se unul pe celălalt”. Ivan Timofeevici experimentează „încântare pură, completă, atotconsumatoare”. În ochii lui Olesya, el vede entuziasmul întâlnirii și declarația arzătoare de dragoste.

Cine este primul care își mărturisește dragostea și ce premoniție însoțește explicația?

Olesya este prima care își revarsă sentimentele. Nu poți scăpa de soartă, un sentiment de anxietate, o premoniție a problemelor iminente nu le lasă pe amândouă.

O lună întreagă durează „un basm naiv, fermecător al dragostei”. Ce sentimente trăiește Ivan Timofeevici? (Cap. XI)

O fată care a crescut în mijlocul pădurii, care nici măcar nu știe să citească, „în multe cazuri ale vieții dă dovadă de delicatețe sensibilă și un tact deosebit, înnăscut”. Dragostea „calmă, sănătoasă, senzuală” dă naștere ideii de căsătorie. Dar eroul este speriat de faptul că Olesya, devenind soția sa, va fi smulsă din mediul ei natal. Olesya se teme că într-o zi se va sătura de iubitul ei. În plus, frica superstițioasă a bisericii este puternică în sufletul ei.

Ce act a decis să facă Olesya pentru a-și demonstra dragostea lui Ivan Timofeevici și, cel mai important, față de ea însăși?

Olesya și-a învins frica și a venit la biserică. Dar o aștepta ura și frica țăranilor, de care a reușit ca prin minune să scape. În disperare, Olesya a amenințat mulțimea și acum este forțată să plece, deoarece primul incident din sat va fi atribuit farmecul ei. Ca amintire despre ea însăși, Olesya lasă un șirag de mărgele roșii ieftine, care (precum brățara cu granat din lucrarea cu același nume) vor aminti pentru totdeauna de dragostea duioasă și generoasă.

Care este drama acestei iubiri?

Este un sentiment frumos, blând, pur, sublim. Dar există prea multe obstacole externe în calea fericirii. Îndrăgostiții așteaptă despărțirea și tristețea.

Kuprin caută oameni în viața reală care sunt plini de un sentiment sfânt de iubire, care sunt capabili să se ridice deasupra vulgarității din jur și lipsei de spiritualitate, care sunt gata să dea totul fără a cere nimic în schimb. „Brățara granat” și „Olesya” - imnuri frumusețe feminină iar iubirea, imnuri către o femeie, pură și înțeleaptă din punct de vedere spiritual, imnuri către un sentiment primordial sublim. Tema eternă a iubirii a entuziasmat întotdeauna și va emoționa inimile oamenilor, dar puțini sunt capabili să-i dezvăluie secretele. Printre ei se numără și remarcabilul scriitor rus Alexander Ivanovich Kuprin, ale cărui lucrări poartă nu numai tristețe liniștită, ci și credință în perfecțiunea spirituală a omului.

Tema iubirii în operele lui Bunin și Kuprin, doi scriitori ruși aparținând primei jumătate a secolului al XX-lea, este comună în lucrările lor. Eroii poveștilor și poveștilor lor sunt caracterizați de o sinceritate extraordinară și puterea sentimentelor. Subjugă toate gândurile umane. Cu toate acestea, tema iubirii în opera lui Bunin și Kuprin este aproape întotdeauna dezvăluită în mod tragic. Personajele principale sunt invariabil sortite suferinței. Pentru a-și menține sentimentele, ar trebui să se despartă pentru totdeauna. Vedem un astfel de final în toate poveștile lui Ivan Alekseevici. Tema iubirii tragice este dezvăluită în detaliu.

Dragostea în operele lui Bunin

Eroii operelor sale trăiesc în așteptarea iubirii. Ei se străduiesc să-l găsească și adesea mor, arși de ea. Acest sentiment din operele sale este altruist, dezinteresat. Nu necesită recompensă. Despre o asemenea iubire, poți spune: „Ternic ca moartea”. Va fi o bucurie pentru ea, și nu o nenorocire, să meargă la chinuri.

Dragostea lui Bunin nu trăiește mult - în căsătorie, în familie, în viața de zi cu zi. Acesta este un fulger scurt orbitor, luminând până în adâncul inimii și sufletului îndrăgostiților. Un final tragic este inevitabil, moarte, uitare, sinucidere.

