„Și căd pe public”: povești amuzante din viața actorilor din capitală. Rita kron - biografie, informații, viață personală De ce merită să urmăriți acest spectacol

Natalia Serova

6 minute

Căzând de pe scenă, fantome și fracturi - actorii STI și Gogol Center își amintesc povești din viata de teatru de care acum se râde

Rita Kron, aCentrul doamnei Gogol:

„La premiera„ Curții ”, în piesa finală, în culmea emoțiilor noastre (gata să plângem) ieșim cu aruncătoare imense de discotecă în mâini - fete cu toc înalt, desigur. Din peisajul de pe scenă - nouă rampe, metru cu metru. Suntem teribil de frumoși, în paiete, parcă în anii 1980, urcăm pe scenă, cântăm, coborâm aceste trepte. Aproape ajung la final, ies pe scena din față și, în momentul în care trebuie să stau pe margine, eu, împreună cu această minge disco, cad pe public. Vocea se rupe în acest moment, dar eu continu să cânt. Pankov stă lângă Zemlyansky, ( regizorul Vladimir Pankov și coregraful Serghei Zemlyansky - aprox. „Forțele culturii”), nu se uită la scenă - de obicei ascultă cu atenție spectacolele sale, o aude perfect și spune: "Deci, ce a fost asta deloc?" Îmi amintesc că am suferit mult timp din cauza unui genunchi rupt! "

Rita Kron. Fotograf: Natalia Serova

Polina Pushkaruk, actrița STI:

„Pe platoul Young Guard am întâlnit-o pe Ira Gorbacheva. Ne cunoaștem de opt ani, suntem prieteni, dar ne vedem cel mult de două ori pe an. Nu putem fi lăsați unii cu alții cu ea, pentru că începem să ne înnebunim. Și într-o bună zi, în Belaya Kalitva, pe platou, am început să ne angajăm în prostii - să filmăm videoclipuri pe telefon, apoi tocmai apăruse funcția de încetinire. Și Ira are o idee: „Să facem un astfel de videoclip - Vlad (prietenul nostru) va filma, iar tu și cu mine ne vom ridica la zece metri de el, apoi vom alerga la cameră și la aproximativ doi metri ne vom împrăștia direcții diferite, va fi frumos! " Zic, idee grozavă, hai! Și suntem în costume, ziua de filmare se întâmplă, avem o pauză. Ira îmi spune: „Du-te la punctul de plecare și voi veni acum”.

În acest moment ea se duce la Vlad și îl avertizează: „Acum va fi o surpriză!”

Ira vine la mine, Vlad strigă: „Începeți!”

Ne împrăștiam cu toată puterea și, cu trei metri înainte de aparatul de fotografiat, unde trebuia să ne împrăștiem, Ira ne ia și mă împinge deoparte.

Apoi vedem în videoclip cum Ira aleargă cu o față absolut fericită - are doar un salut în ochi. Și camera se mișcă la pământ, unde sunt întins într-un costum și zvâcnind de durere. Apoi a existat o ambulanță, un spital din Belaya Kalitva, separarea unei umflături mari de osul de la umăr. Și a doua zi am intrat în „Caiete” la Moscova și trei spectacole la rând. Și venim cu Slava Evlantiev ( artist STI - aprox. „Forțele culturii”) la Moscova, mergem direct la teatru - nu a fost timp să mergem la camera de urgență. Vin, răsucit manual cu o eșarfă. Serghei Vasilevici ( ) întreabă: "Bună băieți, ce mai faceți?" Și din această întrebare încep să urlu: „Cred că mi-am rupt brațul, Serghei Vasilievici!”

Îmi amintesc că Ira a fost îngrozitor de îngrijorată, deși suntem întotdeauna foarte amuzați de această poveste, iar videoclipul s-a dovedit a fi cu adevărat amuzant, dar finalul este așa. "

