Prezentare „pictură în vază a Greciei antice”. Prezentare pentru lecție: „Vaze grecești” Prezentare pictură vază grecească veche

DESCRIERE DESCRIERE LECȚIE

Articol: Istoria artei.

Clasă: Gradul 4, EP pre-profesional suplimentar „Pictură”.

Subiectul lecției: „Arta picturii în vaze și ornamentul grecesc”.

Tipul ocupației : o lecție despre stăpânirea materialului nou.

Pregătirea profesorului pentru lecție:

Prezența unei reviste grozave;

Disponibilitatea schiței lecției;

Pregătirea metodologică a lecției: lecția se desfășoară folosind o prezentare pe această temă, elevii privesc prin fotografii cu pictura vazelor grecești antice și ornamentele grecești. În timpul lecției, se utilizează un computer și o tablă interactivă.

Scopul lecției: pentru a familiariza elevii cu arta picturii cu vaze din Grecia Antică.

Obiectivele lecției:

Educational: să îmbogățească personalitatea cu cultura artistică și estetică, înțelegerea operelor de artă; pentru a preda abilitățile inițiale, cele mai generale ale activității independente în artă.

Educational: promovarea reacției la impactul ideologic și estetic al artei, la unitatea conținutului și a formei operei; educarea respectului pentru operele de artă.

În curs de dezvoltare: să dezvolte cu ajutorul lecției proprietățile naturale și mentale ale individului - vigilența artistică, imaginația creativă, gândirea originală, interesele cognitive, creativitatea.

Etapele și conținutul lecției:
1. Moment organizatoric.
2. Explicația noului material.

3. Consolidarea materialului nou.
4. Explicație teme pentru acasă.

1. Momentul organizațional: verificarea prezenței elevilor în jurnalul clasei.

2. Explicația noului material:

Astăzi, în lecție, ne vom familiariza cu unul dintre specii cunoscute artele Greciei antice. Tema lecției noastre „Pictura vază greacă și ornament grecesc”(Slide 1). Vom face cunoștință cu principalele tipuri de vaze grecești antice, forma și decorul lor(Slide 2).

V-am întâlnit deja cu două tipuri de artă greacă veche: arhitectură și sculptură. Pictura greacă este reprezentată în principal de pictura în vaze, care a parcurs un drum lung de dezvoltare. Grecii considerau meșteșugul olăritului nu numai ca un mijloc de a crea ustensilele necesare în viața de zi cu zi, ci mai ales ca o artă. Cei mai iscusiți artiști au pictat vaze. Au decorat gâtul și fundul vazei cu ornamente complicate, iar pe pereți au fost prezentate scene din viața grecilor obișnuiți sau a zeilor greci.(Slide 3).

Ceramica greacă antică nu poate fi imaginată fără pictură. Ce înseamnă cuvântul „ceramică”? (întrebare elevilor).

Răspunsul estimat al elevilor: din grecescul "keramos" - lut, produse din lut.

În Atena, cel mai faimos cartier de ceramică se afla în zonă , numit după hramul olarilor. Olarii atenieni nu exploatau propria lor lut și erau dependenți de furnizori. Zăcămintele de argilă erau situate înCap Colias La 15 km de Atena, lângă râu iar în actuala suburbie a AteneiMaroussi (Diapozitivul 4).

Existau două moduri de a face nave(diapozitivul 5): turnarea manuală și producția unui produs pe roata olarului(Diapozitivul 6).

Vom analiza acum pictura în vaze. Au existat mai multe stiluri de vaze de pictură: geometrice, covor, cu figuri negre, cu figuri roșii, vaze pictate pe fond alb(diapozitivul 8).

Pe vazele grecești antice, se poate distingeornament și tablou - pictura de complot(Diapozitivul 9).

Geometric stil (900-700 î.Hr.). Numele vorbește de la sine, vazele au fost decorate modele geometrice (Diapozitivul 10). Centrul răspândirii acestui stil a fost Atena. Treptat, s-a răspândit în orașele comerciale din insulele din Marea Egee.

Ornament geometric era o combinație de elemente geometrice; era aranjată în dungi pe vaze. Părțile mai puțin importante ale vazei - piciorul și gâtul - erau decorate cu ornamente. Adesea era un model de frunze asemănătoare palmierilor -palmette ... A fost foarte frecventmeandru - un model sub forma unei linii rupte sau curbate cu bucle(Diapozitivul 11).

Vaze din Dipylon - cele mai mari vaze, de aproape doi metri. Au servit ca pietre funerare în cimitirul din Atena, lângă poarta Dipylon(Diapozitivul 12). Sunt complet acoperite cu dungi orizontale cu modele geometrice.

Covor stil (din secolul al VII-lea î.Hr.). Pe produsele din această perioadă, puteți vedea imagini policrome de animale și creaturi fantastice combinate cu un model vegetal. oriental , saucovor stilul picturii în vaze a înlocuit stilul geometric în secolul al VIII-lea. Î.Hr. și a existat până în secolul al VI-lea. Î.Hr. Modelul a fost aplicat pe suprafața vazei ca un covor continuu, fără aproape niciun gol de fundal. Comploturile picturii erau cel mai adesea mitologice. Vazele orientale erau adesea din lut galben deschis, culoarea lacului pentru vopsire era maro, dar se foloseau și vopsele roșii și albe. Unul dintre cele mai mari centre pentru fabricarea unor astfel de ceramice a fost orașul Corint.(Diapozitivul 13) .

Stilul cu cifre negre (din mar. p.Viiv. Înainte de început.Vc.) Pe vaze, glazurate în roșu, au fost reprezentate figuri, aplicate cu lac negru, realizate cu vopsea albă și violetă.Din ce în ce mai mult, în imagini au început să apară figuri umane. Cele mai populare motive pentru imagini pe vaze sunt sărbători, bătălii, scene mitologice care povestesc despre viața lui Hercule și despre războiul troian. Siluetele figurilor sunt desenate folosind o alunecare sau argilă lucioasă pe argilă uscată, ne-coaptă. Detalii mici au fost desenate cu un graver. Gâtul și fundul vaselor erau decorate cu modele, inclusiv ornamente pe bază de plante cățărătoare și frunze de palmier. După tragere, baza a devenit roșie, iar lutul lucios a devenit negru.(Slide 14) .

Cifra roșie stil (c. 530 î.Hr.). Desenul diferă prin faptul că formele și volumul figurilor descrise sunt urmărite mai detaliat.Se crede că această tehnică a fost folosită pentru prima dată de pictorul Andokides. Nu siluetele figurilor au început să picteze cu negru, ci dimpotrivă fundalul, lăsând figurile nevopsite. Cele mai fine detalii ale imaginilor (Diapozitivul 15) .

Pictură în vază pe fond alb. Pentru vopsirea vazelor în acest stil s-a folosit ca bază vopseaua albă, pe care s-au aplicat figuri negre, roșii sau multicolore. Această tehnică de pictare a vazelor a fost folosită mai des în pictura lecitilor, aribalilor și alabastronilor.(Diapozitivul 16) .

Imaginile de pe vaze erau saturate cu o compoziție figurativă și intrigantă vie - scene din viața grecilor antici, puteau spune despre glorioasele exploatări militare ale eroilor greci, despre dragostea neîmpărtășită și neîmpărtășită, despre judecata zeilor, despre înmormântarea bătrânilor și a înțelepților.

Și acum vom vorbi puțin despre forma și scopul vaselor.(Slide17) .

Componentele unui vas antic grecesc: jantă, gât, umeri, corp, picior(Diapozitivul 18) .

Ceramica era foarte diversă. Unele dintre ele erau folosite ca ustensile de uz casnic, altele erau destinate ritualurilor rituale și funerare, iar altele pentru depozitare.(Diapozitivul 19) .

Cea mai comună și poate cea mai frumoasă formă Forma greacă Vasele grecești erau cu două mâiniamforă cu corp ovoid și gât îngust, conceput pentru depozitarea uleiului, vinului, apei. Amforele erau adesea sigilate cu un dop de lut, care era fixat cu rășină sau tencuială. Pe mânerul amforei, grecii au pus o ștampilă care indica orașul producătorului(Diapozitivul 20) .

Crater - un vas mare pentru amestecarea lichidelor (vin și apă). Sunt vase mari, cu gura largă, ca un cazan, și două mânere pe laturi (Diapozitivul 21) .

Kiliki Sunt boluri de băut. În exterior și în interior, bolurile erau decorate cu picturi. Kilika erau agățate de mâner de perete și astfel de picturi murale erau clar vizibile(Slide 22.23) .

Skyphos - castron de băut din ceramică, are un corp conic de sus în jos, cu două mânere chiar la marginea gurii largi(Diapozitivul 24) .

Kanfary - vase largi de băut cu două mânere, ceva de genul unui calic. Cel mai adesea pe un picior înalt. Mânerele grațioase ale kanfarului depășesc linia de sus a navei. Kanfar era considerat un atribut al lui Hercule și în special al lui Dionis: zeul grecesc al vinului era adesea descris cu canfar în mâinile sale. Uneori folosit ca măsură de lichid (0,27 L)(Diapozitivul 25) .