Ivan Alekseevici a creat un întreg ciclu de povești dedicate descrierii diferitelor nuanțe ale acestui sentiment. Probabil că nu veți găsi o singură piesă cu un final fericit. Sentimentul descris de autor, într-un fel sau altul, este de scurtă durată și se termină, dacă nu tragic, atunci cel puțin dramatic. Una dintre cele mai cunoscute povești ale acestui ciclu este „Insolație”.

În ea, eroina merge la mănăstire, iar eroul este chinuit de dorul după ea. A iubit această fată din toată inima. Cu toate acestea, în ciuda tuturor, sentimentul lui pentru ea rămâne un punct luminos în viața lui, deși cu un amestec de ceva misterios, de neînțeles, amar.

Dragostea eroilor lucrărilor „Olesya” și „Garnet Bracelet”

Tema iubirii este tema principală în opera lui Kuprin. Alexander Ivanovici a creat multe lucrări dedicate acestui sentiment. În povestea „Olesya” de Alexander Ivanovich Kuprin, eroina s-a îndrăgostit de o persoană „bună, dar numai slabă”. Tema iubirii tragice din opera lui Kuprin este dezvăluită și în cealaltă lucrare a lui - „Brățara granat”.

Autorul spune povestea unui anumit angajat sărac Jheltkov, descriindu-și sentimentele pentru o prințesă căsătorită bogată Vera Nikolaevna. Pentru el, singura cale de ieșire este sinuciderea. Înainte de a o săvârși, el spune, ca o rugăciune, cuvintele: „Sfințit-se numele Tău”. În operele lui Kuprin, personajele pot părea nefericite. Cu toate acestea, acest lucru este doar parțial adevărat. Sunt deja fericiți că în viața lor a existat o dată dragoste și acesta este cel mai minunat sentiment. Astfel, tema iubirii tragice din opera lui Kuprin are o conotație de afirmare a vieții. Olesya din povestea cu același nume regretă doar că nu a avut un copil de la iubita ei. Zheltkov moare, spunând o binecuvântare femeii sale iubite. Acestea sunt povești de dragoste romantice și frumoase, care sunt atât de rare în viața reală...

Eroii operelor lui Kuprin sunt personalități visătoare, înzestrate cu o imaginație arzătoare. Cu toate acestea, ele sunt în același timp laconice și nepractice. Aceste trăsături sunt pe deplin dezvăluite după ce trec testul iubirii.

Deci, de exemplu, Jheltkov nu a vorbit despre dragostea pentru Vera, condamnându-se astfel la chin și suferință. Cu toate acestea, nu și-a putut ascunde sentimentele, așa că i-a scris scrisori. Yolkov din povestea „Brățara granat” a experimentat un sentiment neîmpărtășit, de sacrificiu, care l-a stăpânit complet. S-ar părea că acesta este un oficial mărunt, o persoană neremarcabilă. Cu toate acestea, poseda un dar cu adevărat grozav - știa să iubească. Și-a subordonat toată ființa, întregul suflet acestui sentiment. Când soțul ei l-a rugat să nu o mai deranjeze cu scrisorile lui, Jheltkov a decis să moară. Pur și simplu nu-și putea imagina existența fără o prințesă.

Descrierea naturii, opoziția dintre iubire și viață

Descrierea naturii de către Kuprin joacă un rol foarte important. Este fundalul pe care au loc evenimentele. În special, dragostea care a izbucnit între Ivan Timofeevich și Olesya este prezentată pe fundalul unei păduri de primăvară. Tema iubirii din opera lui Bunin și Kuprin se caracterizează prin faptul că în lucrările acestor autori un sentiment înalt este neputincios în fața ambiției, calculului și cruzimii vieții. După o coliziune cu obișnuitul, acesta dispare. În schimb, există doar o senzație de sațietate.

Dragostea trece

În operele acestor autori, viața de zi cu zi și dragostea, viața de zi cu zi și acest sentiment înalt nu pot fi combinate. Cu toate acestea, se întâmplă și ca oamenii, neobservând fericirea lor, să treacă pe lângă ea. Și din această parte se dezvăluie tema.De exemplu, eroina „Brățarii Granat” Prințesa Vera observă sentimentele lui Jheltkov față de răposatul ei, dar la sfârșitul lucrării află ce înseamnă iubirea dezinteresată, consumatoare. Pentru o scurtă clipă, i-a luminat viața.