Polina Pushkaruk. Sursa foto: STI, fotograf: Alexander Ivanishin

Igor Lizengevich, actor al STI

„Dimineața a fost o repetiție dificilă, seara am jucat Suicide. Piesa se îndreaptă spre final, publicul râde, ne pregătim să mergem într-o procesiune funerară din adâncuri. Deodată văd o persoană ieșind din culise pe scenă, sărind în hol și mergând calm către ieșire. Mă uit la băieți - continuă să joace de parcă nu s-ar fi întâmplat nimic. Mă uit la public - nicio reacție, nimeni nu o vede pe această persoană, toată lumea urmărește scena cu atenție. Îi șoptesc Servitorului care stă lângă Grisha: „Grisha, un bărbat tocmai a pășit pe scenă, a sărit în hol și a plecat”. "Ce fel de persoană? Igorek, ce mai faci? ”Întreabă Grigory, privindu-mă foarte serios. Am petrecut restul spectacolului cu plăcere, fără să mă prefac că îmi pierd mințile. Eram palid și trist. Abia chiar în finală, a apărut pe scenă Ivan Yankovsky, care a confirmat tot ce am văzut. Se pare că un angajat dintr-un birou vecin, un electrician sau poate un instalator, a intrat din greșeală în teatru, s-a pierdut și a urcat pe scenă în locul străzii. "

Igor Lizengevich. Sursa foto: STI, fotograf: Alexander Ivanishin

Svetlana Mamresheva, actrița Centrului Gogol

„Am venit într-un turneu la Paris în Chaillot. Jucăm „Visul unei nopți de vară”. Înainte de spectacol, am decis să mâncăm stridii, toată trupa. Și o oră mai târziu ne-am simțit rău. Și astfel, jucăm povestea zeilor, Titania și Oberon, în peisaj - într-o casă de sticlă închisă. Bineînțeles, există bazine lângă toate ieșirile, astfel încât „dacă ceva” poți epuiza rapid. Și bazinele sunt într-adevăr peste tot, pentru că am simțit că ireparabilul se poate întâmpla în orice moment. Harald Rosenström și cu mine ne simțeam rău, așa că nu ne putem pulveriza singuri, a trebuit să acționăm foarte repede și foarte „concret” și să părăsim scena. Dar până la urmă a fost amuzant, deoarece Kirill Semenovich ( Serebrennikov - aprox. „Forțele culturii”) a spus că a fost cea mai bună performanță a noastră și am jucat foarte bine. "

Svetlana Mamresheva. Fotograf: Natalia Serova

Maria Shashlova, actrița STI

„Am fost în turneu în Sarasota: octombrie, Golful Mexicului, căldură, palmieri. Mergem, drogați de America și natură, jucăm spectacolul în fiecare zi, capul tuturor se învârte. Serghei Vasilevici ( Zhenovach - aprox. „Forțele culturii”) se oprește lângă un copac, se uită la pământ și spune: „O, uite, arahide! Ce este, un arahide sau ce? " Și venim cu toții, uite, da, exact, arahidele cresc. Începem să colectăm. Un bărbat stă lângă noi, ne urmărește, vine la traducător și întreabă: "Ce fac?"

El răspunde: "Ei bine, ei adună alune, uite."

Și bărbatul spune: "De fapt, tocmai l-am aruncat pe veverițe ..."

Îmi pot imagina gândurile unei persoane care vede cum oamenii sălbatici din Rusia colectează arahide, pe care a decis să le trateze veverițelor. Și atunci ne dăm seama că arahidele chiar nu cresc așa, sunt arahide. Dar am fost atât de impresionați de natură, din momentul în care atunci, din anumite motive, nu ne-am gândit deloc la asta ".

Maria Șașlova. Sursa foto: STI, fotograf: Alexander Ivanishin

În urmă cu câțiva ani, Rita Kron a lucrat ca barman în cafeneaua Gogol Center, a filmat videoclipuri în pereții teatrului și a primit o diplomă de absolvire GITIS pe scena sa. Astăzi, actrița și cântăreața de 24 de ani este vocea principală a Centrului Gogol. Pentru a fi convins de acest lucru, este suficient să mergi la spectacolele de succes „Cine trăiește bine în Rusia” și „Poveștile rusești”. Rita Kron a invitat-o ​​pe InStyle la ultima sa premieră, „Freedom No. 7” (22, 23 mai), și în același timp a povestit revistei despre modul în care a impresionat-o Kirill Serebrennikov, ce artiști sunt crescuți la Centrul Gogol și unde poți ascultă-o, pe lângă teatru ...

Cum a început prietenia ta cu Centrul Gogol?

Am fost student în anul II la GITIS, la Facultatea de Artă Varietată. Era în 2012 când se forma noul Gogol Center. Unul dintre rezidenții teatrului, Vladimir Nikolaevich Pankov, care a predat un master class pentru cursul meu, pregătea un spectacol pentru deschiderea Centrului Gogol și ne-a invitat, studenți, să participăm la acest lucru. Am fost de acord. Când am venit prima dată la teatru, renovările erau în toi, pereții erau neterminați, dar dintr-un anumit motiv mi-a plăcut totul și mi-am dat seama că vreau să rămân aici. Ne-am prezentat la deschiderea Centrului Gogol, șase luni mai târziu am făcut o aplicație pentru piesă, iar în septembrie am cântat deja pe Scena Mică cu producția „Hai să mergem, o mașină ne așteaptă” - ulterior a primit Masca de aur.

