Care este diferența dintre o formă profesională de activitate creativă și una de amator? Test tematic în studii sociale pe tema „Activități umane” (clasa a 10-a) Cum diferă creativitatea de alte tipuri de activități

Activitatea creativă este un proces de creare a unor noi valori spirituale și materiale calitativ cu interpretarea ulterioară a acestora. Rezultatul unor astfel de acțiuni, de regulă, este apariția unor domenii necunoscute anterior de artă, știință sau tehnologie. Rezultatul creativității nu poate fi dedus din condițiile ciclului inițial. Acesta este ceea ce o deosebește de rezultatele procesului de producție, care sunt întotdeauna previzibile. Activitatea creativă are principalul criteriu de atractivitate - este întotdeauna unică.

Posibilitati

Autorul, în procesul cercetării creative, poate obține un rezultat la care nu se aștepta. Acesta este principalul avantaj al exprimării libere a ideilor cuiva de către un artist, scriitor sau animator. Activitatea creativă, pe lângă direcțiile binecunoscute, poate fi realizată într-un mod special. De exemplu, un muzician de renume mondial, din mai multe motive obiective, a început să simtă o anumită limitare în activitățile sale de concert și a decis să-și extindă potențialul. Folosind experiența personală, precum și unele mijloace tehnice, artistul creează un instrument muzical necunoscut până acum, care revoluționează lumea muzicii. Aici se află adevărata creativitate. Istoria cunoaște multe exemple similare.

Valoarea aplicației

Activitatea creativă umană este o practică spirituală și materială axată pe crearea unor valori culturale originale, inexistente anterior, pe descoperirea de noi modele, precum și pe metode de transformare a spațiului mondial. Semnificația aplicată a ultimei categorii este greu de supraestimat. Aceasta este, în esență, o activitate cognitivă și creativă care stă la baza aplicării practice profunde în multe domenii ale vieții publice. Rezultatele sale în cele mai multe cazuri sunt de natură globală.

Realizări noi

Activitatea artistică creativă ocupă un loc special în viața unei persoane, atunci când creatorul creează valori în categoria artelor plastice, literaturii, muzicii și picturii. Procesul de apariție a noilor realizări în domeniul artei înalte de diferite genuri provoacă întotdeauna o furtună de emoții pozitive: oamenii așteaptă constant premiere în teatru, filme noi, zile de deschidere și multe alte evenimente - tot ceea ce trăiește în societate. . Activitatea artistică creativă a maeștrilor din diverse genuri își îmbină adesea eforturile și, ca urmare, apare o anumită capodoperă sintetică care creează o adevărată senzație. Arii de operă magnifice pot fi completate de un libret de succes; o operă literară minunată este inclusă într-o combinație organică cu ilustrații deosebit de frumoase.

Versatilitate

Activitatea creativă, ale cărei tipuri sunt infinit de diverse, este un teren fertil pentru dezvoltarea talentelor în rândul unor categorii largi ale populației. Oameni de diferite vârste și profesii se străduiesc să-și realizeze abilitățile în toate sferele vieții publice, iar atunci când acest lucru reușește, o persoană primește o satisfacție morală incomparabilă. Deosebit de plăcută este activitatea artistică creativă, ale cărei tipuri sunt, de asemenea, numeroase. Aceasta include pictura, sculptura, cântatul, participarea la spectacole de teatru, citirea de poezii și dansul de sală.

De fapt, activitatea creativă a unei persoane se poate reflecta în orice domeniu al intereselor vieții sale: producție și tehnică, științifică, politică, artistică. În plus, există o serie de direcții secundare. Procesul creativ poate fi caracterizat prin două tendințe principale:

  • psihologia individului, creatorul anumitor valori spirituale sau materiale;
  • componentă filosofică, dezvăluind esenţa fenomenului creaţiei.

Psihologie

În diferite perioade istorice, problema sensului creativității a fost pusă ambiguu. Filosofia antică a legat procesul de creație cu rezultate specifice, fără a le plasa în curentul principal al existenței eterne. Cu alte cuvinte, creativitatea era considerată o chestiune complet pământească, fără subtilități contemplative speciale. Cu toate acestea, odată cu caracterul practic, pe vremea lui Platon, au fost create premisele pentru recunoașterea aspirațiilor creative umane ca fenomen fenomenal. Au fost mulți susținători ai acestei abordări.

Renaştere

Renașterea a cultivat conceptul de fenomen al activității creative, deoarece în acea perioadă oportunitățile de a crea ceva într-o varietate de domenii erau enorme. Filosofia Renașterii nu presupunea creație la nivel de meșteșuguri sau de treburile casnice. Capodoperele lui Michelangelo sau proiectele de inginerie ale lui Leonardo da Vinci nu pot fi numite un proces creativ - sunt atât de grandioase. Acestea au fost mega-creații de semnificație cosmică.

Abordare analitică

În lumea modernă, există tendința de a studia fenomenul creativității; oamenii de știință încearcă să înțeleagă psihologia procesului; starea de spirit a unui artist, inginer sau scriitor este studiată în timp ce ei sunt ocupați cu crearea. Adesea, rezultatele unor astfel de analize stau la baza tezelor de doctorat, deoarece observațiile oamenilor de știință sunt și o activitate creativă. Interesul științific bazat pe psihologie produce întotdeauna rezultate imprevizibile, ceea ce înseamnă că pot fi așteptate noi descoperiri.