Imperfecțiunea umană și momente de afirmare a vieții

În omul însuși, există probabil ceva care ne împiedică pe toți să observăm bunătatea și frumusețea. Acesta este egoismul, care se exprimă adesea în dorința de a fi fericit cu orice preț, chiar dacă celălalt suferă de asta. În lucrările lui Kuprin și Bunin găsim toate aceste reflecții. Cu toate acestea, în ciuda dramei prezente în ele, se poate vedea și ceva care afirmă viața în povești și romane. senzație înaltă ajută personajele lui Kuprin și Bunin să depășească cercul de vulgaritate și viața de zi cu zi care le înconjoară. Și nu contează că doar pentru o clipă, prețul acestui moment este adesea o viață întreagă.

In cele din urma

Așadar, am răspuns la întrebarea cum este dezvăluită subiectul.În concluzie, observăm că poveștile și romanele acestor autori ne învață capacitatea de a discerne un sentiment real, de a putea să nu-l ratăm și să nu-l ascundem, pentru că unul zi poate fi prea târziu. Atât Bunin, cât și Kuprin cred că iubirea este dată unei persoane pentru a-i lumina viața, pentru a-i deschide ochii.

Se poate observa că ambii autori în lucrările consacrate acestui sentiment recurg cel mai adesea la tehnica contrastului. Ei contrastează doi îndrăgostiți în poveștile și poveștile lor. Acest oameni diferiti atât moral cât și spiritual. În plus, au adesea o mare diferentași în poziție socială.

Principalele teme și idei de proză A. I. Kuprina .

1. Un cuvânt despre opera lui A. I. Kuprin.

2. Teme principale și haideți la creativitate:

a) „Moloch” - o imagine a societății burgheze;

b) imaginea armatei („Turn de noapte”, „Campanie”, „Duel”);

c) conflictul unui erou romantic cu realitatea cotidiană („Olesya”);

d) tema armoniei naturii, frumuseții omului („Smarald”, „Pudelul alb”, „Fericirea câinelui”, „Shulamith”);

e) tema iubirii („Brățara granat”).

3. Atmosfera spirituală a epocii.

1. Lucrarea lui A. I. Kuprin este deosebită și interesantă, frapează capacitatea de observație a autorului și uimitoarea plauzibilitate cu care descrie viața oamenilor. În calitate de scriitor realist, Kuprin privește cu atenție viața și evidențiază principalele aspecte esențiale din ea.

2. a) Acest lucru i-a dat lui Kuprin posibilitatea de a crea în 1896 o lucrare majoră „Moloch”, dedicată cel mai important subiect dezvoltarea capitalistă a Rusiei. Cu adevărat și fără înfrumusețare, scriitorul a descris adevărata față a civilizației burgheze. În această lucrare, el denunță moralitatea ipocrită, corupția și falsitatea în relațiile dintre oameni într-o societate capitalistă.

Kuprin arată o fabrică mare unde muncitorii sunt exploatați cu brutalitate. Personajul principal, inginerul Bobrov, o persoană sinceră, umană, este șocat și revoltat de această imagine groaznică. În același timp, autorul îi înfățișează pe muncitori ca pe o mulțime fără plângeri, neputincioasă să întreprindă vreo acțiune activă. În Moloch, au fost conturate motive care sunt caracteristice tuturor lucrărilor ulterioare ale lui Kuprin. Imaginile căutătorilor de adevăr umaniști vor trece într-un șir lung în multe dintre lucrările sale. Acești eroi tânjesc după frumusețea vieții, respingând realitatea burgheză urâtă a vremii lor.

b) Kuprin a dedicat pagini pline de o mare putere revelatoare descrierii armata țaristă. Armata a fost fortăreața autocrației, împotriva căreia s-au ridicat în acei ani toate forțele progresiste ale societății ruse. Tocmai de aceea, lucrările lui Kuprin „Night Shift”, „Campaign” și apoi „Duel” au avut un mare impact public. Armata țaristă, cu comanda ei mediocră, degenerată moral, apare pe paginile „Duelului” în toată înfățișarea ei inestetică. În fața noastră se află o întreagă galerie de proști și tocilari, lipsiți de orice licărire de umanitate. Ei se opun personaj principal conduce locotenentul Romashov. El protestează din toată inima împotriva acestui coșmar, dar nu reușește să găsească o modalitate de a-l depăși. De aici și numele poveștii - „Duel”. Tema poveștii este drama „omulețului”, duelul său cu un mediu ignorant, care se încheie cu moartea eroului.

c) Dar nu în toate lucrările sale Kuprin aderă la cadrul unei direcții strict realiste. Există și tendințe romantice în poveștile sale. El plasează eroi romanticiîn viața de zi cu zi, într-un mediu real, alături de oameni obișnuiți. Și, de foarte multe ori, prin urmare, conflictul principal din lucrările sale devine conflictul unui erou romantic cu viața de zi cu zi, plictisirea și vulgaritatea.