Qiaf (Kyaphos grecesc - „cană, oală”) a fost numele unei oale, cu ajutorul căreia s-a turnat vin din cratere în kilika. Au un corp în formă de clopot, cu o gură largă și un mâner înalt în formă de buclă, de obicei decorat cu un ghimpe în partea de sus și uneori conectat printr-un pod orizontal în partea de mijloc (Diapozitivul 26) .

Oinohoya - un vas pentru vin, un ulcior cu mâner și trei prune (guri), din care a fost posibil să se toarnă în trei boluri în același timp(Diapozitivul 27) .

Lekith - un vas ceramic vechi grecesc pentru ulei. Inițial a fost făcut conic, apoi de formă cilindrică, cu mâner vertical, gât îngust, transformându-se în clopot și a fost folosit la ceremoniile funerare. Lekite de marmură dimensiuni mariîmpodobite cu ornamente bogate erau așezate în locuri de înmormântare(Diapozitivul 28) .

Pelica - un recipient pentru lichid cu două mânere în lateral. Spre deosebire de amforă, are un corp care se extinde în jos.(Diapozitivul 29) .

Hydria (lat. Hydria), altfel Kalpida (lat. - Kalpis) - un vas pentru apă, care are trei mânere: două mici orizontale pe laturi și una verticală., precum și un gât lung. Asemănător amforelor, dar hidria are un corp mai rotunjit. Fetele au mers cu ele la izvor după apă. Hydrias erau purtate pe cap sau pe umăr, ținându-le cu mâna. Uneori, hydrias au fost folosite și ca urne pentru depozitarea cenușei decedatului.(Diapozitivul 30) .

Din păcate, timpul nu a cruțat pictura vazelor antice - multe dintre vaze au fost rupte. Dar, datorită muncii arheologilor, unii au fost lipiți împreună și până astăzi ne încântă. Cel mai mare colecție Vasele grecești din Rusia se află în Schitul, precum și în Muzeul de Artă Rusă numit după A.S. Pușkin(Diapozitivul 31) ... Un poem de O.A. Tarutina (cu privire la expoziția de vaze din Schitul):

Vaze antice.

Minunate aceste vaze antice

Din anumite motive, nu ne-a plăcut imediat.

- Gândește-te doar la vaze! ne-am gandit.

Alții erau ocupați cu mintea noastră.

La început i-am privit plictisiți,

Apoi ne-am uitat la unul accidental,

Apoi ne-am uitat ...

Și poate o oră

Nu s-au putut rupe de vaze ...

Fie vazele sunt uriași, acum vase pitice,

Și fiecare vază - cu o poză - o poveste!

un erou într-un car zboară la război,

Argonauții navighează către o țară străină.

Perseu ucide Medusa Gorgon.

Pallas Athena dictează legile.

Formidabilul Ahile se luptă cu Hector.

Și acesta este Orfeu care cântă lira.

Iar acestuia i se acordă un trofeu sportiv.

Și iată Odiseu, sfaturile care cad.

Și aceștia sunt centaurii ...

Și asta ...

Și asta ...

Dar nu vom încerca să descriem dintr-o dată,

Cea mai mare colecție de vaze din lume.

3. Asigurarea noului material (Slide 32).

Elevilor li se pun întrebări despre noul material.

    Care sunt numele produselor din lut ars?

    La ce se foloseau vazele ceramice?

    Ce ne spun vazele grecești antice?

    Care sunt stilurile picturii vase grecești antice?

    Ce ornamente grecești antice îți amintești?

    Care este diferența dintre pictura cu figuri roșii și pictura cu figuri negre?

    Ce tipuri de nave vă amintiți?

4. Explicația temelor (Slide 33-34).

Studenții sunt invitați să continue ornamentul grecesc acasă conform șablonului emis, precum și să ia în considerare și să semneze tipurile de vase grecești antice.

Bijuterii în viața societăților antice. Pictura vază greacă.

Interpretat de Bityutskikh N.E.,

profesor de arte

GBOU GHA.


Ţintă:

  • Faceți cunoștință cu stilurile și subiectele picturii vase grecești antice.

Sarcini:

  • Înțelegeți locul și rolul artei antice în cultura de artă mondială.
  • Pentru a studia stilurile de pictare a vazelor, caracteristicile ornamentului și tehnica desenului.
  • Folosind pictura subiectului, ornamentul pentru a face o schiță a unei vaze cu cifre negre grecești.

În Grecia antică, vazele erau făcute din lut copt.

Pictura în vaze - pictarea vaselor ceramice (din grecescul "keramos" - lut).

Meșterii greci antici au creat o mare varietate de vase în diferite scopuri:

  • Craterele- vase mari pentru amestecarea vinului cu apa.
  • Amforă- pentru depozitare ulei de masline, vin și cereale.
  • Kiliki- vase de băut grațioase.
  • Hydria- vase pentru turnarea apei.

Principalul tipuri de vaze grecești.



Lutofor


Calpida



Stilul geometric.

Amforă Diplon.

Lut. 8 c. Î.Hr.

Lutrofor din Attica. Lut.

În jurul anilor 700 - 680 î.Hr. NS.


În pictura vazelor, se disting mai multe tipuri de tehnici folosind lac negru.

Stilul cu cifre negre.

Fundalul are culoarea naturală a argilei coapte, iar desenul este realizat cu lac negru.

Stil cu cifre roșii.

Fundalul a fost acoperit cu lac negru, iar imaginile au rămas de o culoare argilos roșiatică.


Stilul cu cifre negre

Cletius și Ergotim.

Crater (VASE FRANCOIS)

Argila la mijlocul secolului al VI-lea Î.Hr.


Minunate aceste vaze antice

Din anumite motive, nu ne-a plăcut imediat:

Gândește-te, vaze ... - ne-am gândit.

Alții erau ocupați cu mintea noastră.

  • Olpa corintiană. Lut. 7 c. Î.Hr.

La început i-am privit plictisiți,

Apoi ne-am uitat la unul accidental,

Apoi ne-am uitat ...

Și poate o oră, pur și simplu nu au putut

Desprindeți-vă de vaze.

Hidria cu cifre negre

"Ahile cu trupul lui Hector"

Lut. Al VI-lea î.Hr. NS.

Amforă cu cifre negre

"Ahile o ucide pe regina amazoanelor care a venit în ajutorul Troiei"


Vazele sunt uriași

Vazele acelea pitice

Și fiecare vază, cu o imagine-poveste

Kiliki. Lut.

Mijlocul secolului al VI-lea Î.Hr.


Un erou într-un car zboară la război

Argonauții navighează către o țară străină,

Perseu ucide Medusa - Gorgon

Atena - Pallas dictează legile

Formidabilul Ahile se luptă cu Hector,

(Și Hector pare să-și piardă puterea.)

Amforă greacă.


Dar Artemis - zeița vânătorii

Împușcă pe cineva cu un arc bine țintit,

Și asta - Orfeu cântă la lira,

Și acesta este un trofeu sportiv

Exekius. „Ahile și Ajax”

Amforă. Lut.

Mijlocul secolului al VI-lea î.Hr. NS.


Și iată că Ulise dă sfaturi,

Și acesta este un centaur ...

Și asta ...

Și asta ...

Dar nu încercăm să-l descriem dintr-o dată

Cea mai mare colecție de vaze din lume.

Dionis navigând pe mare într-o barcă. Kilik. Exekius.


Vaze grecești

Stilul figurii roșii




cu o rândunică.

BINE. 500 î.Hr.



Desene pe vaze grecești antice.

Subiectele picturilor erau legendele și miturile grecilor, scene Viata de zi cu zi, sport.

Sus: Ahile urmărind Troilus și Polyxena.

In centru: judecata Parisului.

În partea de jos: bătălia lui Hercule cu leul nemean.

Muza care cântă lira.


Desene pe vaze grecești antice.

Războinici greci.

Orfeu cântă tracilor, însoțindu-se pe cithara.