Activitatea creativă, privită prin prisma filozofiei, este interpretată ca o caracteristică de personalitate formată pe baza dezvoltării abilităților speciale ale individului. Cu condiția să existe suficientă pregătire profesională și un nivel ridicat de motivație, se formează atitudini socio-psihologice care conduc creatorul către rezultatul final.

Criterii

În ceea ce privește activitatea creativă ca atare, dorința de a obține soluții originale va fi întotdeauna realizată sub rezerva unui scop clar definit. În unele cazuri, scopul poate fi înlocuit cu un anumit stimul - rezultatul va fi același. Activitatea creativă a unui individ este determinată de următoarele criterii:

  1. O atitudine în concordanță cu sarcinile atribuite: științific, tehnic, artistic, managerial, de cercetare. Armonia sarcinii cu atitudinile psihologice. Trebuie să existe o motivație socială, semnificativă din punct de vedere social.
  2. Capacitatea autorului de a înțelege principiul de proiectare al lucrărilor viitoare. De asemenea, veți avea nevoie de receptivitate la noua inițiativă creativă și de respingere a stereotipurilor.
  3. Capacitatea de a defini sfera propriei inițiative în căutarea limitelor unei sarcini. Abilitatea de a secvenționa rațional tehnicile creative.
  4. Nivel ridicat de inteligență, gândire spațială și imaginație dezvoltată. Capacitate de asociere sistemică și generalizare.

Procesul creativ poate fi împărțit în mai multe părți:

  • etapa „copilă”, când se naște o idee, adesea vagă;
  • aspectul contururilor ideii - imaginea generală este vizibilă;
  • următoarea etapă este oportunitatea de a alege decizii care formează un program de acțiune;
  • selectarea metodelor și acțiunilor optime care vizează rezultate;
  • apariția entuziasmului creator, adesea însoțit de „perspective” și ridicare emoțională;
  • etapa finală, cristalizarea ideii, evaluarea nivelului muncii depuse și a eficacității rezultatului;

Cu toate acestea, distribuția, și mai ales planificarea acțiunilor, este pur condiționată, deoarece orice proces creativ este un fenomen destul de spontan, cu o logică subconștientă evazivă care poate face ajustări pe parcurs. Cu toate acestea, creativitatea este un proces viu, cel mai interesant în prima sa fază, când apare nevoia de a crea. Modul în care va fi implementat depinde în totalitate de profesionalismul individului.

Activități creative ale copiilor

Un copil cu vârsta de 4-6 ani, de regulă, se străduiește pentru un stil de viață activ. Jocuri, plimbări în natură, comunicare cu semenii - toate acestea îi oferă posibilitatea de a-și folosi energia și de a obține eliberare emoțională. Cu toate acestea, potențialul creativ inerent copiilor necesită adesea și realizarea. Există programe speciale de dezvoltare în instituțiile preșcolare. Profesorii și metodologii din grădinițe dedică câteva ore în fiecare zi activităților creative ale responsabililor lor. Fetele și băieții se transformă în mici artiști și sculptori, ingineri de proiectare sau creatori de transformatoare fantastice.

Perspective de viitor

Creativitatea sub orice formă este benefică pentru dezvoltarea personală. Un copil care a desenat odată „un cerc al soarelui și al cerului în jur” pe o bucată de hârtie poate deveni un artist celebru în viitor, iar un elev de clasa întâi care scrie un eseu pe tema „Cum mi-am petrecut vara în sat” poate deveni un scriitor celebru. Posibilitățile creative sunt nesfârșite!

Material de curs pe tema „Caracteristicile metodei de cercetare”

V modul în care activitatea de cercetare diferă de alte tipuri activitate creativă?

Compilat de: , profesor de biologie de cea mai înaltă categorie de calificare
Instituția de învățământ municipal „Gimnaziul nr. 7”

În acest material se încearcă identificarea principalelor tipuri de activitate creativă în domeniul științelor naturii și umaniste și se evidențiază principalele trăsături distinctive ale activității de cercetare în sine. Există lucrări informațional-abstracte, lucrări problema-abstracte, lucrări experimentale, lucrări naturaliste, lucrări descriptive și lucrări de cercetare.

Rezumat de informații - lucrări creative, scrisă pe baza mai multor surse literare pentru a oferi cea mai completă acoperire a oricărei probleme.

Lucrări creative abstracte bazate pe probleme, scrisă pe baza mai multor surse literare, implicând compararea datelor

surse diferite și, pe baza acesteia, propria interpretare a problemei puse (o problemă bună a acestui gen, în prezența unei structuri general acceptate, poate fi considerată cercetare).

Lucrări experimentale - creative, scris pe baza efectuării unui experiment descris în știință și având un rezultat cunoscut. Ele sunt mai degrabă ilustrative în natură, sugerând interpretarea independentă a caracteristicilor rezultatului în funcție de modificările condițiilor inițiale.

Lucrări creative naturaliste și descriptive care vizează observarea şi descrierea calitativă a unui fenomen. Poate avea un element de noutate științifică. O trăsătură distinctivă este lipsa metodologiei de cercetare cantitativă.


Cercetare - muncă creativă, realizate folosind o tehnică corectă din punct de vedere științific, având material experimental propriu obținut prin această tehnică, pe baza căruia se fac analize și concluzii despre natura fenomenului studiat. O caracteristică a unor astfel de lucrări este incertitudinea rezultatelor pe care le poate oferi cercetarea.