În minunata poveste „Olesya”, impregnată de umanism autentic, Kuprin cântă despre oameni care trăiesc în mijlocul naturii, neatinsi de civilizația burgheză coruptă și scăpatoare de bani. Pe fundalul naturii sălbatice, maiestuoase, frumoase, trăiesc oameni puternici și originali - „copiii naturii”. Așa este Olesya, care este la fel de simplă, naturală și frumoasă ca natura însăși. Autorul romantizează clar imaginea „fiicei pădurilor”. Dar comportamentul ei, motivat subtil din punct de vedere psihologic, îți permite să vezi perspectivele reale ale vieții. Înzestrat cu o forță fără precedent, sufletul aduce armonie în relațiile evident contradictorii ale oamenilor. Un astfel de cadou rar este exprimat în dragoste pentru Ivan Timofeevich. Olesya, ca să spunem, returnează naturalețea experiențelor pe care le pierduse pentru scurt timp. Astfel, povestea descrie dragostea unui bărbat realist și a unei eroine romantice. Ivan Timofeevich cade în lumea romantică a eroinei, iar ea - în realitatea lui.

d) Tema naturii și a omului îl îngrijorează pe Kuprin de-a lungul vieții. Puterea și frumusețea naturii, animalele ca parte integrantă a naturii, o persoană care nu și-a pierdut legătura cu ea, trăind în conformitate cu legile sale - acestea sunt fațetele acestui subiect. Kuprin admiră frumusețea calului („Smarald”), fidelitatea câinelui („Pudelul alb”, „Fericirea câinelui”), tinerețea feminină („Shulamith”). Kuprin cântă despre lumea frumoasă, armonioasă și vie a naturii.

e) Numai acolo unde o persoană trăiește în armonie cu natura, iubirea este frumoasă și naturală. În viața artificială a oamenilor, iubirea, iubirea adevărată, care se întâmplă o dată la o sută de ani, se dovedește a fi nerecunoscută, neînțeleasă și persecutată. În Brățara cu rodie, bietul oficial Jheltkov este înzestrat cu acest dar al iubirii. Marea dragoste devine sensul și conținutul vieții sale. Eroina - Prințesa Vera Sheina - nu numai că nu răspunde la sentimentele sale, dar îi percepe și scrisorile, un cadou - o brățară granat - ca pe ceva inutil, tulburând liniștea, modul ei obișnuit de viață. Abia după moartea lui Jheltkov își dă seama că „dragostea la care visează fiecare femeie” a trecut. Iubirea reciprocă, perfectă, nu a avut loc, dar acest sentiment înalt și poetic, chiar dacă este concentrat într-un suflet, deschide calea către o frumoasă renaștere a altuia. Aici autoarea arată dragostea ca fenomen al vieții, ca dar neașteptat – poetic, luminând viața în mijlocul cotidianului, realității sobru și vieții durabile.

3. Gândindu-se la individualitatea eroului, la locul său printre altele, la soarta Rusiei într-o perioadă de criză, la începutul a două secole, Kuprin a studiat atmosfera spirituală a epocii, a înfățișat „imagini vii” ale mediului. .

Tema iubirii în proză A.I. Kuprin .

