Shalamov Kolyma povestește analiza pâinii. Mihail Mihaiev. Cum a fost realizată povestea „În zăpadă”. Ultima bătălie a maiorului Pugaciov

De aceea, narațiunea din „Poveștile Kolyma” surprinde lucrurile cele mai simple, primitiv simple. Detaliile sunt selectate cu moderație, sub rezerva unei selecții stricte - ele transmit doar elementele de bază, vitale. Sentimentele multora dintre eroii lui Shalamov sunt plictisitoare.

„Nu le-au arătat termometrul muncitorilor, dar nu a fost necesar – trebuiau să meargă la muncă în orice grade. În plus, vechii au determinat aproape exact gerul fără termometru: dacă este ceață geroasă, înseamnă că afară sunt patruzeci de grade sub zero; dacă aerul respiră iese cu un zgomot, dar nu este greu de respirat - înseamnă patruzeci și cinci de grade; dacă respirația este zgomotoasă și se observă dificultăți de respirație - cincizeci de grade. Peste cincizeci și cinci de grade - scuipat îngheață din zbor. Scuipat îngheață din zbor de două săptămâni deja." ("Dulgherii", 1954 ").

Poate părea că viața spirituală a eroilor lui Shalamov este și ea primitivă, că o persoană care și-a pierdut legătura cu trecutul nu poate decât să se piardă și încetează să mai fie o personalitate complexă cu mai multe fațete. Cu toate acestea, nu este. Aruncă o privire mai atentă la eroul poveștii „Kant”. Parcă nu i-a mai rămas nimic în viață. Și deodată se dovedește că privește lumea cu ochii unui artist. Altfel, nu ar fi putut percepe și descrie atât de subtil fenomenele din lumea înconjurătoare.

Proza lui Shalamov transmite sentimentele eroilor, tranzițiile lor complexe; povestitor și eroi" Povești Kolyma» Reflectați în mod constant asupra vieții lor. Este interesant că această introspecție este percepută nu ca o tehnică artistică a lui Shalamov, ci ca o nevoie firească pentru o conștiință umană dezvoltată pentru a înțelege ceea ce se întâmplă. Iată cum explică naratorul poveștii „Ploaia” natura căutării răspunsurilor la, așa cum scrie el însuși, întrebările „vedetă”: „Așa că, amestecând întrebările” vedetei „și lucruri mărunte în creierul meu, am așteptat udat. la piele, dar calm. A fost acest raționament un fel de antrenament a creierului? În niciun caz. Era totul natural, era viață. Am înțeles că organismul și, prin urmare, celulele creierului, primesc o nutriție insuficientă, creierul meu a fost de multă vreme pe o dietă de foame și că acest lucru va afecta inevitabil nebunia, scleroza precoce sau altceva... Și a fost distractiv pentru mine să cred că nu aș trăi, nu voi avea timp să trăiesc până la scleroză. Ploua torenţial.”

O astfel de introspecție se dovedește, în același timp, a fi o modalitate de a-și păstra propriul intelect și adesea baza pentru înțelegerea filozofică a legilor existenței umane; îți permite să descoperi într-o persoană ceva despre care se poate vorbi doar într-un stil patetic. Spre surprinderea sa, cititorul, deja obișnuit cu laconismul prozei lui Shalamov, găsește un astfel de stil ca un stil patetic.

În cele mai teribile, tragice momente, când o persoană este forțată să se gândească la cum să se schilodeze pentru a-și salva viața, eroul poveștii „Ploaie” amintește de esența mare, divină a omului, despre frumusețea și puterea sa fizică. : „În acest moment am început să înțeleg esența marelui instinct al vieții – însăși calitatea cu care o persoană este înzestrată în cel mai înalt grad „sau”... Am înțeles cel mai important lucru că o persoană a devenit un uman nu pentru că este creația lui Dumnezeu și nu pentru că are fiecare mână uimitoare. Dar pentru că era (fizic) mai puternic, mai dur decât toate animalele, și mai târziu pentru că și-a forțat principiul spiritual să servească cu succes principiul fizic.”

Reflectând asupra esenței și puterii omului, Shalamov se pune la egalitate cu alți scriitori ruși care au scris pe această temă. Este foarte posibil să-i punem cuvintele alături de celebra declarație a lui Gorki: „Un bărbat - sună cu mândrie!” Nu este o coincidență că, vorbind despre ideea lui de a-și rupe piciorul, naratorul își amintește de „poetul rus”: „Din această greutate neplăcută, m-am gândit să creez ceva frumos - în cuvintele poetului rus. M-am gândit să-mi salvez viața rupându-mi piciorul. Aceasta a fost cu adevărat o intenție minunată, un fenomen cu totul estetic. Piatra ar fi trebuit să se prăbușească și să-mi spargă piciorul. Și sunt pentru totdeauna cu handicap!”

Dacă citiți poezia „Notre Dame”, veți găsi acolo imaginea „greutății neplăcute”, totuși, în Mandelstam această imagine are o cu totul altă semnificație - acesta este materialul din care sunt create poeziile; adică cuvinte. Este dificil pentru un poet să lucreze cu cuvintele, așa că Mandelstam vorbește despre „severitatea nebunătății”. Bineînțeles, severitatea la care se gândește eroul lui Shalamov este de o cu totul altă natură, dar faptul că acest erou își amintește poeziile lui Mandelstam — le amintește în iadul Gulagului — este extrem de important.

Zgârcenia narațiunii și bogăția reflecțiilor ne fac să percepem proza ​​lui Shalamov nu ca ficțiune, ci ca documentar sau memoriu. Și totuși avem în fața noastră o proză fictivă rafinată.

„Contorizare unică”

„Single Measurement” este o nuvelă despre o zi din viața prizonierului Dugaev - ultima zi din viața lui. Mai degrabă, povestea începe cu o descriere a ceea ce s-a întâmplat în ajunul acestei ultime zile: „Seara, terminând ruleta, îngrijitorul a spus că Dugaev va primi o singură măsurătoare a doua zi”. Această frază conține o expunere, un fel de prolog la poveste. Conține deja intriga întregii povești într-o formă prăbușită, prezice cursul dezvoltării acestui complot.

Totuși, ceea ce „single stop” prevestește pentru erou, nu știm încă, la fel cum nici eroul poveștii nu știe. Dar maistrul, în prezența căruia superintendentul rostește cuvintele despre „măsurarea unică” pentru Dugaev, se pare că știe: creasta dealului este steaua serii.

La ce se gândea maistrul? Chiar visezi, uitându-te la „steaua serii”? Este puțin probabil, deoarece cere să dea brigăzii posibilitatea de a trece mai târziu norma (zece metri cubi de pământ luați de pe față) Data scadentă... Maistrul nu are chef de vise acum, brigada trece printr-un moment dificil. Oricum, despre ce fel de vise putem vorbi în viața de tabără? Aici visează doar în vis.

„Detașarea” maistrului este un detaliu artistic precis pe care Shalamov trebuie să-l arate unei persoane care se străduiește instinctiv să se separe de ceea ce se întâmplă. Maistrul știe deja ce va înțelege cititorul foarte curând: vorbim despre uciderea prizonierului Dugaev, care nu își stabilește norma și, prin urmare, este inutil, din punctul de vedere al autorităților lagărului, o persoană din zonă. .

Maistrul fie nu vrea să participe la ceea ce se întâmplă (este greu să fii martor sau complice la uciderea unei persoane), fie este vinovat de o astfel de întorsătură a sorții pentru Dugaev: maistrul din echipă are nevoie de muncitori, nu guri suplimentare. Ultima explicație a „chibzuinței” a brigadierului este poate mai plauzibilă, mai ales că avertismentul directorului către Dugaev urmează imediat după solicitarea brigadierului de amânare a termenului de lucru.

Imaginea „stelei de seară” la care se uita maistrul are încă o funcție artistică. Steaua este un simbol al lumii romantice (amintiți-vă cel puțin ultimele versuri ale poemului lui Lermontov „Ies singur pe drum...”: „Și steaua vorbește cu steaua”), care a rămas în afara lumii lui Shalamov. eroii.

Și, în sfârșit, expunerea poveștii „Contorizarea unică” se încheie cu următoarea frază: „Dugaev avea douăzeci și trei de ani și tot ce a văzut și auzit aici l-a surprins mai mult decât l-a speriat”. Iată-l, personaj principal o poveste care mai are doar puțin de trăit, doar o zi. Și tinerețea lui și lipsa de înțelegere a ceea ce se întâmplă și un fel de „detașare” de mediu și incapacitatea de a fura și de a se adapta, așa cum fac alții - toate acestea lasă cititorul cu același sentiment ca și eroul, surpriză și un sentiment intens de anxietate.

Laconismul poveștii, pe de o parte, se datorează conciziei traseului rigid măsurat al eroului. Pe de altă parte, aceasta este tehnica artistică care creează efectul lipsei de acord. Drept urmare, cititorul experimentează un sentiment de nedumerire; tot ceea ce se întâmplă i se pare la fel de ciudat ca și lui Dugaev. Cititorul nu începe imediat să înțeleagă inevitabilitatea rezultatului, aproape împreună cu eroul. Și asta face povestea deosebit de emoționantă.

Ultima frază a poveștii - „Și, dându-și seama care era, Dugaev a regretat că a muncit în zadar, că această ultimă zi a fost chinuită în zadar” - aceasta este și punctul culminant al acesteia, la care se încheie acțiunea. Dezvoltarea ulterioară a acțiunii sau a unui epilog este inutilă și imposibilă aici.

În ciuda izolării deliberate a poveștii, care se termină cu moartea eroului, zdrențuirea ei și lipsa de acord creează efectul unui final deschis. Dându-și seama că este dus să fie împușcat, eroul romanului regretă că a muncit, a suferit această ultimă și deci deosebit de dragă zi din viața lui. Aceasta înseamnă că el recunoaște valoarea incredibilă a acestei vieți, înțelege că există o altă viață liberă și este posibil chiar și în tabără. Terminând astfel povestea, scriitorul ne face să ne gândim la cele mai importante probleme ale existenței umane, iar în primul rând se pune problema capacității unei persoane de a simți libertatea interioară, indiferent de circumstanțele exterioare.