Toate aceste tipuri de lucrări creative pot fi realizate atât pe materialul științelor naturale, cât și pe cel al științelor umaniste. În cazul științelor umaniste, obiectul cercetării îl constituie de obicei textele (colectate de la informatori, arhive, surse primare etc.)

Tipurile enumerate au elemente comune.

Aceasta este, în primul rând, o compilație de date din literatură. Când

lucrări abstracte este conținutul principal al lucrării, în cazul respectiv
din ultimele trei tipuri servesc ca o imagine de ansamblu literară a datelor despre fenomenul studiat.

Metodologic, toate tipurile de muncă sunt structurate prin enunțul problemei (de ce se face munca?), materialul în sine și concluziile (la ce au ajuns în urma efectuării lucrării?). Aceste cerințe sunt fundamentale din punctul de vedere al predării studenților tehnicile de bază ale muncii creative. În plus, fiecare specie are propriile sale specificități și atribute. Să reamintim că activitatea de cercetare este înțeleasă ca o formă de organizare a muncii educaționale asociată studenților care rezolvă o problemă creativă, de cercetare cu o soluție necunoscută anterior (diverse domenii ale științei, tehnologiei, artei) și presupunând prezența principalelor etape caracteristice cercetare științifică.

Principala trăsătură distinctivă a activității de cercetare este prezența unor elemente precum o metodologie practică pentru studierea fenomenului selectat, propriul material experimental (în domeniul umanitar poate fi informații din surse primare), analiza datelor proprii și concluziile rezultate. din ea. Este important ca la implementarea activității creative, principalul lucru să fie abordarea, și nu compoziția surselor pe baza cărora se desfășoară munca. Acest lucru este valabil mai ales în științe umaniste. Esența muncii de cercetare este o comparație a datelor din surse primare, analiza și concluziile noi făcute pe baza acesteia. Esența lucrării abstracte este selecția materialului din surse primare care luminează cel mai bine problema selectată.

Activitatea de cercetare a elevilor- activitate studenților asociată cu rezolvarea unei probleme creative, de cercetare, cu o soluție necunoscută anterior (spre deosebire de un atelier care servește la ilustrarea anumitor legi ale naturii) și presupunând prezența principalelor etape caracteristice cercetării în domeniul științific, pe bază standardizată. asupra celor acceptate în tradițiile științifice: formularea problemei, studiul teoriei consacrate acestei probleme, selecția metodelor de cercetare și stăpânirea lor practică, colectarea materialului propriu, analiza și generalizarea acestuia, comentariul științific, concluziile proprii. Orice cercetare, indiferent în ce domeniu al științelor naturale sau umaniste este efectuată, are o structură similară. Un astfel de lanț este parte integrantă a activității de cercetare, norma de desfășurare a acestuia.


Activități de proiectare și cercetare- activități de proiectare a cercetării proprii, care presupune identificarea scopurilor și obiectivelor, identificarea principiilor de selectare a metodelor, planificarea progresului cercetării, determinarea rezultatelor așteptate, evaluarea fezabilității cercetării, identificarea resurselor necesare. Este cadrul organizatoric al studiului.

Cercetare educațională și cercetare științifică. Principalul punct al cercetării educaționale este că este educațională. Aceasta înseamnă că scopul său principal este dezvoltarea individului, și nu obținerea unui rezultat obiectiv nou, ca în știința „mare”. Dacă în știință scopul principal este producerea de noi cunoștințe, atunci în educație scopul activității de cercetare este dobândirea de către student a abilității funcționale de cercetare ca mod universal de stăpânire a realității, dezvoltarea capacității pentru un tip de gândire de cercetare. , activarea poziției personale a elevului în procesul educațional bazată pe dobândirea de cunoștințe subiectiv noi (adică cunoștințe dobândite în mod independent, care sunt noi și semnificative personal pentru un anumit elev). Așadar, atunci când se organizează procesul de învățământ pe baza activităților de cercetare, pe primul loc se află problema de proiectare a cercetării. La proiectarea activităților de cercetare ale studenților se ia ca bază modelul și metodologia de cercetare dezvoltate și adoptate în domeniul științei în ultimele câteva secole. Acest model se caracterizează prin prezența mai multor etape standard prezente în orice cercetare științifică, indiferent de domeniul în care se dezvoltă. Totodată, desfășurarea activităților de cercetare a studenților este normalizată de tradițiile dezvoltate de comunitatea științifică, ținând cont de specificul cercetării educaționale - experiența acumulată în comunitatea științifică este valorificată prin stabilirea unui sistem de norme de activitate.

