تجزیه و تحلیل کلیسای جامع نوتردام. ویکتور هوگو "کلیسای جامع نوتردام": شرح ، شخصیت ها ، تجزیه و تحلیل اثر. در این رمان ، من امیدوار بودم که همه چیز از نظر تاریخی روشن باشد: محیط ، مردم ، زبان ، و این در کتاب مهم نیست. اگر دوست در آن وجود دارد

کلیسای جامع نوتردام رمانی از V. Hugo است. این رمان در سال 1828 تصور شد ، زمانی که موضوع تاریخی در ادبیات فرانسه غالب شد. در 15 نوامبر 1828 ، هوگو با ناشر گاسلین یک رمان دو جلدی را امضا کرد ، که قرار بود در 15 آوریل 1829 به پایان برسد. قبلاً در 19 نوامبر 1828 ، در ژورنال دو دبس ، گاسلین انتشار کلیسای جامع اما در آن زمان ، هوگو مجذوب خلق آثار دیگر شد و برای عدم پرداخت جریمه برای تعهدات انجام نشده ، مجبور شد تا 1 دسامبر 1830 تاخیر کند. هوگو این رمان را در 25 ژوئیه 1830 آغاز کرد. و حتی چندین صفحه نوشت ، اما وقایع انقلاب جولای دوباره نویسنده را از کار منحرف می کند. یک تعویق جدید - تا 1 فوریه 1831 ، دیگر امیدی وجود نداشت. به گفته او ، در اواسط ماه سپتامبر ، هوگو "تا گردن خود به کلیسای جامع رفت. این رمان در 15 ژانویه به پایان رسید و در 16 مارس 1831 ، این کتاب به فروش رفت. اما حتی پس از آن کار ادامه یافت: چاپ دوم ، که در اکتبر 1832 منتشر شد ، با سه فصل جدید تکمیل شد - "عباس کتک زد! مارتینی »،« آن را خواهد کشت »(در کتاب پنجم) و« دوست نداشتن مردم »(در کتاب چهارم).

مدتها قبل از ظاهر شدن خود متن ، این رمان با نام یک بنای معماری عنوان شد ، و این تصادفی نیست. هوگو پس از خواندن کوه های کتاب ، مطالعه کامل فرانسه قرون وسطایی ، پاریس قدیمی ، قلب آن - کلیسای جامع نوتردام ، فلسفه هنر قرون وسطایی خود را ایجاد کرد و کلیسای جامع را در رمان "کتاب بزرگ بشریت" نامید ، که حافظه مردم را حفظ می کند. سنت ها (ساخت کلیسای جامع سه قرن از قرن XII تا XV ادامه داشت). مباحث مربوط به معماری هوگو با ایده های فلسفی و تاریخی در روح زمان خود پر شده است و توضیح می دهد که وقایع سنگی کلیسای جامع درباره چیست: "هر تمدنی با یک حکومت دینی شروع می شود و با دموکراسی به پایان می رسد. این قانون که بر اساس آن آزادی جایگزین وحدت می شود ، در معماری نوشته شده است. " بنابراین ایده پیشرفت تاریخی ، حرکت مداوم بشر از بردگی به آزادی ، از اشرافی گری به دموکراسی ، که در نظریه های دهه 1820 رایج بود ، بیان هنری داشت.

کلیسای جامع نوتردام نماد و هسته اصلی رمان بود: این زندگی روحانی مردم را تجسم می کند ، اما همچنین تجسم تمام نیروهای تاریک ناشی از ستم فئودالی ، خرافات مذهبی و تعصبات است. هوگو در تلاش برای آشکار ساختن وابستگی یک مرد قرون وسطی به دین ، ​​قدرت جزماتی که آگاهی او را به بردگی گرفت ، کلیسای جامع را نماد این قدرت می کند. معبد ، همانطور که بود ، سرنوشت قهرمانان رمان را هدایت می کند. بنابراین ، فصول اختصاص داده شده به او بسیار مهم هستند (کتابهای سوم ، پنجم ، فصل چهارم از کتاب دهم). پنجره های شیشه ای رنگ "گوتیک شعله ور" کلیسای جامع را در قرن پانزدهم تزئین کردند و روح جدیدی در داخل معبد نفوذ کرد ، که از تولد زمان جدیدی صحبت می کرد. اتفاقی نبود که هوگو به قرن پانزدهم ، تا پایان قرون وسطی روی آورد: او باید مأموریت تاریخی این قرن را برای توسعه بیشتر تاریخ فرانسه نشان دهد. هوگو به تصویر کشیدن مهمترین فرایند آن دوران - در جریان مبارزه با فئودالها ، قدرت سلطنتی مجبور شد با اقدامات خود در قدرت مردم به دنبال حمایت باشد - درگیری تاریخی، به آن بعد سیاسی مدرن بخشید.

لویی یازدهم خوشحال است که می تواند قدرت فئودال ها را با کمک "مردم خوب" خود تضعیف کند ، اما وقتی می فهمد که شورش علیه او ، پادشاه ، صورت می گیرد ، وحشت می کند. توده مردم پاریس توسط تریستان محرمانه پادشاه منقرض می شود و معنی شورش توسط فرستادگان هلندی که در نحوه ایجاد شورش ها تجربه دارند برای او توضیح داده می شود. بنابراین هوگو در اتاق خواب پادشاه ، در باستیل ، دژ مستحکم فئودالیسم ، نیروهای مختلف اجتماعی ، دیدگاه های مختلف در مورد شورش پلب ها را گرد هم آورد. در طوفان کلیسای جامع نوتردام - پیش بینی طوفان آینده باستیل. هوگو با کمک محاصره تخیلی کلیسای جامع ، قومی سرکش را وارد رمان می کند که در قالب یک خشم طبقه بندی نشده به او ارائه می شود: اینها ولگردها ، دزدان ، افراد بی خانمان از "دادگاه معجزات" هستند ، پادشاهی در داخل یک پادشاهی ، با پادشاه خود Trulfu ، قوانین و عدالت آنها. اندوه پاریسی درشت ، بی رحمانه ، نادان است ، اما در نوع خود انسانی در دنیایی غیرانسانی که جادوگران سوزانده می شوند ، آزاداندیشی مجازات می شود (بنابراین ، نقش نمادین میدان گریو در رمان عالی است - مکانی برای اعدام و جشن ها ) در میان "مردم" هیچ نماینده ای از طبقه متوسط ​​وجود ندارد - آنها در امور تجاری خود غوطه ور هستند و با کمال میل با مقامات سازش می کنند.

جمعیت نقش مهمی در رمان نیز ایفا می کند زیرا این عمل را به هم پیوند می دهد. با حضور جمعیت ، خواننده خود را در کاخ دادگستری برای ارائه رمز و راز در یک روز جشن ژانویه در سال 1482 (ازدواج مارگارت فلاندری با دوفین فرانسوی) ، با دسته ای از احمق ها وارد خیابان های عجیب و غریب پاریس می کند. ، آنها را از "منظر چشم پرنده" تحسین می کند ، از زیبایی ، موسیقیایی این "ارکستر شهر" شگفت زده می شود ، از لانه خانه ، خانه ها ، کلبه های حرمسرا دیدن می کند - همه چیز که رویدادهای مختلف و بسیاری از شخصیت ها را به یک گره متصل می کند. این توصیفات است که باید به خواننده کمک کند تا به داستان نویسنده اعتقاد داشته باشد و از روح آن دوران غرق شود.

قدرت رمان هوگو در نوتردام پاریس نه در دقت تاریخی آن ، بلکه در تخیل آزاد هنرمند رمانتیک نهفته است. هوگو راوی دائماً خود را یادآوری می کند. او در مورد رویدادها یا اقدامات شخصیت ، عجیب و غریب بودن آن دوران را که از ما بسیار دور است توضیح می دهد ، در نتیجه روش خاصی از تصویرسازی تاریخی ایجاد می کند. به نظر می رسد داستان به پس زمینه رانده می شود و رمان از شور و احساس شخصیت های تخیلی نشأت می گیرد: اسمرالدا ، رقصنده خیابانی ، کلود فرولو ، سردار کلیسای جامع ، برده او کوازیمودو ، شاعر گرینگور ، گوشه نشین گودولا به به طور اتفاقی ، سرنوشت آنها با هم برخورد می کند ، درگیری دراماتیک رخ می دهد ، فتنه آن گاهی شبیه یک رمان ماجراجویی می شود. و با این حال شخصیت های کلیسای جامع نوتردام در روح زمانی که در آن زندگی می کنند فکر می کنند ، عمل می کنند ، دوست دارند ، نفرت دارند.

کلود فرولو ، راهبی که ایمان خود را از دست داد و به یک شرور تبدیل شد ، با واقعیت زنده برانگیخته شد. هوگو در او نه تنها جنایتکاری را می بیند که روح بی گناهی را نابود کرده است ، بلکه تراژدی مردی را نشان می دهد که نیروی خود را ، و زندگی خود را به درک حقیقت بخشیده است. رهایی از چنگال های جزمی تله روانه و تنها ماندن با خود و جهان متنوع ، هوشیاری بی قرار او ، در تعارض با مفاهیم قدیمی ، نمی تواند یک زندگی ساده را بپذیرد ، عشق ساده اسمرالدا را درک کند. فرولو با تبدیل خوب به بد ، آزادی به وابستگی ، با طبیعتی که او را شکست می دهد مبارزه می کند. او قربانی و ابزار عذاب است. Phoebus de Chateauper ، یک مرد خوش تیپ ساده لوح ، در عشق خوشبخت تر است. اما هر دو Chateauper و Frollo خود را در یک سطح اخلاقی در رابطه با عشق می بینند. Quasimodo ، یک عجیب ، مخالف با Phoebus خوش تیپ ، یک ساده لوح ، مخالف کلود باهوش ، یک موضوع متفاوت است ، او ، به لطف عشق به کولی ، از یک برده به یک شخص تبدیل می شود. اسمرالدا خارج از جامعه ایستاده ، او یک کولی است (علاقه به این افراد "آزاد" ذهن نویسندگان را در یک سوم اول قرن 19 مشغول کرد) ، به این معنی که فقط او در بالاترین اخلاق ذاتی است. اما از آنجا که دنیایی که قهرمانان نوتردام پاریس در آن زندگی می کردند در چنگ سرنوشت کور و ظالمانه ای قرار داشت ، شروع روشن محکوم به مرگ بود: همه شخصیت های اصلی از بین می روند ، دنیای قدیمی از بین می رود. نویسنده با کنایه خاطرنشان می کند: "Phoebus de Chateaupert نیز به طرز غم انگیزی به پایان رسید." - ازدواج کرد ".

در دهه 1830 ، علیرغم اینکه مد رمان تاریخی به پایان رسیده بود ، کلیسای جامع نوتردام هوگو موفقیت بزرگی بود. نبوغ هوگو خوانندگان را شگفت زده کرد. در واقع ، او موفق شد رمان "باستان شناسی" خود را تحریک کند: "طعم محلی" به او کمک کرد تا لباس تیره فرولو و لباس عجیب و غریب اسمرالدا ، کت براق شاتوپرا و پارچه های رقت انگیز گودولا را با دقت بنویسد. زبان درخشان توسعه یافته رمان ، بیانگر تمام قشرهای جامعه در قرن یازدهم بود. (اصطلاحات نقد هنری ، لاتین ، آرگوت). استعاره ها ، مقایسه ها ، تضادها ، روش های گروتسک ، کنتراست ، روش نقاشی - همه اینها به رمان آن درجه "ایده آل و متعالی" را می دهد که نویسنده بسیار در تلاش بود. آثار هوگو همیشه توجه روسیه را به خود جلب کرده است. کلیسای جامع نوتردام در سال 1866 ، در سال 1847 توسط A.S. به روسی ترجمه شد. دارگومیژسکی اپرای اسمرالدا را نوشت.

تصویر کلیسای جامع در رمان هوگو ، "کلیسای جامع نوتردام"

شخصیت ویکتور هوگو (1802-1885) در همه کاره بودن قابل توجه است. او یکی از پرخواننده ترین نثرنویسان فرانسوی در جهان است ، او برای هموطنانش ، اول از همه ، یک شاعر بزرگ ملی ، مصلح شعر ، نمایشنامه فرانسوی و همچنین یک روزنامه نگار وطن دوست ، سیاستمدار-دموکرات است. از نظر صاحب نظران ، او به عنوان استاد برجسته گرافیک ، طراح خستگی ناپذیر تخیلات در زمینه آثار خود شناخته می شود. اما نکته اصلی وجود دارد که این شخصیت چند وجهی را مشخص می کند و به فعالیت آن الهام می بخشد - عشق به شخص ، شفقت برای محرومان ، فراخوان برای رحمت و برادری است. برخی از جنبه های میراث خلاق هوگو در حال حاضر متعلق به گذشته است: امروزه به نظر می رسد که پاتوس سخنوری-اعلانات او ، فصاحت کلام ، تمایل به تضادهای م ofثر اندیشه و تصویر قدیمی است. با این حال ، هوگو یک دموکرات است ، دشمن استبداد و خشونت علیه یک فرد ، مدافع بزرگوار قربانیان بی عدالتی اجتماعی و سیاسی ، معاصر ما است و پاسخی را در قلب بسیاری از نسل های دیگر خوانندگان برانگیخته است. بشریت کسی را فراموش نخواهد کرد که قبل از مرگ ، در خلاصه ای از فعالیتهای خود ، با دلایل موجه گفت: "در کتابها ، نمایشنامه ها ، نثرها و شعرهایم ، من برای کوچک و بدشانس قیام کردم ، از افراد قدرتمند و بخشنده التماس کردم. من جوستر ، لاکی ، محکوم و روسپی را در حقوق بشر بازیابی کردم. "

برجسته ترین اثبات اعتبار این عبارت را می توان رمان تاریخی "کلیسای جامع نوتردام" دانست که توسط هوگو در ژوئیه 1830 آغاز شد و در فوریه 1831 به پایان رسید. جاذبه هوگو برای گذشته های دور ناشی از سه عامل زندگی فرهنگی زمان او بود: گسترش گسترده موضوعات تاریخی در ادبیات ، علاقه او به قرون وسطی که به صورت عاشقانه تفسیر می شد ، مبارزه برای حفاظت از آثار تاریخی و معماری. علاقه رمانتیک ها در قرون وسطی عمدتاً به عنوان واکنشی به تمرکز کلاسیک بر دوران باستان بوجود آمد. تمایل به غلبه بر تحقیر در قرون وسطی ، که به لطف نویسندگان و روشنگران قرن 18 گسترش یافته بود ، که این بار پادشاهی تاریکی و جهل بود ، که در تاریخ توسعه مترقی بشر بی فایده بود. نقش آن در اینجا و سرانجام ، تقریباً عمدتا ، قرون وسطی عاشقان رمانتیک را با منحصر به فرد بودن خود ، به عنوان نقطه مقابل نثر زندگی بورژوایی ، یک زندگی روزمره کسل کننده ، جذب کرد. در اینجا می توان با رمانتیک ها با شخصیت های بزرگ ، علاقه های شدید ، سوء استفاده ها و شهادت به نام اعتقادات ملاقات کرد. همه اینها حتی در هاله ای از یک رمز و راز مرتبط با مطالعه ناکافی قرون وسطی ، که با توسل به سنت ها و افسانه های عامیانه ، که از اهمیت ویژه ای برای نویسندگان عاشقانه برخوردار است ، تکمیل شد ، درک شد. هوگو دیدگاه خود را درباره نقش قرون وسطی در سال 1827 در پیشگفتار نویسنده درام کرامول ، که مانیفستی از رمانتیک های دموکراتیک فرانسوی شد ، بیان کرد و موقعیت زیبایی شناختی هوگو را بیان کرد ، که او تا پایان عمر به آن پایبند بود. به

هوگو مقدمه خود را با طرح برداشت خود از تاریخ ادبیات در ارتباط با تاریخ جامعه آغاز می کند. به گفته هوگو ، اولین دوران بزرگ در تاریخ تمدن ، یک دوران ابتدایی است ، هنگامی که شخص برای اولین بار در آگاهی خود را از جهان جدا می کند ، شروع به درک زیبایی آن می کند و اشتیاق خود را برای جهان در جهان ابراز می کند. غزل ، ژانر غالب دوران بدوی است. هوگو ویژگی دوران دوم ، عتیقه را در این می داند که در این زمان شخص شروع به ایجاد تاریخ می کند ، جامعه ای را ایجاد می کند ، خود را از طریق ارتباط با افراد دیگر متوجه می کند ، نوع برجسته ادبیات در این دوران حماسه است.

هوگو می گوید: از قرون وسطی آغاز می شود ، عصر جدیدی ، که تحت نشانه چشم انداز جدیدی ایستاده است - مسیحیت ، که در انسان یک مبارزه مداوم بین دو اصل زمینی و آسمانی ، فناپذیر و جاودانه ، حیوانی و الهی را می بیند. انسان ، به هر حال ، از دو موجود تشکیل شده است: "یکی فناپذیر است ، دیگری جاودانه است ، یکی جسمانی است ، دیگری غیر جسمانی است ، وابسته به شهوات ، نیازها و احساسات ، دیگری بر بال لذت و رویاها پرواز می کند" به مبارزه این دو اصل روح انساندراماتیک در اصل خود: "... درام چیست اگر نباشد این تضاد روزانه ، هر دقیقه مبارزه دو اصل ، همیشه در زندگی با یکدیگر مخالفت می کنند و یکدیگر را از گهواره تا گور به چالش می کشند؟" بنابراین ، سومین دوره در تاریخ بشریت مربوط به نوع نمایشی ادبی است.