Fiți atenți la cât de mult simț are Shalamov în fiecare detaliu artistic. La început, doar citim povestea și înțelegem sensul ei general, apoi scoatem în evidență astfel de fraze sau cuvinte, în spatele cărora se află ceva mai mult decât sensul lor direct. În continuare, începem să „desfășurăm” treptat aceste momente semnificative pentru poveste. Drept urmare, narațiunea încetează să mai fie percepută de noi ca fiind zgârcită, descriind doar momentanul - alegând cu grijă cuvintele, jucându-se în semitonuri, scriitorul ne arată constant câtă viață rămâne în spatele întâmplărilor simple ale poveștilor sale.

Sherry Brandy (1958)

Eroul poveștii „Sherri Brandy” diferă de majoritatea eroilor din „Poveștile Kolyma.” „... s-a gândit încet la marea monotonie a mișcărilor muribunde, la ceea ce doctorii au înțeles și descris mai devreme decât artiștii și poeții. " Ca orice poet, el vorbește despre sine ca unul dintre mulți, ca persoană în general. În minte îi apar linii poetice și imagini: Pușkin, Tyutchev, Blok... El reflectă asupra vieții și poeziei. Lumea este comparată în imaginația lui cu poezia; poeziile se dovedesc a fi viață.

„Și acum strofele s-au ridicat ușor, una după alta, și deși nu și-a notat și nu și-a putut scrie de mult timp poeziile, totuși cuvintele s-au ridicat ușor într-un ritm dat și de fiecare dată un extraordinar. Rhyme a fost un căutător, un instrument de căutare magnetică pentru cuvinte și concepte. Fiecare cuvânt făcea parte din lume, răspundea la rimă și întreaga lume trecea cu viteza unei mașini electronice. Totul țipa: ia-mă. Nu sunt aici. Nu a trebuit să caut nimic. A trebuit doar să-l arunc. Au fost, parcă, doi oameni - cel care compune, care și-a pornit platanca cu putere, iar celălalt care alege și din când în când oprește mașina care rulează. Și, văzând că sunt doi oameni, poetul și-a dat seama că acum compune poezii adevărate. Și cum rămâne cu faptul că nu sunt înregistrate? Scrieți, imprimați - toate acestea sunt vanitate. Orice lucru care nu se naște dezinteresat nu este cel mai bun. Cel mai bun lucru este că nu a fost scris, că a fost compus și a dispărut, topit fără urmă, și doar bucuria creatoare pe care o simte și care nu poate fi confundată cu nimic dovedește că poezia a fost creată, că frumosul a fost creat. ."

Varlaam Shalamov este un scriitor care a trecut trei mandate în lagăre, a supraviețuit iadului, și-a pierdut familia, prietenii, dar nu a fost rupt de încercări: „Tabăra este o școală negativă din prima până în ultima zi pentru oricine. O persoană - nici șeful, nici prizonierul nu are nevoie să-l vadă. Dar dacă l-ai văzut, trebuie să spui adevărul, oricât de groaznic ar fi.<…>Din partea mea, am decis cu mult timp în urmă că îmi voi dedica tot restul vieții tocmai acestui adevăr.”

Colectie " Povești Kolyma„- opera principală a scriitorului, pe care a compus-o timp de aproape 20 de ani. Aceste povești lasă o impresie extrem de dură de groază că oamenii au supraviețuit cu adevărat în acest fel. Principalele teme ale lucrărilor: viața în lagăr, ruperea caracterului prizonierilor. Toți au așteptat moartea inevitabilă, fără să hrănească speranțe, să nu se alăture luptei. Foamea și sațietatea ei convulsivă, epuizarea, moartea dureroasă, o recuperare lentă și aproape la fel de dureroasă, umilirea morală și degradarea morală - iată ceea ce se află în permanență în centrul atenției scriitorului. Toți eroii sunt nefericiți, destinele lor sunt rupte fără milă. Limbajul operei este simplu, nepretențios, neîmpodobit cu mijloace de expresivitate, ceea ce creează sentimentul unei povești veridice a unei persoane obișnuite, una dintre multele care au experimentat toate acestea.

Analiza poveștilor „Noaptea” și „Laptele condensat”: probleme în „Poveștile Kolyma”

Povestea „În noapte” ne vorbește despre un caz care nu se încadrează imediat în cap: doi prizonieri, Bagrețov și Glebov, sapă mormântul pentru a scoate lenjeria de pe cadavru și a-l vinde. Principiile morale și etice au fost șterse, lăsate loc principiilor de supraviețuire: eroii vor vinde lenjerie, vor cumpăra pâine sau chiar tutun. Temele vieții aflate în pragul morții și al pieirii curg ca un fir roșu prin lucrare. Deținuții nu își prețuiesc viața, dar din anumite motive supraviețuiesc, indiferenți la orice. Problema fracturii se deschide cititorului, este imediat clar că după astfel de șocuri o persoană nu va mai fi niciodată la fel.

Povestea „Laptele condensat” este dedicată problemei trădării și ticăloșiei. Inginerul geologic Shestakov a fost „norocos”: în lagăr a scăpat de munca obligatorie, a ajuns în „birou”, unde a primit mâncare și haine bune. Prizonierii invidiau nu oameni liberi, ci oameni ca Shestakov, pentru că lagărul le restrângea interesele la cele de zi cu zi: „Numai ceva exterior ne putea scoate din indiferență, departe de moartea care se apropia încet. Forța externă, nu internă. Totul înăuntru a fost ars, devastat, nu ne-a păsat, iar dincolo de mâine nu ne-am făcut planuri.” Shestakov a decis să adune un grup pentru a scăpa și să-l predea superiorilor săi, după ce a primit unele privilegii. Acest plan a fost rezolvat de un protagonist fără nume, familiar inginerului. Eroul cere două cutii de lapte conservat pentru participare, acesta este visul suprem pentru el. Și Shestakov aduce un răsfăț cu un „autocolant monstruos de albastru”, aceasta este răzbunarea eroului: a mâncat ambele cutii sub privirea altor prizonieri care nu se așteptau la un răsfăț, doar l-au urmărit pe bărbatul mai norocos și apoi a refuzat să-l urmeze pe Shestakov. Acesta din urmă i-a convins totuși pe alții și i-a predat cu sânge rece. Pentru ce? Unde vine această dorință de a-i favoriza și de a înlocui pe cei care sunt și mai răi? V. Shalamov răspunde fără echivoc la această întrebare: tabăra corupe și ucide tot ce este uman în suflet.

Analiza poveștii „Ultima bătălie a maiorului Pugaciov”

Dacă majoritatea eroilor din „Poveștile Kolyma” trăiesc indiferent fără motiv, atunci în povestea „Ultima bătălie a maiorului Pugaciov” situația este diferită. După sfârșitul Marelui Războiul Patriotic foști militari au inundat în lagăre, a căror singură vină a fost că au fost luați prizonieri. Oamenii care au luptat împotriva fasciștilor nu pot trăi pur și simplu indiferenti, sunt gata să lupte pentru onoarea și demnitatea lor. Doisprezece prizonieri nou sosiți, în frunte cu maiorul Pugaciov, au organizat un complot de evadare, care se pregătește toată iarna. Și astfel, când a venit primăvara, conspiratorii au dat buzna în incinta detașamentului de gardă și, după ce împușcă ofițerul de serviciu, au confiscat arma. Ținând sub amenințarea armei soldații treziți brusc, aceștia se schimbă în uniforme militare și își aprovizionează cu provizii. După ce părăsesc tabăra, opresc un camion pe autostradă, debarcă șoferul și își continuă călătoria cu mașina până când se epuizează benzina. După aceea, pleacă în taiga. În ciuda voinței și hotărârii eroilor, mașina de tabără îi depășește și îi împușcă. Doar Pugaciov a putut să plece. Dar înțelege că în curând va fi găsit. Așteaptă ascultător pedeapsa? Nu, în această situație arată și puterea sufletească, el însuși își întrerupe dificilul drumul vietii: „Maiorul Pugaciov și-a amintit de toate - unul după altul - și le-a zâmbit fiecăruia. Apoi a pus țeava pistolului în gură și a tras pentru ultima oară în viață. Tema unui om puternic în circumstanțele sufocante ale lagărului se dezvăluie tragic: fie este măcinat de sistem, fie luptă și moare.

„Poveștile Kolyma” nu încearcă să-l compătimească pe cititor, ci câtă suferință, durere și angoasă conțin ele! Toată lumea ar trebui să citească această colecție pentru a-și prețui viața. La urma urmei, în ciuda tuturor problemelor obișnuite, omul modern există libertate și alegere relativă, poate arăta și alte sentimente și emoții în afară de foame, apatie și dorință de a muri. „Poveștile Kolyma” nu numai că înspăimântă, ci și te fac să privești viața într-un mod diferit. De exemplu, nu te mai plânge de soartă și nu te mai milă de tine, pentru că am fost incredibil de norocoși decât strămoșii noștri, curajoși, dar măcinați în pietrele de moară ale sistemului.