Dezvoltarea relaţiilor subiect-subiect în desfăşurarea activităţilor de cercetare.Într-o situație educațională tipică, care, de regulă, determină natura procesului educațional, este implementată schema pozițională standard „profesor” - „elev”. Primul transmite cunoștințe, al doilea o asimilează; Toate acestea se întâmplă în cadrul unei scheme de lecții de clasă bine stabilite. Atunci când se desfășoară activități de cercetare, aceste poziții se confruntă cu realități: nu există standarde gata făcute de cunoaștere care să fie atât de familiare pe tablă: fenomenele observate în natura vie pur mecanic nu se încadrează în schemele gata făcute, dar necesită o analiză independentă în fiecare situație specifică. Aceasta inițiază începutul evoluției de la paradigma obiect-subiect a activității educaționale la o situație de înțelegere comună a realității înconjurătoare, a cărei expresie este perechea „coleg-coleg”. A doua componentă – „mentor-tovarăș junior” presupune situația transferului de competențe practice legate de stăpânirea realității de la profesorul care le posedă către elev. Acest transfer are loc în strânsă legătură personală, ceea ce determină înalta autoritate personală a funcției de „mentor” și specialistul, profesorul și purtătorul acesteia. Principalul rezultat al evoluției poziționale avute în vedere este extinderea limitelor de toleranță a participanților la activitățile de cercetare.

Înțelegerea modernă a sensului activităților de cercetare ale studenților. Există tradiții de lungă durată în dezvoltarea activităților de cercetare a studenților în Rusia. Astfel, în multe regiuni au fost create și funcționate societăți științifice și tehnice de tineret și mici academii de științe. Activitățile multor societăți științifice și tehnice de tineret s-au rezumat adesea la implementarea în rândul școlarilor mai mari a unui model de funcționare a echipelor de cercetare academică, implementarea într-o formă simplificată a sarcinilor de cercetare ale laboratoarelor institutelor de cercetare. Scopul principal al acestei activități a fost pregătirea candidaților pentru universități și formarea unei echipe tinere pentru institutele de cercetare. De fapt, aceasta a însemnat implementarea procesului educațional într-o formă mai individualizată într-o materie introdusă suplimentar. În condițiile moderne, când problema reducerii volumului de muncă academic al copiilor este relevantă, semnificația termenului „activitate de cercetare a studenților” capătă un sens ușor diferit. Reduce ponderea componentei de orientare în carieră și a factorilor de noutate științifică a cercetării și crește conținutul legat de înțelegerea activității de cercetare ca instrument de îmbunătățire a calității educației.

Diferența dintre activitățile de cercetare și activitățile de proiectare și constructive. Principalul rezultat al activității de cercetare este un produs intelectual care stabilește unul sau altul adevăr ca urmare a procedurii de cercetare și este prezentat într-o formă standard. Este necesar să se sublinieze valoarea intrinsecă a realizării adevărului în cercetare ca produs principal al acesteia. Adesea, în contextul competițiilor și conferințelor, se pot întâlni cerințe privind semnificația practică, aplicabilitatea rezultatelor cercetării și caracteristicile efectului social al cercetării (de exemplu, efectul asupra mediului). Astfel de activități, deși adesea numite cercetare de către organizatori, urmăresc alte scopuri (în sine nu mai puțin semnificative) - socializarea, dezvoltarea practicii sociale prin activități de cercetare. Șeful activității de cercetare a copiilor trebuie să fie conștient de schimbarea obiectivelor muncii care se desfășoară atunci când sunt introduse astfel de cerințe.

Specificul implementării sarcinilor de cercetare la școală. Restricții nu mai puțin importante sunt impuse temei, naturii și volumului cercetării de cerințele psihologiei dezvoltării. Adolescența se caracterizează printr-un nivel general de educație încă scăzut, o viziune neformată asupra lumii, o capacitate subdezvoltată de analiză independentă și o concentrare slabă. Volumul excesiv de muncă și specializarea acesteia, care duc la retragerea într-un domeniu îngust, pot fi dăunătoare educației și dezvoltării generale, care este, desigur, sarcina principală la această vârstă. Prin urmare, nu orice sarcină de cercetare adusă din știință este potrivită pentru implementare în instituțiile de învățământ. Astfel de sarcini trebuie să satisfacă anumite cerințe legate de principiile generale de proiectare a sarcinilor de cercetare ale studenților în diverse domenii ale cunoașterii.

O abordare științifică (de cercetare) a studiului unui anumit fenomen este una dintre modalitățile prin care oamenii pot înțelege lumea din jurul lor, împreună cu metoda religioasă, cunoașterea prin artă etc.)

Această abordare are caracteristici clar stabilite și acceptate în lumea științifică care permit ca această sau alta lucrare să fie clasificată drept cercetare.

Ce ar trebui să fie prezent într-o lucrare de cercetare?

În primul rând, este necesar să se formuleze scopul studiului. De foarte multe ori, atunci când citești un text, este greu de înțeles de ce a fost scris. Acest lucru se întâlnește adesea în operele de artă, unde compoziția unui roman sau a unei povești este subiectul intenției autorului, iar deznodământul, explicând scopul scrierii textului, are loc doar la sfârșit. Nu este cazul în lucrările de cercetare. Compoziția și structura unei lucrări de cercetare sunt standard; nu se poate abate de la aceste standarde (sau reguli) (cum, de exemplu, nu se poate juca cu mâinile în fotbal). Scopul cercetării este de obicei studierea anumitor fenomene. (Pentru a ilustra, să luăm un exemplu ipotetic din domeniul științelor Pământului - studiul acidității apei în corpurile de apă din rezerva N-a). Tot ce se spune mai jos poate fi aplicat în orice domeniu umanitar.