هوگو متقاعد شده است که هر چیزی که در طبیعت و در جامعه وجود دارد می تواند در هنر منعکس شود. هنر نباید خود را محدود به هیچ چیز کند ؛ بلکه به لحاظ ماهیت آن ، باید حقیقت داشته باشد. با این حال ، این تقاضای حقیقت در هنر توسط هوگو نسبتاً مشروط بود ، ویژگی یک نویسنده عاشقانه. او با اعلام اینکه از یک سو می گوید که نمایشنامه آینه ای است که نشان دهنده زندگی است ، بر شخصیت ویژه این آینه اصرار دارد. هوگو می گوید: لازم است که "اشعه های نور را جمع آوری و ضخیم کند ، از انعکاس نور ایجاد کند و از نور شعله بگیرد!" حقیقت زندگی در معرض دگرگونی قوی است ، مبالغه در تخیل هنرمند ، که برای رمانتیک شدن واقعیت طراحی شده است ، تا در پشت پوسته روزمره خود نبرد ابدی دو اصل قطبی خوب و بد را نشان دهد.

این موضع متفاوتی را در بر می گیرد: با ضخیم شدن ، تقویت ، تغییر واقعیت ، هنرمند نه معمولی ، بلکه استثنایی را نشان می دهد ، افراط و تضاد می کشد. تنها از این طریق می تواند اصول حیوانی و الهی موجود در انسان را آشکار کند.

این فراخوان برای به تصویر کشیدن افراط و تفریط یکی از سنگ بناهای زیبایی شناسی هوگو است. در کار خود ، نویسنده دائماً به تضاد ، اغراق ، و کنار هم گذاشتن گروتسک زشت و زیبا ، خنده دار و تراژیک روی می آورد.

تصویر کلیسای جامع نوتردام در پرتو موقعیت زیبایی شناسی ویکتور هوگو

رمان نوتردام پاریس ، که ما در این اثر در نظر گرفته ایم ، شواهد قانع کننده ای است که نشان می دهد همه اصول زیبایی شناختی هوگو فقط یک مانیفست نظریه پرداز نیست ، بلکه پایه های خلاقیت است که عمیقا توسط نویسنده فکر شده و احساس می شود.

اساس ، هسته اصلی این رمان افسانه ای ، نگرش به روند تاریخی است ، که در کل مسیر خلاق هوگو بالغ تغییر نمی کند ، به عنوان یک رویارویی ابدی بین دو اصل جهانی - خوب و بد ، رحمت و بی رحمی ، شفقت و عدم تحمل ، احساس و دلیل. میدان این نبرد در ادوار مختلف هوگو را تا اندازه ای بی اندازه بیشتر از تجزیه و تحلیل یک موقعیت تاریخی خاص جذب می کند. از این رو سوپر تاریخ گری معروف ، نمادگرایی قهرمانان ، طبیعت بی انتهای روانشناسی است. خود هوگو صراحتا اعتراف کرد که تاریخ به خودی خود او را در این رمان مورد توجه قرار نمی دهد: "این کتاب هیچ ادعایی نسبت به تاریخ ندارد ، مگر اینکه شاید با دانش و دقت خاصی توصیف کند ، اما فقط به طور مختصر و به طور خلاصه ، وضعیت اخلاق ، باورها ، قوانین ، هنرها سرانجام تمدن در قرن پانزدهم. با این حال ، این موضوع اصلی در کتاب نیست. اگر او دارای یک شایستگی است ، این است که او یک کار تخیل ، هوس و خیال است. " با این حال ، به طور قابل اطمینان می توان دریافت که هوگو مطالب تاریخی قابل توجهی را برای توصیف کلیسای جامع و پاریس در قرن پانزدهم ، به تصویر کشیده است و مضامین آن دوران را به تصویر می کشد. محققان قرون وسطی "اسناد" هوگو را با دقت بررسی کردند و با وجود این واقعیت که نویسنده همیشه اطلاعات خود را از منابع اولیه تهیه نمی کرد ، هیچ گونه خطای جدی در آن پیدا نکردند.

اصلی شخصیت هارمان ها توسط نویسنده تخیلی هستند: اسپی مرمری کولی ، سردار کلیسای نوتردام کلود فرولو ، زنگ زن کلیسای جامع ، قوزکمودو قوزک (مدتها پیش به دسته انواع ادبی تبدیل شد). اما یک "شخصیت" در رمان وجود دارد که همه شخصیت های اطراف خود را متحد می کند و عملاً همه خطوط اصلی رمان را در یک توپ جمع می کند. نام این شخصیت در عنوان اثر هوگو درج شده است. نام کلیسای جامع نوتردام است.

ایده نویسنده برای سازماندهی کنش رمان در اطراف کلیسای نوتردام تصادفی نیست: این نشان دهنده علاقه هوگو به معماری باستانی و فعالیت های وی در دفاع از بناهای قرون وسطایی بود. به ویژه اغلب هوگو در سال 1828 از کلیسای جامع دیدن می کرد در حالی که با دوستان خود در پاریس قدیمی قدم می زد - نویسنده نودیر ، مجسمه ساز دیوید آنج ، نقاش دلاکروا. او با اولین جانشین کلیسای جامع ، ابوت ایگه ، نویسنده آثار عرفانی ، که بعداً توسط کلیسای رسمی به عنوان بدعت گذار شناخته شد ، ملاقات کرد و به او در درک نمادگرایی معماری ساختمان کمک کرد. بدون شک ، چهره رنگارنگ ابوت اگرزه نویسنده کلود فرولو بود. در همان زمان ، هوگو به مطالعه آثار تاریخی می پردازد ، عصاره های متعددی از کتابهایی مانند تاریخچه ساوال و بررسی آثار باستانی شهر پاریس (1654) ، بررسی دو برل درباره آثار باستانی پاریس (1612) و غیره تهیه می کند. در رمان به شیوه ای دقیق و دقیق بود. هیچ یک از نام شخصیت های فرعی ، از جمله پیر گرینگوآر ، توسط هوگو اختراع نشد ، همه آنها از منابع باستانی گرفته شده است.

نگرانی فوق الذکر هوگو در مورد سرنوشت بناهای معماری گذشته تقریباً در کل رمان به وضوح مشخص شده است.

فصل اول کتاب سوم "کلیسای جامع بانوی ما" نام دارد. در هوگو او فرم شاعرانهدر مورد تاریخ ایجاد کلیسای جامع صحبت می کند ، بسیار حرفه ای و با جزئیات تعلق ساختمان را به مرحله خاصی از تاریخ معماری مشخص می کند ، عظمت و زیبایی آن را به سبک بالا توصیف می کند: "اول از همه - به منظور خود را به برجسته ترین نمونه ها محدود کنیم - لازم به ذکر است که به ندرت صفحه ای زیبا در تاریخ معماری وجود دارد که نمای این کلیسای جامع باشد ... مانند یک سمفونی سنگی بزرگ است. یک خلق عظیم از انسان و مردم ، مجرد و پیچیده ، مانند ایلیاد و رومانسرو ، که به آنها مربوط است. نتیجه معجزه آسای متحد شدن تمام نیروهای یک دوره کامل ، جایی که هر سنگ خیال کارگر را می پاشاند ، صدها شکل را به دست می گیرد ، که توسط نبوغ هنرمند هدایت می شود. در یک کلام ، این آفرینش دست انسان قوی و فراوان است ، مانند آفرینش خدا ، که از وی ، شخصیت دوگانه خود را از او وام گرفته است: تنوع و ابدیت ".

نویسنده همراه با تحسین نابغه انسانی که بنای باشکوهی برای تاریخ بشریت ایجاد کرد ، که به نظر می رسد هوگو کلیسای جامع است ، عصبانیت و اندوه خود را بیان می کند زیرا چنین ساختار زیبایی توسط مردم حفظ و محافظت نمی شود. او می نویسد: «کلیسای جامع نوتردام هنوز یک ساختمان اصیل و باشکوه است. اما صرفنظر از زیبایی کلیسای جامع ، فرسوده ، ممکن است از غم و اندوه جلوگیری کرده و از دیدن تخریب و خسارت بیشماری که هم سالها و هم مردم به بنای محترم دوران باستان وارد کرده اند ، عصبانی نشوید ... بر پیشانی از این پدرسالار کلیساهای جامع ما ، در کنار یک چین و چروک ، شما همیشه یک زخم می بینید ... ...

بر روی ویرانه های آن می توان سه نوع تخریب کم و بیش عمیق را تشخیص داد: اول از همه ، آنهایی که دست زمان را وارد کرده اند ، اینجا و آنجا به طور نامحسوس خرد شده و سطح ساختمان ها با زنگ پوشانده شده اند ، قابل توجه هستند. سپس انبوهی از اغتشاشات سیاسی و مذهبی ، که از نظر طبیعت کور و خشونت آمیز بودند ، بی نظم به سوی آنها شتافتند. نابودی مد ، بیشتر و بیشتر ظاهری و مضحک ، و جایگزینی یکدیگر با سقوط اجتناب ناپذیر معماری ...

این دقیقاً همان کاری است که در حال حاضر دویست سال است با کلیساهای شگفت انگیز قرون وسطی انجام می شود. آنها به هر طریقی مثلاً داخل و خارج قطع خواهند شد. کشیش آنها را دوباره رنگ می زند ، معمار آنها را خراش می دهد. سپس مردم می آیند و آنها را نابود می کنند "

تصویر کلیسای جامع نوتردام و ارتباط ناگسستنی آن با تصاویر شخصیت های اصلی رمان

ما قبلاً اشاره کردیم که سرنوشت همه شخصیت های اصلی رمان با کلیسای جامع هم با طرح کلی رویداد خارجی و هم با موضوعات افکار و انگیزه های داخلی پیوند ناگسستنی دارد. این امر به ویژه در مورد ساکنان معبد صادق است: سردار کلود فرولو و زنگ زن کوازیمودو. در فصل پنجم از کتاب چهارم می خوانیم: "... سرنوشت عجیبی در آن روزها به کلیسای جامع بانوی ما رسید - سرنوشت دوست داشتن با احترام ، اما کاملاً متفاوت توسط دو موجود متفاوت مانند کلود و کوازیمودو یکی از آنها - ظاهری نیمه مرد ، وحشی ، فقط مطیع غریزه ، کلیسای جامع را به دلیل زیبایی ، هماهنگی ، و هماهنگی ای که این کل باشکوه از خود بیرون می داد دوست داشت. دیگری ، دارای تخیل سرسخت و غنی از دانش ، معنای درونی خود ، معنای نهفته در او را دوست داشت ، افسانه مربوط به او را دوست داشت ، نمادگرایی او در پشت تزئینات مجسمه سازی نما پنهان بود - در یک کلام ، او عاشق معما بود که از زمانهای قدیم برای کلیسای جامع نوتردام برای ذهن انسان باقی مانده است. "

برای اسقف اعظم کلود فرولو ، کلیسای جامع محل سکونت ، خدمات و تحقیقات نیمه علمی ، نیمه عرفانی ، محفظه ای برای تمام علاقه ها ، رذایل ، توبه ، پرتاب و در نهایت مرگ است. روحانی کلود فرولو ، زاهد و دانشمند-کیمیاگر ، شخصیتی از ذهن عقل گرای سرد را تجسم می کند و بر همه احساسات ، شادی ها و محبت های خوب انسانی پیروز می شود. این ذهن ، که بر قلب غلبه دارد ، برای ترحم و شفقت قابل دسترسی نیست ، برای هوگو نیروی شیطانی است. شور و شوق های اساسی که در روح سرد فرولو شعله ور شد ، نه تنها به مرگ خود او منجر می شود ، بلکه عامل مرگ همه افرادی است که در زندگی او معنی داشته اند: برادر کوچکتر سردار ژان به دست کوازیمودو ، اسمرالدا خالص و زیبا روی چوبه دار می میرد ، که توسط کلود به مقامات ، شاگرد کشیش کوازیمودو اعطا شده است ، در ابتدا توسط او رام شد ، و سپس ، در واقع ، خیانت کرد ، داوطلبانه به مرگ خود خیانت می کند. کلیسای جامع ، به عنوان قسمتی از زندگی کلود فرولو ، و در اینجا به عنوان یک شرکت کننده کامل در عمل رمان عمل می کند: از گالری های خود ، اسقف اعظم در حال رقص اسمرالدا در میدان است. در سلول کلیسای جامع ، مجهز به او برای تمرین کیمیاگری ، او ساعت ها و روزها را در مطالعات و تحقیقات علمی می گذراند ، در اینجا او از اسمرالدا درخواست می کند که رحم کند و به او عشق بورزد. کلیسای جامع ، در نهایت ، محل مرگ وحشتناک او می شود ، که توسط هوگو با قدرت فوق العاده و اطمینان روانی توصیف شده است.

در آن صحنه ، کلیسای جامع نیز به نظر می رسد یک موجود تقریباً زنده است: فقط دو خط به نحوه کنار گذاشتن مربی خود از نرده دیوار اختصاص داده شده است ، در حالی که دو صفحه بعدی "رویارویی" کلود فرولو با کلیسای جامع را توصیف می کند. به سمت او ، او را به ورطه ای که کلود بر آن تکیه داده بود ، هل داد ... کشیش به زمین افتاد ... لوله فاضلاب که روی آن ایستاده بود ، سقوط او را به تاخیر انداخت. با ناامیدی ، او را با هر دو دست چسباند ... پرتگاهی در زیر او شکاف داشت ... در این وضعیت وحشتناک ، سردار کلمه ای کلمه ای بر زبان نیاورد ، حتی یک ناله هم نکرد. او فقط دست و پا می زد و تلاش های غیرانسانی برای بالا رفتن از شات به نرده انجام می داد. اما دستانش روی گرانیت سر خورد ، پاهایش ، دیوار سیاه شده را خراشید ، بیهوده به دنبال حمایت بود ... اسقف اعظم خسته شده بود. عرق روی پیشانی کچلش جاری شد ، خون از زیر ناخن هایش جاری شد و زانوهایش کبود شد. او می توانست بشنود که چگونه با هر تلاشی که می کرد ، کاسک خود را در ناودان گرفتار ، ترک خورد و پاره کرد. برای تکمیل این بدبختی ، ناودان به لوله سربی خم شد که در امتداد وزن بدن او خم شده بود ... خاک به تدریج از زیر او ناپدید شد ، انگشتان در امتداد ناودان لیز خوردند ، دستها ضعیف شدند ، بدن سنگین تر شد ... او به مجسمه های بی رحمانه برج ، مانند او ، روی پرتگاهی آویزان شده اند ، اما بدون ترس برای خود ، بدون پشیمانی برای او. همه چیز در اطراف سنگ بود: درست جلوی او - دهان باز هیولا ، زیر او - در اعماق میدان - پیاده رو ، بالای سر - کوازیمودو گریان. "

مردی با روح سرد و قلبی سنگی در آخرین دقایق زندگی خود را تنها با سنگ سرد یافت - و از او انتظار ترحم ، شفقت یا رحمتی نداشت ، زیرا خود او به هیچکس رحم ، ترحم یا دلسوزی نمی کرد. رحمت

ارتباط با کلیسای جامع Quasimodo - این قوز زشت با روح یک کودک تلخ - حتی مرموزتر و غیرقابل درک است. در اینجا چیزی است که هوگو در این باره می نویسد: "با گذشت زمان ، پیوند قوی زنگ را به کلیسای جامع وصل کرد. مرد فقیر برای همیشه از بدبختی مضاعف که بر سر او کشیده شده بود جدا شده بود - منشاء تیره و بدشکلی جسمانی ، که از دوران کودکی در این حلقه دوگانه غیرقابل مقاومت محبوس شده بود ، عادت داشت به چیزی که در آن سوی دیوارهای مقدس که در آن پناه گرفته بود ، توجه نکند. او زیر سایه آنها در حالی که او در حال رشد و توسعه بود ، کلیسای جامع بانوی ما برای او به عنوان یک تخم مرغ ، سپس یک لانه ، سپس یک خانه ، سپس یک سرزمین مادری ، و در نهایت ، جهان خدمت می کرد.

بدون شک هماهنگی از پیش تعیین شده ای مرموز بین این موجود و ساختمان وجود داشت. وقتی که هنوز خرده ای بود ، کوازیمودو ، با تلاش های دردناک ، راه خود را زیر طاق های تیره و تار کشید ، او با سر انسان و بدن حیوان خود ، خزنده ای به نظر می رسید که به طور طبیعی در میان صفحات مرطوب و غم انگیز ظاهر می شود ...