Chiar și așa.

Povestea nu s-a încheiat aici. După premiera The Machine, Masha Ermolaeva, care era managerul cafenelei teatrului, a întrebat dacă am vreun barman pe care îl știam din întâmplare. Și m-am gândit: „Am mult timp liber - de ce nu. Eu pot!"

În culise, „Kafka”

Ai avut vreo abilitate?

Da, mulțumită clubului lui Alexey Kozlov. În vara de după anul doi, am căutat un loc de muncă, iar tatăl prietenului meu a fost unul dintre fondatorii clubului. Tocmai am venit la ei cu armonica mea și am cântat. Directorului de artă i-a plăcut, iar timp de trei zile am vândut discuri la intrare și mi-am cântat melodiile. În „Kozlov” prima mea concert solo, cu muzicieni invitați. Am lucrat acolo ca chelneriță și ca barman. După schimbare a cântat pentru cei care au rămas. Apoi, timp de o lună și jumătate, a devenit barman la Centrul Gogol, a stat aici la ghișeu, a împărțit băuturi și a învelit cașuri cu gem.

Un început interesant. Cum ai ajuns pe scenă din cauza barului?

În timp ce stăteam aici și mă pregăteam în același timp pentru examenele de stat, am întâlnit pe toți cei care lucrau în teatru. Dar cel mai important lucru, desigur, este lumina, sunetul, asamblatoarele. Unii dintre băieții din ateliere s-au dovedit a fi muzicieni: așa am întâlnit un tastarist, un violoncelist, au crescut un toboșar și am decis să o facem în "Mediatek" - la acea vreme era o librărie - un bloc de apartamente. Și cred că da, Kirill Semenovich a auzit ceva despre asta. Pentru că după concert Anna Vladimirovna Shalashova ( asistent subțire cap - aprox. În stil) a venit la mine și mi-a spus că proiectul „Basmele rusești” se pregătea și s-a oferit să pregătească schițe pentru următorul spectacol. Dar nu am făcut niciodată nimic, pentru că aveam examene, premiera de absolvire a lui Dvor era chiar acolo, la Centrul Gogol. Pe scena lui, atunci întregul nostru curs a primit diplome. Și a doua zi, regizorul de teatru a spus că sunt angajat.

Brusc.

Îți amintești cum l-ai cunoscut pe Kirill Serebrennikov?

Ne cunoșteam în lipsă, el știa de mine. Și când am fost acceptat în trupă și introdus în „Poveștile rusești”, am ajuns să-l cunosc mai bine pe Kirill Semenovich, la repetiții. Spectacolele au durat șase ore, am adus doar o cantitate incredibilă de schițe. Apropo, majoritatea mea au rămas în producție.

Kirill Semenovich te-a lăudat? A existat vreodată ceva care să apară după o alergare sau o reprezentație și care să spună: „Rita, a fost misto”?

Oh nu. Kirill Semenovich este destul de zgârcit în declarațiile sale. Dar, în același timp, i-am simțit sprijinul.

Este un lider strict?

Nu. Tot ceea ce spune este obiectiv și la obiect. Uneori, înainte de a urca pe scenă, poate spune câteva cuvinte ca mentor, încurajează. Dacă este la Moscova, dacă este la teatru, atunci trebuie să se plece la sfârșitul spectacolelor sale.

Povestește-ne despre „Libertatea nr. 7”. Aceasta este o premieră importantă pentru tine.

Da, aceasta este o piesă despre coloana sonoră a filmelor anilor 1930. Există două orașe: Moscova și Berlin. Și toate filmele din perioada de dinainte de război din ambele orașe sunt similare ca complot și muzică. Oleg Nesterov ( liderul grupului Megapolis - aprox. În stil) vorbește în piesa despre Berlin, despre filmele germane, iar eu îl trag înapoi în Rusia și vorbesc despre Moscova.

De ce merită să urmăriți acest spectacol?

Pasesc acolo.

Serios, însă, merită să mergi după atmosferă. Este special, complet atipic pentru Centrul Gogol și Moscova modernă. Este ca și cum ai intra într-un cinematograf ca „Victoria”. Te duci acolo și îți dai seama că nu exiști aici și nu acum, ci de parcă ai fi transportat acum 50 de ani. Aceste plafoane înalte, acest "scoop" - este atât de emoționant.