În al doilea rând, este important să evidențiem ipoteza din studiu. Acest lucru vă permite să dați lucrării un sens mai mare și să specificați subiectul cercetării. În timpul lucrului, acesta poate fi fie confirmat, fie respins. Ipoteza trebuie justificată, adică susținută de date literare și considerații logice. În exemplul nostru, ipoteza cercetării poate fi ipoteza că apa acidă depinde de adâncimea rezervorului. Această ipoteză determină și alegerea rezervoarelor pentru prelevare (de mică adâncime și adâncime).

În al treilea rând, după aceasta este necesar să se stabilească obiectivele cercetării. Sarcinile arată ce urmează să faceți (de exemplu, luați un anumit număr de mostre de apă de la diferite obiecte și determinați aciditatea acestora folosind un indicator, să-l numim „test de turnesol”).

Lucrarea trebuie să conțină o trecere în revistă a literaturii, adică o scurtă descriere a ceea ce se știe despre fenomenul studiat, în ce direcție urmează cercetările altor autori. În recenzie, trebuie să arătați că sunteți familiarizat cu domeniul cercetării din mai multe surse, că puneți o nouă problemă și nu „reinventați roata”, făcând ceea ce a fost deja făcut înaintea dvs. Scrierea unei literaturi revizuirea vă va ajuta să stăpâniți materialul mai fluent, să răspundeți într-un mod rezonabil la întrebările din timpul raportului Trebuie să înțelegeți că într-o lucrare bine făcută, ceea ce este inclus în text și auzit în raport este doar „sfatul iceberg”, a cărui parte principală este ascunsă sub apă și nu este direct prezentă în lucrare.

Folosirea regulii de selecție în exemplul nostru și determinarea acidității este o tehnică de cercetare; descrierea acesteia trebuie să fie prezentă în lucrare (în ce borcane se ia apa, de pe mal sau dintr-o barcă, de la ce adâncime, noaptea sau ziua). , imediat sau folosind turnesol, modul în care este determinată culoarea acestuia (prin ochi sau folosind o „pană”) de culoare, pe măsură ce sunt înregistrate rezultatele) Prezentatorul trebuie să fie conștient de limitele de aplicabilitate ale tehnicii și de stabilitatea acesteia (de exemplu, posibilele consecințe ale utilizării cutiilor de conserve insuficient spălate). În continuare, sunt prezentate datele proprii. Este necesar să înțelegeți clar diferența dintre datele de lucru și datele prezentate în textul lucrării. Procesul de cercetare produce adesea o gamă largă de numere (sau alte date) care nu trebuie prezentate. În text, numerele și exemplele specifice servesc la ilustrarea și caracterizarea generală a rezultatelor obținute în timpul cercetării, pe baza cărora se trag concluzii. Prin urmare, de obicei, datele de lucru sunt prelucrate și cele mai necesare sunt prezentate în text. Cea mai avantajoasă formă de prezentare este grafica. Pune-te mereu în locul cititorului, care, în timp ce citește lucrarea, are nevoie de minute pentru a înțelege atât lucrarea, cât și natura rezultatelor prezentate, încearcă să-i fie cât mai ușor să perceapă textul. Datele obţinute trebuie comparate între ele şi cu sursele literare şi analizate, adică să stabilească şi să formuleze tiparele descoperite în timpul procesului de cercetare.

Iar lucrarea se încheie cu concluzii, în care rezultatele muncii sunt rezumate, în ordine. Concluziile trebuie să corespundă scopurilor, obiectivelor și ipotezei cercetării și să fie un răspuns la întrebările puse în ele.

Anexa 1
Literatură

Metodă de cercetare

    „Munca de cercetare a școlarilor”. Jurnal științific-metodologic și informațional-jurnalistic. Colegiul editorial „Învăţământul public”. Ed. de 4 ori pe an. Index de abonament - 81415. Gurvich E. M. Activitatea de cercetare a copiilor ca mecanism de formare a ideilor despre multiversiunea lumii, crearea deprinderilor pentru cercetarea multiversiune a situațiilor // Dezvoltarea activităților de cercetare ale elevilor: Culegere metodologică. M.: Învăţământul public, 2001. p. 68-80. Obukhov A. S. Activitatea de cercetare ca modalitate de a forma o viziune asupra lumii. // Învățământul Public, Nr. 10, 1999. Dezvoltarea activităților de cercetare ale studenților. Culegere metodică. - M.: Învăţământul public, 2001. - 272 p.

Anexa 2
Resurse de internet privind problemele de proiectare și activități de cercetare

http://scoli. *****/labmro - Site metodologic al Laboratorului de Metodologie și Suport Informațional pentru Dezvoltarea Educației de la MIOO

www. issl. ***** - site-ul revistei „Schoolchildren’s Research Work”. Sunt publicate principalele materiale ale proiectului, textele selectate și informațiile de abonare. 40 de vizite pe zi.

www. konkurs. ***** - trecerea în revistă a conferințelor de cercetare și științific-practice de tineret, seminarii, concursuri etc. Se organizează postarea on-line a documentelor de reglementare privind concursurile de la toți. Până la 50 de vizite pe zi.

