Biografia compozitorului Bach, pe scurt, cea mai importantă. Johann Sebastian Bach: biografie, video, fapte interesante, creativitate. Scurtă biografie a lui Bach

Johann Sebastian Bach este cea mai mare figură a culturii mondiale. Opera unui muzician universal care a trăit în secolul al XVIII-lea este de gen: compozitorul german a combinat și generalizat tradițiile cântului protestant cu tradițiile școlilor de muzică din Austria, Italia și Franța.

La 200 de ani de la moartea muzicianului și compozitorului, interesul pentru opera și biografia lui nu s-a răcit, iar contemporanii folosesc lucrările lui Bach în secolul XX, găsind în ele relevanță și profunzime. Preludiul coral al compozitorului se aude în Solaris. Muzica lui Johann Bach, ca cea mai bună creație a omenirii, a fost înregistrată pe Recordul de Aur Voyager, atașat unei nave spațiale lansate de pe Pământ în 1977. Potrivit The New York Times, Johann Sebastian Bach este primul dintre primii zece compozitori din lume care au creat capodopere care stau deasupra timpului.

Copilărie și tinerețe

Johann Sebastian Bach s-a născut la 31 martie 1685 în orașul Turingian Eisenach, situat între dealurile Parcului Național Heinig și Pădurea Turingiană. Băiatul a devenit cel mai mic și al optulea copil din familia muzicianului profesionist Johann Ambrosius Bach.

În familia Bach sunt cinci generații de muzicieni. Cercetătorii au numărat cincizeci de rude ale lui Johann Sebastian, care au legat viața cu muzica. Printre ei se numără și stră-străbunicul compozitorului Veit Bach, un brutar care purta o citră peste tot - un smuls instrument muzical sub forma unei cutii.

Capul familiei, Ambrosius Bach, a cântat la vioară în biserici și a organizat concerte laice, așa că i-a predat fiului său cel mic primele lecții de muzică. Johann Bach a cântat în cor de la o vârstă fragedă și și-a mulțumit tatăl cu abilitățile și lăcomia de cunoștințe muzicale.

La vârsta de 9 ani, mama lui Johann Sebastian, Elisabeth Lemmerhirt, a murit, iar un an mai târziu băiatul a rămas orfan. Fratele mai mic a fost îngrijit de cel mai mare, Johann Christoph, organist bisericesc și profesor de muzică în orașul din apropiere Ohrdruf. Christophe l-a trimis pe Sebastian la gimnaziu, unde a predat teologie, latină și istorie.

Fratele mai mare l-a învățat pe cel mic să cânte la clavier și la orgă, dar aceste lecții nu au fost suficiente pentru băiatul iscoditor: în secret de la Christophe, a scos din dulap un caiet cu lucrări ale unor compozitori celebri și a rescris nopțile în nopțile luminate de lună. Dar fratele său l-a descoperit pe Sebastian într-o activitate ilegală și a luat înregistrările.

La 15 ani, Johann Bach a devenit independent: s-a angajat la Lüneburg și a absolvit cu brio gimnaziul vocal, deschizându-și drumul către universitate. Dar sărăcia și nevoia de a-mi câștiga existența au pus capăt studiilor mele.

La Lüneburg, curiozitatea l-a împins pe Bach să călătorească: a vizitat Hamburg, Celle și Lübeck, unde a făcut cunoștință cu opera muzicienilor celebri Reinken și Georg Boehm.

Muzică

În 1703, după ce a absolvit gimnaziul din Lüneburg, Johann Bach a primit un loc de muncă ca muzician de curte în capela ducelui Johann Ernst din Weimar. Bach a cântat la vioară timp de șase luni și a câștigat prima sa popularitate ca interpret. Dar în curând Johann Sebastian s-a săturat să mulțumească urechile maeștrilor cântând la vioară - a visat să dezvolte și să deschidă noi orizonturi în artă. Prin urmare, fără ezitare, a acceptat să ocupe postul vacant de organist de curte în biserica Sf. Bonifaciu din Arnstadt, care se află la 200 de kilometri de Weimar.

Johann Bach lucra trei zile pe săptămână și primea un salariu mare. Orga bisericii, acordată după noul sistem, a extins posibilitățile tânărului interpret și compozitor: la Arnstadt, Bach a scris trei duzini de lucrări pentru orgă, capriccios, cantate și suite. Dar relațiile tensionate cu autoritățile l-au împins pe Johann Bach să părăsească orașul după trei ani.

Ultimul pic care a depășit răbdarea autorităților bisericești a fost îndelungata excomunicare a muzicianului din Arnstadt. Bisericii inerți, care deja nu-i plăcea muzicianul pentru abordarea sa inovatoare a interpretării lucrărilor spirituale de cult, i-au dat lui Bach o încercare umilitoare pentru o excursie la Lübeck.

În oraș a trăit și a lucrat celebrul organist Dietrich Buxtehude, ale cărui improvizații la orgă Bach visa să le asculte încă din copilărie. Neavând bani pentru o trăsură, Johann a mers pe jos la Lübeck în toamna anului 1705. Piesa maestrului l-a șocat pe muzician: în loc de luna alocată, a stat patru în oraș.

După ce s-a întors la Arnstadt și s-a certat cu superiorii săi, Johann Bach și-a părăsit „locul familiar” și a plecat în orașul din Turingia Mühlhausen, unde și-a găsit de lucru ca organist în biserica Sf. Blaise.