Tipuri de ornamente grecești

Banda lingvistică


Tipuri de ornamente grecești

Muguri de lotus

Palmeta

Frunze de măslin

Ramura de iedera


Lățimea blocului px

Copiați acest cod și lipiți-l pe site-ul dvs. web

Subtitrări de diapozitive:

Arta greacă veche

  • Temă:
  • Pictură vază greacă antică
  • În Grecia antică au fost pictate toate tipurile de ceramică. Ceramica, special concepută cu atenție, a fost donată templelor sau investită în înmormântări. Ars greu, rezistent la impact mediul vasele ceramice și fragmentele lor au supraviețuit zeci de mii de ani; prin urmare, pictura vazelor grecești antice este indispensabilă pentru determinarea epocii descoperirilor arheologice.
  • Datorită inscripțiilor de pe vaze, numele multor olari și pictori de vaze au supraviețuit încă din perioada arhaică. Dacă vaza nu este semnată, pentru a distinge între autori și lucrările lor, stilurile de pictură, este obișnuit ca istoricii de artă să dea pictorilor de vase nume „oficiale”. Ele reflectă fie tema picturii și trăsăturile caracteristice ale acesteia, fie indică locul descoperirii sau depozitării obiectelor arheologice corespunzătoare.
  • Introducere
  • Pictura vazelor grecești antice este o pictură realizată cu vopsele arse pe ceramică greacă veche. Pictura în vase a Greciei antice a fost creată în diferite perioade istorice, începând cu cultura minoică și până la elenism, adică începând cu 2500 î.Hr. NS. și inclusiv secolul trecut anterior apariției creștinismului.
  • În funcție de momentul creației, cultura istorică și stilul, pictura vazelor grecești antice este împărțită în mai multe perioade. Clasificarea este în concordanță cu periodizarea istorică și variază în stil. Stilurile și perioadele nu se potrivesc:
  • Pictură vază cretan-minoică
  • Pictura în vaze din perioada miceniană sau elenă (a existat parțial în același timp)
  • Stilul geometric
  • Perioada de orientare
  • Stilul cu cifre negre
  • Stilul figurii roșii
  • Pictură în vază pe fundal alb
  • Vaze de gnafie
  • Perioade
  • Vaze din Canosa
  • Vaze de la Centuripe
  • Pictură vază cretan-minoică
  • Ceramica pictată apare în zona culturală cretan-minoică încă din 2500 î.Hr. NS. Modele geometrice simple pe primele vaze până în 2000. Î.Hr. NS. sunt înlocuite de motive florale și spiralate, care se aplică cu vopsea albă pe un fundal negru mat și așa-numitele Stil Kamares... Perioada palatului din cultura minoică a făcut schimbări serioase în stilul de pictare a ceramicii, care, într-un nou stil nautic, sunt decorate cu imagini ale diferiților locuitori ai mării: nautilus și caracatițe, corali și delfini, pictate pe un fundal deschis cu vopsea întunecată. Din 1450 î.Hr. NS. imaginile devin mai stilizate și oarecum mai aspre.
  • Un ulcior în stil nautic, Muzeul Arheologic, Heraklion
  • În jurul anului 1600 î.Hr. NS. odată cu începutul perioadei Helladic târzii, prima cultură continentală foarte dezvoltată a crescut din cultura miceniană, care a lăsat, de asemenea, o urmă în pictura în vaze. Exemplele timpurii se caracterizează printr-un ton întunecat, predominant modele maro sau negru mat pe un fundal deschis. Începând din perioada miceniană mijlocie (aproximativ 1400 î.Hr.), motivele animale și vegetale au devenit populare. Mai târziu, imediat după 1200 î.Hr. NS. pe lângă ele, apar imagini cu oameni și nave.
  • Pictură cu vaze miceniene sau elene
  • „Craterul războinicilor”, secolul XII. Î.Hr. NS.,
  • Odată cu declinul culturii miceniene în jurul anului 1050 î.Hr. NS. ceramica geometrică primește viață nouăîn cultura greacă. Pe primele etape până în 900 î.Hr. NS. vasele din ceramică erau de obicei vopsite cu modele mari, strict geometrice. Cercurile și semicercurile desenate cu o busolă erau, de asemenea, decorațiuni tipice pentru vaze. Alternanța modelelor ornamentale geometrice a fost stabilită prin diferite registre de modele, separate între ele prin linii orizontale care înconjoară nava. În perioada de glorie a geometriei, apare complexitatea modelelor geometrice. Apar meandre simple și duble alternante complexe. La acestea se adaugă imagini stilizate de oameni, animale și obiecte. Carele și războinicii în procesiuni de friză ocupă părțile centrale ale vazelor și ulcioarelor. Imaginile sunt din ce în ce mai dominate de negru, mai puțin roșu pe nuanțe deschise ale fundalului. Până la sfârșitul secolului al VIII-lea. Î.Hr. NS. acest stil de pictură dispare în ceramica greacă.
  • Stilul geometric
  • 1 - Amforă protogeometrică mansardată din necropola Dipylon din Atena, la sfârșitul secolului al XI-lea BC, Atena, Muzeul olăritului
  • 2 - Amforă protogeometrică mansardată din necropola Dipylon din Atena, prima jumătate a secolului al IX-lea. BC, Atena, Muzeul olăritului
  • Amfora din necropola Dipylon din Atena, la mijlocul secolului al VIII-lea Î.Hr.
  • Perioada de orientare
  • Începând din 725 î.Hr. NS. în fabricarea ceramicii, Corintul ocupă o poziție de lider. Perioada inițială, care corespunde stilului orientalizant, sau altfel proto-corintian, se caracterizează prin pictarea în vaze printr-o creștere a frizelor și a imaginilor mitologice. Poziția, ordinea, tema și imaginile în sine au fost influențate de desene orientale, care au fost caracterizate în primul rând de imagini de grifoni, sfinxuri și lei. Tehnica de execuție este similară cu pictura în vaze cu figuri negre. În consecință, în acest moment, a fost deja folosită tragerea necesară de trei ori.
  • Olpa proto-corintiană care descrie animale și sfinxe,
  • BINE. 650-630 bieniu Î.Hr. BC, Luvru
  • Pictură în vază cu figuri negre
  • Din a doua jumătate a secolului al VII-lea. înainte de începutul secolului al V-lea n. NS. pictura în vase cu figuri negre se dezvoltă într-un stil independent de decorare a ceramicii. Din ce în ce mai mult, în imagini au început să apară figuri umane. Schemele compoziționale au suferit, de asemenea, modificări. Cele mai populare motive pentru imagini pe vaze sunt sărbători, bătălii, scene mitologice care povestesc despre viața lui Hercule și despre războiul troian. Siluetele figurilor sunt desenate folosind o alunecare sau argilă lucioasă pe argilă uscată, ne-coaptă. Detalii mici au fost desenate cu un graver. Gâtul și fundul vaselor erau decorate cu modele, inclusiv ornamente pe bază de plante cățărătoare și frunze de palmier ( palmete). După tragere, baza a devenit roșie, iar lutul lucios a devenit negru. culoare alba prima a început să fie folosită în Corint și în primul rând pentru a afișa albul pielii figurilor feminine.
  • Pentru prima dată, maeștrii pictorilor de ceramică și vaze au început să își semneze cu mândrie lucrările, datorită cărora numele lor au fost păstrate în istoria artei. Cel mai artist faimos această perioadă este Exekias. Pe lângă el, numele maeștrilor picturii în vaze Pasiada și Hares sunt cunoscute pe scară largă. În secolul V. Î.Hr. NS. câștigătorii competițiilor sportive de la așa-numita Panathenaea au fost premiați cu amfore Panathenaic, care au fost efectuate în tehnica cifrelor negre.
  • Vas cu ochi "Dionysus" Exekia
  • Amforă de mansardă cu cifre negre
  • Pictură cu vaze cu figuri roșii
  • Vazele cu figuri roșii au apărut pentru prima dată în jurul anului 530 î.Hr. NS. Se crede că această tehnică a fost folosită pentru prima dată de pictorul Andokides. Spre deosebire de distribuția deja existentă a culorilor bazei și a imaginii în pictura cu vaze cu figuri negre, au început să picteze negru nu siluetele figurilor, ci, dimpotrivă, fundalul, lăsând figurile nevopsite. Cele mai fine detalii ale imaginilor au fost desenate cu fire separate pe figurile nevopsite. Diferite compoziții de nămol au făcut posibilă obținerea oricăror nuanțe de maro. Odată cu apariția picturii cu vaze cu figuri roșii, opoziția a două culori a început să fie redată pe vaze bilingve pe o parte a cărei figuri erau negre, iar pe cealaltă - roșie.
  • Stilul cu figuri roșii a îmbogățit pictura vazelor cu un număr mare de subiecte mitologice, pe lângă acestea, există schițe din viața de zi cu zi pe vazele cu figuri roșii, imagini feminineși interiorul atelierelor de olărit. Realismul, fără precedent pentru pictura în vaze, a fost realizat prin imagini complexe ale echipelor de cai, structuri arhitecturale, imagini umane în trei sferturi și din spate.
  • Pictorii cu vaze au început să folosească semnături mai des, deși autografele olarilor prevalează încă pe vaze.
  • latura cu figură neagră
  • latura figurii roșii
  • Andocides, pictor de vaze amfora-bilingv „Hercule și Atena”, c. 520 î.Hr. NS.
  • Pictură în vază pe fundal alb
  • Acest stil de pictare cu vaze a apărut la Atena la sfârșitul secolului al VI-lea î.Hr. NS. Se crede că această tehnică de pictare a vazelor a fost folosită pentru prima dată de pictorul de vaze Ahile. Acesta constă în acoperirea vaselor de teracotă cu alunecare albă din lut local de var, și apoi vopsirea lor. Odată cu dezvoltarea stilului, hainele și corpul figurilor descrise pe vază au început să fie lăsate albe. Această tehnică de pictare a vazelor a fost utilizată în principal în pictura lecitilor, aribalilor și alabastrelor.
  • Lekith, executat în tehnică pe un fundal alb, 440 î.Hr. NS.
  • Lecit înfățișând pe Ahile și Ajax, circa 500 î.Hr. BC, Luvru
  • Vaze de gnafie
  • Vaze-gnafii, numite după locul primei lor descoperiri din Gnafia ( Apulia), a apărut în 370-360 î.Hr. Î.Hr. Aceste vaze, originare din Italia de jos, s-au răspândit în metropole grecești și nu numai. Alb, galben, portocaliu, roșu, maro, verde și alte culori au fost folosite în pictura gnafiilor pe un fundal de lac negru. Vazele prezintă simboluri ale fericirii, imagini de cult și motive vegetale. De la sfârșitul secolului IV. Î.Hr. NS. pictura în stilul gnafiei a început să fie executată exclusiv cu vopsea albă. Producția de gnafii a continuat până la mijlocul secolului al III-lea. Î.Hr. NS.
  • Oinohoya-gnafia, 300-290 Î.Hr. NS.
  • Epichisis, ca 325-300 î.Hr. BC, Luvru
  • Vaze de la Kanosa
  • Aproximativ 300 î.Hr. NS. ... În Canosul Apulian, a apărut un centru de ceramică limitat la nivel regional, unde ceramica era vopsită cu vopsele solubile în apă care nu necesitau arderea pe un fundal alb. Aceste lucrări de pictare cu vaze au fost numite „vaze Kanos” și au fost folosite în rituri funerare, precum și investite în înmormântări. În plus față de stilul specific de pictare a vazelor, ceramica Kanos se caracterizează prin imagini mari din stuc cu figuri montate pe vaze. Vazele Kanos au fost realizate în secolele III și II î.Hr. NS.
  • Askos (ulcior) din Kanosa,
  • IV-III c. Î.Hr. Î.e.n., teracotă, înălțime 76,5 cm
  • Vaze de la Centuripe
  • Ca și în cazul vaselor Kanos, Centuripi vazele erau distribuite doar local în Sicilia. Vasele din ceramică au fost asamblate din mai multe părți și nu au fost utilizate în scopul propus, ci au fost introduse doar în înmormântări. Pentru pictura vazelor Centuripi, culorile pastelate erau folosite pe un fundal roz pal, vazele erau decorate cu imagini sculpturale mari ale oamenilor în haine de diferite culori și cu reliefuri aplicative magnifice. Pe vazele Centuripi au fost prezentate scene de sacrificiu, adio și ritualuri funerare.
  • Vaza Centurip , 280-220 bieniu Î.Hr. NS.