Întrebări pentru autocontrol:

1. Ce tipuri de muncă creativă a elevilor se disting?

2. Care este caracteristica distinctivă a muncii de cercetare creativă?

3. Care sunt elementele comune tuturor tipurilor de muncă creativă?

4. Care este semnificația ipotezei prezentate în studiu?

5. Cum diferă scopul studiului de obiectivele studiului?

6. Care sunt principalele etape ale cercetării științifice?

Din cele mai vechi timpuri, muncitorii au fost împărțiți în maeștri și artizani. Sunt mai puțini maeștri adevărați, cei care au creat în imaginația lor și apoi au întruchipat-o într-o sarcină anume. Cu toate acestea, este nevoie și de artizani - executori conștiincioși ai planurilor altora. Cred că o persoană care lucrează creativ poate fi nu doar un cititor de cărți, un cercetător al unei componente ale problemelor, ci orice persoană care are o scânteie a darului lui Dumnezeu, talent, capacitatea de a gândi, imagina, fantezie, vis și implementarea acesteia.

Acesta, după părerea mea, este maestrul Akim Pogrebnyak. Nu putea să fie imediat de acord cu construirea unui templu după un anumit model (ca peste tot!), trebuia să-și imagineze, să construiască această structură în gândurile sale, „să vadă”, „să simtă” și abia apoi să înceapă lucrul. Ca rezultat al chinului mental sever, maestrul a venit inspirat; el a văzut templul „sau” - „un templu vesel, însorit, făcut din scânduri de pin” cu cupru și poate clopote „de aur”.

A deveni un Maestru, un creator uman, nu este ușor. Este nevoie de talent, inspirație și multă muncă asupra ta. Nu toată lumea are puterea să facă asta. Dar oricine îndrăznește totuși să atingă gloria Maestrului are o mare răsplată - bucurie spirituală, satisfacție, mândrie și, cel mai important, onoare din partea oamenilor, recunoștința lor. Ce poate fi mai bun în viață!

O persoană a primit elementele de bază ale spiritualității în copilărie, influențându-și conștient sau subconștient întreaga viață. Un exemplu este viața lui Taras Grigorievich Shevchenko. Acesta este un om legendar. Se părea că în viața sa săracă, forțată și chiar orfană, nu a existat nimic care să-l ajute să devină o persoană puternică, creativă, foarte educată, cu o viziune poetică și romantică asupra lumii. Dar totuși Șevcenko a devenit așa!

Este evident că a reușit să adune cele mai mici manifestări de dragoste pentru el însuși de la părinții, surorile și frații săi și de la vecinul său amabil Oksana. Mi-am amintit de numeroase cântece pe care le-am auzit de la rude și săteni în vacanțe, poveștile eroice ale bunicului Ivan, chiar și știința care nu i-a fost întotdeauna clară lui Dyakov. Principalele componente care l-au ajutat pe Șevcenko să devină ceea ce a devenit au fost, în copilărie, o sete de cunoaștere a lumii (amintiți-vă călătoria sa pe stâlpii de fier care susțin cerul!), de învățare, dorința de a-și recrea sentimentele în cântece și desene. , și o mare „voință interioară”. Acest lucru i-a dat ocazia să se răzvrătească împotriva violenței la o vârstă fragedă și cel puțin să-și schimbe cumva soarta de „băiat de fermă rurală”.

Este posibil ca țăranii din timpul lui Shevchenko să nu fi putut să vorbească frumos, să-și învețe copiii multe lucruri sau să-i crească conform regulilor. Dar a existat o pedagogie populară nescrisă, o bogată artă populară orală care glorifica valorile umane universale: iubirea, bunătatea, credința, respectul față de bătrâni, munca grea, demnitatea. Și aceștia au fost factori foarte puternici care, înmulțiți cu talent, au dat națiunii ucrainene un exponent al gândurilor sale, un apărător, un mare scriitor T. G. Shevchenko.

Desigur, nu sunt multe genii, dar părinții de mici ar trebui să aibă grijă să pună bazele spiritualității în copilul lor și să-l crească să fie o persoană demnă. Nka elementele de bază ale spiritualității, crește-l ca pe o persoană demnă.

Activitatea creativă este un proces de creare a unor noi valori spirituale și materiale calitativ cu interpretarea ulterioară a acestora. Rezultatul unor astfel de acțiuni, de regulă, este apariția unor domenii necunoscute anterior de artă, știință sau tehnologie. Rezultatul creativității nu poate fi dedus din condițiile ciclului inițial. Acesta este ceea ce o deosebește de rezultatele procesului de producție, care sunt întotdeauna previzibile. Activitatea creativă are principalul criteriu de atractivitate - este întotdeauna unică.

Posibilitati

Autorul, în procesul cercetării creative, poate obține un rezultat la care nu se aștepta. Acesta este principalul avantaj al exprimării libere a ideilor cuiva de către un artist, scriitor sau animator. Activitatea creativă, pe lângă direcțiile binecunoscute, poate fi realizată într-un mod special. De exemplu, un muzician de renume mondial, din mai multe motive obiective, a început să simtă o anumită limitare în activitățile sale de concert și a decis să-și extindă potențialul. Folosind experiența personală, precum și unele mijloace tehnice, artistul creează un instrument muzical necunoscut până acum, care revoluționează lumea muzicii. Aici se află adevărata creativitate. Istoria cunoaște multe exemple similare.

Valoarea aplicației

Activitatea creativă umană este o practică spirituală și materială axată pe crearea unor valori culturale originale, inexistente anterior, pe descoperirea de noi modele, precum și pe metode de transformare a spațiului mondial. Semnificația aplicată a ultimei categorii este greu de supraestimat. Aceasta este, în esență, o activitate cognitivă și creativă care stă la baza aplicării practice profunde în multe domenii ale vieții publice. Rezultatele sale în cele mai multe cazuri sunt de natură globală.