Autoritățile orașului și autoritățile bisericești l-au favorizat pe talentatul muzician, câștigurile sale erau mai mari decât în Arnstadt. Johann Bach a propus un plan economic de restaurare a vechii orgi, aprobat de autorități, și a scris o cantată festivă „Domnul este regele meu”, dedicată inaugurării noului consul.

Dar un an mai târziu, vântul rătăcirii l-a „înlăturat” pe Johann Sebastian din locul său și l-a transferat în Weimar, abandonat anterior. În 1708, Bach a luat locul organistului de curte și s-a stabilit într-o casă de lângă palatul ducal.

„Perioada Weimar” a biografiei lui Johann Bach s-a dovedit a fi fructuoasă: compozitorul a compus zeci de lucrări de clavier și orchestră, s-a familiarizat cu opera lui Corelli, a învățat să folosească ritmuri dinamice și scheme armonice. Comunicarea cu angajatorul - Ducele moștenitor Johann Ernst, compozitor și muzician, a influențat opera lui Bach. În 1713, ducele a adus partituri din Italia opere muzicale compozitori locali care i-au deschis noi orizonturi în artă pentru Johann Bach.

La Weimar, Johann Bach a început să lucreze la Orga Booklet, o colecție de preludii corale pentru orgă, a compus maiestuoasa orgă Toccata și Fuga în re minor, Passacaglia în do minor și 20 de cantate spirituale.

Până la sfârșitul serviciului său la Weimar, Johann Sebastian Bach devenise un binecunoscut producător de clavecin și organist. În 1717, celebrul clavecinist francez Louis Marchand a sosit la Dresda. Concertmasterul Volumier, auzind despre talentul lui Bach, l-a invitat pe muzician să concureze cu Marchand. Dar în ziua competiției, Louis a fugit din oraș, de teamă de eșec.

Dorința de schimbare l-a numit pe Bach pe drum în toamna anului 1717. Ducele și-a eliberat muzicianul iubit „cu o expresie de rușine”. Organistul a fost angajat ca director de trupă de prințul Anhalt-Ketensky, care era bine versat în muzică. Dar angajamentul prințului față de calvinism nu i-a permis lui Bach să compună muzică rafinată pentru închinare, așa că Johann Sebastian a scris în principal lucrări laice.

În perioada „Keten”, Johann Bach a compus șase suite pentru violoncel, suite de clavier franceze și engleze, trei sonate pentru solo de vioară. La Kothen au apărut celebrele „Concerte Brandenburg” și un ciclu de lucrări, inclusiv 48 de preludii și fugă, numite „Claveul bine temperat”. În același timp, Bach a scris invenții în două și trei părți, pe care le-a numit „simfonii”.

În 1723, Johann Bach a primit un loc de muncă ca cantor al corului Sfântului Toma din biserica din Leipzig. În același an, publicul a auzit opera compozitorului, Pasiunea după Ioan. Curând Bach a preluat funcția de „director muzical” al tuturor bisericilor din oraș. Timp de 6 ani din „perioada Leipzig”, Johann Bach a scris 5 cicluri anuale de cantate, dintre care două s-au pierdut.

Consiliul local ia dat compozitorului 8 interpreți corali, dar acest număr era extrem de mic, așa că Bach a angajat el însuși până la 20 de muzicieni, ceea ce a provocat dese ciocniri cu autoritățile.

În anii 1720, Johann Bach a compus în principal cantate pentru interpretare în bisericile din Leipzig. Dorind să extindă repertoriul, compozitorul a scris lucrări laice. În primăvara anului 1729, muzicianul a fost numit șef al Colegiului de Muzică, un ansamblu laic fondat de prietenul lui Bach, Georg Philipp Telemann. Ansamblul a susținut concerte de două ore de două ori pe săptămână pe tot parcursul anului la Zimmerman Coffee House de lângă piață.

Majoritatea lucrărilor seculare compuse de compozitor între 1730 și 1750, Johann Bach a scris pentru a fi interpretate într-o cafenea.

Printre acestea se numără jucăușa „Cantată de cafea”, comicul „Cantată țărănească”, piese de clavier și concerte pentru violoncel și clavecin. În acești ani a fost scrisă celebra „Liturghie în si minor”, care este numită cea mai bună operă corală din toate timpurile.

Pentru interpretare spirituală, Bach a creat „Liturghia mare în si minor” și „Patimile Sfântului Matei”, primind de la curte drept răsplată pentru munca sa titlul de compozitor de curte regală poloneză și săsească.

În 1747, Johann Bach a vizitat curtea regelui Frederic al II-lea al Prusiei. Nobilul i-a oferit compozitorului tema muzicalași a cerut să scrie o improvizație. Bach, un maestru al improvizației, a compus imediat o fugă cu trei voci. Curând a completat-o cu un ciclu de variații pe această temă, a numit-o „Ofertă muzicală” și i-a trimis-o cadou lui Frederic al II-lea.

Un alt ciclu mare, numit Arta Fugii, Johann Bach nu a terminat. Fiii au publicat ciclul după moartea tatălui lor.

În ultimul deceniu, faima compozitorului s-a stins: clasicismul a înflorit, contemporanii au considerat stilul lui Bach demodat. Dar tinerii compozitori, crescuți cu operele lui Johann Bach, îl venerau. Lucrarea marelui organist a fost iubită şi.