  • Pentru succesul în ceramică, calitatea argilei extrase are o importanță decisivă. Rock trebuie intemperiat. Materia primă a fost adesea înmuiată la fața locului și amestecată cu alți aditivi pentru a da argilei culoarea dorită după ardere. Argila din Corint avea o nuanță gălbuie, în Attica era roșiatică, iar în Italia de jos era maro. Înainte de prelucrare, lutul a fost purificat. Pentru a face acest lucru, în atelierul de olărit, lutul era îmbibat sau spălat într-un recipient mare. În același timp, particule mari de alumină s-au scufundat la fund, iar impuritățile organice rămase s-au ridicat la suprafața apei. Masa de argilă a fost apoi plasată într-un al doilea rezervor, unde excesul de apă a fost îndepărtat din acesta. Apoi lutul a fost scos și păstrat ud mult timp. În timpul acestei maturări, lutul a „îmbătrânit” și a devenit mai elastic. Tipurile de lut excesiv de grase (moi) au fost amestecate cu nisip sau luptă cu ceramică măcinată înainte de prelucrare pentru a le „degresa” și a face lutul mai puternic. Întrucât nu există urme de lut „degresat” pe vazele ateniene pictate, putem concluziona că au fost făcute din lut „îmbătrânit” foarte bine.
  • Lut
  • După ce argila a dobândit consistența necesară, a fost frământată bine cu picioarele și împărțită în bucăți. Lutul a fost așezat pe roata olarului și centrat astfel încât să nu apară nicio vibrație în timpul rotației. Roata olarului rotativă era cunoscută în Grecia încă din mileniul II î.Hr. NS.,. Există, de asemenea, imagini antice, în care roata unui olar a fost pusă în mișcare de un ucenic olar, așezat pe un scaun sau ghemuit.
  • După centrarea pe roata olarului, a fost creat corpul viitoarei nave. Dacă înălțimea viitoarei nave a depășit lungimea mâinii comandantului, atunci a fost asamblată din mai multe părți. Părțile finite au fost tăiate de pe roata olarului folosind o frânghie, urmele cărora se găsesc pe vazele finite. Picioarele și mânerele vaselor, precum și decorațiunile deasupra capului (de exemplu, măștile de relief) au fost turnate separat și atașate la corp folosind argilă lichidă. Vasele finite au fost plasate într-un loc uscat și întunecat pentru uscare lentă în condiții naturale, pentru a evita crăparea. După ce lutul s-a întărit puțin, vasul a fost „deșurubat” de pe roata olarului. Apoi olarul a tăiat excesul de lut și a format margini ascuțite tipice ceramicii antice pe jantă și picioare ale vasului.
  • Forma
  • Forme de vaze grecești antice
  • Crater(alt grecesc κεράννυμι - "Amesteca") - un vas antic grecesc din metal sau lut, mai rar - marmură pentru amestecarea vinului cu apa. Trasaturi caracteristice craterul este o gură largă, două mânere pe laturile unui vas capabil și un picior.
  • În ceramica antică, se găsesc cratere de două tipuri:
  • oxibafoni, oxibufuri (όξύβαφον, oxibafon) - în formă de clopot, cu corpul care se extinde în sus, sprijinit pe un palet, cu două mânere orizontale în partea de jos;
  • vase cu gâtul larg, deasupra gurii, există mânerele verticale în formă de volută conectate la corp în partea de jos.
  • Oxibafon reprezentând Scila, Luvru
  • Tipuri de cratere
  • Stamnos(lat. Stamnos) - un vas antic de formă rotunjită, care amintește de o amforă. Dălta are gâtul scăzut și două mânere orizontale pe laturi. Stamnos a apărut pentru prima dată în era arhaică în Laconia și Etruria și a fost folosit pentru depozitarea vinului, uleiurilor și a altor lichide. Stamnos se găsesc adesea cu capace. La Atena, stamnos au apărut în jurul anului 530 î.Hr. e .. și au fost realizate exclusiv pentru vânzare în Etruria.
  • Stamnos se găsesc adesea pe ceramica cu figuri roșii în imaginile festivităților în cinstea lui Dionis, printre femeile care erau în doliu. Prin urmare, daltii sunt numiti si vaze Lena. Stamnos nu se presupune că ar fi fost folosite în rituri cultice datorită originii lor non-atlantice.
  • Stamnos cu pictura pictorului cu vaze Polygnotus,
  • BINE. 430-420 bieniu Î.Hr. NS.,
  • Muzeul Național de Arheologie, Atena
  • Amforă(grecesc antic μφορεύς "vas cu două mânere") - un vas antic în formă de ou cu două mânere verticale. Era obișnuit în rândul grecilor și romanilor. Cel mai adesea, amforele erau făcute din lut, dar există și amfore de bronz. Servit în principal pentru depozitarea uleiului de măsline și a vinului. De asemenea, au fost folosite ca urne pentru înmormântare și pentru vot.
  • Volumul amforei poate fi de la 5 la 50 de litri. Amforele mari și înalte erau folosite pentru transportul lichidelor. În Roma, amforele cu un volum de 26,03 litri (romanul antic ped cubic) au fost folosite pentru măsurarea lichidelor.
  • Amforamasterul cu două fețe Andokides „Hercule și Atena”,
  • BINE. 520 î.Hr. NS.,
  • Colecția de antichități de stat, München
  • Tipuri de amforă
  • Hydria(lat. Hýdria), altfel Calpida (lat. Kalpis) - un vas antic din ceramică greacă, un vas de apă, care uneori era folosit și ca urnă pentru depozitarea cenușei celor plecați. Hydrias au fost folosite și pentru tragerea la sorți la vot.
  • Hidria în stil geometric s-a remarcat printr-o formă subțire alungită și un gât lung. Din secolul al VI-lea. Î.Hr. NS. hidriile au devenit mai rotunjite ca formă. Hidria are trei mânere: două mânere orizontale mici pe laturile vasului pentru a-l ridica și una verticală în mijloc pentru a turna ușor apă. Hydrias erau purtate pe cap sau pe umăr.
  • Hidria miniaturală se numește „hidriscul”.
  • Hidria mansardată „Procesiunea lui komos și a femeii care urinează”,
  • opera unui maestru din mediul pictorului de vaze Dikayos, c. 500 î.Hr. NS.
  • Tipuri de Hydria
  • Pelika ( lat. Pelike) - forma unei amfore care s-a răspândit în Attica. Pelicile, spre deosebire de amforele convenționale, au o bază care le permite să mențină o poziție verticală. Pelikul avea de obicei două mânere, dar nu avea capac. De regulă, acestea se disting printr-o tranziție lină de la gât la partea principală rotunjită a vasului. Gâtul este suficient de larg spre margine.
  • Peliks a apărut pentru prima dată la sfârșitul secolului al VI-lea. Î.Hr. NS. în atelierele așa-numitelor „Grupuri de pionieri”- pictori de vaze în stilul cu figuri roșii. Pelicile au fost utilizate în principal în simpozioane. Pelikii din Attica erau numiți și stamnos.
  • „Tânărul este calculat cu hetero”, pelică cu figuri roșii a pictorului de vaze Polygnotus,
  • BINE. 430 î.Hr. NS.
  • Oinohoya din Kamiros,
  • O. Rodos, 625-600 Î.Hr. BC, Luvru
  • Oinohoya(Old Greek ἡ οἰνοχόη - „ulcior pentru vin”) - un ulc grecesc antic cu un mâner și o margine rotundă sau de trifoi, care amintește de o frunză de trifoi. Oinokhoyi au fost destinate servirii vinului și sunt, de asemenea, caracteristice culturii cretan-minoice din Grecia Antică.
  • Datorită corolei trifoiului, oinohoya este numită și "vaza cu trei nasuri". Paharniști profesioniști, invitați la simpozioane, au turnat cu pricepere vin în trei vase cu ajutorul oinokhoya.
  • Tipuri de Oinokhoya
  • Kilik(Greacă veche κύλιξ, lat. calix) - un vas antic grecesc pentru băuturi de formă plană cu tulpină scurtă. Pe ambele părți ale kilikului există mânere care, spre deosebire de kanfar, nu depășesc înălțimea bolului în sine.
  • Kilik, British Museum, Londra
  • Specii Kilik
  • Lekith(greaca veche λήκυθος) - o vază greacă veche destinată depozitării uleiului de măsline, care a fost folosită și ca dar de înmormântare în secolul al V-lea. Î.Hr. NS. Caracteristicile unui lekit sunt un gât îngust și o tulpină mică.
  • Lekitele erau adesea decorate cu picturi în diferite culori pe un fundal alb. Dacă lutroforii din riturile de nuntă și înmormântare simbolizau o femeie necăsătorită, atunci lecitul era asociat cu un bărbat necăsătorit. Lekyths au fost, de asemenea, descrise în reliefuri sau sculptural în locuri de înmormântare ca elemente artistice ale pietrelor funerare, în special într-un cimitir. Kerameikos la Atena.
  • Lekith,
  • BINE. 500 î.Hr. NS.,
  • Muzeul Național de Arheologie
  • Tipuri de Lekith
  • Kanfar(greaca veche. κάνθαρος) - un vas de băut grecesc antic sub forma unui pahar cu două mânere verticale excesiv de voluminoase. Zeii greci au băut din canfars, de exemplu, Dionysus a fost adesea descris cu canfar. Kanfar a fost adesea folosit pentru sacrificii sau ca obiect de închinare. Astfel, ca vas de băut, kanfar purta o încărcătură religioasă. Este posibil ca kanfar-ul să fie folosit inițial exclusiv pentru ritualuri de cult.
  • Kanfar, Luvru
  • Tipuri de Kanfar
  • Qiaf(lat. Kyathos) este un vas antic grecesc cu un singur mâner, care seamănă cu o ceașcă modernă în formă. Cu toate acestea, mânerul kiafului este mai mare și se ridică deasupra marginii vasului, deoarece kiaphas au fost folosite și la simpozioane pentru a scoate vin.
  • Volumul kiaf este de 0, 045 litri, adică un sfert de sextarius.
  • Qiaf, 550-540 î.Hr. Î.Hr. BC, Luvru
  • Skyphos(greaca veche σκύφος) - un vas de băut din ceramică greacă veche pe un picior jos și două mânere situate orizontal. Scythos a fost cupa mitică a lui Hercule, prin urmare, și Scythos este numit Cupa Hercule... Imaginile cu Scyphos se găsesc adesea pe vazele grecești antice realizate în stilul picturii cu vase cu figuri negre și roșii.
  • Skyphos cu cifră neagră, aprox. 490-480 bieniu Î.Hr. NS.
  • Obiective turistice în Scythos
  • Ceramica a fost vopsită înainte de ardere. Vasul a fost șters mai întâi cu o cârpă umedă și apoi acoperit cu o soluție de alunecare diluată sau vopsele minerale, care au dat vazei o nuanță roșiatică după ardere. Vopsitorii de vaze au vopsit vasele direct pe roata olarului sau ținându-le cu grijă pe genunchi. Acest lucru este dovedit de numeroase imagini pe vaze finite, precum și aruncate după ardere și produse neterminate.
  • Imaginile de vază în stiluri geometrice, orientale și cu figuri negre au fost cel mai probabil aplicate cu o pensulă. În perioada geometriei târzii, vopseaua de fundal alb a fost folosită la vopsirea vazelor, care, după ce s-a rupt în unele locuri, dezvăluie detalii pe care pictorii de vaze au încercat să le ascundă de ochii curioși. Crestăturile de pe vase erau caracteristice picturii cu vaze cu figuri negre și cel mai probabil această tehnică a fost împrumutată de la gravori meșteșugari. Pentru aceste lucrări, pictorii de vaze au folosit un stil metalic ascuțit. Chiar și în epoca protogeometriei, pictorii cu vaze cunoșteau busolele, cu care aplicau cercuri și semicercuri concentrice pe vaze. Începând cu perioada proto-corintiană mijlocie, s-au descoperit schițe că pictorii de vaze se aplicau pe ceramică pentru a fi vopsiți cu un băț ascuțit din lemn sau unealtă metalică. Aceste crestături au dispărut în timpul tragerii.
  • Pictura.
  • Pictura în vaze în stilul cu figuri roșii a fost adesea precedată de schițe. Ele pot fi găsite pe unele vase în care arată prin imaginea finală. Imaginile nefinisate cu cifre roșii arată că pictorii cu vaze și-au conturat deseori schițele cu o bandă de până la 4 mm lățime, care este uneori vizibilă pe produsele finite. Pentru contururile corpului, a fost utilizată o linie de relief proeminentă, care este clar vizibilă pe vasele cu figuri negre. Alte detalii au fost desenate cu vopsea neagră bogată sau vopsea de fundal diluată până la o nuanță maro. În concluzie, fundalul vasului sau partea din față a castronului a fost pictată cu o perie mare în negru. Diferite inscripții au fost aplicate vaselor: semnături de olari și pictori de vaze, semnături pentru imagini și inscripții comemorative-dedicare. Uneori, denumirea prețului produsului sau ștampila producătorului erau sculptate pe fundul vaselor.
Temă:
Pictură vază greacă antică