بنابراین ، Quasimodo در زیر سایبان کلیسای جامع ، زندگی و خوابیدن در آن ، تقریباً هرگز آن را ترک نکرد و به طور مداوم تأثیر اسرارآمیز آن را بر روی خود تجربه کرد ، در نهایت شبیه او شد. به نظر می رسید او به یک ساختمان تبدیل شده است ، به یکی از ساختمانهای او تبدیل شده است اجزای تشکیل دهنده... تقریباً بدون اغراق می توان گفت که شکل کلیسای جامع به خود گرفته است ، درست مانند حلزون ها به شکل صدف. این محل زندگی او ، لانه او ، صدف او بود. بین او و معبد باستانی یک علاقه غریزی عمیق و قرابت فیزیکی وجود داشت ... "

با خواندن رمان ، می بینیم که برای Quasimodo کلیسای جامع همه چیز بود - پناهگاه ، خانه ، دوست ، او او را از سرما محافظت کرد ، از شرارت و ظلم انسانی ، او نیاز هیولایی را که مردم در ارتباط رد کرده بودند برآورده کرد: " فقط با بی میلی شدید نگاه خود را به مردم معطوف کرد. کلیسای جامع ، محل زندگی مجسمه های مرمر پادشاهان ، مقدسین ، اسقف ها ، که حداقل در چهره او نمی خندیدند و با نگاهی آرام و خیرخواهانه به او نگاه می کردند ، برای او کاملاً کافی بود. مجسمه های هیولاها و شیاطین نیز از او نفرت نداشتند - او بسیار شبیه آنها بود ... مقدسین دوستان او بودند و از او محافظت می کردند. هیولا نیز دوستان او بودند و از او محافظت می کردند. او روح خود را برای مدت طولانی در مقابل آنها ریخت. با چمباتمه جلوی مجسمه ، ساعت ها با او صحبت کرد. اگر در این زمان کسی وارد معبد شد ، کوازیمودو مانند معشوق گرفتار در سرناد فرار کرد. "

فقط یک احساس جدید ، قوی تر و ناآشنا می تواند این ارتباط ناگسستنی و باورنکردنی بین انسان و ساختمان را متزلزل کند. این زمانی اتفاق افتاد که معجزه ای وارد زندگی مردمان رد شده شد که در تصویر یک معصوم و زیبا تجسم یافته بود. نام معجزه اسمرالدا است. هوگو به این قهرمان تمام ویژگی های ذاتی نمایندگان مردم را می بخشد: زیبایی ، لطافت ، مهربانی ، رحمت ، بی گناهی و ساده لوحی ، فساد ناپذیری و وفاداری. افسوس ، در زمان ظالمانه ، در میان افراد بی رحم ، همه این ویژگیها بیشتر معایب بودند تا مزایا: مهربانی ، ساده لوحی و بی گناهی به زنده ماندن در دنیای عصبانیت و منافع شخصی کمک نمی کند. اسمرالدا درگذشت ، مورد تهمت معشوق خود - کلود ، خیانت محبوبش - فیبوس قرار گرفت ، اما توسط طرفدار و خداییش نجات نیافت - کوازیمودو.

کوازیمودو ، که توانست ، کلیسای جامع را به "قاتل" اسقف اعظم تبدیل کند ، قبلاً با کمک همان کلیسای جامع - "بخش" لاینفک او - سعی می کند زن کولی را با سرقت او از محل نجات دهد. اعدام و استفاده از سلول کلیسای جامع به عنوان پناهگاه ، یعنی مکانی ، جایی که جنایتکاران تحت تعقیب قانون و مقامات برای آزار دهندگان خود غیرقابل دسترسی بودند ، محکومین در خارج از دیوارهای مقدس پناهگاه غیرقابل تخلف بودند. با این حال ، اراده شیطانی مردم قوی تر شد و سنگهای کلیسای جامع بانوی ما جان اسمرالدا را نجات نداد.

در ابتدای رمان ، هوگو به خواننده می گوید: "چند سال پیش ، هنگام بررسی کلیسای نوتردام ، یا دقیقتر ، بررسی آن ، نویسنده این کتاب در گوشه تاریک یکی از برج ها کلمه زیر را کشف کرد. روی دیوار نوشته:

این حروف یونانی ، که با گذشت زمان تیره شده و کاملاً در سنگ جاسازی شده اند ، برخی از ویژگیهای نوشتار گوتیک هستند که در شکل و ترتیب حروف نقش بسته اند ، گویی نشان می دهد که آنها توسط دست یک انسان قرون وسطایی و به ویژه حک شده اند. معنای غم انگیز و کشنده ، در آنها نتیجه گرفت ، نویسنده را عمیقا تحت تأثیر قرار داد.

او از خود پرسید ، او سعی کرد بفهمد که روح رنج کشیده اش نمی خواهد این جهان را ترک کند بدون اینکه این انگ جنایت یا بدبختی را در پیشانی کلیسای باستانی رها کند. این کلمه کتاب واقعی را به دنیا آورد ».

این کلمه در یونانی به معنی "سنگ" است. سرنوشت شخصیت های "کلیسای جامع" توسط سرنوشت هدایت می شود که در ابتدای کار اعلام می شود. در اینجا سرنوشت در تصویر کلیسای جامع نمادین و مجسم می شود ، که همه رشته های عمل به طریقی به آن متصل می شوند. می توان در نظر گرفت که شورا نماد نقش کلیسا و به طور گسترده تر است: چشم انداز جهان بینی جزمی - در قرون وسطی. این چشم انداز جهان انسان را همانطور تحت تسلیم خود قرار می دهد که شورا سرنوشت تک تک بازیگران را جذب می کند. بنابراین ، هوگو یکی از آنها را منتقل می کند ویژگی های مشخصهدورانی که در آن رمان اتفاق می افتد.

لازم به ذکر است که اگر عاشقان نسل قدیم در معبد گوتیک بیان آرمان های عرفانی قرون وسطی را می دیدند و با آن تمایل خود را برای فرار از رنج روزمره در دامان دین و رویاهای اخروی مرتبط می کردند ، پس برای هوگو گوتیک قرون وسطی یک هنر عامیانه شگفت انگیز است و کلیسای جامع عرصه عرفانی نیست ، بلکه روزمره ترین احساسات است.

همتایان هوگو او را به دلیل نداشتن کاتولیک کافی در رمانش سرزنش کردند. لامارتین ، که هوگو را "شکسپیر رمان" و "کلیسای جامع" او - "اثری عظیم" نامید ، نوشت که در معبد او "هر چیزی که بخواهید وجود دارد ، فقط کمی دین ندارد". او با استفاده از سرنوشت کلود فرولو هوگو به عنوان مثال ، تلاش می کند تا ناسازگاری جزم گرایی و زهد کلیسا ، فروپاشی اجتناب ناپذیر آنها را در آستانه رنسانس ، که پایان قرن پانزدهم برای فرانسه بود ، در رمان نشان دهد.

چنین صحنه ای در رمان وجود دارد. یکی از اولین کتابهای چاپ شده چاپخانه گوتنبرگ ، قبل از سردار کلیسای جامع ، نگهبان سختگیر و دانشمند حرم ، قرار دارد. این اتفاق شبانه در سلول کلود فرولو رخ می دهد. قسمت غم انگیز کلیسای جامع بیرون پنجره بالا می رود.

"مدتی اسقف اعظم در سکوت درباره ساختمان بزرگ فکر می کرد ، سپس با آه کشید بیرون دست راستبه کتاب چاپی باز روی میز و کتاب چپ به کلیسای جامع بانوی ما و نگاه غم انگیز به کلیسای جامع گفت:

افسوس! این آن را خواهد کشت ".

فکری که هوگو به راهب قرون وسطایی نسبت می دهد ، خود هوگو است. او از او منطقی می گیرد. او ادامه می دهد: "... بنابراین گنجشکی با دیدن فرشته لژیون هشدار می دهد ، شش میلیون بال خود را در مقابل او باز می کند ... این ترس از جنگجویی بود که قوچ برنجی را تماشا می کرد و اعلام می کرد:" برج فرو خواهد ریخت ”.

شاعر-مورخ دلیلی برای کلی گویی های گسترده یافت. او تاریخ معماری را دنبال می کند و آن را به عنوان "اولین کتاب بشریت" ، اولین تلاش برای تحکیم حافظه جمعی نسلها در تصاویر قابل مشاهده و قابل توجه ، تفسیر می کند. هوگو زنجیره ای عظیم از قرن ها قبل از خواننده را باز می کند - از جامعه بدویتا دوران باستان ، از عتیقه تا قرون وسطی ، در رنسانس متوقف می شود و در مورد انقلاب ایدئولوژیکی و اجتماعی قرن های 15-16 صحبت می کند ، که چاپ کتاب به آن بسیار کمک کرد. در اینجا فصاحت هوگو به اوج خود می رسد. او سرود مهر را می سراید:

"این نوعی مورچه خواری است. کندویی است که زنبورهای طلایی تخیل عسل خود را به آنجا می آورند.

هزاران طبقه در این ساختمان وجود دارد ... همه چیز اینجا پر از هماهنگی است. از کلیسای جامع شکسپیر تا مسجد بایرون ...

با این حال ، ساختمان فوق العاده هنوز ناتمام باقی مانده است ... نژاد بشر همه در جنگل است. هر عقل یک آجرچی است. "

با استفاده از استعاره ویکتور هوگو ، می توان گفت که او یکی از زیباترین و باشکوه ترین بناهایی را ساخته که مورد تحسین قرار گرفته است. معاصران خود ، و از تحسین نسل های بیشتر خسته نشوید.

در ابتدای رمان ، می توانید سطرهای زیر را بخوانید: "و اکنون چیزی از کلمه مرموز حک شده در دیوار برج غم انگیز کلیسای جامع باقی نمانده است ، و همچنین از آن سرنوشت ناشناخته ، که این کلمه به طرز غم انگیزی نشان می داد ، - چیزی جز یک خاطره شکننده که نویسنده این کتاب را به آنها اختصاص می دهد. چندین قرن پیش ، شخصی که این کلمه را روی دیوار نوشته بود از بین زنده ها ناپدید شد. خود این کلمه از دیوار کلیسای جامع ناپدید شد. شاید خود کلیسای جامع به زودی از روی زمین محو شود. " ما می دانیم که پیشگویی غم انگیز هوگو در مورد آینده کلیسای جامع هنوز محقق نشده است ، ما می خواهیم باور کنیم که این امر محقق نخواهد شد. بشریت به تدریج یاد می گیرد که مراقب کارهای خود باشد. به نظر می رسد نویسنده و اومانیست ویکتور هوگو در درک این که زمان بی رحمانه است مشارکت داشته باشد ، اما وظیفه انسان است که در برابر هجوم مخرب آن مقاومت کند و از روح مردم خالق محافظت کند ، که در سنگ ، فلز ، کلمات و جملات تجسم یافته اند. تخریب.

کتابشناسی - فهرست کتب

1. هوگو V. آثار جمع آوری شده در 15 جلد / مقاله مقدماتی V. V. Nikolaev. - م. ، 1953-1956.

2. هوگو V. آثار گردآوری شده در 6 جلد / مقاله مقدماتی M.V. تولماچف. - م. ، 1988.

3. هوگو V. آثار گردآوری شده در 6 جلد / مقاله پایانی P. Antokolsky. - م. ، 1988.

4. هوگو V. سال نود و سوم ؛ ارنانی؛ اشعار. / مقاله مقدماتی E. Evnina. - م. ، 1973 (کتابخانه ادبیات جهان).

5. Brahman S. "Les Miserables" نوشته ویکتور هوگو. - م. ، 1968.

6. Evnina E. Victor Hugo. - م. ، 1976

7. Lunacharsky A. Victor Hugo: راه خلاقانهنویسنده - آثار گردآوری شده ، 1965 ، ج 6 ، ص. 73-118.

8. مینینا T.N. رمان "سال نود و سوم": مشکل انقلاب در کار ویکتور هوگو. -ل. ، 1978.

9. Maurois A. Olympio ، یا زندگی ویکتور هوگو. - م .: رادوگا ، 1983

10. Muravyova A. Hugo. - م .: گارد جوان ، 1961 (زندگی افراد فوق العاده).

11. رییزوف بی.جی. رمان تاریخی فرانسه در عصر رمانتیسم. - ل. ، 1958.

شاهدان زیادی. اما او شکنجه با چکمه اسپانیایی را تحمل نمی کند - او به جادوگری ، فحشا و قتل فیبوس د شاتاپرا اعتراف می کند. با توجه به مجموع این جنایات ، او در پورتال کلیسای جامع نوتردام به توبه محکوم می شود و سپس به دار مجازات آویخته می شود. بز باید مورد اعدام مشابه قرار گیرد. کلود فرولو به طرف کازمی می آید ، جایی که اسمرالدا چشم به راه مرگ است. روی زانو به او التماس می کند ...

نماد غم انگیز و در عین حال باشکوه قرون وسطی - همه اینها نقاشی های آن دوران را بازسازی کرد. این "طعم محلی" بود ، که بازتولید آن را عاشقان فرانسوی یکی از مهمترین وظایف هنری می دانستند. ویکتور هوگو نه تنها توانست طعم و مزه آن دوران را بدهد ، بلکه تناقضات اجتماعی آن زمان را نیز آشکار کرد. توده عظیمی از افراد ناتوان با تعداد انگشت شماری از رمان مخالفند ...

بخش ها: ادبیات

اهداف:

آموزشی:

  1. برای آشنایی دانش آموزان با آثار ویکتور هوگو.
  2. تفسیر یک متن ادبی را آموزش دهید.

در حال توسعه:

  1. توانایی تجزیه و تحلیل یک اثر حماسی را شکل دهید.
  2. توسعه استقلال دانش آموزان

آموزشی:

  1. توسعه گفتار منسجم دانش آموزان.
  2. افق دید خود را گسترش دهید.
  3. عشق به هنر را پرورش دهید.

تجهیزات:تخته ، گچ ، پروژکتور چند رسانه ای.

در طول کلاسها

I. سخنرانی مقدماتی معلم.

سلام بچه ها! امروز ما به مطالعه آثار V. Hugo ادامه می دهیم. در این درس ، ما رمان نوتردام پاریس را مطالعه می کنیم - اثری که گذشته را از منشور دیدگاه های نویسنده اومانیست قرن نوزدهم منعکس می کند که سعی داشت بر ویژگی های گذشته که برای زمان حال آموزنده است تأکید کند. اما قبل از آن ، مطالب مورد مطالعه را تکرار می کنیم.

II تکرار آموخته ها.

1. سالهای زندگی V. Hugo (ضمیمه 1) را نام ببرید.

2. مراحل خلاقیت V. Hugo چیست.

من. (1820-1850)

II سالهای تبعید (1851-1870)

سوم پس از بازگشت به فرانسه (1870-1885)

3. وی هوگو کجا دفن شد؟ ادل فوش

4. ویژگیهای اصلی آثار وی هوگو چیست؟

  • اصل اصلی برای شاعرانه های عاشقانه هوگو ، تصویرسازی زندگی در تضادهای آن است. او معتقد بود که عامل تعیین کننده توسعه ، مبارزه بین خوب و بد است ، یعنی مبارزه ابدی اصل خوب یا الهی با اصل شیطانی و شیطانی.
  • اصل شیطانی عبارت است از قدرتها ، پادشاهان ، مستبدان ، مستبدان ، عالی ترین مقامات کلیسا یا قوانین ناعادلانه ایالتی.
  • شروع خوب کسانی هستند که نیکی و رحمت می آورند.
  • درک جهان در ابعاد مختلف (نه تنها در زمان حال ، بلکه در گذشته های دور).
  • تلاش برای تصویری صادقانه و همه کاره از زندگی.
  • کنتراست ، گروتسک ، بیش از حد اصلی هستند تکنیک های هنریهوگو

گروتسک چیست؟ گروتسک یک سبک ، ژانری از تصاویر هنری است که بر اساس ترکیبی متضاد از باورپذیری و کاریکاتور ، تراژدی و کمیک ، زیبا و زشت است. به عنوان مثال ، تصویر Quasimodo (زشت) و Esmeralda (زیبا.)

هایپربول چیست؟ Hyperbole - اغراق در مورد ویژگی های خاص یک شی برای ایجاد تصویر هنری... بیایید به مثال تصویر Quasimodo نگاه کنیم:

نوزاد بیچاره روی چشم چپ خود زگیل داشت ، سرش در شانه هایش عمیق بود ، ستون فقراتش به صورت قوس خم شده بود ، سینه اش بیرون زده بود ، پاهایش خم شده بود. اما او سرسخت به نظر می رسید ، و اگرچه درک آن به چه زبانی دشوار بود ... Quasimodo یک چشم ، قوز کرده ، پاهنگ دار ، فقط "تقریبا" یک مرد بود”.

سوم بررسی تکالیف خانه.(ضمیمه 3)

اکنون بیایید به یک پیام کوتاه با موضوع "تاریخ ایجاد رمان" گوش دهیم:

"شروع کار در کلیسای جامع نوتردام به سال 1828 برمی گردد. جاذبه هوگو برای گذشته های دور ناشی از 3 عامل زندگی فرهنگی زمان او بود ، گسترش گسترده موضوعات تاریخی در ادبیات ، شور ، تفسیر عاشقانه در قرون وسطی ، مبارزه برای حفاظت از آثار تاریخی و معماری.

هوگو کار خود را در اوج رمان تاریخی در ادبیات فرانسه تصور کرد.