Creșterea interesului pentru muzica lui Johann Bach și renașterea faimei compozitorului a început în 1829. În martie, pianistul și compozitorul Felix Mendelssohn a organizat un concert la Berlin, unde a fost interpretată lucrarea „Pasiunea Sfântului Matei”. A urmat o rezonanță neașteptat de puternică, spectacolul a adunat mii de spectatori. Mendelssohn a mers cu concerte la Dresda, Konigsberg și Frankfurt.

Lucrarea „Glumă muzicală” a lui Johann Bach este încă una dintre favoritele a mii de interpreți din lume. Sunete muzicale fervente, melodice, fragede în diferite variații, adaptate pentru a cânta pe instrumente moderne.

Muzica lui Bach este popularizată de muzicienii occidentali și ruși. The Swingle Singers și-au lansat albumul de debut, Jazz Sebastian Bach, care a adus grupului de opt vocali faimă la nivel mondial și un premiu Grammy.

Au fost procesate muzica lui Johann Bach și a muzicienilor de jazz Jacques Loussier și Joel Spiegelman. Interpretul rus a încercat să-i aducă un omagiu geniului.

Viata personala

În octombrie 1707, Johann Sebastian Bach s-a căsătorit cu o tânără verișoară din Arnstadt, Maria Barbara. Cuplul a avut șapte copii, dar trei au murit în copilărie. Trei fii - Wilhelm Friedemann, Carl Philipp Emmanuel și Johann Christian - au călcat pe urmele tatălui lor și au devenit muzicieni și compozitori celebri.

În vara anului 1720, când Johann Bach și prințul Anhalt-Ketensky erau în străinătate, Maria Barbara a murit, lăsând patru copii.

Viața personală a compozitorului s-a îmbunătățit un an mai târziu: la curtea ducelui, Bach a cunoscut-o pe tânăra frumusețe și talentata cântăreață Anna Magdalena Wilke. Johann s-a căsătorit cu Anna în decembrie 1721. Au avut 13 copii, dar 9 au supraviețuit tatălui lor.

În anii săi înaintați, familia pentru compozitor era singura consolare. Pentru soția și copiii săi, Johann Bach a compus ansambluri vocale, a organizat concerte de cameră, bucurându-se de melodiile soției sale (Anna Bach avea o soprană frumoasă) și cântând fiii adulți.

Soarta soției și a fiicei celei mai mici a lui Johann Bach a fost tristă. Anna Magdalena a murit zece ani mai târziu într-o casă a disprețului pentru săraci, iar fiica cea mică, Regina, a trăit o existență semi-cerșeală. V anul trecut Ludwig van Beethoven a ajutat viața femeii.

Moarte

În ultimii 5 ani, vederea lui Johann Bach s-a deteriorat rapid, dar compozitorul a compus muzică dictând lucrări ginerelui său.

În 1750, medicul oftalmolog britanic John Taylor a sosit la Leipzig. Reputația medicului cu greu poate fi numită impecabilă, dar Bach s-a agățat de paie și a riscat. După operație, viziunea nu a mai revenit muzicianului. Taylor l-a operat pe compozitor pentru a doua oară, dar o revenire a vederii pe termen scurt s-a înrăutățit. La 18 iulie 1750 a avut loc un accident vascular cerebral, iar pe 28 iulie a murit Johann Bach, în vârstă de 65 de ani.

Compozitorul a fost înmormântat la Leipzig în cimitirul bisericii. Mormântul pierdut și rămășițele au fost găsite în 1894 și reîngropate într-un sarcofag de piatră din Biserica Sf. Ioan, unde muzicianul a slujit timp de 27 de ani. Templul a fost distrus de bombardamente în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, dar cenușa lui Johann Bach a fost găsită și mutată în 1949, îngropată la altarul Bisericii Sf. Toma.

În 1907 a fost deschis un muzeu la Eisenach, unde s-a născut compozitorul, iar în 1985 a apărut un muzeu la Leipzig.

Distracția preferată a lui Johann Bach a fost considerată a fi vizitarea bisericilor de provincie în hainele unui profesor sărac.
Datorită compozitorului, atât bărbații, cât și femeile cântă în corurile bisericii. Soția lui Johann Bach a devenit prima fată a corului bisericii.
Johann Bach nu a luat bani pentru lecții private.
Numele de familie Bach este tradus din germană ca „stream”.

Johann Bach a petrecut o lună de închisoare pentru că i-a cerut constant demisia.
Georg Friedrich Handel este contemporan cu Bach, dar compozitorii nu s-au întâlnit. Soarta celor doi muzicieni este similară: ambii au devenit orbi în urma unei operații nereușite efectuate de șarlatanul doctor Taylor.
Un catalog complet al operelor lui Johann Bach publicat la 200 de ani de la moartea sa.
Nobilul german i-a ordonat compozitorului să scrie o operă, după ce a ascultat-o, să poată adormi adânc. Johann Bach a îndeplinit cererea: celebrele variații Goldberg - și acum o bună „pastilă de somn”.

aforismele lui Bach

„Pentru a dormi bine, ar trebui să te culci într-o zi diferită de cea în care trebuie să te trezești.”
„Tastatura este ușoară: trebuie doar să știi ce taste să apeși.”
„Scopul muzicii este să atingă inimile”.