Introducere
Pictura vazelor grecești antice este o pictură realizată folosind
a tras vopsele pe ceramica greacă veche. Pictură vază antică
Grecia a fost creată în diferite perioade istorice, începând cu
Cultura minoică și până la elenism, adică de la 2500 până la
n. NS. și inclusiv secolul trecut precedent
apariția creștinismului.
În Grecia antică au fost pictate toate tipurile de ceramică.
Ceramica, special concepută cu atenție, a fost donată
temple sau investite în înmormântări. Puternic tras
vase ceramice rezistente la influențele mediului și ale acestora
fragmentele au supraviețuit zeci de mii de ani, așa că vechea greacă
pictura în vaze este indispensabilă în stabilirea epocii descoperirilor arheologice.
Datorită inscripțiilor de pe vaze, numele multor olari și
pictori de vaze, începând din perioada arhaică. În cazul în care vaza nu este
semnat pentru a distinge între autori și lucrările lor, stilurile de pictură,
Este obișnuit ca criticii de artă să dea pictorilor de vaze nume „oficiale”. ei
reflectă fie tema picturii și trăsăturile caracteristice ale acesteia, fie indică
la locul de descoperire sau depozitare a arheologiei relevante
obiecte.

Perioade
În funcție de timpul de creație, cultura istorică și stilul,
Pictura vazelor grecești antice este împărțită în mai multe perioade.
Clasificarea corespunde periodizării istorice și diferă în
stiluri. Stilurile și perioadele nu se potrivesc:
Pictură vază cretan-minoică
Pictura în vaze din perioada miceniană sau elenă (a existat din partea
simultan)
Stilul geometric
Perioada de orientare
Stilul cu cifre negre
Stilul figurii roșii
Pictură în vază pe fundal alb
Vaze de gnafie
Vaze din Canosa
Vaze de la Centuripe

Pictură vază cretan-minoică
Ceramica pictată apare în minoica cretană
zonă culturală din 2500 î.Hr. NS. Modele geometrice simple
pe primele vaze până în 2000. Î.Hr. NS. alternează cu florale și spiralate
motive care se aplică cu vopsea albă pe un fundal negru mat și așa
numit stilul Kamares. Perioada palatului în cultura minoică
a făcut schimbări serioase în stilul de pictare a ceramicii, care în
noul stil nautic este decorat cu imagini ale unei varietăți de locuitori
mări: nautilus și caracatițe, corali și delfini, efectuate pe
fundal deschis cu vopsea întunecată. Din 1450 î.Hr. NS. Imagini
suferă din ce în ce mai mult stilizare și devin oarecum mai grosiere.