Ajută-mă să găsesc o analiză a oricărei „povești Kolyma” de V. T. Shalamov și am primit cel mai bun răspuns

Răspuns de la LEGE artis [guru]
Varlam Shalamov este considerat pe bună dreptate descoperitorul temei taberei în literatura rusă a secolului 20. Dar s-a întâmplat că lucrările sale au devenit cunoscute cititorului după publicarea povestirii lui A. Soljenițîn „O zi în Ivan Denisovich” de Polom, „ Poveștile Kolyma” sunt percepute cel mai adesea pe fundalul prozei lui Soljenițîn, în comparație și comparație cu ea Și imediat lovește ochiul: Shalamov este mai dur, mai nemiloasă, mai lipsită de ambiguitate în a descrie ororile Gulagului decât Soljenițîn
În „O zi în Ivan Denisovici” și în „Arhipelagul Gulag” există multe exemple de josnicie umană, ticăloșie și ipocrizie. Dar, cu toate acestea, Soljenițîn notează că, în principal, cei care erau deja în libertate au fost pregătiți pentru acest lucru. , pentru a învăța lingușirea, a cedat corupției morale în lagăr. , minciunile, „răucătorii mici și mari” pot fi peste tot, dar o persoană trebuie să rămână o persoană chiar și în cele mai dificile și crude condiții. Mai mult decât atât, Soljenițîn arată că umilirea și încercările treziți rezervele interioare în personalitate și eliberați-o spiritual
În „Poveștile Kolyma” (1954-1973) Shalamov, dimpotrivă, povestește cum condamnații și-au pierdut rapid fosta „față” și adesea fiara era mai milostivă, mai dreaptă și mai bună decât ei.
Într-adevăr, personajele din Shalamov, de regulă. își pierd credința în bunătate și dreptate, îi prezintă ca fiind devastați moral și spiritual. Sufletele lor, concluzionează scriitorul „se ajung la corupție completă” „În lagăr, fiecare om pentru sine”, prizonierii „au învățat imediat să nu mijlocească unii pentru alții”. .” În cazarmă, notează autorul, au apărut adesea dispute și toate s-au încheiat aproape la fel -
lupte. „Dar participanții la aceste dispute sunt foști profesori, membri de partid, fermieri colectivi, lideri militari”. Potrivit lui Shalamov, în lagăr există o presiune morală și fizică, sub influența căreia „toată lumea poate deveni hoț de foame”.

Introducere

Scurt curriculum vitae

Istoria creării „poveștilor Kolyma”

1 Principalele teme și motive ale operei lui Shalamov

2 Contextul vieții în timpul creării „Poveștilor Kolyma”

Analiza mai multor povestiri din ciclul „Poveștile Kolyma”

1 Analiza generala„Poveștile Kolyma”

2 Analiza mai multor povestiri din colecția „Povești Kolyma”

Concluzie

Lista bibliografică

Introducere

„Kolyma Tales” este o încercare de a pune și de a rezolva unele întrebări morale importante ale vremii, întrebări care pur și simplu nu pot fi rezolvate pe alt material. Întrebarea întâlnirii omului și a lumii, a luptei omului cu mașina statului, adevărul acestei lupte, lupta pentru sine, în sine - și în afara lui. Este posibil să influențezi în mod activ propriul destin, care este măcinat de dinții mașinii de stat, de dinții răului? Iluzoria și greutatea speranței. Abilitatea de a te baza pe alte forțe decât speranța...

V. Shalamov

Shalamov este un maestru al descrierilor naturaliste. La sfârșitul anilor 1980, în legătură cu ideile de „perestroika” și „nouă gândire” prezentate, un flux de literatură interzisă anterior a căzut asupra cititorului general. Au început să fie publicate lucrări pe așa-numita „temă tabără”, care până atunci fusese reprezentată doar de povestea lui AI Soljenițîn „O zi la Ivan Denisovich”. Periodicele literare și artistice și-au dat paginile lucrărilor lui N. Mandelstam, E. Ginzburg, L. Razgon, A. Zhigulin, V. Shalamov; Au fost publicate romanele lui O. Volkov și Y. Dombrovsky.

Munca lui VT Shalamov a avut o soartă determinată de particularitățile perioadei de tranziție: lectură superficială, concluzii pripite și înscriere la „tema taberei”, care acum, după cum mulți cred, are doar valoare istorică. Pentru mulți, nu numai cititorii obișnuiți, ci și savanții literari, Shalamov a rămas creatorul Poveștilor Kolyma.

Shalamov este un scriitor de un fel aparte și cu o creativitate deosebită, reprezentând nu numai o semnificație artistică, ci și istorică pentru literatura rusă. Shalamov este purtătorul de cuvânt al epocii, care a găsit puterea să povestească despre ororile Gulagului pe care le-a trăit fără ascundere, înfrumusețare, dar cu o autenticitate documentară perfectă. Aspectul lui Shalamov este o privire din interior.

Scopul muncii noastre este de a încerca să exploreze impactul contextului vieții unui scriitor. În acest caz, V. Shalamov, despre opera sa.

Creativitatea lui V. Shalamov oferă o oportunitate de moralizare socială. V. Esipov scrie: „[Shalamov] s-a concentrat inițial pe adevăr ca normă a literaturii și normă a ființei (subliniat de autor – IN). În spatele acestui lucru se află enorma credință a lui Shalamov în ineradicabilitatea valorilor umane absolute, care mai devreme sau mai târziu se vor întoarce în țara sa”. Artistului nu i-a fost teamă să spună neplăcutul, să arate teribilul într-o persoană - nu pentru a ne înspăimânta, înfiora, ci pentru a afla. V. Shalamov, arătând „dezumanizarea” lumii, s-a dovedit a fi un profet: cruzimea crește peste tot. Scriitorul nu a estetizat niciodată inumanitatea. S-a străduit ca cititorul să vadă și să aprecieze în ce se află viata reala... Și dacă într-adevăr lucrările lui V. Shalamov învață ura de arbitrar, cruzime (deși nu a încercat să învețe pe nimeni), atunci această „inoculare” este atât necesară, cât și relevantă. Nu numai în lagărele staliniste - în însăși esența existenței umane, a devenit vizibil un abces mortal. Totul este permis - o realitate teribilă a istoriei omenirii, căreia trebuie să i se reziste.

1. Scurtă notă biografică

iunie 1907ani în orașul Vologda în familia preotului Tihon Nikolayevich Shalamov și a soției sale Nadezhda Alexandrovna, un fiu, Varlaam (Varlam), s-a născut.

1914 g.- intră în gimnaziul numit după Alexandru cel Fericitul din Vologda.

1923 g.- absolvenți ai școlii unificate de muncă de nivelul II Nr.6, situată în fostul gimnaziu.

1924 g.- pleacă de la Vologda și merge să lucreze ca tăbăcărie la o tăbăcărie din orașul Kuntsevo, regiunea Moscova.

1926 g.- înscrie la o trimitere de la fabrică la anul I al Institutului de textile din Moscova și, în același timp, la o recrutare gratuită - la facultatea de drept sovietic a Universității de Stat din Moscova. Alege Universitatea de Stat din Moscova.

1927 (7 noiembrie)- participă la o demonstraţie de opoziţie faţă de aniversarea a 10-a din octombrie, desfăşurată sub sloganul „Jos Stalin!” și „Să împlinim voința lui Lenin!”

1928 g.- vizitarea unui cerc literar la revista „New LEF”.

19 februarie 1929- este arestat în timpul unui raid într-o tipografie subterană în timp ce tipări pliante numite „Testamentul lui Lenin”. Primește pentru aceasta drept „element social periculos” 3 ani de închisoare în lagăre.

13 aprilie 1929- după ce a fost ținut în închisoarea Butyrka, ajunge cu o scenă în lagărul Vishera (Uralul de Nord). Lucrări la construcția fabricii chimice Bereznikovsky sub conducerea lui E.P. Berzin, viitorul șef al Kolyma Dalstroy. În tabără o întâlnește pe Galina Ignatievna Gudz, viitoarea primă soție.

octombrie 1931- Eliberat dintr-un lagăr de muncă forțată, reintrodus în drepturi. Câștigă bani pentru a părăsi uzina chimică Berezniki.

1932 g.- se întoarce la Moscova și începe să lucreze în revistele sindicale „Pentru munca șoc” și „Pentru stăpânirea tehnologiei”. Îl întâlnește pe G.I. Gudz.

1933 g.- vine la Vologda să-și viziteze părinții.

3 martie 1933tatăl T.N. Shalamov a murit. Sosește la Vologda pentru înmormântare.

26 decembrie 1934- a murit mama lui N.A. Shalamov. Sosește la Vologda pentru înmormântare.

1934 - 1937- lucrează în revista „Pentru Personalul Industrial”.

1936 g.- publică prima nuvelă „Cele trei morți ale doctorului Austino” în revista „Octombrie” №1.

13 ianuarie 1937- arestat pentru activități troțkiste contrarevoluționare și plasat din nou în închisoarea Butyrka. Printr-o ședință specială a fost condamnat la 5 ani de închisoare în lagăre de muncă forțată cu muncă grea.

14 august 1937- cu un grup mare de prizonieri pe un vapor sosește în Golful Nagaevo (Magadan).

august 1937 - decembrie 1938- lucrează în feţele de exploatare a aurului minei „Partizan”.

decembrie 1938- este arestat în legătură cu lagărul „cazul avocaților”. El se află în închisoarea preventivă din Magadan („Casa Vaskov”).

decembrie 1938 - aprilie 1939- se află în carantină tifoidă a închisorii de tranzit Magadan.

aprilie 1939 - august 1940- lucrează într-o petrecere de explorare geologică la mina "Chernaya Rechka" - un excavator, un cazan, un asistent al unui inspector.

august 1940 - decembrie 1942- lucrează în minele de cărbune din lagărele Kadykchan și Arkagala.

22 decembrie 1942 - mai 1943- lucrari in lucrari generale la mina penala Jelgala.

mai 1943- este arestat după ce a fost denunțat de colegii prizonieri „pentru declarații antisovietice” și pentru lăudarea marelui scriitor rus IABunin.

22 iunie 1943- la procesul din sat. Yagodny a fost condamnat la 10 ani în lagăre de muncă pentru agitație antisovietică.

Toamna anului 1943- în stare de „goer” ajunge în spitalul de tabără „Belichya” din apropierea satului. Berry.

decembrie 1943 - vara 1944- lucrează într-o mină la mina Spokoiny.

Vara 1944- este arestat la denunț cu aceeași incriminare, dar nu primește termen, t. la. servește sub același articol.

Vara 1945 - toamna 1945- grav bolnav în spitalul „Belichya”. Cu ajutorul medicilor simpatici, el iese din starea de moarte. Rămâne temporar în spital ca lucrător cultural și lucrător auxiliar.

Toamna anului 1945- lucrează cu tăietorii de lemne în taiga din zona „Almazny Klyuch”. Incapabil să reziste la sarcină, el decide să scape.

Toamna 1945 - primăvara 1946- ca pedeapsă pentru evadare, este trimis din nou la muncă generală la mina penală Jelgala.