Lucrări muzicale

"Ave Maria"
„Suita engleză N3”
„Concertul din Brandenburg N3”
„Influența italiană”
„Concert N5 F-Minor”
„Concertul N1”
„Concert pentru violoncel și orchestră în re minor”
„Concert pentru flaut, violoncel și harpă”
"Sonata N2"
"Sonata N4"
"Sonata N1"
„Suita N2 B-Minor”
„Suita N2”
„Suită pentru orchestră N3 în re major”
„Toccata și fuga în re minor”

Remarcabilul compozitor, organist și clavecinist german Johann Sebastian Bach s-a născut la 21 martie 1685 la Eisenach, Turingia, Germania. El aparținea unei familii germane ramificate, dintre care majoritatea fuseseră muzicieni profesioniști în Germania timp de trei secole. Primar educatie muzicala(cântând la vioară și la clavecin) Johann Sebastian a primit sub îndrumarea tatălui său - un muzician de curte.

În 1695, după moartea tatălui său (mama lui a murit mai devreme), băiatul a fost luat în familia fratelui său mai mare Johann Christoph, care a slujit ca organist la biserica Sf. Michaelis din Ohrdruf.

În anii 1700-1703, Johann Sebastian a studiat la școala de cântăreți bisericești din Lüneburg. În timpul studiilor, a vizitat Hamburg, Celle și Lübeck pentru a se familiariza cu munca unor muzicieni celebri ai timpului său, noua muzică franceză. În aceiași ani a scris primele sale lucrări pentru orgă și clavier.

În 1703, Bach a lucrat la Weimar ca violonist de curte, în anii 1703-1707 ca organist bisericesc în Arnstadt, apoi din 1707 până în 1708 în biserica Mühlhasen. Interesele sale creative s-au concentrat atunci în principal pe muzica pentru orgă și clavier.

În 1708-1717, Johann Sebastian Bach a servit ca muzician de curte pentru Ducele de Weimar la Weimar. În această perioadă, a creat numeroase preludii corale, o toccată pentru orgă și o fugă în re minor, o pasacaglia în do minor. Compozitorul a scris muzică pentru clavier, peste 20 de cantate spirituale.

În 1717-1723, Bach a slujit cu Leopold, Duce de Anhalt-Köthen, în Köthen. Aici au fost scrise trei sonate și trei partite pentru vioară solo, șase suite pentru violoncel solo, suite engleze și franceze pentru clavier, șase concerte Brandenburg pentru orchestră. De un interes deosebit îl prezintă colecția „Claveul bine temperat” – 24 de preludii și fugă, scrise în toate tonurile și dovedind în practică avantajele unui sistem muzical temperat, în jurul căruia au avut loc dezbateri aprinse. Ulterior, Bach a creat al doilea volum al Clavei bine temperat, format tot din 24 de preludii și fugă în toate tonurile.

La Köthen s-a început „Caietul Anna Magdalena Bach”, care cuprinde, alături de piese ale diverșilor autori, cinci dintre cele șase „Suite franceze”. În aceiași ani au fost create „Little Preludes and Fughettas. English Suites, Chromatic Fantasy and Fugue” și alte compoziții de clavier. În această perioadă, compozitorul a scris o serie de cantate seculare, cele mai multe dintre ele nepăstrate și au primit o a doua viață cu un text nou, spiritual.

În 1723, în biserica Sfântul Toma din Leipzig a avut loc reprezentarea „Patimii după Ioan” (o lucrare vocal-dramatică bazată pe texte evanghelice).

În același an, Bach a primit funcția de cantor (regent și profesor) în biserica Sf. Toma din Leipzig și școala anexată acestei biserici.

În 1736, Bach a primit de la curtea Dresda titlul de Compozitor Regal Polonez și Saxon al Curții Electorale.

În această perioadă, compozitorul a atins culmile îndemânării, creând mostre magnifice în diferite genuri, - muzică sacră: cantate (au supraviețuit aproximativ 200), „Magnificat” (1723), liturghii, inclusiv nemuritoarea „Liturghie mare” în si minor (1733), „Patimile lui Matei” (1729); zeci de cantate seculare (printre acestea - benzile desenate „Cafea” și „Țăranul”); lucrări pentru orgă, orchestră, clavecin, printre acestea din urmă – „Aria cu 30 de variații” („Variațiunile Goldberg”, 1742). În 1747, Bach a scris un ciclu de piese „Oferte muzicale” dedicate regelui prusac Frederic al II-lea. Ultima lucrare compozitorul a fost lucrarea „Arta fugii” (1749-1750) - 14 fughe și patru canoane pe o singură temă.

Johann Sebastian Bach - cea mai mare figură din lume cultura muzicala, opera sa este unul dintre culmile gândirii filozofice în muzică. Trecând liber trăsăturile nu numai ale diferitelor genuri, ci și ale școlilor naționale, Bach a creat capodopere nemuritoare care stau deasupra timpului.

La sfârșitul anilor 1740, sănătatea lui Bach s-a deteriorat, cu o pierdere bruscă a vederii deosebit de îngrijorătoare. Două operații de cataractă nereușite au dus la orbire completă.

Ultimele luni ale vieții și-a petrecut într-o încăpere întunecată, unde a compus ultima corală „Înainte de tronul tău stau”, dictându-o ginerelui său, organistul Altnikol.

La 28 iulie 1750, Johann Sebastian Bach a murit la Leipzig. A fost înmormântat în cimitirul de lângă biserica Sf. Ioan. Din lipsa unui monument, mormântul său a fost pierdut în scurt timp. În 1894, rămășițele au fost găsite și reîngropate într-un sarcofag de piatră din biserica Sf. Ioan. După ce biserica a fost distrusă de bombardamentele din timpul celui de-al Doilea Război Mondial, cenușa lui a fost păstrată și reîngropată în 1949 în altarul bisericii Sf. Toma.