Realizări noi

Activitatea artistică creativă ocupă un loc special în viața unei persoane, atunci când creatorul creează valori în categoria artelor plastice, literaturii, muzicii și picturii. Procesul de apariție a noilor realizări în domeniul artei înalte de diferite genuri provoacă întotdeauna o furtună de emoții pozitive: oamenii așteaptă constant premiere în teatru, filme noi, zile de deschidere și multe alte evenimente - tot ceea ce trăiește în societate. . Activitatea artistică creativă a maeștrilor din diverse genuri își îmbină adesea eforturile și, ca urmare, apare o anumită capodoperă sintetică care creează o adevărată senzație. Arii de operă magnifice pot fi completate de un libret de succes; o operă literară minunată este inclusă într-o combinație organică cu ilustrații deosebit de frumoase.

Versatilitate

Activitatea creativă, ale cărei tipuri sunt infinit de diverse, este un teren fertil pentru dezvoltarea talentelor în rândul unor categorii largi ale populației. Oameni de diferite vârste și profesii se străduiesc să-și realizeze abilitățile în toate sferele vieții publice, iar atunci când acest lucru reușește, o persoană primește o satisfacție morală incomparabilă. Deosebit de plăcută este activitatea artistică creativă, ale cărei tipuri sunt, de asemenea, numeroase. Aceasta include pictura, sculptura, cântatul, participarea la spectacole de teatru, citirea de poezii și dansul de sală.

De fapt, activitatea creativă a unei persoane se poate reflecta în orice domeniu al intereselor vieții sale: producție și tehnică, științifică, politică, artistică. În plus, există o serie de direcții secundare. Procesul creativ poate fi caracterizat prin două tendințe principale:

  • psihologia individului, creatorul anumitor valori spirituale sau materiale;
  • componentă filosofică, dezvăluind esenţa fenomenului creaţiei.

Psihologie

În diferite perioade istorice, problema sensului creativității a fost pusă ambiguu. Filosofia antică a legat procesul de creație cu rezultate specifice, fără a le plasa în curentul principal al existenței eterne. Cu alte cuvinte, creativitatea era considerată o chestiune complet pământească, fără subtilități contemplative speciale. Cu toate acestea, odată cu caracterul practic, pe vremea lui Platon, au fost create premisele pentru recunoașterea aspirațiilor creative umane ca fenomen fenomenal. Au fost mulți susținători ai acestei abordări.

Renaştere

Renașterea a cultivat conceptul de fenomen al activității creative, deoarece în acea perioadă oportunitățile de a crea ceva într-o varietate de domenii erau enorme. Filosofia Renașterii nu presupunea creație la nivel de meșteșuguri sau de treburile casnice. Capodoperele lui Michelangelo sau proiectele de inginerie ale lui Leonardo da Vinci nu pot fi numite un proces creativ - sunt atât de grandioase. Acestea au fost mega-creații de semnificație cosmică.

Abordare analitică

În lumea modernă, există tendința de a studia fenomenul creativității; oamenii de știință încearcă să înțeleagă psihologia procesului; starea de spirit a unui artist, inginer sau scriitor este studiată în timp ce ei sunt ocupați cu crearea. Adesea, rezultatele unor astfel de analize stau la baza tezelor de doctorat, deoarece observațiile oamenilor de știință sunt și o activitate creativă. Interesul științific bazat pe psihologie produce întotdeauna rezultate imprevizibile, ceea ce înseamnă că pot fi așteptate noi descoperiri.

Activitatea creativă, privită prin prisma filozofiei, este interpretată ca o caracteristică de personalitate formată pe baza dezvoltării abilităților speciale ale individului. Cu condiția să existe suficientă pregătire profesională și un nivel ridicat de motivație, se formează atitudini socio-psihologice care conduc creatorul către rezultatul final.

Criterii

În ceea ce privește activitatea creativă ca atare, dorința de a obține soluții originale va fi întotdeauna realizată sub rezerva unui scop clar definit. În unele cazuri, scopul poate fi înlocuit cu un anumit stimul - rezultatul va fi același. Activitatea creativă a unui individ este determinată de următoarele criterii:

  1. O atitudine în concordanță cu sarcinile atribuite: științific, tehnic, artistic, managerial, de cercetare. Armonia sarcinii cu atitudinile psihologice. Trebuie să existe o motivație socială, semnificativă din punct de vedere social.
  2. Capacitatea autorului de a înțelege principiul de proiectare al lucrărilor viitoare. De asemenea, veți avea nevoie de receptivitate la noua inițiativă creativă și de respingere a stereotipurilor.
  3. Capacitatea de a defini sfera propriei inițiative în căutarea limitelor unei sarcini. Abilitatea de a secvenționa rațional tehnicile creative.
  4. Nivel ridicat de inteligență, gândire spațială și imaginație dezvoltată. Capacitate de asociere sistemică și generalizare.