Opțiunea 1

Kuprin descrie dragostea adevărată ca fiind cea mai înaltă valoare a lumii, ca un mister de neînțeles. Pentru un astfel de sentiment atotconsumător, nu se pune problema „a fi sau a nu fi?”, este lipsit de îndoială și, prin urmare, adesea plin de tragedie. „Dragostea este întotdeauna o tragedie”, a scris Kuprin, „întotdeauna luptă și realizare, întotdeauna bucurie și frică, înviere și moarte”.
Kuprin era profund convins că chiar și un sentiment neîmpărtășit poate transforma viața unei persoane. El a vorbit despre acest lucru cu înțelepciune și înduioșare în Brățara granat, o poveste tristă despre modestul oficial telegraf Zheltkov, care era atât de îndrăgostit și dezinteresat de Contesa Vera Sheina.
Tema centrală a iubirii, patetică și romantică în caracterul întruchipării figurative, este combinată în „Brățara Granat” cu un fundal cotidian reprodus cu atenție și figuri în relief ale unor oameni ale căror vieți nu au intrat în contact cu un sentiment de mare dragoste. Bietul oficial Jheltkov, care a iubit-o de opt ani pe prințesa Vera Nikolaevna, pe moarte, îi mulțumește pentru că este „singura bucurie în viață, singura mângâiere, singurul gând” pentru el și procurorului asistent, care crede că dragostea poate fi oprită. prin măsuri administrative – oameni de două dimensiuni diferite de viață. Dar mediul de viață al lui Kuprin nu este clar. El scoate în evidență în special figura bătrânului general Anosov, care este sigur că iubirea înaltă există, dar „trebuie să fie o tragedie. Cel mai mare secret din lume”, care nu cunoaște compromisuri.

Opțiunea 2

Tema iubirii în proza ​​lui A. I. Kuprin

1. Tema iubirii este una dintre principalele din opera lui A. I. Kuprin.

2. Intriga, ideea poveștii „Brățară Granat”.

3. Marea putere a iubirii.

1. Dragostea fiecărei persoane are propria ei lumină, propria ei tristețe, propria ei fericire, propriul parfum. Eroii preferați ai lui A. I. Kuprin se străduiesc pentru iubire și frumusețe, dar nu pot găsi frumusețea în viață, unde domnește vulgaritatea și sclavia spirituală. Mulți dintre ei nu găsesc fericirea sau pier într-o ciocnire cu o lume ostilă, dar cu toată existența lor, cu toate visele lor, ei afirmă ideea posibilității fericirii pe pământ.

Dragostea este o temă prețuită pentru Kuprin. Paginile lui Olesya și Shulamith sunt pline de iubire maiestuoasă și atotpătrunzătoare, tragedie eternă și mister etern. Dragostea, reînvierea unei persoane, dezvăluirea tuturor abilităților umane, pătrunzând în cele mai ascunse colțuri ale sufletului, intră în inima cititorului din paginile Brățarii Granat. În această operă, uimitoare în poezia ei, autorul cântă darul iubirii nepământene, echivalând-o cu arta înaltă.

2. Intriga poveștii se bazează pe o întâmplare curioasă din viață. Singurul lucru pe care autorul l-a schimbat a fost finalul. Dar este surprinzător că situația anecdotică se transformă sub condeiul scriitorului într-un imn de dragoste. Kuprin credea că iubirea este un dar de la Dumnezeu. Nu mulți oameni sunt capabili de un sentiment minunat, sublim. Eroul „Duelului” Nazansky vorbește despre dragoste astfel:

„Ea este partea elitei. Iată un exemplu pentru tine: toți oamenii au auz, dar milioane îl au ca pește, iar unul dintre acei milioane este Beethoven. Deci în orice: în poezie, în artă, în înțelepciune... Și iubirea are culmi, accesibile doar câtorva dintre milioane. Și o astfel de dragoste îl luminează pe „omulețul”, operatorul de telegrafie Jheltkov. Ea devine o mare fericire pentru el și mare tragedie. O iubește pe frumoasa prințesă Vera, fără să spere la reciprocitate. După cum notează cu exactitate generalul Anosov, „dragostea trebuie să fie o tragedie. Cel mai mare secret din lume! Nu ar trebui să o preocupe confortul vieții, calculele și compromisurile.” Pentru Jheltkov, nu există altceva decât iubire, care „conține întregul sens al vieții - întregul Univers!” Dar tragedia poveștii nu constă numai în faptul că Jheltkov și prințesa Vera aparțin unor clase diferite și nici măcar în faptul că este îndrăgostit de o femeie căsătorită, ci în faptul că cei din jurul lor se înțeleg bine în viata fara iubire adevarata si vezi totul in acest sentiment.orice in afara de afectiune sfanta si curata.