În timpul vieții, Johann Sebastian Bach s-a bucurat de faimă, dar după moartea compozitorului, numele și muzica lui au fost uitate. Interesul pentru opera lui Bach a apărut abia la sfârșitul anilor 1820, în 1829 compozitorul Felix Mendelssohn-Bartholdy organizând o reprezentație a Patimilor Sfântului Matei la Berlin. În 1850, a fost creată Societatea Bach, care a căutat să identifice și să publice toate manuscrisele compozitorului - 46 de volume au fost publicate într-o jumătate de secol.

Odată cu mijlocirea lui Mendelssohn-Bartholdy în 1842 la Leipzig, primul monument al lui Bach a fost ridicat în fața clădirii vechii școli de la Biserica Sf. Toma.

În 1907 a fost deschis Muzeul Bach la Eisenach, unde s-a născut compozitorul, în 1985 - la Leipzig, unde a murit.

Johann Sebastian Bach a fost căsătorit de două ori. În 1707 s-a căsătorit cu verișoara sa Maria Barbara Bach. După moartea ei în 1720, în 1721 compozitorul s-a căsătorit cu Anna Magdalena Wilcken. Bach a avut 20 de copii, dar doar nouă dintre ei au supraviețuit tatălui lor. Patru fii au devenit compozitori - Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), Carl Philipp Emmanuel Bach (1714-1788), Johann Christian Bach (1735-1782), Johann Christoph Bach (1732-1795).

Materialul a fost pregătit pe baza informațiilor de la RIA Novosti și a surselor deschise

Johann Sebastian Bach - cel mai talentat compozitor al secolului al XVIII-lea. Au trecut peste 250 de ani de la moartea sa, iar interesul pentru muzica lui nu a dispărut până în prezent. Dar în timpul vieții sale, compozitorul nu a primit niciodată o recunoaștere binemeritată.

Interesul pentru opera sa a apărut la doar un secol după moartea sa.

Bach Johann Sebastian. Biografie: copilărie

Johann s-a născut în 1685 în Eisenach, un oraș de provincie din Germania. Tatăl său era violonist. De la el, Johann a învățat elementele de bază ale cântării acestui instrument. În plus, Bach Jr. a avut o soprană excelentă și a cântat în corul școlii. Profesia viitoare a lui Johann a fost predeterminată. La vârsta de 9 ani, băiatul a rămas fără părinți. A fost luat de fratele lui mai mare pentru a fi crescut. În Orduf, a slujit ca organist la biserică și l-a mutat pe băiat acolo, l-a băgat într-un gimnaziu. Lecții de muzică au continuat, dar erau prea monotoni, neproductivi.

Bach Johann Sebastian. Biografie: începutul unei vieți independente

Johann, în vârstă de cincisprezece ani, s-a mutat la Lüneburg. Finalizarea cu succes a gimnaziului ia dat dreptul de a intra la universitate. Cu toate acestea, lipsa mijloacelor de trai nu i-a permis tânărului să folosească această oportunitate. A trebuit să se mute de mai multe ori în viață. Motivul au fost întotdeauna condițiile proaste de muncă, o poziție umilitoare. Dar niciun mediu nu l-a distras pe Bach de la studiul muzicii noi, felul de interpretare al compozitorilor contemporani. Ori de câte ori a fost posibil, a încercat să-i cunoască personal. În acel moment, toată lumea s-a închinat în fața muzicii străine. De asemenea, a avut curajul să-și apere și să-și studieze lucrările naționale.

Bach Johann Sebastian. Biografie: talente suplimentare

Abilitățile lui Johann nu se limitau doar la abilitățile de compunere. Dintre contemporanii săi, a fost considerat cel mai bun interpret de clavecin și orgă. Pentru că a improvizat pe aceste instrumente a primit recunoaștere (chiar și de la rivalii săi) în timpul vieții. Se spune că atunci când Louis Marchand, clavecinist și organist din Franța, în ajunul concursului de la Dresda la aceste instrumente, l-a auzit pe Bach cântând, a părăsit în grabă orașul.

Bach Johann Sebastian. Biografie: muzician de curte

Din 1708, Johann a slujit la Weimar ca muzician de curte. În această perioadă a scris multe lucrări celebre. Bach și-a întemeiat curând o familie și s-a mutat cu ea în 1717, la invitația prințului la Keten. S-a dovedit că nu există corp. Compozitorul era obligat să conducă o mică orchestră, să-l distreze pe prinț și să-i însoțească cântarea. În acest oraș, Bach a scris invenții în trei și două părți, precum și „Suite engleze” și „Suite franceze”. Fugile și preludiile completate în Keten au alcătuit volumul I din Claviul bine temperat, o lucrare uriașă.

Bach Johann Sebastian. Scurtă biografie: justificarea la Leipzig

Bach s-a mutat în acest oraș în 1723 și a rămas acolo pentru totdeauna. La Biserica Sf. Toma a primit functia de director al corului. Condițiile pentru Bach au fost din nou timide. Pe lângă multe îndatoriri (educator, compozitor, profesor), i s-a ordonat să nu părăsească orașul fără permisiunea primarului. De asemenea, a trebuit să scrie muzică după reguli: nu prea operică și lungă, dar în același timp așa încât să trezească venerație în ascultători.