ایده سازماندهی این اقدام در اطراف کلیسای جامع نوتردام کاملاً متعلق به او بود. این نشان دهنده علاقه او به معماری باستانی و فعالیت های او در دفاع از بناهای قرون وسطایی بود. به ویژه اغلب هوگو در سال 1828 در طول پیاده روی در پاریس قدیمی با دوستان خود از کلیسای جامع دیدن می کرد - نویسنده NODIER *، مجسمه ساز DAVID D'ANGER ، هنرمند DELACROIT *.

او با اولین جانشین کلیسای جامع ، ابوت EGZHE ، نویسنده آثار عرفانی ، که بعداً توسط کلیسای رسمی به عنوان بدعت گذار شناخته شد ، ملاقات کرد و به او در درک نمادگرایی معماری ساختمان کمک کرد. بدون شک ، چهره رنگارنگ Abbot EGZHE نویسنده کلود فرولو بود.

کارهای مقدماتی روی رمان دقیق و دقیق بود. هیچ یک از نام شخصیت های فرعی ، از جمله پیر گرینگوآر ، توسط هوگو اختراع نشد ، همه آنها از منابع باستانی گرفته شده است.

در اولین نسخه خطی سال 1828 ، فیبوس دو شاتوپرت وجود ندارد ، پیوند اصلی رمان عشق دو شخص به اسمرالدا - کلود فرولو و کوازیمودو است. اسمرالدا تنها به جادوگری متهم شده است.

* NODIER Charles (1780-1844) - نویسنده فرانسوی.
* یوجین DELACROIT (1798-1863) - نقاش فرانسوی ، با عشق به طبیعت ، احساس واقعیت "دانته و ویرژیل" ...

IV کار بر روی تحلیل متن حماسی.

و اکنون بیایید مستقیماً به تحلیل رمان بپردازیم.

در این رمان V. Hugo به وقایع قرن پانزدهم اشاره می کند. قرن پانزدهم در تاریخ فرانسه دوران گذار از قرون وسطی به رنسانس است.

در رمان ، تنها یک رویداد تاریخی نشان داده شده است (ورود سفیران برای ازدواج دافین * و مارگارت فلاندری در ژانویه 1482) ، و شخصیت های تاریخی (پادشاه لوئیس سیزدهم ، کاردینال بوربن) توسط شخصیت های داستانی متعدد به پس زمینه کشانده می شوند.

مرجع تاریخی.

* از سال 1140 عنوان اربابان شهرستان دوفین (استان قدیمی فرانسه ، منطقه کوهستانی).
* لویی سیزدهم - پادشاه فرانسه در 1610 - 1643. پسر هنری چهارم و ماریا د مدیچی.

توضیح دهید که چرا این رمان کلیسای جامع نوتردام نامیده می شود؟

این رمان به این دلیل نامیده می شود که کلیسای جامع تصویر مرکزی است.

در واقع ، تصویر کلیسای جامع نوتردام ، که قرن ها توسط مردم ایجاد شده است ، به چشم می خورد.

مرجع تاریخی (ضمیمه 2)

ساخت کلیسای جامع ، طبق برنامه های تهیه شده توسط اسقف موریس دو سولی ، در 1163 آغاز شد ، هنگامی که اولین سنگ بنیاد توسط پادشاه لوئیس هفتم و پاپ اسکندر سوم ، که برای این مراسم به پاریس آمده بودند ، گذاشته شد. محراب اصلی کلیسای جامع در ماه مه 1182 تقدیس شد ، تا سال 1196 معبد تقریباً به پایان رسید ، کار فقط در نمای اصلی ادامه یافت. برجها در ربع دوم قرن سیزدهم ساخته شدند. اما ساخت و ساز فقط در سال 1345 به طور کامل به پایان رسید و در این مدت چندین بار نقشه های اولیه ساختمان تغییر کرد.

در این رمان ، برای اولین بار ، نویسنده همچنین یک مشکل جدی اجتماعی - فرهنگی - در مورد حفظ آثار معماری دوران باستان را مطرح کرد.

قطعه ای را در رمان بیابید که از نگرش نویسنده به کلیسای جامع به عنوان بنای معماری دوران باستان صحبت می کند.

بعداً این دیوار (حتی دقیقاً به خاطر ندارم کدام یک است) یا تراشیده شد یا روی آن نقاشی شد و کتیبه ناپدید شد. این دقیقاً همان کاری است که در حال حاضر دویست سال است با کلیساهای شگفت انگیز قرون وسطی انجام می شود. آنها به هر طریقی مثلاً داخل و خارج قطع خواهند شد. کشیش آنها را دوباره رنگ می زند ، معمار آنها را خراش می دهد. سپس مردم می آیند و آنها را نابود می کنند ".

متاسفانه. "این نگرش نسبت به آثار هنری شگفت انگیز قرون وسطی تقریباً در همه جا ، به ویژه در فرانسه بود."

سه نوع آسیب که نویسنده در مورد آنها صحبت کرده است چیست؟ (مثال از متن)

بر روی ویرانه های آن ، سه نوع آسیب کم و بیش عمیق را می توان تشخیص داد:

1. "دست زمان آسیب رسانده است”.

2. "... سپس انبوهی از ناآرامی های سیاسی و مذهبی به سمت آنها هجوم آوردند ... که لباس مجسمه ای مجسمه ای و مجسمه سازی شده کلیساهای جامع را از هم جدا کردند ، گلهای رزت را بیرون کشیدند ، گردنبندهای عربی * و مجسمه ها را پاره کردند و مجسمه ها را تخریب کردند."

3. "تخریب مد را کامل کرد ، بیشتر متظاهرانه ** و مضحک."

* عربی - تزئین پیچیده طرح دار از اشکال هندسی ، برگ های سبک.

** متظاهر - بیش از حد پیچیده ، پیچیده ، پیچیده.

آیا با نظر وی هوگو موافقید؟
- شخصیت های اصلی رمان کدامند؟

اسمرالدا ، کوازیمودو ، کلود فرولو.

توجه به این نکته ضروری است که سرنوشت همه شخصیت های اصلی رمان با کلیسای جامع پیوندی ناگسستنی دارد ، هم با طرح کلی رویداد خارجی و هم با رشته های افکار و انگیزه های درونی.

اجازه دهید نگاهی دقیق تر به تصویر کلود فرولو و ارتباط او با کلیسای جامع بیندازیم.

کلود فرولو کیست؟ (TEXT)

کلود فرولو یک روحانی ، زاهد و کیمیاگر ماهر است.

از زندگی کلود چه می دانید؟

"در واقع ، کلود فرولو شخصیت برجسته ای بود.

او از نظر اصلی به یکی از آن خانواده های طبقه متوسط ​​تعلق داشت که به زبان بی احترامی قرن گذشته ، یا شهرنشینان برجسته یا اشراف خرده نامیده می شدند.

کلود فرولو از دوران کودکی توسط والدینش برای عنوان معنوی در نظر گرفته شده بود. به او لاتین خواندن آموزش داده شد و این عادت را ایجاد کرد که چشم هایش را پایین نگه داشته و با صدای آهسته صحبت کند.

او طبیعتاً کودکی غمگین ، آرام و جدی بود که با پشتکار درس می خواند و به سرعت به کسب دانش می پرداخت.

زبانهای لاتین ، یونانی و عبری را مطالعه کرد. کلود برای به دست آوردن و جمع آوری ثروت علمی دچار تب واقعی شده بود.

مرد جوان معتقد بود که در زندگی تنها یک هدف وجود دارد: علم.

... والدین بر اثر طاعون فوت کردند. مرد جوان برادر (نوزاد) خود را در آغوش گرفت ... آغشته به شفقت ، او احساس عشق پرشور و فداکار به کودک ، به برادرش کرد. کلود برای کودک بیشتر از یک برادر بود: او برای او مادر شد.

به مدت بیست سال ، با اجازه ویژه کوریا پاپ ، او به عنوان روحانی کلیسای جامع نوتردام منصوب شد.

... شهرت پدر کلود بسیار فراتر از کلیسای جامع بود.

مردم درباره او چه احساسی دارند؟

او از عشق مردم محترم و افراد کوچکی که در نزدیک کلیسای جامع زندگی می کردند لذت نمی برد.

کوازیمودو در مورد او چه احساسی داشت؟

او اسقف اعظم را به اندازه سگ ، فیل یا اسب دوست نداشت. قدردانی کوازیمودو عمیق ، آتشین ، بی حد و حصر بود.

اسمرالدا در مورد کلود فرولو چه احساسی داشت؟

او از کشیش می ترسد. "چند ماه است که او من را مسموم می کند ، مرا تهدید می کند ، من را می ترساند! اوه خدای من! چقدر بدون او خوشحال بودم. این او بود که مرا در این پرتگاه فرو برد ... "

آیا فکر می کنید کلود فرولو فردی دو نفره است؟ اگر بله، لطفا توضیح دهید؟ این دوگانگی چگونه بیان می شود؟ (نمونه هایی از متن).

البته. کلود فرولو یک شخص مضاعف است ، زیرا از یک طرف ، او فردی مهربان و دوست داشتنی است ، به مردم دلسوزی می کند (او بزرگ شد ، برادر کوچکترش را روی پای خود گذاشت ، کوازیمودو کوچک را از مرگ نجات داد ، و او را به تحصیل برد). اما از طرف دیگر ، او دارای نیروی تاریک و شیطانی است ، ظلم و ستم (به خاطر او ، اسمرالدا به دار آویخته شد). TEXT: "ناگهان ، در وحشتناک ترین لحظه ، خنده شیطانی ، خنده ، که در آن هیچ چیز انسانی وجود نداشت ، چهره رنگ پریده مرگبار کشیش را مخدوش کرد."

حالا بیایید ارتباط کلود فرولو و کلیسای جامع را دنبال کنیم.

به یاد دارید که کلود در مورد کلیسای جامع چه احساسی دارد؟

کلود فرولو عاشق کلیسای جامع بود. "من در کلیسای جامع معنای درونی آن ، معنای پنهان آن را دوست داشتم ، نمادگرایی آن را که در پشت دکوراسیون مجسمه سازی نما پنهان شده بود دوست داشتم". علاوه بر این ، کلیسای جامع مکانی بود که کلود در آن کار می کرد ، کیمیاگری می خواند و تازه زندگی می کرد.

چه اتفاقاتی در زندگی کلود فرولو با کلیسای جامع مرتبط است؟

اولاً ، در کلیسای جامع ، در یک آخور برای فرزندان ، بود که Quasimodo را پیدا کرد و بنیاد را با خود برد.
ثانیاً ، "اسقف اعظم از گالری های خود در حال رقص اسمیرالدا در میدان بود" و در اینجا بود که "اسمرالدا التماس کرد به او رحم کند و به او عشق بورزد."

بیایید با جزئیات تصویر Quasimodo و ارتباط او با کلیسای جامع را در نظر بگیریم.

از سرنوشت Quasimodo برایمان بگویید؟

از دوران کودکی ، کوازیمودو از عشق والدین محروم بود. او توسط کلود فرولو پرورش یافت. کشیش به او یاد داد که چگونه صحبت کند ، بخواند ، بنویسد. سپس ، هنگامی که کوازیمودو بزرگ شد ، کلود فرولو او را به عنوان زنگ زن در کلیسای جامع معرفی کرد. به دلیل صدای بلند ، کوازیمودو شنوایی خود را از دست داد.

مردم در مورد کوازیمودو چه احساسی دارند؟
- آیا همه چیز یکسان است؟ (قطعه ای از متن را بیابید)

  • ای! میمون بدجنس!
  • به همان اندازه زشت!
  • شیطان در بدن.
  • ای لیوان مشمئز کننده!
  • ای روح پست
  • هیولا نفرت انگیز

چرا مردم اینقدر به Quasimodo بی رحم هستند؟

چون او مثل آنها نیست.

به نظر شما Quasimodo یک تصویر دوگانه است یا خیر؟
- این چگونه بیان می شود؟

البته. از یک سو ، کوازیمودو شیطان ، بی رحم ، وحشی است ، با یک ظاهر ترس و وحشت را در شخص به وجود می آورد ، مردم را به انواع ترفندهای کثیف می رساند ، اما از سوی دیگر ، او مهربان است ، او دارای یک آسیب پذیر و لطیف است روح و همه آنچه او انجام می دهد فقط واکنشی است به بدی هایی که مردم با او انجام می دهند (کوازیمودو اسمرالدا را نجات می دهد ، او را پنهان می کند ، از او مراقبت می کند).

رویدادهای زندگی گوژپشتی را که مربوط به کلیسای جامع است به خاطر می آورید؟

ابتدا ، در کلیسای جامع ، قوزچی اسمیرالدا را از افرادی که می خواستند او را بکشند پنهان کرد.
ثانیاً ، در اینجا او برادر کشیش جهان و خود کلود فرولو را کشت.

معنای کلیسای جامع برای کوازیمودو چیست؟

"یک سرپناه ، دوست ، او را از سرما ، از انسان و عصبانیت ، ظلم و ستم او محافظت می کند ... کلیسای جامع برای او اکنون به عنوان تخم مرغ ، اکنون به عنوان لانه ، اکنون به عنوان خانه ، اکنون به عنوان وطن ، سپس ، سرانجام خدمت می کند. ، جهان." "کلیسای جامع نه تنها مردم بلکه کل جهان و همه طبیعت را جایگزین او کرد."

چرا Quasimodo عاشق کلیسای جامع است؟

او به خاطر زیبایی ، برای هماهنگی ، برای هماهنگی ای که ساختمان ایجاد کرده است ، به خاطر این واقعیت که کوازیمودو در اینجا احساس آزادی می کند ، دوست دارد. مکان مورد علاقه برج ناقوس بود. این زنگ ها بود که او را خوشحال کرد. "او آنها را دوست داشت ، نوازش می کرد ، با آنها صحبت می کرد ، آنها را درک می کرد ، با همه ملایم بود ، از کوچکترین زنگ تا بزرگترین زنگ."

آیا نگرش مردم بر شخصیت Quasimodo تأثیر می گذارد؟

بدون شک دارد. "شرارت او ذاتی نبود. او در اولین گام های خود در بین مردم احساس کرد ، و سپس به وضوح خود را به عنوان مردمی طرد شده ، تف بر روی او و مارک شناخته شده درک کرد. او در بزرگسالی فقط با نفرت در اطراف خود برخورد کرد و به آن مبتلا شد. به دنبال عصبانیت عمومی ، او خودش سلاحی را که با آن زخمی شده بود بالا برد. "

کلود فرولو چه نقشی در زندگی یک قوزباز بازی می کند؟

کلود او را برداشت ، او را به فرزندی پذیرفت ، از او پرستاری کرد ، او را بزرگ کرد. در دوران کودکی ، کوازیمودو عادت داشت زمانی که تحت تعقیب قرار می گرفت به پای فرلو پناه برود.

Quasimodo برای کلود به چه معناست؟

اسقف اعظم در شخص خود مطیع ترین برده را داشت. اجرایی ترین خادم.

اسمرالدا یکی دیگر از شخصیت های اصلی رمان است.

اون کیه؟

کولی

توضیحات اسمرالدا را در متن بیابید.
- در مورد او چه می توانید بگویید؟

دختری جوان در فضای وسیع و آزاد بین آتش و جمعیت رقصید.

آیا این دختر جوان یک انسان بود ، یک پری یا یک فرشته ...

او قد کوتاهی داشت ، اما قد بلند به نظر می رسید - قد باریک او بسیار باریک بود. او پوست تیره داشت ، اما به راحتی می شد حدس زد که پوست او با آن رنگ طلایی فوق العاده ای که در اندلس و رومی ها نهفته است ، می درخشد. پای کوچک نیز پای اندلس بود - او به راحتی با کفش زیبا خود راه می رفت. دختر می رقصید ، بال می زد ، روی فرش قدیمی ایرانی که به طور اتفاقی به پای او پرتاب می شد ، می چرخید ، و هر زمان که چهره درخشان او در مقابل شما ظاهر می شد ، نگاه چشمان بزرگ سیاه او مانند برق شما را خیره می کرد ...

نازک ، شکننده ، با شانه های برهنه و گهگاه پاهای باریک از زیر دامنش ، موهای مشکی ، سریع مانند زنبور ، در یک نیم تنه طلایی که کمرش را محکم می پوشاند ، در یک لباس متورم رنگارنگ ، که با چشمانش می درخشد ، واقعاً به نظر می رسید موجود غیر زمینی ... ".

اسمرالدا یک دختر بسیار زیبا ، شاد ، روشن است.

مردم در مورد اسمرالدا چه احساسی دارند؟

الف) مردم (آرگوتین ها)؟

Argotians و Argotins بی سر و صدا از او اجتناب کردند و راه را برای او باز کردند ، به نظر می رسید که چهره وحشیانه آنها از نگاه او روشن می شود.

ب) پیر گرینگوآر؟

"زن زیبا!" "... من شیفته بینایی خیره کننده بودم." گرینگویر واقعاً فکر کرد ، این یک سمندر است ، این یک پوره است ، این یک الهه است.

ج) کلود فرولو؟

"تنها موجودی که نفرت را در او برانگیخت." "... دوست داشتن او با تمام خشم ، احساس اینکه در سایه لبخند او خون ، روح ، نام نیک ، زندگی زمینی و اخروی خود را تقدیم خواهید کرد ...". "دوستت دارم! چهره تو زیباتر از چهره خداست! .. ».