Există o opinie, exprimată în mod repetat de critici, că există o oarecare inferioritate în imaginea lui Jheltkov, deoarece pentru el întreaga lume s-a restrâns la dragostea pentru o femeie. Kuprin, cu povestea sa, confirmă că pentru eroul său, nu lumea se îngustează la iubire, ci dragostea se extinde la dimensiunea întregii lumi. Este atât de grozav încât ascunde totul, nu mai devine o parte a vieții, chiar și cea mai mare, ci viața însăși. Prin urmare, fără o femeie iubită, Jheltkov nu mai are cu ce să trăiască. Dar Zheltkov a decis să meargă la moarte în numele iubitei sale, pentru a nu o deranja cu existența lui. El se sacrifică de dragul fericirii ei și nu moare de lipsă de speranță, pierzând singurul sens al vieții. Zheltkov nu a cunoscut niciodată îndeaproape pe Vera Sheina și, prin urmare, pierderea „absente” a Verei nu ar fi sfârșitul iubirii și al vieții pentru el. La urma urmei, iubirea, oriunde s-ar fi aflat, a fost mereu cu el și i-a insuflat vitalitate. Nu o vedea pe Vera atât de des încât, încetând să o urmeze, să-și piardă marele sentiment. O astfel de iubire poate depăși orice distanță. Dar dacă iubirea poate pune sub semnul întrebării onoarea femeii iubite, iar iubirea este viață, atunci nu există bucurie și fericire mai înaltă decât sacrificarea vieții cuiva.

Cu toate acestea, lucru îngrozitor este că Vera însăși „se află într-un somn dulce” și nu este încă capabilă să înțeleagă că „calea vieții ei a fost străbătută de exact genul de dragoste la care visează femeile și de care bărbații nu mai sunt capabili”. Kuprin a creat o poveste nu despre nașterea iubirii Verei, ci despre trezirea ei din somn. Însăși apariția unei brățări de granat cu scrisoarea lui Jheltkov aduce o așteptare entuziasmată în viața eroinei. La vederea „cinci focuri de sânge stacojiu tremurând în interiorul a cinci grenade”, așa că, spre deosebire de cadourile scumpe obișnuite de la soțul și sora ei, se simte neliniştită. Tot ceea ce se întâmplă accentuează și mai mult conștiința exclusivității iubirii care a trecut, iar când vine deznodământul, prințesa vede pe chipul mort al lui Jheltkov „acea expresie foarte pașnică”, ca „pe măștile marilor suferinzi - Pușkin și Napoleon. ”. Măreția sentimentului trăit de o persoană simplă este cuprinsă de ea până la sunetele sonatei lui Beethoven, parcă i-ar transmite eroinei șocul, durerea și fericirea lui, și alungă în mod neașteptat toate lucrurile deșarte din suflet, insuflând suferință înnobilatoare reciprocă. Ultima scrisoare a lui Jheltkov ridică tema iubirii până la înaltă tragedie. Este pe moarte, așa că fiecare dintre rândurile sale este plină de un sens deosebit de profund. Dar, mai important, sunetul motivelor patetice ale iubirii atotputernice nu se termină cu moartea eroului. Zheltkov, pe moarte, își lasă moștenire dragostea lumii și Verei. Marea dragoste a unei persoane necunoscute intră în viața ei și va exista în mintea ei ca amintire de neșters a sacramentului cu care a intrat în contact și al cărui sens nu a reușit să-l înțeleagă în timp.

Numele eroinei Kuprin nu este ales întâmplător - Vera. Vera rămâne în această lume deșartă, când Zheltkov moare, ea știe ce este dragostea adevărată. Dar credința rămâne în lume că Jheltkov nu a fost singura persoană înzestrată cu un astfel de sentiment nepământesc.

3. Valul emoțional, crescând de-a lungul poveștii, atinge intensitatea maximă în capitolul final, unde tema iubirii mari și purificatoare se dezvăluie pe deplin în acordurile maiestuoase ale genialei sonate a lui Beethoven. Muzica stăpânește cu putere asupra eroinei, iar în sufletul ei sunt compuse cuvinte, care, parcă, sunt șoptite de o persoană care a iubit-o mai mult decât viața: „Sfințit-i numele tău!...” În aceste ultime cuvinte sunt atât o rugăciune pentru iubire și întristare profundă pentru imposibilitatea ei. Aici are loc acel mare contact al sufletelor, despre care unul l-a înțeles pe celălalt prea târziu.

poezii. Semnificația ciocnirii lui Kalașnikov cu Kiribeevici și Ivan cel Groaznic. Imaginea lui Ivan cel Groaznic și subiect... poveste. Sensul numelui. A.I. Kuprin. Povestea Doctorului Minunat. ... literatură. psihologia rusă proză. Principal temeși imagini cu poezia rusă...