Dar, în ciuda tuturor restricțiilor, Bach, ca întotdeauna, a continuat să creeze. El a creat cele mai bune compoziții ale sale la Leipzig. Autoritățile bisericii au considerat muzica lui Johann Sebastian prea colorată, umană și strălucitoare, au alocat puțini bani pentru întreținerea școlii. Singura consolare a compozitorului a fost creativitatea și familia. De asemenea, cei trei fii ai săi s-au dovedit a fi muzicieni excelenți. Anna Magdalena, a doua soție a lui Bach, avea o voce grozavă de soprană. Și ea a cântat bine cea mai în vârstă fiică.

Johann Bach. Biografie: sfârșitul vieții

În ultimii ani, compozitorul a suferit de o boală gravă a ochilor. Operația nu a reușit, iar Bach a devenit complet orb. Dar chiar și în această stare, a continuat să compună. Lucrările sale au fost înregistrate din dictare. Comunitatea muzicală aproape că nu a observat moartea, toată lumea a uitat de el destul de repede. Anna Magdalena, a doua soție a lui Johann, a murit într-un orfelinat. Regina, fiica cea mică a lui Bach, a trăit ca o cerșetoare, doar că în ultimii ani a fost ajutată de Beethoven.

> Biografii ale unor oameni celebri

Scurtă biografie a lui Johann Bach

Bach Johann Sebastian - un compozitor remarcabil care a scris mai mult de o mie de piese muzicale; profesor talentat și organist virtuoz; maestru al genului polifoniei. Viitorul muzician s-a născut la Eisenach la 31 martie 1685. Strămoșii săi aparțineau categoriei muzicienilor profesioniști, așa că predispoziția sa timpurie pentru muzică nu a surprins pe nimeni. Tatăl compozitorului a fost organizatorul de concerte laice și bisericești. Bach a fost cel mai mic dintre cei opt copii din familie.

Rămas orfan la o vârstă fragedă, băiatul i s-a dat să fie crescut de unchiul său, care lucra ca organist profesionist. A intrat cu ușurință în gimnaziu, în timp ce învăța simultan să cânte la clavier și la orgă. La vârsta de 15 ani, Johann a intrat la școala vocală Lüneburg, unde și-a început-o pe a lui cariera muzicala. În timpul anilor de studiu, a vizitat Lübeck, Celle, Hamburg pentru a se familiariza cu opera unor muzicieni celebri din acea perioadă. Din 1703 a lucrat ca violonist de curte, apoi ca organist. Multe lucrări au fost create în perioada de lucru la curtea ducelui de Weimar.

Atunci J.S. Bach a scris zeci de cantate spirituale pentru clavier, o serie de preludii corale, o toccată pentru orgă și alte lucrări semnificative. În Weimar a avut doi fii. În total, el și soția sa Maria Barbara au avut șase fii, dintre care trei nu au supraviețuit. Acolo l-a cunoscut pe celebrul violonist I.P. von Westhoff. Purtat de tendințele muzicale din alte țări, a făcut cunoștință cu opera lui Vivaldi și Corelli. Până în 1717, el era deja un organist remarcabil, cu care nimeni nu s-a angajat să concureze.

Curând a mers în slujba ducelui de Anhalt-Köthen, care i-a apreciat foarte mult talentul. În următorii șase ani și-a pierdut soția și a scris multe suite pentru orchestre și clavier. După moartea Mariei Barbara, s-a recăsătorit cu o cântăreață celebră, cu care au mai avut 13 copii. În ultimii douăzeci și șapte de ani, muzicianul a locuit la Leipzig, unde a lucrat mai întâi ca profesor de muzică obișnuit, iar apoi a primit funcția de director muzical. La sfârşitul anilor 1740. vederea lui se deteriora rapid. În ciuda acestui fapt, el a creat un nou ciclu de piese muzicale.

Marele compozitor a murit în iulie 1750 și a fost înmormântat în curtea bisericii Sf. Ioan. A intrat pentru totdeauna în istoria culturii muzicale ca unul dintre titanii care au creat capodopere nemuritoare și creatorii gândirii sale filozofice în muzică.

(1685-1750)

Johann Sebastian Bach este un mare compozitor german al secolului al XVIII-lea. Au trecut peste două sute cincizeci de ani de la moartea lui Bach, iar interesul pentru muzica lui este în creștere. În timpul vieții sale, compozitorul nu a primit recunoașterea pe care o merita.

Interesul pentru muzica lui Bach a apărut la aproape o sută de ani după moartea sa: în 1829, sub bagheta compozitorului german Mendelssohn, a fost interpretată public. cea mai mare lucrare Bach - Matei Pasiunea. Pentru prima dată – în Germania – a fost publicată colecția completă a lucrărilor lui Bach. Iar muzicienii din întreaga lume cântă muzica lui Bach, minunându-se de frumusețea și inspirația, măiestria și perfecțiunea ei. „Nu un flux! „Marea trebuie să fie numele lui”, spunea marele Beethoven despre Bach.