"من تو را دوست دارم و هیچکس را جز تو دوست نداشتم. ناخدا مجبور شد این عبارت را آنقدر بارها در شرایط مشابه تکرار کند که بدون یک کلمه فراموشش کرد.

بنابراین ، شخصیت های اصلی رمان اسمرالدا ، کوازیمودو ، کی فرولو هستند. آنها تجسم یک یا یک کیفیت انسانی هستند.

به این فکر کنید که اسمرالدا دارای چه ویژگی هایی است؟

هوگو قهرمان خود را با بهترین ویژگی های ذاتی نمایندگان مردم اعطا می کند: زیبایی ، لطافت.

اسمرالدا زیبایی اخلاقی انسان عادی است. او بی گناهی ، ساده لوحی ، فساد ناپذیری ، وفاداری دارد.

در واقع ، اما ، افسوس ، در زمان ظالمانه ، در میان افراد بی رحم ، همه این ویژگی ها نسبتاً کاستی داشتند: مهربانی ، ساده لوحی ، بی گناهی به زنده ماندن در دنیای خشم و منفعت شخصی کمک نمی کند ، بنابراین او می میرد.

و اگر در مورد Quasimodo صحبت کنیم؟

Quasimodo ایده اومانیستی هوگو است: از نظر ظاهری زشت است ، به دلیل موقعیت اجتماعی او رد شده ، زنگ زن کلیسای جامع یک شخص بسیار اخلاقی است.

Quasimodo چه ویژگی هایی دارد؟

مهربانی ، فداکاری ، توانایی عشق شدید ، بی خودخواهانه.

فیبی دو شاتوپر را به خاطر بسپارید. او دارای چه ویژگی هایی است؟

فیبوس خودخواه ، بی دل ، بی پروا ، بی رحم است.

او نماینده روشن جامعه سکولار است.
- و کلود فرولو چه ویژگی هایی دارد؟

کلود فرولو در ابتدا مهربان ، مهربان است ، در پایان او تمرکز نیروهای تاریک تاریک است.

V. جمع بندی.

Vi مشق شب.

شخصیت های اصلی رمان دبلیو هوگو را بررسی کردیم

"کلیسای نتردام".

دفتر خاطرات خود را باز کنید و تکالیف خود را بنویسید:

یک مقاله کوتاه بنویسید - استدلال در مورد موضوع: "چرا نویسنده رمان را این گونه تمام کرد؟"

ادبیات.

  1. کلیسای جامع هوگو V. نوتردام: یک رمان. - م. ، 2004.
  2. Evnina E.M. وی هوگو. - م. ، 1976
  3. چکیده ادبیات خارجی: مواد لازم برای امتحان / Comp. L.B. Ginzburg ، A. Ya. Reznik. - م. ، 2002.

ایالت مسکو

دانشگاه چاپ آنها. I. FEDOROVA

موسسه انتشارات و روزنامه نگاری

گروه تاریخ ادبیات


کار دوره

درباره تاریخ ادبیات خارجی

در موضوع: مسائل اخلاقی رمان V. کلیسای نوتردام V. Hugo


انجام:

دانش آموز گروه DKidB-1-3

دیاتلووا E.S.

بررسی شده توسط: دانشیار Shchepakova T.A.




معرفی

زندگی و کار V. M. Hugo

تاریخی و تخیلی در کلیسای جامع نوتردام

ارزش های اخلاقی در رمان "کلیسای جامع نوتردام"

نتیجه

رمان هوگو تصویری اخلاقی


معرفی


هدف تحقیق در این اثر ، متن اثر هنری ویکتور هوگو "کلیسای جامع نوتردام" است.

هدف کار مطالعه است مسائل اخلاقیرمان "کلیسای جامع نوتردام".

در طول مطالعه ، برنامه ریزی شده است تا وظایف محوله را حل کند:

· آشنایی با زندگی نویسنده و کار او و تعیین میزان تأثیر رویدادهای مسیر زندگی او بر روی کار او.

· آشنایی با رمان "کلیسای جامع نوتردام" ، تعریف ویژگی های متمایز آن ، تجزیه و تحلیل ساختاری مشکلات رمان ؛

· تعیین وسایل تصویری و بیان که نویسنده در اثر استفاده می کند.

· مطالعه ادبیات اصلی در مورد این موضوعات ؛

روش تحقیق روش تحلیل سیستم است.

کلاسیک ادبیات جهان ویکتور ماری هوگو عمر طولانی داشت و میراث ادبی غنی از خود به جا گذاشت: اشعار ، نمایشنامه ها ، نقد ادبی ، اما این رمان های او بود که شهرت جهانی را برای او به ارمغان آورد. به ویژه آثاری چون Les Miserables ، The Man That Laughs و Notre Dame Cathedral مشهور هستند. آنها شهرت و محبوبیت هوگو را حتی پس از تقریباً دو قرن به دلیل ارتباط مسائل اخلاقی که او مطرح کرد ، ایده های بی انتها و تصاویر رنگارنگ همدلانه شخصیت هایی که مدتهاست به انواع ادبی قهرمانان تبدیل شده اند ، تضمین کردند. علاوه بر این ، البته ، نباید تسلط نویسنده را فراموش کرد ، که به این آثار شاهکاری می بخشد.

کلیسای جامع نوتردام اولین رمان تمام عیار و فوق العاده موفق W. Hugo بود که به بسیاری از زبانها ترجمه شد. تاریخ نگارش آن بسیار جالب است ، زیرا نباید رویدادهای آن زمان را فراموش کرد: در آستانه انقلاب ژوئیه 1830 به عنوان "نقاشی پاریس در قرن 15" و در همزمان با یک اثر واقعاً عاشقانه "تخیل ، هوس و خیال". اما جهان اطراف او نویسنده را گرفتار کرد: انقلاب او را مجبور کرد نوشتن رمان را برای مدتی به تعویق بیندازد. اما بعداً ، همانطور که نزدیکانش می گویند ، او لباسهای خود را روی کلید قفل کرد تا از خانه خارج نشود و پنج ماه بعد ، یعنی در آغاز سال 1831 ، هوگو با یک رمان تمام شده در ناشر ظاهر شد. این کتاب با واقع گرایی و جذابیت خود در بین مردم سر و صدا به پا کرد. نویسنده توجه خود را به طور خاص بر تجزیه و تحلیل روانشناختی قهرمانان متمرکز نکرد ، اما برای اینکه رمان محبوبیتی غیرقابل تصور پیدا کند ، به آن نیازی نداشت. "کلیسای جامع" تحت تأثیر مهارت مخالفت شخصیت ها با یکدیگر ، توصیف های رنگارنگ ، ملودرام موقعیت ها قرار گرفت - بدون دلیل ، هوگو خود آن را "یک رمان دراماتیک" نامید. به هر حال ، دقیقاً بر اساس اصل نمایشی ساخته شده است. هوگو در کار خود به فرانسه در قرن پانزدهم اشاره می کند. در این مورد ، شخصیت های اصلی شخصیت های مشهور نیستند ، بلکه افراد عادی ، ساکنان پاریس هستند. خط اصلی داستان شامل داستانهای عاشقانه سه مرد برای یک دختر ، کولی اسمرالدا است ، که به نوبه خود کاپیتان خوش تیپ اما شرور فیبوس د شاتاپر را ترجیح می دهد. عشق به هریک از قهرمانان بسیار عجیب و غریب است و شبیه یکدیگر نیست: برای بعضی ها لطیف و تسلیم است و برای برخی دیگر شور و اشتیاق است که از درون می سوزد. همه اینها در پس زمینه انواع فجایع تاریخی و شخصی اتفاق می افتد. در همان زمان ، نویسنده سرنوشت غم انگیز شخصیت هایی مانند ژان شکولنیک ، که تسلیم فسق و فجور شد و در دوران بلوغ خود مرد ، یا پوکتا شانتفلی ، که دختر کوچک خود را از دست داد و او را در مردی یافت که بیش از هر کس دیگری از او متنفر بود ، می گوید. ، اما ، افسوس ، برای مدت بسیار کوتاهی. سرنوشت شخصیت های "کلیسای جامع" توسط سرنوشت هدایت می شود ، که در ابتدای کار اعلام می شود. این نماد و تصویری از تصویر خود شورا است ، که به هر طریقی ، همه موضوعات عمل به آن نزدیک می شوند. علاوه بر این ، هنگام صحبت در مورد این ساختمان ، نویسنده در مورد موضوعات ابدی تأمل می کند.

منتقدان آن زمان مانند کرکس ها به هوگو حمله کردند ، اما عموم مردم هیچ اهمیتی به این موضوع ندادند: این رمان به این زودی در تیراژهای عظیم بین مردم فروخته شد که ناشر گوسلین از ویکتور هوگو درخواست کرد چیز دیگری به او بدهد. شاعر دو رمان جدید وعده داد: "La Quiquengrogne" ("Kikangronya" نام مناسب برج قدیمی است) و "Le fils de la bossue" ("پسر قوزچی") ، که با این حال هرگز نوشته نشد.

بنابراین چه چیزی در این کار خاص و قابل توجه است؟ چرا این زیباست ، اما داستان غم انگیزآیا عشق نمی تواند کسی را بی تفاوت بگذارد؟

به دلایل زیادی: از تصویرسازی شخصیت ها ، تاریخی بودن و افسانه بودن همزمان روایت ، تا به موقع خلق آن - همه ویژگی های متمایز رمان را می توان بدون توقف برشمرد. اما مهمترین آنها تأمل در موضوعات ابدی اخلاق است. این موارد مستلزم توجه ویژه و تجزیه و تحلیل خلاقانه دقیق هستند.


1. زندگی و کار V. M. Hugo


به طور طبیعی ، این مقاله پاسخی به رویدادهای زندگی واقعی بود. همانطور که از منابع مختلف مشخص است ، ویکتور هوگو خود را نه تنها در ادبیات ، بلکه در فعالیت های سیاسی و اجتماعی نیز متمایز کرد.

زندگی طولانی و خلاقانه او پیوند تنگاتنگی با آن دوران مهم در تاریخ فرانسه داشت که با انقلاب بورژوایی 1789 آغاز شد و از طریق انقلاب های بعدی و قیام های مردمی 1830-1831 و 1848 به اولین انقلاب پرولتری - کمون پاریس - رسید. 1871 هوگو جوان هنوز طرفدار اعتقادات سلطنت طلب و مخالف فلسفه تربیتی قرن 18 و انقلابی بود که آماده کرد. در اولین تلاش های ادبی خود ، او به شدت شخصیت ناپلئون را ستایش می کند و فرانسه قرون وسطایی را می ستاید. هوگو همراه با قرن خود دچار تحول سیاسی قابل توجهی از توهمات سلطنت طلبانه در اوایل جوانی به لیبرالیسم و ​​جمهوری خواهی شد ، که در آن پس از انقلاب 1848 سرانجام خود را تثبیت کرد. این امر همزمان با سوسیالیسم آرمان شهر و حمایت قاطع توده های محروم ، که نویسنده تا پایان عمر به آنها وفادار بود ، نشان داد. هوگو سنگین داشت مسیر زندگی: یکی از عزیزان خود را از دست داد ، در برابر قدرت ناپلئون سوم مقاومت کرد ، او حتی مجبور شد وطن خود را ترک کند ، اگرچه همسال بود ، اما با وجود این مردم او را دوست داشتند. هنگامی که او از مهاجرت بدون برنامه بازگشت ، جمعیت با کف زدن و فریادهای پرشور از او استقبال کردند: "زنده باد هوگو!"

و مستحق آن است. علاوه بر این که نویسنده به شدت از حقوق مردم دفاع می کرد ، سهم عظیمی در ادبیات داشت. ویکتور هوگو ، سرپرست و نظریه پرداز رمانتیسم فرانسوی ، علیرغم برخی ویژگی های کلاسیسیسم یا رئالیسم در آثار او ، نمونه ای از روند رمانتیک محسوب می شود. از دیگر مزایای مهم وی مشارکت او در نمایش است. او سالهای زیادی از عمر خود را وقف تئاتر کرد. و دستاوردهای او در خلق شعر بدون تردید است. جای تعجب نیست که او را مصلح شعر فرانسوی می دانند. همچنین ، معاصران و صرفاً متخصصان خلاقیت ، می توانند با طرح های گرافیکی او در زمینه آثار خود ، نقاشی آشنا شوند.

اما بیشتر از همه ، البته ، او به دلیل انسانیت همه جانبه و شفقت مورد علاقه مردم بود ، به همین دلیل او با نویسندگان بزرگی مانند داستایوفسکی ، دیکنز ، تولستوی در یک سطح قرار می گیرد. هوگو نماینده شایسته ادبیات سرزمین مادری خود در مبارزه بزرگ ادبیات قرن گذشته برای حقوق "تحقیر شده و توهین شده" است. بشریت کسی را فراموش نخواهد کرد که قبل از مرگش ، در جمع بندی فعالیتهای خود ، با دلایل موجه گفت: "در کتابها ، نمایشنامه ها ، نثرها و شعرهایم ، من برای کوچک و بدشانس قیام کردم ، از افراد قدرتمند و بخشنده التماس کردم. احمق ، لاکی ، را در حقوق بشر احیا کرد. محکوم و روسپی ". ویکتور هوگو در 22 مه 1885 ، ساعت یک و نیم بعد از ظهر در پاریس درگذشت. تمام شب قبل ، با وجود بدی هوا ، جمعیت زیادی مقابل خانه او ایستاده بودند و منتظر اطلاعات در مورد بیمار بودند. وقتی به هزاران نفری که خانه را احاطه کرده بودند گفته شد که شاعر و شهروند بزرگ ، "حامی بخشش" بزرگ رفته است ، صدای ناله های بلند را شنیدند. صف بی پایان بازدیدکنندگان به قصد ابراز همدردی با خانواده به خانه رفت. مقامات دولتی ، کارگران عادی ، افراد سکولار ، اعضای شورای شهرداری و هنرمندان از جمله نمایندگان مطبوعات بودند.

یک روزنامه نگار وطن پرست و سیاستمدار دموکرات بر وسوسه های بیهودگی ، بسیاری از تعصبات و توهمات ناشی از محیط غلبه کرد و به ایده های اومانیسم و ​​رحمت واقعی رسید. او وجدان فرانسه در تلاش برای تولد معنوی بشر شد.


2. تاریخی و داستانی در رمان "نوتردام دو پاریس"


البته بسیاری از این ایده ها ، که هوگو برای آنها بسیار مورد تحسین بود ، در کلیسای جامع نوتردام تجسم یافت. همانطور که قبلاً ذکر شد ، این رمان پاسخی به وقایع پیرامون نویسنده بود.

تصادفی نبود که نویسنده به تاریخ روی آورد و قرن پانزدهم را به عنوان زمان وقایع رمان انتخاب کرد. بنابراین ، او سعی کرد توضیحی برای آینده پیدا کند ، دلایلی که به واقعیت پیرامون او منجر شد. و موفق شد. اول از همه ، این را می توان در این واقعیت مشاهده کرد که او در رمان به ویژه تغییر جهان بینی ساکنان پاریس را در مقایسه با دستورات قرون وسطی به عنوان یک پدیده رایج آن زمان برجسته می کند. در اینجا ، حتی واضح تر از شعر ، جستجوی ارزشهای اخلاقی جدید ، که نویسنده به طور معمول نه در میان ثروتمندان و افراد قدرتمند ، بلکه در بین فقرای محروم و مطرود می بیند ، آشکار شد. همه بهترین احساسات: مهربانی ، صداقت ، فداکاری فداکارانه ذاتی کازاسیمودو و زن کولی اسمرالدا ، قهرمانان واقعی رمان هستند ، در حالی که مخالفان آنها ، مانند پادشاه لوئیس یازدهم یا همان ، در قدرت هستند. اسقف اعظم فرولو ، با ظلم و ستم ، تعصب ، بی تفاوتی به رنج مردم متمایز می شوند. بنابراین ، هوگو عمداً شخصیت های برجسته تاریخی (لوئیس یازدهم ، کاردینال بوربون ، تریستان لرمیت) را به پس زمینه کشاند ، زیرا ترکیب رمان را به گونه ای ساخته است که املاک مختلف فرانسه در قرن پانزدهم به طور واضح و تصویری ارائه شد. به خواننده برای رمان نویس ، نمایش درگیری های اجتماعی-تاریخی بسیار مهمتر از درگیری ها و فتنه های افراد مشهور تاریخ بود. جای تعجب نیست ، او معتقد بود که باید علم تاریخ را بازنویسی کرد ، زیرا معتقد بود که این امر بیشتر به امور ناچیز روزمره پادشاه توجه می کند تا حوادث مهمتر در بین مردم عادی. .