Primăvara 1946- în general munca la mina „Susuman”. Cu suspiciune de dizenterie, ajunge din nou la Spitalul de Veverite. După recuperare, cu ajutorul medicului A.M. Pantyukhov, este trimis să studieze la cursurile de paramedici din spitalul de tabără aflat la 23 de kilometri de Magadan.

decembrie 1946- dupa finalizarea cursurilor este trimis sa lucreze ca paramedic al sectiei de chirurgie la Spitalul Central de Detinuti „Malul Stâng” (sat Debin, la 400 km de Magadan).

Primavara 1949 - Vara 1950- lucrează ca paramedic în satul tăietorilor de lemne „Klyuch Duskanya”. Începe să scrie poezie, care apoi a intrat în ciclul „Caiete Kolyma”.

1950 - 1951- lucrează ca paramedic în camera de urgență a spitalului „Malul stâng”.

13 octombrie 1951- sfârșitul pedepsei închisorii. În următorii doi ani, în direcția trustului Dalstroy, a lucrat ca asistent medical în satele Baragon, Kyubyuma, Liryukovan (districtul Oymyakonsky, Yakutia). Scopul este de a face bani pentru a părăsi Kolyma. Continuă să scrie poezie și trimite ceea ce a scris prin prietenul medicului E.A.Mamuchashvili la Moscova, la B.L.Pasternak. Primește un răspuns. Începe corespondența celor doi poeți.

13 noiembrie 1953- se întâlnește cu B.L.Pasternak, care ajută la stabilirea contactelor cu cercurile literare.

29 noiembrie 1953- primește un loc de muncă ca maistru în departamentul de construcții Ozeretsko-Neklyuevsky al trustului Tsentrtorfstroy din regiunea Kalinin (așa-numitul „kilometru 101”).

23 iunie 1954 - vara 1956- lucrează ca agent de aprovizionare la întreprinderea de turbă Reshetnikovsky din regiunea Kalinin. Trăiește în satul Turkmen, la 15 km de Reshetnikov.

1954 g.- începe lucrul la prima colecție „Povești Kolyma”. Desface căsătoria cu G. I. Gudz.

18 iulie 1956- primește reabilitare pentru lipsă de corpus delict și demisionează din întreprinderea Reșetnikovsky.

1956 g.- se mută la Moscova. Se căsătorește cu O.S. Neklyudova.

1957 g.- lucrează ca corespondent independent pentru revista „Moscova”, Publică primele poezii din „Caiete Kolyma” în revista „Znamya”, №5.

1957 - 1958- sufera de o boala grava, atacuri de boala Meniere, se trateaza la spitalul Botkin.

1961 g.- publică prima carte de poezii „Ognivo”. El continuă să lucreze la „Kolyma Tales” și „Sketches of the Underworld”.

1962 - 1964- Lucrează ca recenzent intern independent pentru revista New World.

1964 g.- publică o carte de poezii „Foșnet de frunze”.

1964 - 1965- completează colecțiile de povești din ciclul Kolyma „Malul stâng” și „Artistul lopată”.

1966 g.- divorțează O.S. Neklyudova. Îl întâlnește pe I.P. Sirotinskaya, la acea vreme angajat al Arhivelor Centrale de Stat de Literatură și Artă.

1966 - 1967- realizează o colecție de povestiri „Învierea zada”.

anul 1967- publică o carte de poezii „Drum și destin”.

1968 - 1971- lucrează la povestea autobiografică „A patra Vologda”.

1970 - 1971- lucrează la „Visher’s Anti-Novel”.

anul 1972- află despre apariția în Occident, la editura „Posev”, a „poveștilor lui Kolyma”. Scrie o scrisoare către Literaturnaya Gazeta în care protestează împotriva publicațiilor ilegale neautorizate care încalcă voința și drepturile autorului. Mulți colegi scriitori percep această scrisoare ca o respingere a Poveștilor Kolyma și rup relațiile cu Shalamov.

anul 1972- publică o carte de poezii „Norii Moscovei”. Admis în Uniunea Scriitorilor din URSS.

1973 - 1974- lucrează la ciclul „Glove, or KR-2” (ciclul final al „Poveștilor Kolyma”).

anul 1977- publică o carte de poezii „Punctul de fierbere”. În legătură cu împlinirea vârstei de 70 de ani, a fost prezentat Ordinului Insigna de Onoare, dar nu primește nici un premiu.

anul 1978- la Londra, Overseas Publications publică cartea „Kolyma Tales” în limba rusă. Publicarea a fost realizată și în afara voinței autorului. Sănătatea lui Shalamov se deteriorează brusc. Începe să-și piardă auzul și vederea, atacurile de boală Meniere cu pierderea coordonării mișcărilor devin mai frecvente.

anul 1979- cu ajutorul prietenilor si al Uniunii Scriitorilor, este trimis la o pensiune pentru batrani si handicapati.

1980 g.- a primit vestea premiului Pen-Clubului francez, dar nu a primit niciodată premiul.

1980 - 1981- suferă un accident vascular cerebral. În momentele de recuperare, îi citește poezie lui A.A. Morozov, un iubitor de poezie care l-a vizitat. Acesta din urmă le publică la Paris, în „Buletinul Mișcării Creștine Ruse”.

14 ianuarie 1982- conform incheierii consiliului medical este transferat la o pensiune pentru psihocronisti.

17 ianuarie 1982- moare de pneumonie croupoasă. Înmormântat la cimitirul Kuntsevo din Moscova.

1 Principalele teme și motive ale operei lui V. Shalamov

secolul s-a dovedit a fi unul dintre cele mai teribile secole din întreaga istorie a omenirii. Ideile vechi despre inviolabilitatea adevărurilor eterne - bunătate, moralitate, umanitate - sunt zdruncinate sau complet distruse. Secolul XX, dezvăluind părțile rele ale naturii umane, a arătat neputința omului în fața răului întruchipat în Sistem, în structurile statului. Stratul moral s-a dovedit a fi fragil suflet uman crăpat sub presiunea totalitarismului.

Martirologia poeților secolului al XX-lea este mai lung, chinul lor este mai teribil. Gumiliov, Pilnyak, Babel, Kornilov, Vasiliev au fost împușcați. Moartea din cauza cancerului i-a depășit pe Tvardovsky, Grossman, Trifonov. Tabăra l-a ucis pe Mandelstam. Plecarea lui Mayakovsky, Yesenin, Tsvetaeva, Fadeev este tragică.

Dar chiar și pe acest fundal, soarta lui Varlam Tikhonovich Shalamov este excepțională. Experiența sa în tabără este unică și nu a fost replicată, din fericire, de niciun alt artist.

În timpul vieții sale, Varlam Shalamov a fost o persoană incomodă chiar și după moartea sa - în ciuda faptului că lucrările sale sunt incluse în curiculumul scolar- rămâne un scriitor extrem de incomod, întrucât concepțiile sale asupra istoriei, asupra evoluției rațiunii, asupra progresului moral al civilizației sunt contrare teoriilor general acceptate ale umanitarilor cu minte fină.

Lui Shalamov nu-i plăceau epitetele. Discursul nepasional al unui martor ocular este metoda lui. Lucrările lui V. Shalamov au, desigur, valoarea dovezilor istorice. El însuși a trecut prin acele cercuri ale iadului, despre care a vorbit, proza ​​lui este întruchiparea în cuvânt a amintirii sângeroase a artistului. Nu e de mirare că F. Suchkov a numit poveștile sale „mărturia” autorului. Și Shalamov însuși a considerat „Poveștile Kolyma” un document. Nu explică nimic, nu intră în analiză, nu dezvăluie fundalul, nu oferă o panoramă. La prima vedere, textele sale sunt un lanț de episoade private. Cineva a putrezit de viu, altul a fost înjunghiat de moarte din cauza unui hanorac cald. Se pare că zicala „lucrează ca un cal” este greșită: caii sunt mult mai puțin rezistenți decât oamenii. Iată o scenă a împărțirii și mâncării unui hering, pe care toți, cu capul, pielea, coada și oasele lui, se dizolvă în gurile gurii fără dinți ale prizonierilor. Aici unul mănâncă lapte condensat, iar zece stau în jur și se uită - nu așteaptă să fie tratat, ci pur și simplu privesc, incapabili să-și ia ochii de la ochi. Poveștile sunt scurte, lungi de vreo două sau trei pagini, aproape în miniatură. Nu există comploturi în sensul convențional. Este imposibil să evidențiați una sau mai multe povești - „cea mai bună”, „cea mai caracteristică”. Puteți începe să citiți Shalamov de oriunde, dintr-o jumătate de frază - imersiunea instantanee este garantată. Frig, foame, scorbut, tuberculoză, holeră, epuizare fizică și nervoasă, degradare și decădere a personalității, indiferență și cruzime, moarte pe fiecare pagină, în fiecare paragraf o apocalipsă.

Camperele lui Shalamov nu sunt muncitori și nu știu să trăiască. Ei mor. Sunt pe jumătate oameni, pe jumătate fiare. Sunt sparte și turtite. Ei locuiesc în univers paralel unde legile fizice elementare sunt date peste cap. Ei sunt preocupați – la propriu – de existența de la gard până la amiază.

Shalamov nu consideră o persoană, ci cenușa rămasă de la arderea acesteia. Shalamov nu este interesat de demnitatea umană, ci de cenușa lui.

Tabăra lui Shalamov este regatul absurdului, unde este adevărat opusul. Negrul este alb. Viața este moarte. Boala este o binecuvântare, pentru că bolnavul va fi trimis la spital, este bine hrănit, acolo îți poți amâna moartea pentru măcar câteva zile.

În povestea „Tăcere”, șefii, ca experiment, au hrănit echipajul de goneri până la umplere, astfel încât să poată lucra mai bine. Grizzlii și-au părăsit imediat slujba și au primit un loc de muncă digerând și asimilând o rație dublă fără precedent, iar cei mai slabi s-au sinucis. Mâncarea i-a dat putere și a cheltuit această forță pentru cel mai important și important lucru: sinuciderea.

În povestea „Pâine”, eroul este incredibil de norocos: este trimis să lucreze la o brutărie. Maistrul îl duce la hotar, aduce o pâine - dar hotarul, disprețuindu-l pe maistru, aruncă pâinea veche în cuptor în spatele lui și îi aduce oaspetelui una proaspătă, încă caldă. Ce este un erou? Nu a fost îngrozit de extravaganța stokerului. Nu este uimit de noblețea gestului: aruncați pâinea veche, aduceți celor flămând pâine proaspătă. Nu simte nimic, este prea slab, doar înregistrează indiferent ce se întâmplă.