1. Principalul program educațional al învățământului general de bază mbou „Școala Gimnazială Nr. 46”

   Principal program educațional

   Dramaturgie, exprimarea judecății despre de bază ideeși forma implementării acestuia; ... compoziții de povești. Sensul numelui. A.I. Kuprin. Povestea Doctorului Minunat. Adevărata... literatură rusă. psihologia rusă proză. Principal temeși imagini ale poeziei ruse din XIX...

2. Principalul program de învățământ profesional al instituției de învățământ de la bugetul de stat de învățământ secundar profesional

   Program educațional

   ȘI proză. Poetica lui I. A. Bunin. Critici despre Bunin* (V. Bryusov, Yu. Aikhenwald, Z. Shakhovskaya, O. Mikhailov). A.I. Kuprin. Inteligența... teme rezumate Societatea și autoritățile sale de reglementare. Constituționalism și constituțional ideiîn Rusia și în lume. Constituția Federației Ruse de bază ...

Tema iubirii în opera lui Bunin și Kuprin ocupă un loc aparte. Desigur, scriitorii au descris acest sentiment în moduri diferite și au descoperit noi aspecte ale manifestării sale. Există, de asemenea, trăsături similare: vorbesc atât despre o pasiune atot consumatoare, cât și despre un sentiment tragic care nu poate rezista testului situațiilor de viață. Tema iubirii din opera lui Bunin și Kuprin o arată în toată diversitatea ei, permițându-vă să vedeți noi fațete ale acestui sentiment.

Jucându-se cu contrastele

Tema iubirii în opera lui Bunin și Kuprin este adesea prezentată în opoziție cu personajele personajelor principale. Dacă analizăm lucrările lor, se poate observa că la majoritatea dintre ele unul dintre îndrăgostiți are un caracter mai puternic și este gata să sacrifice totul de dragul sentimentelor sale. Cealaltă parte se dovedește a fi mai slabă, pentru care opinia publică sau ambițiile personale sunt mai importante decât sentimentele.

Acest lucru poate fi văzut în exemplul eroilor din povestea lui Bunin „Dark Alleys”. Ambii eroi s-au întâlnit întâmplător și și-au amintit de vremea când erau îndrăgostiți. Eroina, Nadezhda, a purtat dragostea de-a lungul vieții ei - nu a întâlnit niciodată pe cineva care ar putea eclipsa imaginea lui Nikolai Alekseevich. S-a căsătorit, însă, neavând un sentiment puternic pentru soția sa, dar nu a regretat cu adevărat. A crede că proprietarul tavernei i-ar putea deveni soția, stăpâna casei - pentru el era de neconceput. Și dacă Nadezhda era pregătită pentru orice să fie alături de iubitul ei și a continuat să-l iubească, atunci Nikolai Alekseevich se arată ca o persoană pentru care statutul social și opinia publică sunt mai importante.

Același contrast poate fi văzut și în Olesya a lui Kuprin. Vrăjitoarea Polissya este prezentată ca o fată cu o inimă caldă, capabilă de mari sentimente, gata să-și sacrifice nu numai bunăstarea, ci și liniștea celor dragi de dragul iubitului ei. Ivan Timofeevici este un om de natură blândă, inima lui este leneșă, incapabil să experimenteze dragostea puterii pe care Olesya a avut-o. Nu și-a urmat chemarea inimii, mișcarea lui, așa că a avut ca amintire a acestei iubiri doar mărgelele fetei.

Dragostea în lucrările lui Kuprin

În ciuda faptului că ambii scriitori au considerat un sentiment luminos ca fiind o manifestare a bunătății, cu toate acestea, ei îl descriu puțin diferit. Tema iubirii în opera lui Bunin și Kuprin are diverse manifestări, dacă le citiți lucrările, puteți înțelege că cel mai adesea relațiile pe care le descriu au diferențe.