Strămoșii lui Bach au fost de multă vreme faimoși pentru muzicalitatea lor. Se știe că stră-străbunicul compozitorului, brutar de profesie, cânta la citara. Din familia Bach au iesit flautisti, trompetiști, organiști, violoniști. În cele din urmă, fiecare muzician din Germania a început să se numească Bach și fiecare Bach muzician. Johann Sebastian Bach s-a născut în 1685 în micul oraș german Eisenach. Primele sale abilități de vioară le-a primit de la tatăl său, un violonist și muzician de oraș. Băiatul avea o voce excelentă (soprano) și cânta în corul școlii orașului. Nimeni nu se îndoia de viitoarea lui profesie: micul Bach urma să devină muzician. Timp de nouă ani, copilul a rămas orfan. Fratele său mai mare, care a slujit ca organist bisericesc în orașul Ohrdruf, a devenit tutorele lui. Fratele l-a repartizat pe băiat la gimnaziu și a continuat să predea muzică. Dar era un muzician insensibil. Clasele erau monotone și plictisitoare. Pentru un băiat iscoditor de zece ani, acest lucru a fost chinuitor. Prin urmare, s-a străduit pentru autoeducație. Aflând că fratele său ținea într-un dulap încuiat un caiet cu lucrări ale unor compozitori celebri, băiatul a scos în secret acest caiet noaptea și a copiat note la lumina lunii. Această muncă obositoare a durat șase luni, a afectat grav viziunea viitorului compozitor. Și care a fost durerea copilului când fratele lui l-a surprins într-o zi făcând asta și a luat notele deja transcrise.

La cincisprezece ani, Johann Sebastian a decis să înceapă viata independentași s-a mutat la Lüneburg. În 1703 a absolvit gimnaziul și a primit dreptul de a intra la universitate. Dar Bach nu a trebuit să folosească acest drept, deoarece era necesar pentru a-și câștiga existența.

În timpul vieții sale, Bach s-a mutat din oraș în oraș de mai multe ori, schimbându-și locul de muncă. Aproape de fiecare dată motivul s-a dovedit a fi același - condiții de muncă nesatisfăcătoare, o poziție umilitoare, dependentă. Dar oricât de nefavorabilă ar fi fost situația, nu a părăsit niciodată dorința de cunoștințe noi, de îmbunătățire. Cu o energie neobosită, a studiat în mod constant muzica nu numai a compozitorilor germani, ci și a compozitorilor italieni și francezi. Bach nu a ratat ocazia de a întâlni personal muzicieni de seamă, de a studia modul de interpretare a acestora. Odată, neavând bani pentru o călătorie, tânărul Bach a mers pe jos în alt oraș pentru a asculta piesa celebrului organist Buxtehude.

De asemenea, compozitorul și-a apărat constant atitudinea față de creativitate, părerile sale despre muzică. Spre deosebire de admirația societății de curte pentru muzica străină, Bach a studiat și a folosit pe scară largă cântecele și dansurile populare germane în lucrările sale cu o dragoste deosebită. Cunoscând perfect muzica compozitorilor din alte țări, nu i-a imitat orbește. Cunoștințele extinse și profunde l-au ajutat să-și îmbunătățească și să-și perfecționeze abilitățile de compunere.

Talentul lui Sebastian Bach nu s-a limitat la acest domeniu. A fost cel mai bun jucător de orgă și clavecin dintre contemporanii săi. Și dacă, ca compozitor, Bach nu a primit recunoaștere în timpul vieții, atunci în improvizațiile din spatele orgii iscusința sa era de neîntrecut. Acest lucru a fost forțat să recunoască chiar și rivalii săi.

Se spune că Bach a fost invitat la Dresda pentru a participa la un concurs cu celebrul organist și clavecinist francez de atunci Louis Marchand. Cu o zi înainte a avut loc o cunoștință preliminară a muzicienilor, amândoi cântând la clavecin. În aceeași noapte, Marchand a plecat în grabă, recunoscând astfel superioritatea incontestabilă a lui Bach. Cu altă ocazie, în orașul Kassel, Bach și-a uimit ascultătorii interpretând un solo la pedala de orgă. Un astfel de succes nu l-a întors capul lui Bach; el a rămas întotdeauna o persoană foarte modestă și muncitoare. Întrebat cum a atins o asemenea perfecțiune, compozitorul a răspuns: „A trebuit să muncesc din greu, cine este la fel de greu va realiza la fel”.

Din 1708 Bach s-a stabilit la Weimar. Aici a lucrat ca muzician de curte și organist oraș. În perioada Weimar, compozitorul și-a creat cele mai bune lucrări pentru orgă. Printre acestea se numără celebrele Toccata și Fuga în re minor, celebra Passacaglia în do minor. Aceste lucrări sunt semnificative și profunde în conținut, grandioase în domeniul lor.

În 1717 Bach și familia sa s-au mutat la Köthen. La curtea prințului de Köthen, unde a fost invitat, nu era nici un organ. Bach a scris în principal muzică de clavier și orchestră. Îndatoririle compozitorului includeau să conducă o mică orchestră, să însoțească cântarea prințului și să-l distreze cântând la clavecin. Făcând față cu ușurință îndatoririlor sale, Bach și-a dedicat tot timpul liber creativității. Lucrările pentru clavier create la acea vreme reprezintă al doilea apogeu în opera sa după compozițiile pentru orgă. Invențiile din două și trei părți au fost scrise în Köthen (Bach a numit invențiile din trei părți „sinfonias”). Compozitorul a intenționat ca aceste piese să le studieze împreună cu fiul său cel mare Wilhelm Friedemann. Obiectivele pedagogice l-au ghidat pe Bach în crearea suitelor - „franceză” și „engleză”. În Köthen, Bach a completat, de asemenea, 24 de preludii și fugă, care au alcătuit primul volum al unei mari lucrări numite Claviul bine temperat. În aceeași perioadă a fost scris și celebra „Fantezie cromatică și fugă” în re minor.