Numele și personajele personajelor lui Shalamov nu sunt amintite. Nu există metafore, aforisme, versuri, joc mental, dialoguri pline de spirit. Mulți oameni îi reproșează autorului poveștilor Kolyma. Ei spun că Shalamov este slab ca artist al cuvântului, ca „scriitor”, îl acuză că a raportat și îl stigmatizează ca un memorist. De fapt, textele lui Shalamov, cu toată imperfecțiunea lor aparentă, sunt sofisticate și unice. Personajele sunt aceleași tocmai pentru că toți cei din tabără sunt la fel. Nu există personalități, oameni strălucitori. Nimeni nu glumește, nimeni nu stropește cu proverbe. Naratorul este sec, și uneori și limbă - exact în aceeași măsură în care prizonierii sunt limbi. Naratorul este scurt, la fel cum viața unui prizonier este scurtă. Expresia lui Shalamov se rupe, se îndoaie, se poticnește - la fel cum un prizonier sparge, se îndoaie și se împiedică. Dar iată povestea „Sherri Brandy”, dedicată morții lui Mandelstam - aici Shalamov lucrează deja în versuri aproape goale: ritmic, melodic și nemilos.

Shalamov este un artist consecvent și original. Este suficient să studiem eseul său „Despre proză”, unde, de exemplu, el declară că textul ar trebui creat numai pe baza principiului „a fost complet gol” - orice editare ulterioară este inacceptabilă, deoarece se face în o stare de spirit și un sentiment diferit.

„Feeling” este categoria definitorie a lui Shalamov. Eseurile și caietele sale sunt pline de speculații despre sentiment, real și imaginar. Abilitatea și dorința de a transmite sentimente autentice îl scot pe Shalamov din rândurile „scriitorilor de zi cu zi”, „etnografilor”, „reporterilor” și îi dovedesc originalitatea.

Shalamov a fost cel care a declarat în detaliu și în mod rezonabil: o persoană nu trebuie supraestimată. Omul este grozav – dar este și nesemnificativ. Un om este nobil - dar în același grad ticălos și josnic. O persoană este capabilă de îmbunătățire morală, dar acesta este un proces lent, lung de secole, iar încercările de a-l accelera sunt sortite eșecului.

Lucrările sale sunt o insulă absolut separată în arhipelagul „prozei de tabără”. O viziune unică de scriitor, un simț constant al marginii vieții, în spatele căruia se află doar nebunia, deosebită tehnici artistice, negarea tradițiilor clasice realiste - totul a fost absorbit de această proză.

Varlam Shalamov este un realist. Dar realitatea din jurul lui este suprareala. Autorii de thriller-uri occidentale sunt, de asemenea, capabili să creeze imagini înfricoșătoare - dar se echilibrează în mod constant în pragul umorului negru și al auto-parodiei, mai ales căzând adesea în aceasta din urmă. V. Shalamov nu încearcă deloc să „gâdile nervii”. Într-o lume plină de rău și violență, arta, chiar teribilă și crudă, acționează ca purtătoare de bunătate și speranță datorită purității sale spirituale.

Sensul cel mai profund, poate departe de a fi apreciat, al operei lui V. Shalamov este că, cu întreaga țesătură artistică a lucrărilor sale, el apără valoarea intrinsecă a vieții: scopul vieții nu este în a „construi” nimic, este în viața însăși.

2 Contextul vieții în timpul creării Poveștilor Kolyma»

Poveștile Kolyma de Varlam Shalamov este o luptă împotriva uitării. Scopul lor este de a crea un traseu memorabil unde orice amintire a taberei este smulsă, distrusă. În plus, ei iau în considerare dificultatea comunicării și descrierii experienței în tabără. Corpul autorului, cu care poate documenta adevărul propriilor cuvinte în calitate de martor, nu este potrivit pentru asta: este un corp complet diferit, nu ceva ce a suferit lagărul. La fel ca Primo Levi, Shalamov se referă la metafora ambivalentă a protezei. Amintirea este, pe de o parte, „proteza” experienței; pe de altă parte, corpul infirm nu putea vorbi fără această proteză.

Varlam Tikhonovich Shalamov, scriitor și poet, s-a născut în orașul Vologda în 1907. De îndată ce a ajuns la o vârstă conștientă, Varlam a plecat la Moscova și în 1926 a intrat la Universitatea din Moscova.

Atunci s-a luat cursul spre industrializare. Alfabetizare universală, proiecte gigantice de construcție, Mayakovsky, cercurile de tir, „răspunsul nostru la Chamberlain”, Osoaviakhim1, romanul lui Alexei Tolstoi „Aelita” - tânărul Shalamov s-a trezit printre colegii entuziaști, aproape exaltați, care au considerat construirea unei lumi noi o sarcină pentru următorii doi sau trei ani.

Dacă ai douăzeci și doi de ani, scopul nu poate fi decât o revoluție mondială. Nu există nici o altă cale.

Tineretul educat nu dorea o revoluție conform lui Stalin - o revoluție plictisitoare, birocratică, cu nasturi, în care s-a propus să se împingă șuruburile, să se încurce și să fie în dușmănie cu întreaga lume. Tinerii au vrut revoluția lui Troțki: continuă, la nivel mondial, pentru toată lumea, non-stop.

Dar apoi, în 1929, Troțki a fost expulzat din RSFSR, opoziția a fost învinsă, tânărul fiu al preotului Varlam Shalamov a fost acuzat că a distribuit Testamentul lui Lenin.

Trei ani de închisoare nu i-au răcit fervoarea. Cinci ani trec calm: Shalamov s-a întors la Moscova, lucrând pentru mici reviste de comerț. Scrie poezie, se încearcă în proză.

Shalamov a început să publice în 1934, dar pentru perioada 1934-1937. publicația sa nu a primit niciun răspuns critic. Printr-o diabolică ironie a sorții, în revista „Vokrug Sveta” nr.12 pentru 1936, imediat după publicarea poveștii lui Shalamov „Întoarcerea”, a urmat povestea „Magadan” a lui D. Dara, în care a povestit într-un stil romantic despre Kolyma, despre oameni a căror soartă este legată de dezvoltarea acestui pământ sălbatic. „Totul poate fi aici și totul va fi aici, pentru că proprietarii acestui pământ sunt bolșevici, pentru care nimic nu este imposibil”, și-a completat patetic povestea D. Dar (3). Pentru Shalamov, această regiune a devenit nu numai un loc de închisoare, ci și un loc în care a avut loc formarea sa ca poet și scriitor.

În URSS, munca sclavilor prizonieri era o componentă importantă a economiei. Deținuții lucrau acolo unde oamenii obișnuiți nu voiau să muncească. Un tiran ingenios, Stalin și-a împărțit supușii în două părți: cei care erau în libertate așteptau arestarea în fiecare zi și erau ușor controlați; cei care se aflau deja în lagăr erau reduși la o stare animală și erau chiar mai ușor de controlat. În nord-estul continentului eurasiatic, a existat un imperiu colosal, unde pe un teritoriu de câteva ori mai mare decât suprafața Europei, nu era aproape nimic decât tabere, iar conducătorii acestui imperiu aveau putere și puteau de o sută de ori mai mare. decât cezarii romani. Imperiul lagărelor staliniste nu a avut precedente în istoria lumii.

S-a întors de la mașina de tocat carne Kolyma la vârsta de patruzeci și șapte de ani, în 1954. Durata totală a serviciului în închisoare este de șaptesprezece ani.

Și din nou, ca acum treizeci de ani, evenimentele de la Moscova, ochii ard din nou, din nou toată lumea este plină de presimțiri de mari schimbări. Stalin este mort și scos din Mausoleu. Cultul personalității este condamnat. Câteva milioane de condamnați au fost eliberați din lagăre. Războiul s-a încheiat, tirania este învinsă - totul va fi bine de acum înainte. Samizdat este în plină floare (desigur, acum este posibil, acum nu se plantează). Shalamov este un participant activ la samizdat. Cu toate acestea, în timp ce revistele oficiale nu o iau. Chiar și versurile. Ca să nu mai vorbim de povești. Dar toată lumea știe poveștile. Poveștile sunt prea înfricoșătoare - după ce le citești, nu poți să nu-ți amintești.

Încearcă să-și publice textele în același timp, la sfârșitul anilor ’50. Dar va fi dezamăgit. Odată cu publicația legendară în Novy Mir a poveștii lui Soljenițîn „O zi la Ivan Denisovich”, tema taberei din literatura oficială sovietică a fost deschisă - și închisă. Hruşciov le-a aruncat un os intelectualilor liberali, „umanităţii progresiste” - al doilea nu a urmat. Ai nevoie de proză de tabără - aici e proză de tabără, mărturie literară directă, te rog. Și nu este nevoie de Shalamov. Soljenițînul singur este suficient.

Nu se știe care este mai rău: a stat în lagăre timp de șaptesprezece ani - sau a crea proză non-standard, de ultimă oră, timp de două decenii, fără nicio speranță de a o publica.

Kolyma i-a luat toată sănătatea de la el. Suferea de boala Meniere, isi putea pierde cunostinta in orice moment, pe strazi era confundat cu un beat. Poveștile lui erau „samizdat bestsellers”, erau citite - scriitorul însuși locuia într-o cameră minusculă, aproape înfometat. Între timp Hrușciov a fost înlocuit de Brejnev; Poveștile tragice de tabără despre oameni putrezi, înghețați, tulburați de foame au împiedicat construirea socialismului dezvoltat, iar sistemul sovietic a pretins că Varlam Shalamov nu a existat.

an. Shalamov publică o scrisoare deschisă în Literaturnaya Gazeta: el condamnă aspru, chiar grosolan publicarea poveștilor sale de către editura emigrantă Posev. Dizidenții militanți se îndepărtează imediat de bătrân. Au crezut că va fi cu ei. Ei credeau că Shalamov era un fel de „lumină Soljenițîn”. Nu au înțeles nimic. Mai exact, Shalamov a înțeles deja totul, dar au eșuat. Milioanele care au putrezit de vii în Kolyma nu au interesat niciodată Occidentul. Occidentul a trebuit să doboare „imperiul rău”. Occidentul avea nevoie urgentă de anticomuniști profesioniști. Soljenițîn, care a visat cu pasiune să „pășească popoarele”, a venit perfect, dar nu a fost suficient - încă două sau trei în set... Cu toate acestea, Shalamov a fost prea scrupulos, nu a vrut mâinile cuiva, nimeni nu știe cum povești curate, swing „ca banner. Shalamov credea că dovezile documentare ale imperfecțiunii umane nu ar trebui să fie agitate.