Acum sunteți implicat în șase producții: „Libertatea nr. 7”, „Kafka”, „Arlequin”, „Cine trăiește bine în Rusia”, „Povești rusești” și „Nouă”. Ce este mai aproape de tine în spirit?

Probabil „Cine trăiește bine în Rusia”. Cânt aproape întreaga reprezentație și înțeleg că sunt în locul meu.

Cum vă definiți: sunteți în primul rând actriță sau muzician?

Probabil un muzician la urma urmei.

Adică, când studiai la GITIS pe scenă, nu credeai că vei merge mai târziu la teatru?

Am crezut. Dar am vrut ca teatrul să fie muzical pentru mine, astfel încât să cânt cu siguranță. În general, viața mea ar fi putut să meargă complet diferit dacă aș fi ascultat-o ​​pe mama și aș fi mers la operă. Mama încă mă plângea: „Dacă aș merge la operă, aș fi grasă, în rochii frumoase, în diamante și ar cânta bel canto. "

Nu vrei?

Acest lucru nu este aproape de mine. Sunt mai aproape de jazz, pentatonic, blues, funk și orice altceva cu o asemenea unitate, carne. Dacă urmăriți filmul Dreamgirls cu Beyoncé și Jennifer Hudson, veți înțelege despre ce vorbesc. Îmi plac muzicalele americane. Și, din păcate, doar americanii pot face acest lucru.

Ce părere aveți despre La La Land?

În culise, „Basme rusești”

Spune-mi, unde te pot asculta pe lângă Centrul Gogol?

Pe 25 mai, voi cânta la barul Fox alături de Dmitry Zhuk, care este și artist al Centrului Gogol. Cântăm în baruri mici și confortabile unde este dificil să ne întoarcem, așa că nu am o trupă mare. Desigur, în perspectivă Londra Orchestra simfonica, dar trebuie să crești până la asta.

Ai avut chiar vreun gând să mergi la muzică? Aveți chiar și câteva clipuri pe YouTube.

Sunt cateva.

M-am uitat la toate.

Ti-a placut ceva?

Mi se pare că „Doctorul” este suficient lucru interesant... Într-un fel, seamănă cu ceea ce face Leningrad acum. Un astfel de pop batjocoritor.

Acest lucru a fost gândit chiar și atunci când eram în primul an. S-au adunat Vasily Filatov, un genial inginer de sunet, eu și Alexei Kostrichkin - un poet care a decis să modifice ușor piesa „Kolshchik, poke domes for me” de Mikhail Krug la textul „Doctor, pump me buffers”. Și am făcut un virus și apoi am filmat un videoclip în sala albă a Centrului Gogol. L-am postat pe YouTube, tuturor le-a plăcut, toată lumea a râs.

Nu inca. Acum eu și iubitul meu Albert lucrăm la „Ursul” lui Cehov. Aceasta este o piesă mică. Am decis să-l facem muzical și să filmăm un scurtmetraj la Londra, așa că ariile pe care le-am scris pentru personaje sunt pe limba engleză... Dar până la urmă nu a funcționat cu Londra și acum trebuie să adaptez totul în limba rusă pentru filmări la Moscova.

Ce altceva mai ai în minte? Care sunt ambițiile dvs. pentru următorii cinci ani?

Cel puțin înregistrează un album solo. Aș vrea să studiez serios muzica, vocea, astfel încât să am o compoziție muzicală permanentă cu care să pot repeta și să cânt.

Și teatrul?

Nu aș vrea să părăsesc Centrul Gogol. Orice poate fi pus în scenă în acest teatru - de la Eskhil la Vyrypaev, gama este imensă. Aș vrea să joc un rol dramatic. Și, de asemenea, scrieți-vă propriul muzical și puneți-l în scenă.

În culise, „Nouă”

În primul rând, aceasta este piesa „Arlequin” și lucrează cu regizorul francez Tom Joly. El a adaptat în teatrul nostru o piesă de Pierre Marivaux „Arlechin crescut de dragoste”, pe care a pus-o în scenă în Franța alături de artiștii săi. Am primit rolul ciobanei Sylvia. A fost foarte interesant, experiența de a lucra cu un regizor european lasă o impresie de neșters.

Ce este?