În vremea noastră, invențiile și suitele lui Bach au devenit piese obligatorii în programele școlilor de muzică, iar preludiile și fugile Clavierului bine temperat - în școli și conservatoare. Destinate de compozitor într-un scop pedagogic, aceste lucrări prezintă interes și pentru un muzician matur. Așadar, piesele lui Bach pentru clavier, începând cu invenții relativ ușoare și terminând cu cea mai complexă Fantezie și Fugă Cromatică, pot fi ascultate la concerte și la radio susținute de cei mai buni pianiști ai lumii.

Din Köthen, în 1723, Bach s-a mutat la Leipzig, unde a rămas până la sfârșitul vieții. Aici a preluat funcția de cantor (conducător de cor) al școlii de canto de la Biserica Sfântul Toma. Bach a fost obligat să slujească principalele biserici ale orașului cu ajutorul școlii și să fie responsabil de starea și calitatea muzicii bisericești. A trebuit să accepte condiții dificile pentru sine. Alături de îndatoririle de profesor, educator și compozitor, existau și astfel de instrucțiuni: „Nu părăsiți orașul fără permisiunea domnului burgomastru”. Ca și înainte, posibilitățile sale creative erau limitate. Bach a trebuit să compună o astfel de muzică pentru biserică, care „nu ar fi prea lungă și, de asemenea,... asemănătoare cu operă, dar care să trezească reverență în rândul ascultătorilor”. Dar Bach, ca întotdeauna, sacrificând multe, nu a renunțat niciodată la principalul lucru - convingerile sale artistice. De-a lungul vieții, a creat lucrări care sunt izbitoare prin conținutul profund și bogăția interioară.

Așa a fost de data asta. La Leipzig, Bach a creat cele mai bune compoziții vocale și instrumentale ale sale: cel mai cantate (în total Bach a scris aproximativ 250 de cantate), „Patimă după Ioan”, „Patimă după Matei”, Liturghie în si minor. „Patimile”, sau „patimile” după Ioan și Matei este o poveste despre suferința și moartea lui Isus Hristos în descrierea evangheliștilor Ioan și Matei. Liturghia este apropiată ca conținut de Patimă. În trecut, atât liturghia, cât și „pasiunea” erau cântece corale în Biserica Catolică. La Bach, aceste lucrări depășesc cu mult scopul slujbei bisericești. Liturghia și Pasiunea de Bach sunt lucrări monumentale cu caracter concertistic. La spectacolul lor participă solişti, cor, orchestră, orgă. În ceea ce privește semnificația lor artistică, cantatele, Pasiunea și Liturghia reprezintă al treilea și cel mai înalt vârf al operei compozitorului.

Autoritățile bisericești erau în mod clar nemulțumite de muzica lui Bach. Ca și în anii precedenți, a fost găsită prea strălucitoare, colorată, umană. Într-adevăr, muzica lui Bach nu a răspuns, ci mai degrabă a contrazis atmosfera bisericească strictă, starea de detașare de tot ce este pământesc. Alături de lucrări vocale și instrumentale majore, Bach a continuat să scrie muzică pentru clavier. Aproape în același timp cu Liturghia, a fost scris celebrul „Concert italian”. Bach a finalizat ulterior volumul al doilea din Claviul bine temperat, care a inclus 24 de preludii și fugă noi.

Pe lângă uriașul munca creativași slujbe la școala bisericii, Bach a găzduit Participarea activăîn activităţile „Colegiului de Muzică” al oraşului. Era o societate de iubitori de muzică, care organiza concerte de muzică laică, nu bisericească, pentru locuitorii orașului. Cu mare succes, Bach a susținut concerte ale „Musical Collegium” ca solist și dirijor. În special pentru concertele societății, a scris multe lucrări orchestrale, de clavier și vocale de natură seculară. Dar opera principală a lui Bach - șeful școlii de coriști - nu i-a adus decât durere și necaz. Fondurile alocate de biserică pentru școală au fost neglijabile, iar băieții cântăreți erau înfometați și prost îmbrăcați. Nivelul abilităților lor muzicale a fost, de asemenea, scăzut. Cântăreții erau adesea recrutați, indiferent de părerea lui Bach. Orchestra școlii a fost mai mult decât modestă: patru trâmbițe și patru viori!

Toate petițiile de ajutor pentru școală, depuse de Bach autorităților orașului, au fost ignorate. Cantorul era responsabil de tot.

Singura consolare era tot creativitatea, familia. Fiii mari - Wilhelm Friedemann, Philip Emmanuel, Johann Christian - s-au dovedit a fi muzicieni talentați. Chiar și în timpul vieții tatălui lor, ei au devenit compozitori celebri. O mare muzicalitate s-a remarcat de Anna Magdalena Bach, a doua soție a compozitorului. Avea o ureche excelentă și o voce de soprană frumoasă și puternică. Și fiica cea mare a lui Bach a cântat bine. Pentru familia sa, Bach a compus ansambluri vocale și instrumentale.

Ultimii ani ai vieții compozitorului au fost umbriți de o boală gravă a ochilor. După o operație nereușită, Bach a devenit orb. Dar și atunci a continuat să compună, dictându-și lucrările pentru înregistrare. Moartea lui Bach a rămas aproape neobservată de comunitatea muzicală. El a fost curând uitat. Soarta soției și a fiicei celei mici a lui Bach a fost tristă. Anna Magdalena a murit zece ani mai târziu într-o casă săracă. Fiica cea mică, Regina, a trăit o existență cerșetoare. În ultimii ani ai vieții sale grele, Beethoven a ajutat-o.