Potrivit lui Shalamov, lagărul stalinist a fost dovada falimentului nu a ideii „sovietice”, sau a ideii „comuniste”, ci a întregii civilizații umaniste a secolului al XX-lea. Ce legătură are comunismul sau anticomunismul cu asta? Asta e lafel.

Varlam Shalamov a murit în 1982. A murit, așa cum ar trebui să moară un scriitor rus: în sărăcie, într-un spital pentru bolnavi mintal. Și chiar mai rău: în drum de la azilul de bătrâni la azilul de nebuni. Canonul unui sfârșit teribil a fost respectat până în cel mai mic detaliu. În timpul vieții, un om a trecut prin iad - și iadul l-a urmat: în 2000, piatra funerară a scriitorului a fost profanată, monumentul de bronz a fost furat. Cine a facut asta? Desigur, nepoții și strănepoții mineritului Platonov Karataevs și Ivan-Denisychs. Predată pentru metale neferoase. Se pare că Shalamov însuși nu i-ar fi condamnat pe răpitori: ce nu poți face pentru a supraviețui? Poveștile Kolyma ne învață că viața învinge moartea și o viață rea este mai bună decât o moarte bună. Moartea este statică și impenetrabilă, în timp ce viața este mobilă și diversă. Și întrebarea care este mai puternică - viață sau moarte, Shalamov, ca orice geniu, decide în favoarea vieții.

Recunoașterea oficială a lui Varlam Shalamov a început în a doua jumătate a anilor 1980, când proza ​​sa a început să fie publicată în Uniunea Sovietică, mai întâi în reviste, apoi în colecții separate.

Există și o postfață kafkiană la soarta Dantelui rus: conform primei condamnări, din 1929, Shalamov a fost reabilitat abia în 2002, când au fost găsite documente care ar fi fost considerate anterior pierdute. La mai puțin de o sută de ani mai târziu, scriitorul recunoscut mondial a fost în sfârșit iertat de propriul său stat.

Cu cât capitalismul rusesc prost, în care nu există respect pentru individ, nici muncă grea, nici ordine, nici răbdare, tunete și sună ca o cratiță, cu atât literatura lui Varlam Shalamov devine mai relevantă.

Desigur, Rusia modernă nu este Kolyma, nici o tabără, nici o zonă, iar cetățenii săi nu mor de foame și bătăi. Dar este în Rusia modernă prabusirea ideilor de „progres moral” este clar vizibil. Realitatea noastră marchează timpul sub strigăte puternice de „Înainte, Rusia!” Disprețuită de prizonierul din lagăr Shalamov, „umanitatea progresistă” și-a rupt deja creierul, dar în ultima jumătate de secol nu a reușit să inventeze nimic mai bun decât o „societate de consum” – care, existend de câțiva ani, s-a consumat singură. și s-a prăbușit. Nu a fost posibil să se insufle instantaneu în societatea rusă un tip de relație burghezo-capitalistă bazată pe instinctul de bunăstare personală. Descoperirea economică a eșuat. Ideea de libertate a dat faliment. Internetul – teritoriul libertății – a devenit, în același timp, o cloacă la nivel mondial. Concursul sociologic „Numele Rusiei” a arătat că multe milioane de cetățeni încă tremură în fața figurii tovarășului Stalin. Într-adevăr, era ordine la el! Bunăstarea este încă asociată cu o disciplină impusă din exterior, cu forța, și nu ia naștere din interiorul personalității ca nevoie naturală a acesteia. Creștinizarea ortodoxă a maselor largi, așteptată de mulți, nu a avut loc. Schimbând petrol pe televizoare, Rusia se grăbește cu viteză maximă, fără să deslușească drumuri, fără Dumnezeu, fără țel, fără idee, mânată de deliriori demagogice despre progres de dragul progresului.

2. Analiza mai multor povestiri din ciclul „Povești Kolyma”

1 Analiza generală a „Poveștilor Kolyma”

Este greu de imaginat ce stres emoțional l-au costat aceste povești pe Shalamov. Aș dori să mă opresc caracteristici compoziționale„Povești Kolyma”. La prima vedere, intrigile poveștilor nu au legătură între ele; cu toate acestea, ele sunt holistice din punct de vedere compozițional. „Poveștile Kolyma” este alcătuită din 6 cărți, dintre care prima se numește „Poveștile Kolyma”, apoi cărțile „Malul stâng”, „Artist lopata”, „Schițe ale lumii interlope”, „Învierea laricei”, „Mănușa, sau KR -2".

Manuscrisul lui V. Shalamov „Poveștile Kolyma” conține 33 de povești - ambele foarte mici (1 - 3 pagini) și multe altele. Se simte imediat că au fost scrise de un scriitor calificat, cu experiență. Majoritatea sunt citite cu interes, au o intriga emoționantă (dar nuvelele fără intrigă sunt construite cu grijă și interesant), sunt scrise într-un limbaj clar și figurat (și chiar, deși vorbesc în principal despre „lumea hoților”, manuscrisul nu nu simt o pasiune pentru argotism). Așadar, dacă vorbim de editare în sensul de editare stilistică, „scuturare” alcătuirea poveștilor etc., atunci manuscrisul, în esență, nu are nevoie de o astfel de revizuire.

Shalamov este un maestru al descrierilor naturaliste. Citindu-i poveștile, ne cufundăm în lumea închisorilor, a punctelor de tranzit, a lagărelor. Poveștile sunt spuse de la persoana a treia. Colecția este ca un mozaic ciudat, fiecare poveste este o piesă fotografică Viata de zi cu zi prizonieri, foarte des - „blatars”, hoți, escroci și criminali în locurile de detenție. Toți eroii lui Shalamov sunt oameni diferiți: militari și civili, ingineri și muncitori. S-au obișnuit cu viața de tabără, i-au absorbit legile. Uneori, privindu-le, nu știm cine sunt: ​​dacă sunt creaturi raționale sau animale în care trăiește un singur instinct - să supraviețuiască cu orice preț. O scenă din poveste ni se pare comică Rață când o persoană încearcă să prindă o pasăre, iar aceasta se dovedește a fi mai inteligentă decât el. Dar treptat înțelegem toată tragedia acestei situații, când vânătoare nu a dus la nimic altceva decât la degetele înghețate pentru totdeauna și și-a pierdut speranța în posibilitatea de a fi tăiat din lista sinistră ... Dar în oameni există încă idei de milă, compasiune, conștiinciozitate. Doar că toate aceste sentimente sunt ascunse sub armura unei experiențe de tabără care îți permite să supraviețuiești. Prin urmare, este considerat rușinos să înșeli pe cineva sau să mănânci mâncare în fața unor însoțitori flămânzi, așa cum face eroul poveștii. Lapte condensat ... Dar cel mai mult la prizonieri este setea de libertate. Lăsați o clipă, dar au vrut să se bucure, să simtă, și apoi să moară nu este înfricoșător, dar în niciun caz nu este un prizonier - există moarte. Pentru că personajul principal al poveștii Ultima bătălie a maiorului Pugaciov preferă să se sinucidă, dar să nu se predea.

„Am învățat smerenia, am uitat cum să fim surprinși. Nu aveam mândrie, egoism, mândrie și gelozie și pasiune ni s-au părut concepte marțiane și, în plus, fleacuri ”, a scris Shalamov.

Autorul în cel mai detaliat mod (apropo, există o serie de cazuri în care aceleași - la propriu, la propriu - descrieri ale anumitor scene se găsesc în mai multe povești) descrie totul - cum deținuții dorm, se trezesc, mănâncă, merg, îmbrăcați, lucrați, „distrați-vă”; cât de brutal îi tratează escortele, medicii, autoritățile din lagăr. Fiecare poveste vorbește despre o foame neîncetată, frig constant, boală, muncă grea insuportabilă, din care oamenii cad din picioare, despre jigniri și umilințe necontenite, despre teama care nu părăsește niciodată sufletul de a fi jignit, bătut, schilodit, înjunghiat de „blatars”, de care se tem și autoritățile din lagăr. De mai multe ori V. Shalamov compară viața acestor lagăre cu „Însemnările din casa morților” ale lui Dostoievski și de fiecare dată ajunge la concluzia că „Casa morților” a lui Dostoievski este un paradis pământesc în comparație cu ceea ce personajele din „Kolyma”. Experiența „Povești”. Singurii care prosperă în lagăre sunt hoții. Ei jefuiesc și ucid cu impunitate, terorizează medicii, se prefac, nu muncesc, dau mită la dreapta și la stânga - și trăiesc bine. Nu există nici un guvern asupra lor. Chinul constant, suferința, munca obositoare, împingerea lor în mormânt - aceasta este mulțimea oamenilor cinstiți care sunt mânați aici sub acuzația de activitate contrarevoluționară, dar de fapt sunt oameni nevinovați de orice.

Și aici vedem „împușcăturile” acestei povești teribile: crime în timpul unui joc de cărți („Prezentare”), dezgroparea cadavrelor din morminte pentru jaf („Noapte”), nebunia („Ploaia”), fanatism religios („Apostolul Pavel”). " ), moarte („Matușa Fields”), crimă („Prima moarte”), sinucidere („Serafim”), stăpânirea nelimitată a hoților („Snake Charmer”), metode barbare de simulare de identificare („Shock Therapy”), uciderea medicilor ("Crucea Roșie"), uciderea prizonierilor de către o escortă ("Beres"), uciderea câinilor ("Tamara Bitch"), mâncarea cadavrelor umane ("Taiga de aur") și așa mai departe.