Este cu totul altă estetică, un alt mod de a lucra cu artiști. Nu spun că nu există așa ceva în Rusia, pur și simplu nu l-am întâlnit. Puteți oricând să deosebiți un rus de un european: europenii au gândire liberă, nimic nu-i ține, nu au nicio vină pentru nimeni, nu încearcă să mulțumească pe nimeni, ci merg pur și simplu la obiectivul lor. În general, am lansat piesa în opt zile și o jucăm de doi ani. 58 de minute de acțiune, toată lumea este încântată. Și am fost, de asemenea, uimit de munca din producția lui Kirill Semenovich „Cine trăiește bine în Rusia”. Are o formă din trei părți, aproximativ treizeci de personaje pe scenă! Aici cântăm, acolo băieții dansează, există un bărbat agățat acolo - totul mergea ca un puzzle. Este uimitor cum Kirill Semenovich vine cu asta.

„Libertatea nr. 7”

Și am fost uimit că voi, artiștii, creați singuri toată această acțiune. Aici actorii joacă o dramă și zece minute mai târziu se așează la tobe - și nu joacă mai rău decât muzicienii profesioniști, iar zece minute mai târziu demonstrează un fel de coregrafie fantastică. Ca spectator, acest lucru mă captivează: poți face absolut orice pe scenă.

În principiu, spre asta se îndreaptă teatrul acum: un artist de astăzi trebuie să fie absolut universal. În timpul repetițiilor, înțelegi ce trebuie să înveți și începi să-l stăpânești. Nikita Kukushkin, de exemplu, a avut nevoie să joace ferăstrăul în Kafka, dar nu a făcut asta niciodată în viața sa. Un profesor a fost angajat pentru el și a învățat. Sarcinile pe care directorul ni le pune în față sunt fezabile, deoarece teatrul contribuie la asta. În general, trupa noastră și întreaga echipă a teatrului - nu puteți găsi un colectiv mai sufletesc, totul este în același timp. Prin urmare, teatrul este ca o a doua casă.

Dacă vă imaginați că „Centrul Gogol” este o persoană, cum l-ați descrie, cum este?

Mi se pare că asta om mare... Mare și amabil.

text Zlata Nagdalieva

Rita Kron. S-a născut la 5 octombrie 1992 la Moscova. Actriță rusă de teatru și film, cântăreață. Participant la emisiunea „Vocea. Reporniți sezonul 7 ".

Rita Kron nu este un pseudonim creativ, ci numele și prenumele ei adevărat.

A început să cânte la grădiniță. Director muzical a ei grădiniţă chiar și-a apărat disertația datorită Ritei, care era folosită în toate producțiile pentru copii.

A absolvit RATI-GITIS, a studiat la Facultatea de Varietate. După cum și-a amintit Rita, în timpul admiterii la teatru a avut greutate excesiva... „Nimeni nu m-a tiranizat în legătură cu greutatea mea, dar tot cursul nostru„ a urmat ”dietele, inclusiv eu”, a spus ea.

În timpul studiilor, a lucrat cu jumătate de normă la barul din clubul celebrului jazzman Alexei Kozlov.

Concertul ei de debut solo a avut loc în librăria de la teatrul de cărți Gogol. Rita a spus: „Imaginați-vă, am un concert și, în același timp, Kirill Serebrennikov a citit în biroul său”. Istorie obișnuită". A doua zi mi s-a oferit să mă alătur lucrării despre Poveștile rusești. "Rita Kron a fost numită" vocea principală a Centrului Gogol ".

În „Gogol-Center” a jucat în spectacole: „Freedom No. 7”; „Kafka”; "Arlechin"; „Cine trăiește bine în Rusia”; „Povești rusești”; "Nouă".

A participat la spectacolul colecției Marina Rinaldi.

În 2018, a devenit participantă la emisiunea de pe Channel One.

La o audiție oarbă, Rita a interpretat piesa It's Raining Men Grupul Weather Girls, care a fost lansat în 1983 ca single de pe albumul Success. Piesa a fost acoperită de Jeri Halliwell și Young Divas.

Trei mentori s-au adresat simultan către interpretul strălucit :, și.

Ani Lorak a spus: „Ei bine, ai aprins-o, Ritochka! Desigur, este energia voastră, ceea ce faceți, CUM o faceți, este ceva uimitor, vă mulțumesc foarte mult. După cum am înțeles, copilul tău este acolo? Da, tocmai ai născut, câți ani are copilul? Doamne, opt luni! Blimey! Și ești într-o astfel de formă, plin de forță și energie de cucerit. Sunt mereu impresionat de astfel de femei: puternice, curajoase, istețe, frumoase, vocifere! "