Un ulcior în stil nautic,
Arheologic
muzeu, Heraklion

Pictură cu vaze miceniene sau elene
În jurul anului 1600 î.Hr. NS. odată cu începutul perioadei Helladic târzii de la micenian
cultură, crește prima cultură continentală foarte dezvoltată,
care a lăsat o urmă în pictura în vaze. Exemplele timpurii sunt întunecate,
modele predominant maro sau negru mat pe
fundal deschis. Începând din perioada miceniană mijlocie (aproximativ 1400 î.Hr.)
BC) motivele animale și vegetale devin populare. Mai tarziu
imediat după 1200 î.Hr. NS. pe lângă ele apar
imagini cu oameni și nave.

„Craterul războinicilor”, secolul XII. Î.Hr. NS.,
Muzeul Național de Arheologie, Atena

Stilul geometric
Odată cu declinul culturii miceniene în jurul anului 1050 î.Hr. NS. geometric
ceramicii li se dă o nouă viață în cultura greacă. Mai devreme înainte
900 î.Hr. NS. vasele ceramice erau de obicei vopsite cu mari
modele strict geometrice. Decorurile tipice de vaze au fost
de asemenea cercuri și semicercuri desenate cu busolă. Alternanţă
modele ornamentale geometrice au fost instalate de diverse
registre de modele, separate între ele de plicurile navei
linii orizontale. În perioada de glorie a geometriei, există
complicația modelelor geometrice. Greu de executat
alternând meandre simple și duble. La ele se adaugă
imagini stilizate ale oamenilor, animalelor și obiectelor. Carele și
războinicii în procesiuni de friză ocupă părțile centrale ale vazelor și
ulcioare. Imaginile sunt din ce în ce mai dominate de negru, mai rar de roșu.
pe nuante deschise ale fundalului. Până la sfârșitul secolului al VIII-lea. Î.Hr. NS. acest stil de pictură în
Ceramica greacă dispare.

1 - Amforă protogeometrică mansardată din necropola Dipylon din
Atena, sfârșitul secolului al XI-lea BC, Atena, Muzeul olăritului
2 - Amforă protogeometrică mansardată din necropola Dipylon din
Atena, prima jumătate a secolului al IX-lea BC, Atena, Muzeul olăritului

Amforă din necropola Dipylon
la Atena, la mijlocul secolului al VIII-lea Î.Hr.

Perioada de orientare
Începând din 725 î.Hr. NS. poziție de lider în producția de ceramică
ocupă Corintul. Perioada inițială, care
corespunde stilului orientalizant, sau altfel proto-corintian,
caracterizată în pictura în vaze printr-o creștere a frizelor cretate și mitologice
imagini. Poziția, ordinea, obiectul și imaginile în sine s-au dovedit a fi
influențat de tiparele orientale, care au fost caracterizate în primul rând de
imagini de grifoni, sfinxuri și lei. Tehnica de execuție este similară
pictura vazelor cu figuri negre. În consecință, în acest moment a fost deja aplicat
tragerea necesară de trei ori.

Olpa proto-corintiană cu imagine
animale și sfinxuri,
BINE. 650-630 bieniu Î.Hr. BC, Luvru

Pictură în vază cu figuri negre
Din a doua jumătate a secolului al VII-lea. înainte de începutul secolului al V-lea n. NS. se dezvoltă pictura în vaze cu figuri negre
într-un stil independent de decorare a ceramicii. Din ce în ce mai mult, în imaginile de oțel
apar figuri umane. Au fost, de asemenea, supuse schemelor compoziționale
schimbări. Cele mai populare motive pentru imagini pe vaze
sărbători, bătălii, scene mitologice care povestesc
viața lui Hercule și războiul troian. Siluetele figurilor sunt desenate cu
folosind o alunecare sau argilă lucioasă pe argilă uscată, necoaptă.
Detalii mici au fost desenate cu un graver. Gâtul și fundul vaselor erau decorate
model, inclusiv ornamente pe bază de plante cățărătoare
și frunze de palmier (palmete). După tragere, baza a devenit roșie și
argila lucioasă s-a înnegrit. Alb pentru prima dată
folosit în Corint și mai presus de toate pentru a afișa albul pielii în
figuri feminine.
Pentru prima dată, maeștrii ceramicii și vopsitorilor de vaze au devenit mândri
să-și semneze lucrările, datorită cărora numele lor au fost păstrate în istorie
artă. Cel mai faimos artist din această perioadă este Exekios.
Pe lângă el, numele maeștrilor picturii în vaze Pasiada și Hares sunt cunoscute pe scară largă. În secolul V. inainte de
n. NS. câștigători ai competițiilor sportive la așa-numita Panathenaea
au fost premiate cu amfore Panathenaic, care au fost interpretate într-o figură neagră
tehnică.

Vas cu ochi "Dionysus" Exekia
Amforă de mansardă cu cifre negre

Pictură cu vaze cu figuri roșii
Vazele cu figuri roșii au apărut pentru prima dată în jurul anului 530 î.Hr. NS. Se crede că
această tehnică a fost folosită pentru prima dată de pictorul Andokides. Spre deosebire de deja
distribuția existentă a culorilor bazei și a imaginii în
pictând vase cu figuri negre, au început să picteze în negru nu siluetele figurilor, ci
opusul este fundalul, lăsând formele nevopsite. Păruri separate
figuri nevopsite, au fost desenate cele mai fine detalii ale imaginilor.
Diferite compoziții de nămol au făcut posibilă obținerea oricăror nuanțe de maro. CU
apariția picturii cu vase cu figuri roșii, opoziția a două culori a devenit
joacă pe vaze bilingve pe o parte a cărei figuri erau
negru și pe de altă parte roșu.
Stilul cu figuri roșii a îmbogățit pictura în vaze cu un număr mare
se găsesc subiecte mitologice, pe lângă ele pe vaze cu figuri roșii
schițe din viața de zi cu zi, imagini feminine și interioare ale olăritului
ateliere. Realismul, fără precedent pentru pictura în vaze, a fost realizat de complex
realizat cu imagini de trăsuri trase de cai, structuri arhitecturale,
imagini umane în trei sferturi și din spate.
Pictorii cu vaze au început să folosească semnături mai des, deși încă pe vaze
prevalează autografele olarilor.

Andocides, pictor de vaze amfora-bilingv „Hercule și Atena”, c. 520 î.Hr. NS.
latura cu figură neagră
latura figurii roșii

Pictură în vază pe fundal alb
Acest stil de pictare cu vaze a apărut la Atena la sfârșitul secolului al VI-lea î.Hr. NS. Se crede că
această tehnică de pictare a vazelor a fost folosită pentru prima dată de pictorul de vaze Ahile. Ea
constă în acoperirea vaselor de teracotă cu alunecare albă de la local
lut de var și apoi vopsirea lor. Odată cu dezvoltarea stilului, oțelul a devenit alb
lasă hainele și corpul figurilor descrise pe vază. Această tehnică de pictare a vazelor
a fost folosit în principal în pictura lecitilor, aribalilor și alabastrelor.

Lekith, realizat în tehnica
fundal alb, 440 î.Hr. NS.
Lekith cu imaginea lui Ahile și Ajax,
ca 500 î.Hr. BC, Luvru

Vaze de gnafie
Vaze Gnafia, numite după locul primei lor descoperiri în Gnafia
(Apulia), a apărut în anii 370-360 î.Hr. e .. Aceste vaze provin din Italia de jos
s-a răspândit în metropole grecești și pentru acestea
in afara. În pictura gnafiilor pe un fundal lăcuit negru, au folosit
alb, galben, portocaliu, roșu, maro, verde și altele
culori. Pe vaze sunt simboluri ale fericirii, imagini de cult și
motive vegetale. De la sfârșitul secolului IV. Î.Hr. NS. pictura în stilul gnafiei a devenit
să fie executat exclusiv cu vopsea albă. Producția de gnafii
a durat până la mijlocul secolului al III-lea. Î.Hr. NS.

Oinohoya-gnafia, 300-290 Î.Hr. NS.
Epichisis, ca 325-300 î.Hr. BC, Luvru

Vaze de la Kanosa
Aproximativ 300 î.Hr. NS. ... În Apulian Canos a apărut la nivel regional
centru limitat de ceramică unde ceramică
au fost vopsite cu vopsele solubile în apă care nu necesită ardere.
fundal alb. Aceste lucrări de pictură în vaze au fost denumite „Kanos
vaz "și au fost folosite în rituri funerare, precum și investite în
înmormântare. În plus față de stilul aparte de pictare a vazelor pentru Kanos
ceramica se caracterizează prin imagini mari din stuc cu figuri,
montat pe vaze. Vazele Kanos au fost realizate în secolele al III-lea și al II-lea
Î.Hr. NS.