Mai mult, toate descrierile sunt foarte vizibile, foarte detaliate, adesea cu numeroase detalii naturalistice.

Prin toate descrierile trec principalele motive emoționale - sentimentul de foame, care transformă fiecare persoană într-o fiară, frică și umilință, moarte lentă, arbitrar nemărginit și fărădelege. Toate acestea sunt fotografiate, înșirate, ororile se îngrămădesc fără nicio încercare de a înțelege cumva totul, de a înțelege cauzele și consecințele a ceea ce este descris.

Dacă vorbim despre priceperea lui Shalamov ca artist, despre modul său de prezentare, atunci trebuie menționat că limbajul prozei sale este simplu, extrem de precis. Intonația poveștii este calmă, fără încordare. Sever, concis, fără nicio încercare de analiză psihologică, chiar și undeva într-un documentar, scriitorul vorbește despre ceea ce se întâmplă. Shalamov realizează un efect uimitor asupra cititorului, contrastând calmul narațiunii negrabite și calme a autorului și conținutul exploziv și terifiant.

În mod surprinzător, scriitorul nu cade nicăieri într-o angoasă jalnică, nicăieri nu se prăbușește în blesteme asupra soartei sau puterii. El lasă acest privilegiu cititorului, care, vrând-nevrând, se va înfiora citind fiecare nouă poveste. La urma urmei, el va ști că toate acestea nu sunt ficțiunea autorului, ci adevărul crud, deși îmbrăcat în forma de arta.

Imaginea principală, unind toate poveștile - imaginea lagărului ca un rău absolut. Shalamova vede GULAG-ul ca pe o copie exactă a modelului unei societăți totalitare staliniste: „... Lagărul nu este un contrast între iad și paradis. iar distribuția vieții noastre... tabăra... este asemănătoare lumii." Tabăra - iadul este o asociere constantă care îmi vine în minte în timp ce citești Poveștile Kolyma. Această asociere apare nici măcar pentru că te confrunți constant cu chinurile inumane ale prizonierilor, ci și pentru că lagărul pare a fi împărăția morților. Așadar, povestea „Piatra funerară” începe cu cuvintele: „Toți au murit...” Pe fiecare pagină întâlnești moartea, care aici poate fi numită printre personajele principale. Toți eroii, dacă îi considerăm în legătură cu perspectiva morții în lagăr, pot fi împărțiți în trei grupuri: în primul rând - eroii care au murit deja, iar scriitorul își amintește de ei; al doilea, cei care aproape sigur vor muri; iar al treilea grup - cei care ar putea avea noroc, dar acest lucru nu este sigur. Această afirmație devine cea mai evidentă dacă ne amintim că scriitorul vorbește în majoritatea cazurilor despre cei pe care i-a întâlnit și cărora le-a supraviețuit în lagăr: un bărbat care a fost împușcat pentru că nu și-a îndeplinit planul de către secția sa, colegul său de clasă, pe care l-a întâlnit de 10 ani. mai târziu, în celula lui Butyrskaya, închisoarea, un comunist francez pe care brigadierul l-a ucis cu o lovitură din pumn...

Varlam Shalamov și-a trăit din nou toată viața, scriind o muncă destul de grea. De unde a luat puterea? Poate că totul a fost astfel încât unul dintre cei care au supraviețuit să transmită în cuvinte ororile unui rus de pe propriul pământ. Ideea mea despre viață ca o binecuvântare și fericire s-a schimbat. Kolyma m-a învățat cu totul altceva. Principiul secolului meu, existența mea personală, întreaga mea viață, o concluzie din mine experienta personala regula învăţată prin această experienţă poate fi exprimată în câteva cuvinte. Mai întâi trebuie să returnați palme în față și numai în al doilea rând - pomană. Adu-ți aminte de rău înainte de bine. A-ți aminti tot ce este bun înseamnă o sută de ani, iar tot ce este rău este două sute. Acesta este ceea ce mă deosebește de toți umaniștii ruși din secolele al XIX-lea și al XX-lea.” (V. Shalamov)

2 Analiza povestirii „Pentru prezentare”

Fiecare poveste a lui V. Shalamov este unică, deoarece abordează un subiect neobișnuit și înfricoșător pentru noi - viața prizonierilor, ei bine, mai precis, nu viața, ci existența, unde fiecare secundă pentru o persoană este o luptă. Oamenii nu au nici trecut, nici viitor, există doar „acum” și nimic altceva.

Potrivit Elenei Mikhailik: „Imaginile Shalamov, de regulă, sunt polisemantice și multifuncționale. Așadar, de exemplu, prima frază a poveștii „În prezentare” stabilește intonația, creează o urmă falsă - și, în același timp, conferă povestirii tridimensionalitate, introduce conceptul de timp istoric în cadrul său de referință. Memoria ștearsă a personajelor înmulțește impresia făcută cititorului.”

Igor Sukhikh în lucrarea sa „Viața după Kolyma” notează că „... Tema internă personală a lui Shalamov nu este o închisoare, nu un lagăr în general, ci Kolyma cu experiența ei de exterminare grandioasă și fără precedent a omului și suprimare a omului. „Poveștile Kolyma” este o imagine a noilor modele psihologice în comportamentul uman, oameni în condiții noi.”

Interesul pentru această lucrare nu este întâmplător, deoarece în ea se află literalmente la suprafață toate secretele și ororile vieții de lagăr, iar procesul jocului de cărți iese în evidență în mod deosebit ca ceva diavolesc și fatal.

Povestea „În prezentare” începe cu fraza: „Am jucat cărți la călărețul Naumov” (5, p. 182). După cum a remarcat Elena Mikhailik, această expresie „setează intonația, face o urmă falsă - și, în același timp, dă o dimensiune poveștii, o introduce în sistemul de referință al conceptului de timp istoric, deoarece un „incident nocturn minor” în Barăca Konogon apare cititorului ca o reflecție, o proiecție a tragediei lui Pușkin. Shalamov folosește complotul clasic ca o sondă - după gradul și natura pagubei, cititorul poate judeca proprietățile universului taberei. ” Scriitorul, parcă, ne duce cu câteva secole înapoi pentru a arăta toată înapoierea și subdezvoltarea vieții de lagăr, pentru că Kolyma este complet nepotrivită vieții, toată „lumea Gulagului” este închisă, limitată. Un astfel de concept precum libertatea nu este deloc aplicabil aici, unei persoane chiar îi este frică să gândească, toate gândurile sale sunt concentrate pe cum să supraviețuiască. Nici măcar visele nu-i permit sufletului să se odihnească - sunt goale.

Este sigur și cald în baracă lângă cal. Și tocmai acest „loc cald” a fost ales de hoți pentru luptele cu cărți.

Un duel este o confruntare, cel mai adesea spiritul partidelor, de multe ori cu consecinte triste.

Noaptea este vremea diavolului, când toate spiritele rele ies din pământ. Oamenii cred că este mai ușor pentru oameni să păcătuiască noaptea, de parcă Domnul Dumnezeu nu ar observa. „... Și hoții se adunau acolo în fiecare noapte” (5, p. 182).

La prima vedere, nu este nimic ciudat în această frază, deoarece noaptea este singurul timp liber pentru prizonieri, dar dacă facem o analogie cu clasicii literaturii ruse, se poate observa că la acea vreme jocurile de cărți erau interzise și erau interzise. jucat în principal noaptea. Astfel, remarcăm din nou caracterul distructiv al vieții lagărului.

E întuneric în barăci, singura lumină vine de la kolyma. Lumina din ea este slabă, slabă cu o nuanță de roșu, astfel încât coliba cailor arată mai mult ca un iad decât ca spațiu de locuit.

Și tocmai în acest loc jucătorii s-au adunat pentru un duel. „Pe pături zăcea un murdar pernă din pene, iar pe ambele părți ale acestuia, cu picioarele îndoite ca Buryat, erau parteneri așezați ... ”(5, p. 182).

Puterea sovietică, ajungând să controleze, a distrus societatea nobilă și tot ce era legat de ea. În această perioadă, jocurile de cărți erau strict interzise, ​​iar cărțile nu puteau fi cumpărate, totuși, „Rusia este plină de talente” și existau meșteri care făceau singuri cărți.

„Pe pernă era un pachet de cărți nou-nouț...” (5, p. 182). Ca și în clasicul joc de noroc, noul joc începe cu un nou pachet de cărți. Dar aceste cărți sunt extraordinare, sunt făcute dintr-un volum de Victor Hugo. Să sugerăm că, poate, din textul aceluiași roman, care se referă și la condamnații „Les Miserables”, astfel, putem face o paralelă cu lumea vremurilor Revoluției Franceze. Facem asta pentru a vedea efectul nociv al dezvoltării și subdezvoltării societății în timpul represiunii. Cărțile sunt jucate pe o pernă, ceea ce este absolut imposibil de făcut, deoarece energia cărților este negativă și afectează subconștientul unei persoane.

Aceste abateri de la regulile jocului clasic devin un semnal de alarmă pentru cititor pe care eroii poveștii sunt nevoiți să îl joace pentru a supraviețui în acest haos de tabără.

„Costumele nu diferă ca culoare – iar diferența nu este necesară de către jucător” (5, p. 183). Vedem o depersonalizare completă a spațiului, asta se datorează faptului că în lumea vieții de tabără nu există culori, totul este la fel: gri și negru.

Totul în viață are un dezavantaj, un opus și cărți de asemenea. Costumele „negre” (cluburi și pică) sunt opuse cu „roșii” (viermi și tamburine), la fel cum răul este opus binelui, iar viața este moarte.