Așadar, A. I. Kuprin vorbește cel mai adesea despre iubirea tragică, sacrificială, pentru scriitor, dragostea adevărată trebuie cu siguranță însoțită de încercările vieții. Pentru că un sentiment puternic și mistuitor nu ar putea aduce fericire celor dragi. O astfel de iubire nu putea fi simplă. Acest lucru poate fi văzut în lucrările sale, cum ar fi „Olesya”, „Brățara granat”, „Shulamith” și altele. Dar pentru eroi, chiar și o astfel de iubire este fericire și sunt recunoscători că au avut astfel de sentiment puternic.

Dragoste în poveștile lui Bunin

Pentru scriitori, un sentiment luminos este cel mai frumos lucru care i se poate întâmpla unei persoane. Prin urmare, tema iubirii în opera lui Bunin și Kuprin a ocupat un loc special, motiv pentru care lucrările lor au entuziasmat atât de mult cititorii. Dar l-au înțeles fiecare în felul lui. În opera lui I. A. Bunin, iubirea este o fulgerare de emoții, un moment fericit care apare brusc în viață și apoi se termină la fel de brusc. Prin urmare, în poveștile sale, personajele trezesc sentimente conflictuale în rândul cititorilor.

Așadar, în povestea „Sunstroke” se arată fulger de dragoste, instantaneu de dragoste, luminând viața a doi oameni pentru o scurtă clipă. Și după ce s-au despărțit, personajul principal s-a simțit mai în vârstă cu mulți ani. Pentru că această iubire trecătoare a luat tot ce era mai bun din el. Sau în povestea „Dark Alleys” personaj principal a continuat să iubească, dar nu a putut ierta slăbiciunea iubitei ei. Și el, deși a înțeles că ea i-a dat cei mai buni ani, a continuat să creadă că a făcut ceea ce trebuie. Și dacă în opera lui Kuprin, dragostea a fost cu siguranță tragică, atunci în Bunin se arată ca un sentiment mai complex.

Partea neobișnuită a senzației de lumină

Deși dragostea în operele lui Bunin și Kuprin este o relație sinceră, reală, între doi oameni, uneori iubirea poate fi complet diferită. Această latură este arătată în povestea „Domnul din San Francisco”. Deși această lucrare nu este despre dragoste, într-un episod se spune că un cuplu fericit s-a plimbat în jurul navei și toată lumea, privind-o, a văzut doi îndrăgostiți. Și doar căpitanul știa că au fost angajați special pentru a juca un sentiment puternic.

S-ar părea, ce legătură ar putea avea asta cu tema iubirii din lucrările lui Bunin și Kuprin? Acest lucru se întâmplă și - acest lucru este valabil și pentru actorii care joacă iubiți pe scenă și astfel de cupluri care au fost angajate intenționat. Dar se întâmplă și ca între astfel de artiști să poată apărea un sentiment real. Pe de altă parte, cineva, privindu-le, capătă speranța că va avea și el dragoste în viață.

Rolul detaliilor în descriere

Descrierea sentimentului de iubire atât la A. I. Kuprin, cât și la I. A. Bunin are loc pe fundalul unei descrieri detaliate a vieții de zi cu zi a personajelor. Acest lucru vă permite să arătați cum curge un sentiment puternic într-o viață simplă. Cum se poate schimba atitudinea eroilor față de lucrurile și fenomenele familiare. Și unele detalii din viața personajelor vă permit să înțelegeți mai bine natura personajelor. Scriitorii au reușit să îmbine în mod organic viața de zi cu zi și un sentiment luminos.

Poate toată lumea să simtă

În eseul „Tema iubirii în lucrările lui Bunin și Kuprin” este de remarcat, de asemenea, că numai oamenii puternici pot experimenta un sentiment real, pot sacrifica totul pentru un iubit și îl pot iubi toată viața. La urma urmei, de ce nu pot fi împreună eroii lucrărilor lor? deoarece personalitate puternica se îndrăgostește de cineva care nu poate experimenta un sentiment de putere egală. Dar datorită unui astfel de contrast, dragostea unor astfel de eroi pare și mai puternică și sinceră. A. I. Kuprin și I. A. Bunin au scris despre un sentiment strălucitor în diferitele sale manifestări, astfel încât cititorii să înțeleagă că orice ar fi dragostea, aceasta este fericirea, că s-a întâmplat în viață și o persoană ar trebui să fie recunoscătoare că are capacitatea de a iubi.