علاقه رمانتیک ها در قرون وسطی عمدتا به عنوان پاسخی به بیش از حد پدید آمد توجه قویکلاسیک ها تا دوران باستان تمایل به غلبه بر نگرش تحقیرآمیز نسبت به قرون وسطی ، که به لطف نویسندگان و مربیان قرن 18 گسترش یافت ، که این بار آنها پادشاهی تاریکی و جهل را که در تاریخ توسعه بشر بی فایده بود ، معرفی کردند ، نیز نقش خود را در اینجا بازی کرد به و سرانجام ، قرون وسطی عاشقان رمانتیک را با منحصر به فرد بودن خود ، به عنوان نقطه مقابل زندگی معمولی بورژوایی ، به عنوان یک وجود کسل کننده ، جذب کرد. به نظر آنها مردم آن دوران به ویژه دارای ویژگی ایثار و استثمار بودند ، شهادت به نام اعتقادات که در آن زمان افرادی با شخصیت های قوی ، مداوم و مملو از شورهای خشمگین وجود داشتند. همه اینها به دلیل مطالعه ناکافی قرون وسطی ، که در عین حال ، با توسل به سنت ها و افسانه های عامیانه جبران شد ، برای آنها بسیار اسرارآمیز به نظر می رسید. به هر حال ، آنها برای نویسندگان رمان نویس اهمیت ویژه ای داشتند. به عنوان مثال ، هوگو در مقدمه مجموعه شعرهای تاریخی خود "افسانه اعصار" اظهار می دارد که افسانه را باید با تاریخ یکی دانست: "نسل بشر را می توان از دو نظر مورد توجه قرار داد: از نظر تاریخی و افسانه ای. دومی کمتر از اولی صادق نیست. اولی از دومی کمتر خوش شانس نیست. " قرون وسطی در رمان هوگو در قالب یک داستان افسانه ای در پس زمینه یک دوره بازآفرینی استادانه ظاهر می شود.

اساس این افسانه ، مشاهده روند تاریخی است ، که برای کل مسیر خلاق هوگو بالغ تغییر نمی کند ، به عنوان یک رویارویی ابدی بین دو اصل جهانی: خوب و بد ، رحمت و بی رحمی ، شفقت و عدم تحمل ، احساس و دلیل به این همان چیزی است که نویسنده را بیشتر از تجزیه و تحلیل یک موقعیت تاریخی خاص برانگیخته است. از این رو تاریخ نگاری مشهور ، نمادگرایی تصاویر قهرمانان هوگو ، شخصیت بی انتهای آنها. خود هوگو صراحتا اعتراف کرد که تاریخ به خودی خود او را در این رمان مورد توجه قرار نداده است: "این کتاب هیچ ادعایی نسبت به تاریخ ندارد ، مگر اینکه شاید با دانش و دقت خاصی توصیف کند ، اما فقط به طور مختصر و به طور خلاصه ، وضعیت اخلاق ، اعتقادات ، قوانین ، هنرها ، سرانجام تمدن در قرن پانزدهم. با این حال ، این اصلی ترین چیز در کتاب نیست. اگر یک ویژگی دارد ، این است که اثری است که با تخیل ، هوس و خیال خلق شده است. "

مشخص است که برای توصیف کلیسای جامع و پاریس در قرن پانزدهم ، به تصویر کشیدن ویژگی های دیگر دوران ، هوگو مطالب تاریخی قابل توجهی را مطالعه کرده و به خود اجازه داده است که دانش خود را مانند سایر رمان های خود نشان دهد. محققان قرون وسطی و منتقدان این رمان "اسناد" بررسی شده توسط هوگو را به دقت بررسی کردند و با وجود این واقعیت که نویسنده همیشه اطلاعات خود را از منابع اولیه دریافت نمی کرد ، هیچ خطای جدی در آن پیدا نکردند. مایکلت ، مورخ بزرگ دوران رمانتیک ، به شدت از بازسازی نقاشی های گذشته توسط هوگو صحبت کرد.

با این وجود ، چیز اصلی در کتاب ، به قول هوگو ، "هوس و خیال" است ، یعنی چیزی که کاملاً توسط تخیل او ایجاد شده است و بعید است که با تاریخ مرتبط باشد.

به نوبه خود ، "کلیسای جامع نوتردام" مفهوم آرمان گرایانه تاریخ را آشکار می کند: هوگو با برجسته و آشکار سهم مردم در تاریخ ، در عین حال مبارزه واقعی خود را با مطلق گرایی و فئودالیسم به تصویر نمی کشد ، اما فقط امکانات افزایش قهرمان ملی را نشان می دهد روح ، توانایی مردم در فداکاری ، انواع اعمال انسانی ، که نویسنده آنها را بر همه چیز مهم تر می داند و نه اشراف و نه کلیساها به هیچ وجه قادر به انجام آن نیستند. نویسنده تصویر افراد را از طریق شخصیت هایی مانند پیر گرینگوآر و ژان فرولو توصیف می کند. چنین متفاوت آنها شخصیت افراد را از طرف مقابل نشان می دهند.

پیر گرینگویر یک رویاپرداز ، شاعر و فیلسوف است ، همیشه در معرض دانش جدید است و به دنبال پاسخ می گردد سوالات ابدیترویج ایده های جدید عصر اومانیسم. او آماده است در نجات دختر ، شخصیت روح مردم را کمک کند ، زیرا این پیر بود که فقرا را تحریک کرد تا از چوبه دار خلاص شوند. درعین حال ، به عنوان نماینده دوران مدرن ، او دیگر آمادگی فداکاری را ندارد ، که رمان نویسان آن را با قرون وسطی مرتبط کردند.

از سوی دیگر ، ژان فرولو ، ارزشهای اخلاقی گم شده و از دست رفته ، در برابر مبانی اخلاقی مربی و برادر بزرگتر خود مقاومت کرد و تنها چیزی که از زندگی به آن نیاز داشت شور و لذت بود. اما این او بود که به کار پیر گرینگوئر ادامه داد و روحیه فقرا را در طوفان کلیسای جامع بالا برد. شجاعت او در مرز بی تدبیری قرار داشت ، اما جذابیت او به او اجازه داد تا جمعیت را با خود بکشاند.

فئودالیسم در انتظار ظهور مردمی که مانند همیشه اتفاق می افتد ، سهم شیر را از قدرت جدا می کند. به عبارت دیگر ، هوگو سعی کرد مردم را به عنوان نیروی محرکه اصلی نیروی معنوی تاریخ نشان دهد ، که تمام اهمیت آن با ایده پیروزی عدالت واقعی مرتبط است.


3. تقابل قرون وسطی و رنسانس. ایده اصلی رمان


به هر حال ، در طول داستان ، نویسنده دگم ها و تعصبات استخوان شده قرون وسطایی ، شخصی سازی انسان ، فئودالیسم و ​​ایده های رنسانس ، اومانیسم ، ارزش شخص انسان را مقایسه می کند. اولین مورد در تصویر سردار کلود فرولو بیان شده است. این مرد خشن است. او از طرفداران سختگیر علم ، زهد ، رد تمام لذت های زندگی به معنای معمول کلمه برای ما است. دقیق تر ، او آنها را برای خود در علم و دین می یابد. اما نویسنده نشان می دهد که وقتی با یک زن کولی آشنا می شود و عاشق واقعی می شود ، چه اتفاقی برای او می افتد. او کنترل خود را از دست می دهد ، تبدیل به یک فرد وحشتناک می شود ، که می تواند با زور ، فریب و باج گیری به اهداف خود برسد. او ظالم و بی ادب است. بنابراین نویسنده چهره واقعی قرون وسطی را به ما نشان می دهد. اما ، با این وجود ، او ایده های خود را نیز فراموش نمی کند. به نظر می رسد کلود فرولو نمادی از روح منحرف انسان است ، که توسط نظم فئودالی خرد شده است ، و در عین حال او تصویری واقعی از یک روحانی قرن پانزدهم است که با همه دانش ، خرافات و تعصب خود نمی تواند جای خود را به اشتیاق طبیعی انسان اسقف اعظم به عنوان یک مرد واقعیقادر به ایجاد دلسوزی در خواننده است.

از سوی دیگر ، اسمرالدا دختری ساده لوح و پرشور است که عاشق رقص ، طبیعت ، سر و صدا ، زندگی در فضای باز و مهمتر از همه آزادی است. از همه کشورهایی که دختر جوان از آن دیدن کرد ، قطعاتی از گویش های عجیب ، آهنگ ها و مفاهیم خارجی را پذیرفت. ساکنان آن محله ای که در آن هستند ، او را به خاطر نشاط ، الهام ، و رقص ها و آهنگ هایش دوست دارند. اسمرالدا "روح مردم" شاعرانه است ، تصویر او تقریبا نمادین است. اما واقعیت با بی گناهی و خودجوش بودن به او داده می شود ، و بنابراین ، این سرنوشت احتمالی هر دختر واقعی از مردم در آن روزها است.

مقایسه دیگر قرون وسطی و رنسانس ، نویسنده در مقایسه معماری و چاپ استنباط می کند. اندیشه بشری ، با رهایی از تأثیر مخرب فئودالیسم و ​​جزمیت های کاتولیک ، به لطف این کتاب توانست گسترش یابد. در ابتدا ، ما از این که معماری قدرت خود را از دست می دهد ، متأسفانه احساس می کنیم ، زیرا قبلاً ایده اصلی در درونی ترین بناها و به ویژه معابد در شکل آنها و حتی همان مکانی بود که برای آنها انتخاب شده بود. هوگو می نویسد: "هر تمدنی با یک حکومت دینی آغاز می شود و با دموکراسی به پایان می رسد." این قانون گذار تدریجی از خودکامگی به آزادی در معماری نیز تجسم یافته است. نویسنده سیر تکاملی ظاهر معماری را در کنار توسعه جامعه بررسی می کند. کلیسای جامع نوتردام بزرگترین دستاورد هوگو بود. به گفته مایکلت ، هوگو کلیسای جامع شاعرانه ای را در کنار کلیسای جامع قدیمی بر پایه ای مستحکم و با برج های به همان اندازه بالا بنا کرد. در واقع ، کلیسای جامع نوتردام یک پیوند مهم برای همه شخصیت ها ، همه رویدادهای رمان است ، این تصویر بار معنایی و ارتباطی متفاوتی را حمل می کند. کلیسای جامع ، که توسط صدها استاد بی نام ساخته شده و تغییر یافته است ، دلیل ایجاد شعری در مورد استعدادهای مردم فرانسه ، در مورد معماری ملی فرانسه می شود. اما سپس می گوید که عملکرد خود را از دست می دهد. وی با مقایسه این دو نوع هنر می نویسد: "اگر به جای آن آثار تاریخی جداگانه ای که ذکر کردیم ، ظاهر کلی این هنر را از قرن شانزدهم تا هجدهم بررسی کنیم ، متوجه همان نشانه های زوال و نازک شدن می شویم. . " و از طرف دیگر: "و در این میان ، چاپ چه شد؟ همه آب میوه های زندگی که در معماری خشک می شود در آن ریخته می شود"<…>"نباید اشتباه کرد: معماری مرده است ، بطور برگشت ناپذیری مرده است. توسط کتاب چاپی کشته شده است ؛ به دلیل دوام کمتر ، کشته شده ، زیرا هزینه بیشتری دارد." هوگو تایپوگرافی را پدیده ای مترقی در قرن پانزدهم می داند و پیروزی های خود را در مبارزه با اقتدار مسلم کلیسای کاتولیک نشان می دهد ، که شامل این واقعیت است که او به هر شخصی این فرصت را داد که ایده های خود را بیان کند. او او را "نماینده واقعی اندیشه بشری" می نامد. هوگو از طریق زبان مرد قرن نوزدهم ، ضایعات کاتولیک را می خواند و سرود شاعرانه ای برای کتاب ، همراه وفادار پیشرفت بشر ، ایجاد می کند. هوگو می نویسد: در کتاب پنجم این رمان ، معنای کلماتی که آرکدیکن فرولو گفته است بیان می کند: "کتاب ساختمان را می کشد": "به نظر ما این فکر دوگانه بود. اول از همه ، این فکر بود یک روحانی. این ترس روحانیت از نیروی جدید - چاپ ؛ وحشت و حیرت خادم محراب مقابل چاپخانه نور ساطع کننده گوتنبرگ بود. منبر کلیسا و نسخه خطی ، کلمه گفتاری و کلمه دست نویس به نظر می رسید زنگ هشدار در سردرگمی قبل از کلمه چاپ شده ... این فریاد پیامبر بود ، که در حال شنیدن سر و صدا و جوشش رهایی بخشیدن به بشریت است ، که در حال حاضر زمانی را پیش بینی کرده است که عقل ایمان را متزلزل می کند ، اندیشه آزاد دین را از پایه خود برانداز می کند ، هنگامی که جهان از یوغ روم تکان می خورد. "

هوگو در این نگرش منفی نسبت به آرمان های قرون وسطایی و کاتولیک ، ایده های خود را درباره اومانیسم بیان می کند. اما او همچنین می تواند این کار را به شیوه دیگری انجام دهد - Quasimodo قوزدار. از نظر ظاهری زیبا نبود ، او در تمام زندگی خود مورد آزار و اذیت و آزار مردم بود ، مهربانی و نجیبیت خود را حفظ کرد. به ویژه توانایی او برای عشق و مراقبت ملایم در رابطه اش با اسمرالدا آشکار می شود. اما در Quasimodo ، که نامش قبلاً به یک نام خانوادگی تبدیل شده است ، ایده بخشش ، ناشی از احساس عشق به بشریت ، تجسم می یابد. قابل توجه است که این ایده بسیار اخلاقی اولین رمان هوگو توسط FM داستایوسکی بسیار مورد استقبال قرار گرفته است. وی با ارائه کلیسای نوتردام برای ترجمه به روسی ، در مقدمه ای که در سال 1862 در مجله Vremya منتشر شد ، نوشت که ایده این اثر "بازسازی یک مرده خرد شده توسط ظلم ناعادلانه شرایط ... این ایده بهانه ای برای تحقیر شدگان و از سوی همه اطرافیان مطرود جامعه است. " داستایوفسکی در ادامه نوشت: "چه کسی فکر نمی کند ،" کوازیمودو شخصیت مردم مظلوم و حقیر قرون وسطایی است ... که در نهایت ، عشق و تشنگی برای عدالت بیدار می شود و همراه آنها آگاهی از حقیقت خود و آنها هنوز قدرتهای بی پایان نفوذناپذیر ". بنابراین فیودور میخائیلوویچ ایده اصلی رمان را بیان کرد. این دقیقاً جهان بینی ای است که خود ویکتور هوگو قبل از خلق این اثر از طریق تکامل و شکل گیری دیدگاه های سیاسی جدید و ارزش های اخلاقی به آن رسیده است. هنگامی که او به این ایده اومانیسم ، نیکوکاری و آزادی افراد رسید ، راه او برای انتقال آن دقیقاً نوشتن کلیسای جامع نوتردام ، اولین اثر مهم زندگی او بود. متعاقباً ، او تمام کارهای او را به عنوان یک نخ قرمز ، به ویژه آثار بزرگ ، نفوذ کرد. مانند "مردی که می خندد" و "بدبخت ها". آنها همچنین قهرمانان را به دو "اردوگاه" متضاد تقسیم می کنند - سخت دل و مهربانی ، شفقت و نفرت ، کسانی که در قدرت و مردم هستند ، جزم های قدیمی و تفکر جدید.


3. ارزشهای اخلاقی در رمان "کلیسای جامع نوتردام"


ویکتور هوگو این رمان را بیش از اهداف تاریخی و سیاسی خلق کرده است. مانند هر اثر دیگری ، تبلیغ هر ارزش اخلاقی وجود دارد ، درس زندگی، که نویسنده سعی دارد آن را به خواننده منتقل کند.

اول ، این البته این ایده است که زیبایی درونی بسیار مهمتر و ارزشمندتر از زیبایی بیرونی است. برای انتقال آن ، نویسنده دو قهرمان را در تقابل قرار می دهد: Quasimodo و کاپیتان Phoebus de Chateaupera. هر دو مورد توجه اسمرالدا زیبا قرار می گیرند ، اما فقط یکی سزاوار آن است و بر این اساس ، دیگری چنین نیست.


به صورتت نگاه نکن دختر

و به قلبت نگاه کن


کوازیمودو ناشنوا بیچاره چنین آیاتی را نوشت. بله ، او در ظاهر ترسناک است ، توسط جمعیت مظلوم واقع شده است ، در گوشه های غم انگیز کلیسای جامع از ظلم انسانی پنهان شده است ، اما احساسات شگفت انگیز برای زن کولی روح حساس ، مهربان و مهربان او را برای ما آشکار می کند. او نه تنها نمادی از عظمت روح مردم است ، بلکه نمادی از عدالت اخلاقی است. بله ، او والدین فرزندخوانده خود ، سردار دیکن را کنار می گذارد ، اما شایسته است. علاوه بر این ، او خود را در کنار اسمرالدا به مرگ محکوم می کند. بنابراین در چشمان ما کشیده شده است عشق ابدیو ازدواج واقعی "در بیماری و سلامتی" تا مرگ یا حتی پس از آن. خواننده فقط می تواند فرض کند که قوزچی دیگر معنای زندگی خود را بدون نیکوکار و بدون عشق او نمی بیند. این "ازدواج" در مقابل ازدواج فیبوس قرار دارد ، که در مورد آن کتاب می گوید: "فیبوس دو شاتوپرت نیز به طرز غم انگیزی به پایان رسید. او ازدواج کرد." فقط دو جمله وجود دارد ، و چقدر معنی در آنها منتقل می شود ، به ویژه هنگامی که در کل رمان با قهرمان آشنا هستید. این فرد بی شرمانه و ناصادق ، هدف عشق پاک و روشن اسمرالدا می شود و سعی می کند از آن استفاده کند. نویسنده هر دو آنها را با یک گلدان سفالی زشت مقایسه می کند ، اما یک گلدان کامل پر از آب و یک کریستال ترک خورده ، که در آن گل برخلاف گل اول پژمرده شده است. همین را می توان در مورد قهرمانان نیز گفت: کاپیتان در ظاهر زیبا است ، اما دارای هسته ای پوسیده است ، و قوزچی در ظاهر جذاب نیست ، اما در داخل زیبا است.