Askos (ulcior) din Kanosa,
IV-III c. Î.Hr. e., teracotă,
înălțime 76,5 cm

Vaze de la Centuripe
Ca și în cazul vaselor Kanos, vasele Centuripi au primit doar
distribuție locală în Sicilia. Au fost trase vasele ceramice
reunite din mai multe părți și nu au fost utilizate în mod direct
scop, dar numai investit în înmormântare. Pentru pictură
Vaze Centuripi, culori pastelate au fost folosite pe un fundal roz pal,
vazele erau decorate cu imagini sculpturale mari de oameni în haine
diferite culori și superbe reliefuri aplicative. Pe
vazele de centurip au reprezentat scene de sacrificiu, adio și
rituri funerare.

Vază Centurip, 280-220 Î.Hr. NS.

Lut
Calitatea este esențială pentru succesul ceramicii
argila extrasă. Stânca trebuie să fie degradată. Original
materialul a fost adesea îmbibat la locul minier și amestecat cu altele
aditivi care dau argilei culoarea dorită după ardere. Clay in
Corint avea o nuanță gălbuie, în Attica era roșiatică, iar în partea inferioară
Italia este maro. Înainte de prelucrare, lutul a fost purificat. Pentru
aceasta, într-un atelier de olărit, lutul era îmbibat sau spălat
capacitate mare. În același timp, particule mari de alumină s-au scufundat la fund,
iar impuritățile organice rămase s-au ridicat la suprafața apei.
Masa de lut a fost apoi plasată în al doilea rezervor, unde
exces de apă. Apoi lutul a fost scos și păstrat mult timp înăuntru
stare umedă. În timpul acestei maturări, lutul a „îmbătrânit” și
a devenit mai elastic. Tipuri de lut excesiv de grase (moi) înainte
prin prelucrare, acestea au fost amestecate cu nisip sau frese ceramice măcinate pentru
pentru a le „degresa”, pentru a întări lutul. De atunci
vazele ateniene pictate lipsesc urme
„Degresând” lutul, putem concluziona că au fost făcute
realizat din lut „bine îmbătrânit” foarte bine.

Forma
După ce argila a dobândit consistența necesară, cu atenție
frământat cu picioarele și tăiat în bucăți. Lutul a fost așezat pe un olar
cerc și centrat astfel încât să nu apară nicio oscilație în timpul rotației.
Roata olarului rotativă era cunoscută în Grecia în al doilea
mileniul î.Hr. NS.,. Există și imagini antice, unde
roata olarului a fost pusă în mișcare de un ucenic olar așezat pe
scaun sau ghemuit.
După centrarea pe roata olarului, a fost creat corpul viitorului
nave. Dacă înălțimea viitoarei nave a depășit lungimea brațului comandantului, atunci a lui
colectate din mai multe părți. Părțile finite au fost tăiate de pe o roată de olar
cu ajutorul unei frânghii, urmele cărora pot fi găsite pe vaze finite.
Picioarele și mânerele vaselor, precum și decorațiunile deasupra capului (de exemplu, în relief)
măști) au fost turnate separat și atașate la corp cu un lichid
lut. Vasele finite au fost plasate într-un loc uscat și întunecat pentru lent
uscarea in vivo pentru a evita crăparea. După
după ce lutul s-a întărit puțin, vasul a fost „deșurubat” de la olar
cerc. Apoi olarul a tăiat excesul de lut și l-a modelat pe jantă și
picioarele vasului sunt muchii ascuțite tipice ceramicii antice.

Forme de vaze grecești antice

Kraater (alt grecesc κεράννυμι - „Am amestecat”) - un vas antic grecesc
din metal sau lut, mai rar - marmură pentru amestecarea vinului cu apă.
Craterul se caracterizează printr-o gură largă, două mânere
laturile unui vas incapator si un picior.
În ceramica antică, se găsesc cratere de două tipuri:
oxibafoni, oxibafoni (όξύβαφον, oxibafon) - în formă de clopot, cu
corpul se extinde în sus, așezat pe un palet, cu două
mânere orizontale în partea de jos;
vase cu gât larg, deasupra gurii cărora sunt verticale
mânere asemănătoare volutei conectate la corp în partea de jos.
Oxibafon cu imaginea lui Scylla,
Louvre

Tipuri de cratere

Stamnos (latină Stamnos) - un vas antic de formă rotunjită,
asemănătoare unei amfore. Dălta are gâtul scăzut și două orizontale
mânere pe laterale. Stamnos a apărut pentru prima dată în era arhaică în Laconia
și Etruria și au fost folosite pentru depozitarea vinului, uleiurilor și a altor lichide.
Stamnos se găsesc adesea cu capace. La Atena au apărut stamnos
aproximativ 530 î.Hr. e .. și au fost realizate exclusiv pentru vânzare în Etruria.
Stamnos se găsesc adesea pe ceramică cu cifre roșii din imagini
festivități în cinstea lui Dionis, printre femeile pasionate de ele. Prin urmare, stamnos
numite și vaze Lena. Stamnos nu ar trebui
au fost folosite în ritualuri de cult datorită non-natalității lor
origine.
Stamnos cu pictura pictorului cu vaze Polygnotus,
BINE. 430-420 bieniu Î.Hr. NS.,
Muzeul Arheologic Național,
Atena

Amfora (greacă veche μφορεύς "vas cu două mânere") - vas antic
în formă de ou cu două mânere verticale. A fost distribuit
printre greci și romani. Cel mai adesea, amforele erau făcute din lut, dar există și
amforele din bronz. Servit în principal pentru depozitarea uleiului de măsline și
vinovăţie. De asemenea, folosit ca urnă pentru înmormântare și la
vot.
Volumul amforei poate fi de la 5 la 50 de litri. Amfore mari și înalte
folosit pentru transportul lichidelor. În Roma, amforele
Pentru măsurare s-au folosit 26,03 litri (ped cubic roman)
lichide.
Amforamaster bilateral Andokides
„Hercule și Atena”,
BINE. 520 î.Hr. NS.,
Colecția de antichități de stat, München

Tipuri de amforă

Hydria (lat. Hýdria), altfel Calpida (lat. Kalpis) - greacă veche
un vas ceramic, un vas de apă, care uneori este și el
folosit ca urnă pentru depozitarea cenușei morților. Hydria, de asemenea
au fost folosite pentru tragerea la sorți la vot.
Hidria în stilul geometric s-au remarcat printr-o formă subțire alungită și
gât lung. Din secolul al VI-lea. Î.Hr. NS. hidriile au devenit mai rotunjite
in forma. Hidria are trei mânere: două mici orizontale pe laterale
vas pentru a-l ridica și o verticală în mijloc pentru
comoditatea turnării apei. Hydrias erau purtate pe cap sau pe umăr.
Hidria miniaturală se numește „hidriscul”.
Attic hydria „Procesiune de komos și
femeie urinând ”,
opera unui maestru din mediul unui pictor de vaze
Dikayos, aprox. 500 î.Hr. NS.

Tipuri de Hydria

Pelica (lat. Pelike) este o formă de amforă care s-a răspândit în Attica.
Pelicile, spre deosebire de amforele convenționale, au o bază care le permite
mențineți o poziție verticală. Pelikul avea de obicei două mânere, dar nu
era o acoperire. De regulă, acestea diferă într-o formă lină de tranziție de la
gâtul către partea principală rotunjită a vasului. Gâtul este suficient de larg
până la margine.
Peliks a apărut pentru prima dată la sfârșitul secolului al VI-lea. Î.Hr. NS. în ateliere deci
așa-numitul „grup de pionieri” - pictori de vaze în stilul cu figuri roșii.
Pelicile au fost utilizate în principal în simpozioane. Pelikami în Attica
numit și stamnos.
„Tânărul plătește heterosexualul”,
pelica pictorului cu vase cu figuri roșii
Polygnota,
BINE. 430 î.Hr. NS.