Capacitatea de a face independent cărți era considerată norma decenței în rândul „cavalerilor-condamnați”, iar jocul de cărți era aproape obligatoriu în rândul elitei închisorii. „Un pachet de cărți nou-nouț zăcea pe pernă” (5, p. 183) a fost spălat, sensul acestei fraze corespunde pe deplin și complet expresiei „Un pachet de cărți nou-nouț zăcea pe pernă”. Poate că autorul vrea să arate prin această repetare că soarta jucătorilor este deja prestabilită și este imposibil să se rupă acest cerc vicios. „... Unul dintre jucători l-a bătut cu o mână murdară cu degete subțiri, albe, care nu funcționează” (5, p.183). Aceasta este mâna lui Sevochka, un baron local. Acest erou are două fețe - opoziția dintre alb și negru. „Unghia degetului mic era de lungime supranaturală...” (5, p. 183) Din cele mai vechi timpuri, oamenii au crezut că în înfățișarea diavolului se păstrează întotdeauna anumite semne ale fiarei - coarne, copite, gheare. . Am putea considera această legătură semantică întâmplătoare, totuși, în text există o mulțime de dovezi și relații între Sevochka și diavol: „Unghia lui Sevochka a trasat modele complicate în aer. Cărțile au dispărut din palmă, apoi au apărut din nou ”(5, p.185).

Pe baza celor de mai sus, să presupunem că Naumov, fără să-și dea seama, și-a semnat propriul verdict - s-a așezat să joace cărți cu „diavolitate”, iar dacă iese cu viață din această luptă, atunci cu siguranță nu va deveni un câștigător.

Dar Naumov nu este atât de curat pe cât pare: pe pieptul lui se află un citat din poemul lui Esenin „Câte drumuri au fost parcurse, câte greșeli s-au făcut”. Yesenin este un fel de huligan politic, motiv pentru care este recunoscut de condamnați drept poet. Naumov nu crede în Dumnezeu, dar are o cruce pe piept. Crucea de pe trupul unui necredincios mărturisește venalitatea sufletului. În semantica hoților, crucea este un semn al înaltei societăți.

Sevochka începe jocul. „Sevochka a amestecat cărțile...” (5, p.185). Narațiunea este condusă direct de la persoana naratorului. El și tovarășul său Garkunov sunt martori zilnici la jocuri. Între timp, Naumov a reușit să piardă totul, cu excepția obiectelor guvernamentale inutile și inutile. „Conform regulilor, lupta nu poate fi încheiată în timp ce partenerul mai poate răspunde cu altceva” (5, p. 185).

„Naumov pune pe linie un fel de pungă cu profilul deplasat al lui Gogol” (5, p.185), acest apel direct la perioada ucraineană a operei lui Gogol leagă în mod firesc „La prezentare” cu „Serile la fermă”. Aproape de Dykanka” saturat cu un fel de diavolitate. Astfel, referirile la folclor și operele literare publice îl introduc ferm pe hoții de noroc în matricea asociativă informală. Naumov este ruinat. Singura speranță este riscul - să mergi la spectacol. Reprezentarea este ca un pariu „pentru închiriere”, o oportunitate de a câștiga înapoi fără a avea nimic. Sevochka a fost puțin capricios și, în cele din urmă, în rolul unui astfel de binefăcător, a acceptat să-i dea o șansă.

„S-a jucat cu pătură, pernă, pantaloni – și din nou a pierdut totul”. „O privire neagră și grea îi înconjura pe cei din jurul lui. Părul este încâlcit ”(5, p. 186) - Naumov pare să înnebunească. El este dureros de conștient de oroarea situației. Expresia renunțată de Sevochka: „Voi aștepta” - se referă nu numai la propunerea de a prepara chifirk, ci și direct la pierderea lui Naumov. Prezentarea a fost făcută doar pentru o oră, iar datoria de card este o chestiune de onoare. Un gând i-a apărut brusc în cap: „Dacă nu mai sunt lucruri de răscumpărat, trebuie să le iei de la cel mai slab!” Pe arena duelului de cărți apar încă doi eroi - naratorul și prietenul său Garkunov. Constatând că este posibil să profite de ceva doar de la Garkunov, Naumov îi face semn către ea. Acest inginer textil este un om care nu este stricat de viața taberei. (Eroul este deja neobișnuit prin faptul că are o profesie care nu este tipică pentru tabără) Inginerul textil creează, conectează, ... iar în tabără există o singură devastare și nimic altceva.) El, ca și cotașă, este protejat de un pulover legat de soția sa de urâciunea din jur. Acest lucru este amintirea lui despre o viață trecută, nu își pierde speranța de a se întoarce.

La răspunsul negativ al lui Garkunov referitor la pulover, mai multe persoane s-au repezit asupra lui și l-au doborât, dar în zadar. Garkunov nu avea de gând să cedeze atât de ușor. În tabără, nu există loc pentru sentimente ușoare, cum ar fi prietenia, loialitatea sau doar dreptatea. Servitorul Naumov, ca un scutier credincios al unui cavaler, l-a atacat pe inginer cu un cuțit ...

„... Garkunov a plâns și a început să cadă pe partea lui.

Ar fi putut fi fără ea!”, a strigat Sevochka.

Acest erou pare să dea vina pe toată lumea pentru ceea ce s-a întâmplat, dar în realitate este doar supărat că bunurile sunt ușor stricate.

„Sashka a scos puloverul omului ucis” (5, p. 187) Sângele de pe puloverul roșu nu este vizibil - viața lui Garkunov este fără valoare și, în cele din urmă, o altă picătură în marea de sânge nu înseamnă absolut nimic.

„Acum a trebuit să caut un alt partener pentru tăierea lemnului”...

În tabără, viața umană este NIMIC, iar persoana însuși este o insectă, deși acela are mai multe drepturi la viață decât oamenii din tabără.

Nu există nicio persoană - în locul lui va veni altul și toată această mașinărie diabolică va funcționa în același ritm, indiferent de ce.

Concluzie

Povești Shalamov Kolyma

Proza Shalamov nu este doar amintiri, memorii ale unei persoane care a trecut prin cercurile iadului Kolyma. Aceasta este o literatură de un fel aparte, „proză nouă”, așa cum a numit-o însuși scriitorul.

Lucrările și viața lui Varlam Shalamov reflectă în mod viu soarta intelectualității în vremuri de mare represiune. Nu trebuie să negăm opere literare, precum „Poveștile Kolyma” – ar trebui să servească drept indicator pentru prezent (mai ales având în vedere degradarea care are loc în mintea oamenilor și care este atât de clar urmărită prin calitatea culturii de astăzi).

Decizia lui Shalamov de a descrie „viața” prizonierilor din lagărele de concentrare, care reflectă în mod viu dictatura stalinistă, este un act eroic. "Amintiți-vă, cel mai important lucru: tabăra este o școală negativă din prima până în ultima zi pentru oricine. O persoană - nici șeful, nici prizonierul nu trebuie să-l vadă. Dar dacă l-ați văzut - trebuie să spuneți adevărul, oricât de groaznic ar fi... [ ...] Din partea mea, am decis cu mult timp în urmă că îmi voi dedica tot restul vieții tocmai acestui adevăr”, a scris Shalamov.

El credea că lucrările sale nu se pot încadra în limitele tradiționale ale literaturii ruse cu predicarea, învățătura și credința umană în destinul înalt al omului. „Arta este lipsită de dreptul de a predica", scria Varlam Shalamov. „Arta nu înnobilează, nu îmbunătățește oamenii. Arta este un mod de a trăi, dar nu un mod de a cunoaște viața. Proza nouă este evenimentul în sine, bătălia. , și nu descrierea sa."

Lucrările lui Varlam Shalamov au deschis cititorului o viață necunoscută, l-au prezentat oamenilor noi, necunoscuți - oameni cu o conștiință inversată. Metodele tradiționale de creație artistică nu au putut fi folosite pentru a descrie acest lucru.

Nu există analogi cu Varlam Shalamov și „Poveștile lui Kolyma” în cultura mondială. Să sperăm că nu o vor face. Dacă nu există o nouă Kolyma. Dar există deja o mulțime de dovezi că noul Kolyma a fost proiectat și creat. Chiar în mintea noastră. Dezintegrarea personalității are loc acum nu în permafrost, sub lătratul câinilor de escortă, acum sclavii nu au nevoie să fie duși în tundra și hrăniți cu tern, acum sclavii - noi, ultramoderni, ideal ascultători - sunt mai ușor și mai ieftin de crescut din leagăn cu ajutorul presei. tehnologii, manipularea conștiinței de masă. Shalamov a dispărut, memoria lui este păstrată de un mic grup de idealiști curajoși. „Umanitatea progresistă” înmulțumită și dezgustată a câștigat. Dar câtă vreme există cărțile lui Varlam Shalamov, acesta nu va putea triumfa.

Literatură

1. Shalamov V. Kolyma povestiri. M., 1991. 357 s.

2.Andrey Rubanov „Varlam Shalamov ca o oglindă a capitalismului rus”

Colecția Shalamov: Issue. 3. Comp. V.V.Esipov]. - Vologda: Griffin, 2002. - p. 35-38.

Texte în proză fictive, articole și corespondență ale lui V. Shalamov

Http://magazines.russ.ru/zvezda/2001/6/suhuh.html Igor Sukhikh „A trăi după Kolyma” (1954 - 1973. „Povești Kolyma” V. Shalamov)

.Elena Mikhailik „În contextul literaturii și istoriei”

Shalamov V.<Автобиографические заметки>Introducere și publ. I. Sirotinskaya // Ziar literar. 1987 8 iulie. C.6.

Jacques Rossi. Ghid pentru Gulag: În două părți. M., 1991.4.1. 317. p. 4.2. 284 s.

Shalamov V. Requiem: Shalamov V. Sobr. cit .: În 4 volume.Vol. 3. Poezii. M., 1998.S. 136.

Esipov V.V. Şalamov. - M .: Molodaya gvardiya, 2012 .-- 346 p.: Ill. - (O viata oameni minunati: ser. biogr.; Nu. 1374).

Nekrasova, Irina Vladimirovna. Varlam Shalamov-prozator: Probleme și poetică: dis. ... Cand. philol. Științe: 10.01.01. Samara, 1995.

Anoshina, Anna Valerievna. Lumea artei Varlam Shalamov: dis. ... Cand. philol. Științe: 10.01.01. Severodvinsk, 2006. Consilier științific - profesor E.Ya. Fesenko. Data susținerii tezei: 8 decembrie 2006

Îndrumare

Ai nevoie de ajutor pentru a explora un subiect?

Experții noștri vă vor consilia sau vă vor oferi servicii de îndrumare pe subiecte care vă interesează.
Trimite o cerere cu indicarea temei chiar acum pentru a afla despre posibilitatea de a obtine o consultatie.