به طور جداگانه ، در این مبارزه برای عشق اسمرالدا ، ارزش برجسته سازی کلود فرولو را دارد. او تمام زندگی خود را وقف علم ، دین و قداست کرد ، با اطمینان که زنان نمی توانند قلب او را لمس کنند. اما شور و شوق ناگهانی او را پیش از مو به پیرمرد موهای خاکستری تبدیل کرد. نویسنده برای ارائه تصویری از ظاهر خارجی کلود فرولو ، به خواننده توصیه می کند به حکاکی نقاشی "کیمیاگر" رامبراند ، "این نقاشی شکسپیر" نگاه کند. او همچنین با Quasimodo مخالف است ، فقط در معنای کاملاً معنوی. برخلاف یک فرد ناشنوا ، در روحانی ، عشق رذالت را بیدار می کند که شور را می سوزاند. همانطور که خودش می گوید ، این "عشق یک رانده شده" است. اگر در کلود جذب اسمرالدا فقط اصل حسی را بیدار می کند ، او را به جنایت و مرگ سوق می دهد ، که به عنوان قصاص بدی که مرتکب شده است تلقی می شود ، در این صورت عشق کوازیمودو برای بیداری و پیشرفت معنوی او تعیین کننده می شود. مرگ کوازیمودو در پایان رمان ، بر خلاف مرگ کلود ، نوعی آپوتئوز تلقی می شود: این غلبه بر ناهنجاری بدنی و پیروزی زیبایی روح است.

همچنین ، شایان ذکر است که این رمان مملو از خیانت است. تقریباً هر یک از قهرمانان به شخصی خیانت می کنند: ژان فرولو به برادران خود ، بزرگتر و برادر ناتنی خیانت می کند. او هرگز به هیچ یک از آموزه های کلود گوش نمی دهد و همچنین در دادگاه به کوازیمودو کمک نمی کند ، اگرچه می تواند در مورد ناشنوایی خود صحبت کند. به نوبه خود ، خیانت اسقف اعظم وحشتناک تر است: او به خدا و سوگندهای داده شده خیانت کرد. یک مثال دیگر از خیانت را می توان عمل پیر گرینگوئر در پایان نامید ، هنگامی که به جای یک دختر او یک بز را نجات داد ، اگرچه او به خوبی می توانست هر دوی آنها را از مرگ نجات دهد. همه اینها باعث درک در خواننده نمی شود ، بلکه فقط دوست ندارد ، همانطور که فکر می کنم نویسنده قصد داشت.

خواننده با وجود شیوه زندگی قبلی پوکتا چانتفلوری یا گودولا همدردی می کند. این بزرگترین اندوه مادرانه است - از دست دادن فرزندی ، که او را به زندگی زاهدانه ای پر از سختی در سلول سوق داد. اما او به چیز دیگری جز بازگشت دخترش نیاز ندارد. البته ، او سرنوشت غم انگیزو پایان تنها باعث دلسوزی می شود ، اما در عین حال ، طبیعت پر از نفرت او را نمی توان پاک و خالص نامید. تقدس واقعی در رد آگاهانه آسایش زندگی نیست ، بلکه در بخشش ، بیرون راندن نفرت از قلب شما نهفته است.

این مفاهیم اخلاقی و بسیاری دیگر در صفحات رمان موجود است و خواننده را از خیانت ، فریب ، ریاکاری یا ظلم در آینده منحرف می کند ، مانند آموزه های اخلاقی نویسنده.


وسایل بصری و بیان در رمان


ویکتور هوگو به عنوان استاد آنتی تز شناخته می شود. همه چیز در آثار او مخالف است: از اصول مخالف جهان - خوب و بد ، عشق و نفرت ، پایان دادن به قهرمانان ، دوران و بسیاری دیگر. کلیسای جامع نوتردام نیز بر اساس کنتراست ساخته شده است. به عنوان مثال ، کلود فرولو همزمان با چندین شخصیت مخالف است: کوازیمودو در درستی انگیزه ها و اعمال ذهنی ، پیر گرینگوآر در فلسفه و گشودگی به ایده های دوران مدرن ، اسمرالدا در پاکی روحی. همانطور که قبلاً ذکر شد ، نویسنده تایپوگرافی و معماری ، قرون وسطی و رنسانس ، کاتولیک سخت و اومانیسم آزاد را مقایسه می کند. با استفاده از روش تضاد ، وی به وضوح و به وضوح مهمترین افکار خود ، دیدگاه خود را به خواننده منتقل می کند ، برای این کار او نیازی به قهرمان غنایی ندارد.

تنها چیزی که در کتاب مقایسه یا مخالفتی ندارد ، خود شورا است. برعکس ، این یک نقطه عطف متحد کننده برای همه چیز است: همه رویدادها یا در خود ساختمان یا نزدیک آن در میدان گریو اتفاق می افتد ، درست همانطور که شخصیت ها دائماً نزدیک آن یا داخل آن هستند. علاوه بر این ، سبکهای همه ادوار به دلیل تغییرات و الحاقات مداوم در معماری آن ترکیب شده اند. اما کلیسای جامع نه تنها عملکرد پیوند را انجام می دهد ، بلکه بیان روح مردم و فلسفه عصر است ، بلکه شخصیت سرنوشت یا "آنانکه" برای قهرمانان است. به همین دلیل است که رمان به نام او نامگذاری شده است.

همچنین شایان ذکر است که این ساختمان به لطف توصیف با استعداد ، رنگارنگ و دقیق ویکتور هوگو ، که بسیار مشخصه سبک نویسنده است ، هم در بین خود پاریسی ها و هم در بین بازدیدکنندگان به مکانی محبوب تبدیل شده است. سرگردانی های طولانی در رمان های او غیر معمول نیست. گاهی اوقات آنها مستقیماً با خط داستان ارتباط ندارند ، اما همیشه با شعر ، تصویر یا ارزش شناختی متمایز می شوند. بنابراین ما پاریس را با جزئیات کامل ، کاملاً ، اما در عین حال جذاب می شناسیم. خواننده می تواند شهر و کلیسای جامع را به وضوح تصور کند. اما این بهترین گواه استعداد نویسنده است.

گفتگوی هوگو زنده ، پویا ، رنگارنگ است. زبان و شیوه قصه گویی او مملو از مقایسه ، استعاره و لقب است. علاوه بر این ، هوگو با توسعه موضع در مورد زبان به عنوان وسیله ای برای بیان اندیشه ، خاطرنشان می کند که اگر هر عصر چیز جدیدی را به زبان وارد کند ، پس "هر عصر نیز باید دارای کلماتی باشد که این مفاهیم را بیان می کند." بنابراین ، وی همچنین در رمان اصطلاحات خاصی را برای یک محیط یا حرفه خاص گنجانده است. ویکتور هوگو استاد واقعی کلمات و قلم است. خواننده در محیط اطراف خود غوطه ور است ، توصیف شده توسط او ، و با اشتیاق رمان های او را می خواند.


نتیجه


بنابراین ، ما به این نتیجه می رسیم که رمان "نوتردام دو پاریس" یک داستان هیجان انگیز و شگفت انگیز است که پر از حقیقت و داستان است. این تلاش نویسنده برای یافتن دلایل وقایع پیرامون او در قرن 19 در گذشته های دور است ، تا بفهمد چرا فرانسه به انقلاب و خیزش برخاست. اما در عین حال ، او متقاعد شده است که توضیح همه اینها را نه در علم تاریخی ، که فقط اقدامات پادشاهان و شخصیتهای برجسته سیاسی را در نظر می گیرد ، بلکه در خلق و خوی سرگردان در میان توده ها جستجو کرد. اطمینان هوگو مبنی بر این که مردم عادی اصلی ترین نیروی محرک سیاسی و معنوی هر کشوری هستند در این رمان به وضوح نشان داده شده است. و همچنین اعتقاد خود را به خواننده منتقل می کند که کل ماهیت عدالت و اخلاق در جهان بینی همه کاره و همه جانبه مردم نهفته است.

در بهترین تکنیک های عاشقانه و برخی اصول درام ، نویسنده قرون وسطی سخت و غم انگیز را ، با این وجود ، مملو از سوء استفاده از ایثار و شهادت ، و دوران رنسانس آزاد را با فلسفه ابتکاری اومانیسم مقایسه می کند. و از نظر کیفیت اصلی زندگی ، او نیکوکاری ، احترام به فرد ، شفقت و رحمت می کند. با این جهان بینی است که رمان نویس در بزرگسالی وارد می شود و سختی ها و ناراحتی های زیادی را متحمل شده است ، که او را بر آن می دارد تا اولین اثر مهم خود را در زندگی خود بنویسد ، که این محبوبیت زیادی را در طول قرن ها برای نویسنده به ارمغان آورد. هوگو علیرغم بلوغ و تربیت ، زندگی خود را وقف دفاع از حقوق مردم عادی به خاطر عشق به او کرد. جای تعجب نیست ، او شخصیت های اصلی رمان را دقیقاً افرادی از قشرهای مختلف اجتماعی جامعه می سازد. در پاسخ ، خوانندگان او را تحسین کردند و کتابهای زیبا او را ستایش کردند ، و تمام ارزشهای اخلاقی دیکته شده در آنها را جذب کردند.

نویسنده سوالات ابدی را مطرح کرد ، سعی کرد پاسخ هایی را که او را عذاب داده بود ، بیابد و آنها را به خواننده منتقل کند. به لطف استعداد و مهارت او ، و همچنین نزدیکی به یک فرد عادی و یک شهروند ، شفاعت او در امور بشردوستانه ، نام او قرن ها در تراز داستایوسکی ، دیکنز و تولستوی نقش بسته است. او نماینده برجسته فرانسه در جهت عاشقانه و همچنین شفاعت برای آرمان های رحمت شد و اولین رمان او "کلیسای جامع نوتردام" اثری شگفت انگیز است که به عنوان یک ادبیات کلاسیک تبدیل شده است ، شاهدی بر نویسنده نابغه ، که توسط نسل ها و نسل ها خوانده می شود.


فهرست ادبیات مورد استفاده


1. کلیسای جامع هوگو V. نوتردام. رومی / در با fr N. Kogan. - م .: "اکسمو" ، 2003 ، 539 ص.

Evnina E.M. ویکتور هوگو. - م .: ناوکا ، 1976 ، 215 ص.

لوناچارسکی A.V. ویکتور هوگو. مسیر خلاق نویسنده. جلد 6 - M. - L.: Goslitizdat ، 1931 ، 320 ص.

Paevskaya A. N. ویکتور هوگو: زندگی او و فعالیت ادبی... - M.: Book on Demand ، 2011. - 50 ص.

تولماچف M.V. شاهد قرن ویکتور هوگو. مجموعه آثار در 6 جلد جلد 1 م.: پراودا ، 1988 ، 295 ص.

ترسکونوف M.V. هوگو. کلیسای نتردام. - کیشینف: "Kartya Moldoveneaske" ، کیشینف ، 447s.


تدریس خصوصی

برای کشف موضوعی به کمک نیاز دارید؟

کارشناسان ما در مورد موضوعات مورد علاقه شما به شما مشاوره می دهند یا خدمات آموزشی ارائه می دهند.
درخواست ارسال کنیدبا ذکر موضوع در حال حاضر برای اطلاع از امکان اخذ مشاوره.

تصنیفهای هوگو مانند تورنمنت پادشاه جان ، شکار بورگگراو ، افسانه راهبه ، پری ، و دیگر آثار غنی از عطر و طعم ملی و تاریخی است. هوگو در دوره اولیه کار خود یکی از حادترین مشکلات رمانتیسیسم ، تجدید درام چه بود ، خلق یک درام عاشقانه. هوگو به عنوان نقطه مقابل اصل کلاسیک "طبیعت منکر" ، نظریه گروتسک را توسعه می دهد: این وسیله ای است برای ارائه خنده دار و زشت به شکل "متمرکز". این و بسیاری دیگر از نگرش های زیبایی شناختی نه تنها به درام ، بلکه در اصل به هنر رمانتیک مربوط می شود ، بنابراین مقدمه درام "کرومول" به یکی از مهمترین مانیفست های عاشقانه تبدیل شده است. ایده های این مانیفست هم در درامهای هوگو ، که همه در موضوعات تاریخی نوشته شده اند ، و هم در رمان کلیسای جامع نوتردام تحقق می یابد.

ایده رمان در فضایی شیفتگی به وجود می آید ژانرهای تاریخی، که با رمانهای والتر اسکات آغاز شد. هوگو از این شور هم در درام و هم در رمان قدردانی می کند. در پایان دهه 1820 م. هوگو قصد دارد یک رمان تاریخی بنویسد و حتی در سال 1828 با ناشر گوسلن قرارداد می بندد. با این حال ، بسیاری از شرایط مانع کار او می شود و اصلی ترین آن این است که توجه او به طور فزاینده ای توسط زندگی مدرن جلب می شود.

برای کار روی این رمان ، هوگو فقط در سال 1830 ، فقط چند روز قبل از انقلاب جولای پذیرفته شد. تأملات او در زمان خود با مفهوم کلی تاریخ بشر و ایده هایی در مورد قرن پانزدهم ، که رمان خود را در مورد آن می نویسد ، آمیخته است. این رمان کلیسای جامع نوتردام نامیده می شود و در سال 1831 منتشر می شود. ادبیات ، خواه رمان باشد ، هم شعر ، و هم نمایشنامه ، تاریخ را به تصویر می کشد ، اما نه به روشی که علم تاریخی نشان می دهد. هوگو استدلال کرد که گاهشماری ، ترتیب دقیق وقایع ، نبردها ، فتوحات و تجزیه پادشاهی ها تنها جنبه بیرونی تاریخ است. در رمان ، توجه بر آنچه مورخ فراموش می کند یا نادیده می گیرد ، متمرکز است - در "سمت اشتباه" رویدادهای تاریخی ، یعنی در سمت درونی زندگی.

به دنبال این ایده های جدید برای زمان خود ، هوگو کلیسای جامع نوتردام را ایجاد کرد. نویسنده بیان روح عصر را معیار اصلی صحت و سقم یک رمان تاریخی می داند. از این نظر ، کار داستانی اساساً متفاوت از وقایع نگاری است که حقایق تاریخ را بیان می کند. در رمان ، "بوم" واقعی باید فقط به عنوان یک پایه کلی برای طرح مورد استفاده قرار گیرد ، که در آن شخصیت های داستانی می توانند عمل کنند و رویدادهای بافته شده توسط تخیل نویسنده می توانند توسعه یابند. حقیقت رمان تاریخی در صحت واقعیات نیست ، بلکه در وفاداری به روح زمان است. هوگو متقاعد شده است که در بازگو کردن وقایع نگاری های تاریخی نمی توان آنقدر معنا پیدا کرد که در رفتار جمعیتی ناشناس یا "آرگوتین" پنهان شده است (در رمان او نوعی شرکت ولگردها ، متکدیان ، دزدان و کلاهبرداران است) ، در احساسات رقاص خیابانی اسمرالدا ، یا زنگ زن کوازیمودو ، یا در راهبی دانشمند ، که شاه نیز به آزمایشات شیمیایی اش علاقه دارد.

تنها شرط تغییر ناپذیر داستان داستانی نویسنده این است که با روح آن دوران آشنا شود: شخصیت ها ، روانشناسی شخصیت ها ، روابط آنها ، اقدامات ، روند کلی رویدادها ، جزئیات زندگی روزمره و زندگی روزمره- همه جنبه های واقعیت تاریخی به تصویر کشیده شده باید همانطور که ممکن است ارائه شود. برای داشتن تصور از دوران گذشته ، باید نه تنها در مورد واقعیتهای رسمی ، بلکه در مورد آداب و رسوم و شیوه زندگی روزمره مردم عادی اطلاعاتی بیابید ، باید همه اینها را مطالعه کرده و سپس آن را در رمان بازآفرینی کنید. به افسانه ها ، افسانه ها و منابع فولکلور مشابه موجود در بین مردم می تواند به نویسنده کمک کند ، و نویسنده می تواند و باید جزئیات گم شده را با قدرت تخیل خود پر کند ، یعنی به داستان متوسل شود ، همیشه به خاطر داشته باشد که باید میوه های فانتزی او با روح آن دوران.

رمانتیک ها تخیل را بالاترین توانایی خلاقیت می دانستند ، و داستان را یک ویژگی ضروری یک اثر ادبی. داستانهای داستانی ، که به وسیله آنها می توان روح تاریخی واقعی زمان را با توجه به زیبایی شناسی آنها بازآفرینی کرد ، حتی از خود واقعیت نیز صادق تر است.