Oinokhoya (greaca veche ἡ οἰνοχόη - „ulcior pentru vin”)
- un ulc grecesc antic cu un mâner și o rotundă sau trifoi
o corola asemănătoare unei frunze de trifoi. Oinohoyi erau destinate
servesc vin și sunt, de asemenea, tipice pentru Cretan-Minoan
cultura Greciei antice.
Datorită corolei de trifoi, oinohoya mai este numită „vaza cu trei
stropi ". Paharniști profesioniști invitați la simpozioane,
turnat cu pricepere vin cu ajutorul oinokhoya în trei vase simultan.
Oinohoya din Kamiros,
O. Rodos, 625-600 Î.Hr. BC, Luvru

Tipuri de Oinokhoya

Kilik (greacă veche κύλιξ, latină calix) - un vas grecesc antic pentru băuturi
formă plată pe o tulpină scurtă. Există mânere pe ambele părți ale chilei,
care, spre deosebire de kanfar, nu depășesc în înălțime marginea bolului în sine.
Kilik, British Museum, Londra

Specii Kilik

Lekith (greaca veche λήκυθος) - o vază greacă veche,
destinat depozitării uleiului de măsline,
care a fost folosit și ca dar de înmormântare în
Secolul V Î.Hr. NS. Trăsăturile caracteristice ale unui lekit sunt
gât îngust și picior mic.
Lekyths erau adesea decorate cu picturi de diferite
vopsele pe fond alb. Dacă lutroforii din
rituri de nuntă și înmormântare simbolizate
femeie necăsătorită, lecitul a fost corelat cu
om necăsătorit. Au fost descrise și Lekyths
reliefuri sau sculpturale în locurile de înmormântare din
ca elemente artistice ale pietrelor funerare, în
în special la cimitirul Kerameikos din Atena.
Lekith,
BINE. 500 î.Hr. NS.,
Muzeul Național de Arheologie

Tipuri de Lekith

Kanfar (greaca veche κάνθαρος) este un vas de băut grecesc vechi sub formă
cupă cu două mânere verticale excesiv de voluminoase. De la kanfaruri
zeii greci au băut, de exemplu, Dionis era adesea descris cu canfar.
Adesea kanfar a fost folosit pentru sacrificii sau ca
subiect de închinare. Astfel, ca vas de băut, canfarul transporta în sine
încărcătură religioasă. Este posibil să se fi folosit kanfar-ul original
exclusiv pentru rituri de cult.
Kanfar, Luvru

Tipuri de Kanfar

Kiaf (lat. Kyathos) - un vas antic grecesc cu un singur mâner,
în formă de ceașcă modernă. Cu toate acestea, mânerul kiaf este mai mare
și se ridică deasupra marginii vasului, deoarece s-au folosit qiaf-urile
la simpozioane și pentru culegerea vinului.
Volumul kiaf este de 0, 045 litri, adică un sfert de sextarius.
Qiaf, 550-540 î.Hr. Î.Hr. BC, Luvru

Skyphos (greaca veche σκύφος) este un vas de ceramică grecesc antic pentru
bând pe o tulpină joasă și două mânere orizontale.
Scythos a fost cupa mitică a lui Hercule, deci și Scythos
numită Cupa lui Hercule. Imagini cu Scyphos sunt adesea găsite pe
vaze grecești antice, realizate în stilul cifrelor negre și roșii
pictura vazelor.
Skyphos cu cifră neagră, aprox. 490-480 bieniu Î.Hr. NS.

Obiective turistice în Scythos

Pictura.
Ceramica a fost vopsită înainte de ardere. Vasul a fost șters mai întâi cu o umezeală
cu o cârpă și apoi acoperită cu o soluție de alunecare diluată sau
vopsele minerale, care au dat vaza după ce au tras un roșcat
umbră. Vopsitorii de vaze au vopsit vasele direct pe roata olarului sau
ținându-le ușor în genunchi. Acest lucru este dovedit de numeroase
imagini pe vaze finite, precum și respinse după tragere și
produse neterminate.
Imagini pe vaze
în stil geometric, orientalizant și cu cifre negre, cel mai probabil
aplicat cu pensula. În perioada geometriei târzii în pictura vazelor
a folosit o vopsea de fundal alb, care s-a desprins în unele
locuri, dezvăluie detalii de care pictorii de vaze au încercat să se ascundă
ochi curioși. Crestăturile de pe vase erau caracteristice figurii negre
pictura în vaze și cel mai probabil această tehnică a fost împrumutată de la gravorii meșteșugari. Pentru aceste lucrări, pictorii de vaze au folosit un ascuțit
stil metalic. Chiar și în epoca protogeometriei, pictorii de vaze au fost
busolele cu care au aplicat cercuri concentrice pe vaze și
semicercuri. Începând din perioada proto-corintică mijlocie,
schițe pe care pictorii de vaze le-au aplicat ceramicii pictate cu un ascuțit
un băț de lemn sau unealtă metalică. Aceste crestături în timpul
tragerea a dispărut.

Pictura în vaze în stilul cu figuri roșii a fost adesea precedată de schițe. Ele pot fi găsite
pe unele nave unde arată prin imaginea finală. Pe
imaginile neterminate cu cifre roșii arată că pictorii de vaze deseori
și-au conturat schițele cu o bandă de până la 4 mm lățime, care uneori este vizibilă pe
produse terminate. Pentru contururile corpului, un relief proeminent
o linie care este clar vizibilă pe vasele cu cifre negre. Alte detalii
vopsit cu vopsea neagră saturată sau diluat până la maro
nuanta vopselei de fundal. În concluzie, fundalul vasului sau partea frontală a bolului
pictat peste o pensulă mare în negru. Variat
inscripții: semnături de olari și pictori de vaze, semnături pentru imagini și laude
inscripții dedicative. Uneori, prețurile erau sculptate în partea de jos a vaselor.
produse sau ștampila producătorului.

Greaca antica pictura vazelor

  • pictura decorativă a vaselor, realizată utilizând metoda ceramică, adică cu vopsele speciale, urmată de ardere. Acoperă perioada de la cultura minoică pre-greacă până la elenism, adică din 2500 î.Hr. NS. și inclusiv secolul trecut anterior apariției creștinismului.

Amforă stăpânii lui Andokis... Hercule și Atena. BINE. 520 î.Hr. NS.




  • Ceramica miniană Pe teritoriul Greciei continentale în perioada Helladicului Mijlociu, așa-numita ceramică miniană, din lut fin, grațioasă, dar fără pictură, a devenit răspândită. Până la sfârșitul perioadei Helladicului Mijlociu, ceramica minoică a început să o înlocuiască. K. Blegen a conectat ceramica miniană cu sosirea grecilor; în anii 1970. J. Kaski a stabilit că este de origine locală și caracterizează ultima etapă a culturii pre-grecești din Grecia continentală.

  • Ceramica micenianăÎn jurul anului 1600 î.Hr. NS. odată cu începutul perioadei Helladic târzii, a crescut prima cultură miceniană continentală foarte dezvoltată, care a lăsat, de asemenea, o urmă în pictura în vaze. Exemplele timpurii se caracterizează printr-un ton întunecat, predominant modele maro sau negru mat pe un fundal deschis. Începând din perioada miceniană mijlocie (aproximativ 1400 î.Hr.), motivele animale și vegetale au devenit populare. Mai târziu, imediat după 1200 î.Hr. NS. pe lângă ele, apar imagini cu oameni și nave.












  • În jurul anului 1050 î.Hr. NS. în arta greacă, se răspândesc motive geometrice. În primele etape (stil protogeometric ) până în 900 î.Hr. NS. vasele din ceramică erau de obicei vopsite cu modele mari, strict geometrice. Cercurile și semicercurile desenate cu o busolă erau, de asemenea, decorațiuni tipice pentru vaze. Alternanța modelelor ornamentale geometrice a fost stabilită prin diferite registre de modele, separate între ele prin linii orizontale care înconjoară nava.


  • Din a doua jumătate a secolului al VII-lea. înainte de începutul secolului al V-lea Î.Hr. NS. pictura în vase cu figuri negre se dezvoltă într-un stil independent de decorare a ceramicii. Din ce în ce mai mult, în imagini au început să apară figuri umane. Schemele compoziționale au suferit, de asemenea, modificări. Cele mai populare motive pentru imagini pe vaze sunt sărbători, bătălii, scene mitologice care povestesc despre viața lui Hercule și despre războiul troian. Ca în perioada de orientare, siluete de figuri sunt desenate folosind argilă alunecoasă sau lucioasă pe argilă uscată, ne-coaptă. Detalii mici au fost desenate cu un graver. Gâtul și fundul vaselor erau decorate cu modele, inclusiv ornamente pe bază de plante cățărătoare și frunze de palmier (așa-numitele palmete). După tragere, baza a devenit roșie, iar lutul lucios a devenit negru. Albul a fost folosit pentru prima dată în Corint și în primul rând pentru a reflecta albul pielii figurilor feminine.

Orientalizant - stil covor. Olpa


  • Vaze cu figuri roșii a apărut pentru prima dată în jurul anului 530 î.Hr. NS. Se crede că această tehnică a fost folosită pentru prima dată de pictorul Andokides. Spre deosebire de distribuția deja existentă a culorilor bazei și a imaginii în pictura cu vaze cu figuri negre, au început să picteze negru nu siluetele figurilor, ci, dimpotrivă, fundalul, lăsând figurile nevopsite. Cele mai fine detalii ale imaginilor au fost desenate cu fire separate pe figurile nevopsite. Diferite compoziții de nămol au făcut posibilă obținerea oricăror nuanțe de maro. Odată cu apariția picturii cu vaze cu figuri roșii, opoziția a două culori a început să fie redată pe vaze bilingve, pe o parte a cărei figuri erau negre, iar pe cealaltă - roșie.


  • Din a doua jumătate a secolului al VII-lea. înainte de începutul secolului al V-lea Î.Hr. NS. pictura vazelor cu figuri negre se dezvoltă într-un stil independent de decorare a ceramicii. Din ce în ce mai mult, în imagini au început să apară figuri umane. Schemele compoziționale au suferit, de asemenea, modificări. Cele mai populare motive pentru imagini pe vaze sunt sărbători, bătălii, scene mitologice care povestesc despre viața lui Hercule și despre războiul troian.