Procesul creativ poate fi împărțit în mai multe părți:

  • etapa „copilă”, când se naște o idee, adesea vagă;
  • aspectul contururilor ideii - imaginea generală este vizibilă;
  • următoarea etapă este oportunitatea de a alege decizii care formează un program de acțiune;
  • selectarea metodelor și acțiunilor optime care vizează rezultate;
  • apariția entuziasmului creator, adesea însoțit de „perspective” și ridicare emoțională;
  • etapa finală, cristalizarea ideii, evaluarea nivelului muncii depuse și a eficacității rezultatului;

Cu toate acestea, distribuția, și mai ales planificarea acțiunilor, este pur condiționată, deoarece orice proces creativ este un fenomen destul de spontan, cu o logică subconștientă evazivă care poate face ajustări pe parcurs. Cu toate acestea, creativitatea este un proces viu, cel mai interesant în prima sa fază, când apare nevoia de a crea. Modul în care va fi implementat depinde în totalitate de profesionalismul individului.

Activități creative ale copiilor

Un copil cu vârsta de 4-6 ani, de regulă, se străduiește pentru un stil de viață activ. Jocuri, plimbări în natură, comunicare cu semenii - toate acestea îi oferă posibilitatea de a-și folosi energia și de a obține eliberare emoțională. Cu toate acestea, potențialul creativ inerent copiilor necesită adesea și realizarea. Există programe speciale de dezvoltare în instituțiile preșcolare. Profesorii și metodologii din grădinițe dedică câteva ore în fiecare zi activităților creative ale responsabililor lor. Fetele și băieții se transformă în mici artiști și sculptori, ingineri de proiectare sau creatori de transformatoare fantastice.

Perspective de viitor

Creativitatea sub orice formă este benefică pentru dezvoltarea personală. Un copil care a desenat odată „un cerc al soarelui și al cerului în jur” pe o bucată de hârtie poate deveni un artist celebru în viitor, iar un elev de clasa întâi care scrie un eseu pe tema „Cum mi-am petrecut vara în sat” poate deveni un scriitor celebru. Posibilitățile creative sunt nesfârșite!

Ce diferențiază activitatea creativă de orice alt tip de activitate?

Din cele mai vechi timpuri, muncitorii au fost împărțiți în maeștri și artizani. Sunt mai puțini maeștri adevărați, cei care au creat în imaginația lor și apoi au întruchipat-o într-o sarcină anume. Cu toate acestea, este nevoie și de artizani - executori conștiincioși ai planurilor altora. Cred că o persoană care lucrează în mod creativ poate fi nu doar un om de știință de carte, un cercetător al unora dintre problemele implicate, ci orice persoană care are o scânteie a darului lui Dumnezeu, talentul, capacitatea de a gândi, imaginația, fantezia, visele și ea. implementare. Acesta este, după părerea mea, maestrul Kakim Pogrebnyak. Nu a putut să fie de acord imediat cu construirea unui templu după orice model (ca peste tot!), El a trebuit să-și imagineze, să construiască această structură, să „o vadă”, să o „simtă” și abia apoi să înceapă lucrul. Ca urmare a unei dureri mentale severe, maestrul a venit inspirat; el a văzut templul „sau” - „un templu vesel, însorit, făcut din scânduri de pin” cu cupru și poate clopote „de aur”. A deveni un Maestru, un creator uman, nu este ușor. Este nevoie de talent, inspirație și multă muncă grea. Nu toată lumea are puterea să facă asta. Dar oricine decide totuși să atingă gloria Maestrului are o mare răsplată - bucurie spirituală, plăcere, mândrie și, cel mai important, respect din partea oamenilor, recunoștința lor. Care ar putea fi cel mai bun lucru din viață!

Impresiile și bazele spiritualității pe care o persoană le-a primit în copilărie îi influențează conștient sau subconștient întreaga viață. Un exemplu este viața lui Taras Grigorievich Shevchenko. Acesta este un om legendar. Se părea că în viața sa săracă, forțată și orfană nu exista nimic care să-l ajute să devină o persoană puternică, creativă, foarte educată, cu o perspectivă poetică și romantică. Dar Șevcenko a devenit așa! Este evident că a reușit să adune în sufletul său cele mai mici manifestări de iubire față de sine de la părinții, surorile și frații săi și de la bunul său vecin Oksana. Mi-am amintit de numeroase cântece pe care le-am auzit de la rude și săteni în vacanțe, poveștile eroice ale bunicului Ivan, chiar și știința care nu i-a fost întotdeauna clară sacristanului. Principalele componente care l-au ajutat pe Șevcenko să devină ceea ce a devenit au fost, în copilărie, o sete de cunoaștere a lumii (amintiți-vă călătoria sa pe stâlpii de fier care susțin cerul!), de învățare, dorința de a-și recrea sentimentele în cântece și imagini, și mare „libertate interioară”. Acest lucru i-a dat ocazia să se răzvrătească împotriva violenței la o vârstă fragedă și cel puțin să-și schimbe cumva soarta de „vagabond rural”.

Este posibil ca țăranii din timpul lui Shevchenko să nu fi putut să vorbească frumos, să-și învețe copiii multe lucruri sau să-i crească conform regulilor. Dar a existat o pedagogie populară nescrisă, o bogată artă populară orală care glorifica valorile umane universale: iubirea, bunătatea, credința, respectul față de bătrâni, munca grea, demnitatea. Și aceștia au fost factori foarte puternici care, înmulțiți de talent, au dat națiunii ucrainene un exponent al gândurilor sale, un apărător, marele scriitor T. G. SheGrinchenko. Desigur, nu sunt multe genii, dar părinții de mici ar trebui să aibă grijă să pună bazele spiritualității în copilul lor și să-l crească să fie o persoană demnă.