حقیقت هنری بالاتر از حقیقت واقعیت است. پیرو این اصول رمان تاریخی عصر رمانتیسم ، هوگو نه تنها رویدادهای واقعی را با موارد تخیلی ترکیب می کند ، بلکه شخصیت های واقعی تاریخی را با موارد ناشناخته ترکیب می کند ، اما به وضوح دومی را ترجیح می دهد. تمام شخصیت های اصلی رمان - کلود فرولو ، کوازیمودو ، اسمرالدا ، فیبوس - توسط او تخیلی هستند. فقط پیر گرینگور استثنا است: او یک نمونه اولیه واقعی دارد - او در پانزدهم در پاریس زندگی می کرد - اوایل قرن 16. شاعر و نمایشنامه نویس. همچنین در این رمان پادشاه لوئیس یازدهم و کاردینال بوربون (مورد اخیر به صورت پراکنده ظاهر می شود). طرح رمان بر اساس هیچ گونه اصلی نیست رویداد تاریخی، و فقط توصیفات دقیق کلیسای جامع نوتردام و قرون وسطایی پاریس را می توان به حقایق واقعی نسبت داد.

بر خلاف قهرمانان ادبی قرن 17-18 ، قهرمانان هوگو ویژگی های متناقضی را با هم ترکیب می کنند. نویسنده با استفاده گسترده از تکنیک رمانتیک تصاویر متضاد ، گاهی عمداً اغراق آمیز و روی آوردن به گروتسک ، شخصیت های مبهم پیچیده ای خلق می کند. او توسط شورهای غول پیکر ، اعمال قهرمانانه جذب می شود. او قدرت شخصیت خود را به عنوان یک قهرمان ، روحیه سرکش و سرکش ، توانایی مبارزه با شرایط را می ستاید. در شخصیت ها ، درگیری ها ، طرح ، منظره کلیسای نوتردام ، اصل عاشقانه بازتاب زندگی - شخصیت های استثنایی در شرایط فوق العاده - پیروز شد. دنیای احساسات افسار گسیخته ، شخصیت های عاشقانه ، شگفتی ها و تصادفات ، تصویری از یک مرد شجاع که تسلیم هیچ خطری نمی شود ، این همان چیزی است که هوگو در این آثار می خواند.

هوگو مدعی است که دائماً بین خیر و شر در جهان مبارزه وجود دارد. در رمان ، حتی واضح تر از شعر هوگو ، جستجوی ارزش های اخلاقی جدید ، که نویسنده به طور معمول نه در اردوگاه ثروتمندان و صاحبان قدرت ، بلکه در اردوگاه فقیران محروم و مطرود می یابد. ، آشکار شد همه بهترین احساسات - مهربانی ، صداقت ، فداکاری فداکارانه - به آنها به Quasimodo و کولی اسمرالدا ، که قهرمانان واقعی رمان هستند ، داده شد ، در حالی که پادشاهانی که در راس قدرت سکولار یا معنوی قرار دارند ، مانند پادشاه لویی یازدهم یا همان اسقف اعظم فرولو با ظلم ، تعصب ، بی تفاوتی نسبت به رنج مردم تفاوت دارند.

اصل اصلی شاعرانه های عاشقانه او - به تصویر کشیدن زندگی در تضادهای آن - هوگو سعی کرد حتی قبل از "پیشگفتار" در مقاله خود درباره رمان "کوئنتین دورورد" W. W. Scott اثبات کند. او نوشت: "آیا وجود ندارد ،" زندگی یک درام عجیب است ، که در آن خیر و شر ، زیبا و زشت ، بالا و پایین آمیخته می شوند ، قانونی که در تمام خلقت عمل می کند؟ "

اصل تضادهای متضاد در شاعرانه های هوگو مبتنی بر ایده های متافیزیکی او در مورد زندگی جامعه مدرن بود ، که در آن عامل تعیین کننده توسعه ، مبارزه با اصول اخلاقی مخالف - خوب و بد - است که برای همیشه وجود داشته است.

هوگو جایگاه مهمی در "پیشگفتار" به تعریف مفهوم زیبایی شناسی گروتسک اختصاص می دهد و آن را عنصری متمایز از شعر قرون وسطایی و رمانتیک مدرن می داند. منظور او از این مفهوم چیست؟ "گروتسک ، به عنوان نقطه مقابل متعالی ، به عنوان وسیله ای برای تضاد ، به نظر ما ، غنی ترین منبعی است که طبیعت برای هنر باز می کند."

هوگو تصاویر گروتسک آثار خود را با تصاویر متعارف زیبا از کلاسیسیسم اپیگون متضاد کرد و معتقد بود که بدون وارد آوردن پدیده های متعالی و اساسی ، زیبا و زشت به ادبیات ، انتقال کامل و حقیقت زندگی غیرممکن است. هنر با این وجود گامی رو به جلو در راه نزدیک شدن هنر به حقیقت زندگی بود.

در رمان یک "شخصیت" وجود دارد که همه شخصیت های اطراف خود را متحد می کند و تقریباً تمام خطوط اصلی داستان رمان را در یک خط قرار می دهد. نام این شخصیت در عنوان اثر هوگو - کلیسای جامع نوتردام گنجانده شده است.

در سومین کتاب رمان ، که کاملاً به کلیسای جامع اختصاص داده شده است ، نویسنده به معنای واقعی کلمه سرودی برای این خلاقیت فوق العاده از نبوغ بشر می سراید. از نظر هوگو ، کلیسای جامع "مانند یک سمفونی سنگی بزرگ ، آفریده ای عظیم از انسان و مردم است ... نتیجه ای شگفت انگیز از اتحاد همه نیروهای آن دوران ، جایی که از هر سنگ فانتزی کارگری که صدها کارگر را می گیرد ، می پاشد. اشکال ، که توسط نبوغ هنرمند منضبط شده اند ... این خلقت دست انسان بسیار قدرتمند و فراوان است ، مانند خلقی که خدا از او شخصیتی دوگانه گرفته است: تنوع و ابدیت ... "

کلیسای جامع صحنه اصلی عمل شد ، سرنوشت Archdeacon Claude با آن همراه است ، و Frollo ، Quasimodo ، Esmeralda نیز با آن ارتباط دارند. مجسمه های سنگی کلیسای جامع شاهد رنج ، اشراف و خیانت انسان ها هستند ، فقط قصاص. نویسنده با بیان تاریخ کلیسای جامع ، به ما این امکان را می دهد که تصور کنیم ظاهر آنها در قرن پانزدهم دور چگونه بود ، به جلوه ای ویژه دست یافت. واقعیت سازه های سنگی ، که تا امروز در پاریس قابل مشاهده است ، در نظر خوانندگان واقعیت شخصیت ها ، سرنوشت آنها ، واقعیت تراژدی های انسانی را تأیید می کند.

سرنوشت همه شخصیت های اصلی رمان با کلیسای جامع پیوندی ناگسستنی دارد ، هم با طرح کلی رویداد خارجی و هم با رشته های افکار و انگیزه های درونی. این امر به ویژه در مورد ساکنان معبد صادق است: سردار کلود فرولو و زنگ زن کوازیمودو. در فصل پنجم از کتاب چهارم می خوانیم: "... سرنوشت عجیبی در آن روزها به کلیسای جامع بانوی ما رسید - سرنوشت دوست داشتن با احترام ، اما کاملاً متفاوت توسط دو موجود متفاوت مانند کلود و کوازیمودو یکی از آنها - ظاهری نیمه مرد ، وحشی ، فقط مطیع غریزه ، کلیسای جامع را به دلیل زیبایی ، هماهنگی ، و هماهنگی ای که این کل باشکوه از خود بیرون می داد دوست داشت. دیگری ، دارای تخیل سرسخت و غنی از دانش ، معنای درونی خود ، معنای نهفته در او را دوست داشت ، افسانه مربوط به او را دوست داشت ، نمادگرایی او در پشت تزئینات مجسمه سازی نما پنهان بود - در یک کلام ، او عاشق معما بود که از زمانهای قدیم برای کلیسای جامع نوتردام برای ذهن انسان باقی مانده است. "

برای اسقف اعظم کلود فرولو ، کلیسای جامع محل سکونت ، خدمات و تحقیقات نیمه علمی ، نیمه عرفانی ، محفظه ای برای تمام علاقه ها ، رذایل ، توبه ، پرتاب و در نهایت مرگ است. روحانی کلود فرولو ، زاهد و دانشمند-کیمیاگر ، شخصیتی از ذهن عقل گرای سرد را تجسم می کند و بر همه احساسات ، شادی ها و محبت های خوب انسانی پیروز می شود. این ذهن ، که بر قلب غلبه دارد ، برای ترحم و شفقت قابل دسترسی نیست ، برای هوگو نیروی شیطانی است. شور و شوق های اساسی که در روح سرد فرولو شعله ور شد ، نه تنها به مرگ خود او منجر می شود ، بلکه عامل مرگ همه افرادی است که در زندگی او معنی داشته اند: برادر کوچکتر سردار ژان به دست کوازیمودو ، اسمرالدا خالص و زیبا روی چوبه دار می میرد ، که توسط کلود به مقامات ، شاگرد کشیش کوازیمودو اعطا شده است ، در ابتدا توسط او رام شد ، و سپس ، در واقع ، خیانت کرد ، داوطلبانه به مرگ خود خیانت می کند. کلیسای جامع ، به عنوان قسمتی از زندگی کلود فرولو ، و در اینجا به عنوان یک شرکت کننده کامل در عمل رمان عمل می کند: از گالری های خود ، اسقف اعظم در حال رقص اسمرالدا در میدان است. در سلول کلیسای جامع ، مجهز به او برای تمرین کیمیاگری ، او ساعت ها و روزها را در مطالعات و تحقیقات علمی می گذراند ، در اینجا او از اسمرالدا درخواست می کند که رحم کند و به او عشق بورزد. کلیسای جامع ، در نهایت ، محل مرگ وحشتناک او می شود ، که توسط هوگو با قدرت فوق العاده و اطمینان روانی توصیف شده است.

در آن صحنه ، کلیسای جامع نیز به نظر می رسد یک موجود تقریباً زنده است: فقط دو خط به نحوه کنار گذاشتن مربی خود از نرده دیوار اختصاص داده شده است ، در حالی که دو صفحه بعدی "رویارویی" کلود فرولو با کلیسای جامع را توصیف می کند. به سمت او ، او را به ورطه ای که کلود بر آن تکیه داده بود ، هل داد ... کشیش به زمین افتاد ... لوله فاضلاب که روی آن ایستاده بود ، سقوط او را به تاخیر انداخت. با ناامیدی ، او را با هر دو دست چسباند ... پرتگاهی در زیر او شکاف داشت ... در این وضعیت وحشتناک ، سردار کلمه ای کلمه ای بر زبان نیاورد ، حتی یک ناله هم نکرد. او فقط دست و پا می زد و تلاش های غیرانسانی برای بالا رفتن از شات به نرده انجام می داد. اما دستانش روی گرانیت سر خورد ، پاهایش ، دیوار سیاه شده را خراشید ، بیهوده به دنبال حمایت بود ... اسقف اعظم خسته شده بود. عرق روی پیشانی کچلش جاری شد ، خون از زیر ناخن هایش جاری شد و زانوهایش کبود شد. او می توانست بشنود که چگونه با هر تلاشی که می کرد ، کاسک خود را در ناودان گرفتار ، ترک خورد و پاره کرد. برای تکمیل این بدبختی ، ناودان به لوله سربی خم شد که در امتداد وزن بدن او خم شده بود ... خاک به تدریج از زیر او ناپدید شد ، انگشتان در امتداد ناودان لیز خوردند ، دستها ضعیف شدند ، بدن سنگین تر شد ... او به مجسمه های بی رحمانه برج ، مانند او ، روی پرتگاهی آویزان شده اند ، اما بدون ترس برای خود ، بدون پشیمانی برای او. همه چیز در اطراف سنگ بود: درست جلوی او - دهان باز هیولا ، زیر او - در اعماق میدان - پیاده رو ، بالای سر - کوازیمودو گریان. "

مردی با روح سرد و قلبی سنگی در آخرین دقایق زندگی خود را تنها با سنگ سرد یافت - و از او انتظار ترحم ، شفقت یا رحمتی نداشت ، زیرا خود او به هیچکس رحم ، ترحم یا دلسوزی نمی کرد. رحمت

ارتباط با کلیسای جامع Quasimodo - این قوز زشت با روح یک کودک تلخ - حتی مرموزتر و غیرقابل درک است. در اینجا چیزی است که هوگو در این باره می نویسد: "با گذشت زمان ، پیوند قوی زنگ را به کلیسای جامع وصل کرد. مرد فقیر برای همیشه از بدبختی مضاعف که بر سر او کشیده شده بود جدا شده بود - منشاء تیره و بدشکلی جسمانی ، که از دوران کودکی در این حلقه دوگانه غیرقابل مقاومت محبوس شده بود ، عادت داشت به چیزی که در آن سوی دیوارهای مقدس که در آن پناه گرفته بود ، توجه نکند. او زیر سایه آنها در حالی که او در حال رشد و توسعه بود ، کلیسای جامع بانوی ما برای او به عنوان یک تخم مرغ ، سپس یک لانه ، سپس یک خانه ، سپس یک سرزمین مادری ، و در نهایت ، جهان خدمت می کرد.

بدون شک هماهنگی از پیش تعیین شده ای مرموز بین این موجود و ساختمان وجود داشت. وقتی که هنوز خرده ای بود ، کوازیمودو ، با تلاش های دردناک ، راه خود را زیر طاق های تیره و تار کشید ، او با سر انسان و بدن حیوان خود ، خزنده ای به نظر می رسید که به طور طبیعی در میان صفحات مرطوب و غم انگیز ظاهر می شود ...

بنابراین ، Quasimodo در زیر سایبان کلیسای جامع ، زندگی و خوابیدن در آن ، تقریباً هرگز آن را ترک نکرد و به طور مداوم تأثیر اسرارآمیز آن را بر روی خود تجربه کرد ، در نهایت شبیه او شد. به نظر می رسید که به یک ساختمان تبدیل شده است ، به یکی از اجزای تشکیل دهنده آن تبدیل شده است ... تقریباً بدون اغراق می توان گفت که آن را به شکل کلیسای جامع در آورده اند ، درست مانند حلزون ها به شکل یک پوسته. این محل زندگی او ، لانه او ، صدف او بود. بین او و معبد باستانی یک علاقه غریزی عمیق و قرابت فیزیکی وجود داشت ... "

با خواندن رمان ، می بینیم که برای Quasimodo کلیسای جامع همه چیز بود - پناهگاه ، خانه ، دوست ، او او را از سرما محافظت کرد ، از شرارت و ظلم انسانی ، او نیاز هیولایی را که مردم در ارتباط رد کرده بودند برآورده کرد: " فقط با بی میلی شدید نگاه خود را به مردم معطوف کرد. کلیسای جامع ، محل زندگی مجسمه های مرمر پادشاهان ، مقدسین ، اسقف ها ، که حداقل در چهره او نمی خندیدند و با نگاهی آرام و خیرخواهانه به او نگاه می کردند ، برای او کاملاً کافی بود. مجسمه های هیولاها و شیاطین نیز از او نفرت نداشتند - او بسیار شبیه آنها بود ... مقدسین دوستان او بودند و از او محافظت می کردند. هیولا نیز دوستان او بودند و از او محافظت می کردند. او روح خود را برای مدت طولانی در مقابل آنها ریخت. با چمباتمه جلوی مجسمه ، ساعت ها با او صحبت کرد. اگر در این زمان کسی وارد معبد شد ، کوازیمودو مانند معشوق گرفتار در سرناد فرار کرد. "

فقط یک احساس جدید ، قوی تر و ناآشنا می تواند این ارتباط ناگسستنی و باورنکردنی بین انسان و ساختمان را متزلزل کند. این زمانی اتفاق افتاد که معجزه ای وارد زندگی مردمان رد شده شد که در تصویر یک معصوم و زیبا تجسم یافته بود. نام معجزه اسمرالدا است. هوگو به این قهرمان تمام ویژگی های ذاتی نمایندگان مردم را می بخشد: زیبایی ، لطافت ، مهربانی ، رحمت ، بی گناهی و ساده لوحی ، فساد ناپذیری و وفاداری. افسوس ، در زمان ظالمانه ، در میان افراد بی رحم ، همه این ویژگیها بیشتر معایب بودند تا مزایا: مهربانی ، ساده لوحی و بی گناهی به زنده ماندن در دنیای عصبانیت و منافع شخصی کمک نمی کند. اسمرالدا درگذشت ، مورد تهمت معشوق خود - کلود ، خیانت محبوبش - فیبوس قرار گرفت ، اما توسط طرفدار و خداییش نجات نیافت - کوازیمودو.

کوازیمودو ، که توانست ، کلیسای جامع را به "قاتل" اسقف اعظم تبدیل کند ، قبلاً با کمک همان کلیسای جامع - "بخش" لاینفک او - سعی می کند زن کولی را با سرقت او از محل نجات دهد. اعدام و استفاده از سلول کلیسای جامع به عنوان پناهگاه ، یعنی مکانی ، جایی که جنایتکاران تحت تعقیب قانون و مقامات برای آزار دهندگان خود غیرقابل دسترسی بودند ، محکومین در خارج از دیوارهای مقدس پناهگاه غیرقابل تخلف بودند. با این حال ، اراده شیطانی مردم قوی تر شد و سنگهای کلیسای جامع بانوی ما جان اسمرالدا را نجات نداد.