Analiza „Calului” Saltykov-Șchedrin. Analiza poveștii despre compoziția konyaga saltykov-shchedrin a analizei konyaga

Basmele lui M.E. Saltykov-Șchedrin - un răspuns la evenimentele sociale și sociale care au avut loc în Rusia în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Întruchipează toată durerea scriitorului despre soarta oamenilor, despre nelegiuirea și neputința lor, despre oprimarea de la acei „primari”, despre care satiristul a scris în „Istoria unui oraș”.

Imaginile vii au servit ca bază pentru toate lucrările lui Saltykov-Shchedrin. Poveștile sale nu au fost o excepție: în spatele animalelor, personajele principale ale multora dintre poveștile scriitorului, sunt ascunse chipuri umane destul de reale. Este curios că nici acum poveștile marelui satirist nu își pierd relevanța, ele sunt încă solicitate de cititor ca lucrări extrem de artistice și de actualitate.

Unul dintre M.E. Saltykov-Shchedrin este „Calul” - un basm în care se reflectă toată durerea scriitorului pentru patria sa. Konyaga este un simbol al unui țăran, un simbol al unui popor și al unei țări umilit de un regim politic nedrept și suprimat de o exploatare brutală. Câmpul verde rural este plăcut ochiului, munca este o sursă de mulțumire și respect de sine pentru țăran. Așa ar trebui să fie, potrivit lui Saltykov-Șchedrin, dar acest lucru nu a fost niciodată cazul în realitate.

Câmpurile slabe erau arena chinului cotidian pentru Konyaga, „burtica unui om obișnuit, torturat, bătut, cu piept îngust, cu coaste proeminente și umeri arși, cu picioare rupte”. Nimeni altcineva nu a scris vreodată despre aceste câmpuri așa cum a făcut Shchedrin. Imensitatea acestor câmpuri nu a deschis calea către lume, ci a ținut țăranul ca într-o închisoare. Verzii lor promiteau satietate oricui - un domn, un oficial, un comerciant, un cumpărător străin, dar nu un țăran, nu un Konyaga. Pentru Konyaga și țăran, aceste câmpuri au fost o muncă grea, care a durat de la an la an, fără răgaz și fără speranță pentru viitor: „Nu există sfârșit al câmpurilor: au umplut toată viața și departe, chiar și acolo unde pământul s-a contopit cu cer și toate câmpurile sunt acolo. Aurii, verzi, goi - au înconjurat satul cu un inel de fier și nu are cale de ieșire, decât în ​​acest abis abrupt de câmpuri ... Pentru toți, câmpul este întindere, poezie, spațiu; pentru Konyaga este robie. " Lucrarea lui Konyaga nu avea sfârșit și nu a primit nimic pentru această lucrare, cu excepția durerii, oboselii și nenorocirii.

Konyaga avea un frate - Pustoplyas. Wasteland este, de asemenea, un cal, dar nu a obținut muncă și foame, ci ovăz, miere și un stand cald. Dansatorii goi nu numai că au trăit în detrimentul lui Konyaga, dar au aflat și conversații despre el. Aceste conversații, care ocupă doar o pagină, transmit satiric esența disputelor despre oameni, desfășurate în rândul inteligenței în anii optzeci ai secolului al XIX-lea.

Idiotii înșiși au fost uimiți de indestructibilitatea lui Konyaga: „L-au bătut cu orice au lovit, dar el trăiește; îl hrănesc cu paie, dar el trăiește! " Liberalul a văzut motivul invincibilității lui Konyaga în respectarea regulilor liberale: „urechile nu cresc deasupra frunții”, „nu poți rupe fundul cu biciul”. Slavofil a explicat rezistența incomensurabilă a lui Konyaga prin faptul că „el poartă viața spiritului în sine și spiritul vieții”. Narodnikul a văzut în Konyag realizarea idealului „lucrării reale”: „Această lucrare îi dă pace sufletească, îl împacă cu conștiința sa personală și conștiința maselor și îl înzestrează cu o stabilitate pe care chiar și secole de sclavie ar putea-o nu înfrângere! "

Al patrulea dans gol, exprimând „ideologia” pumnului murdar, credea că țăranul era obligat să livreze tot ce era necesar. El a crezut că singura modalitate sigură de a asigura inepuizabilitatea muncii lui Konyaga este să se înveselească cu un bici. Și dansurile goale, indiferent de nuanțele lor ideologice, l-au îndemnat pe Konyaga, toți împreună au fost încântați de imaginea operei sale copleșitoare, isterică.

Oamenii sunt o mare forță, dar cine o va elibera, cine o va lăsa să se manifeste liber? Rusia - tara minunata, dar cine o va elibera, îi va arăta calea către spațiul deschis? Toată viața lui Shchedrin s-a luptat pentru aceste întrebări - și totuși nu le-a putut răspunde: „Din secol în secol, o groază formidabilă, nemișcată de câmpuri se înmoi”, a scris el, „ca și cum ar fi păstrat o putere fabuloasă în captivitate. Cine va elibera această putere de captivitate? cine o va chema în lumină? Această sarcină a revenit a două creaturi: țăranul și Konyaga. Și amândoi de la naștere până la mormânt se luptă pentru această sarcină, vărsând sudoare sângeroasă, dar câmpul și puterea lor fabuloasă nu au cedat - puterea care va elibera legăturile unui țăran, iar Konyage a vindecat umerii răniți. "

Saltykov-Șchedrin, care a recurs adesea la metode de alegorie, nu a putut rezista tentației de a umple imaginile familiare ale unei povești populare cu conținut politic și de actualitate. Fantezia basmelor sale este realistă în spiritul ei, la fel ca folclorul adevărat este realist în general.

În fantezia poveștilor populare, Shchedrin a simțit ceva asemănător propriilor sale tehnici artistice. Poveștile populare sunt pline de umor, expun și predau. Adesea sunt adevărați satiri, impregnați de simpatie pentru omul de rând, pentru clasele sociale inferioare, din care au ieșit aceste povești. Elementul satiric al genului l-a făcut deosebit de convenabil pentru punerea în aplicare a ideilor lui Shchedrin.

Basmul „Calul” lui Mihail Saltykov-Șchedrin descrie situația țărănimii din Rusia țaristă. Imaginea unui cal torturat este un simbol de durată în limba rusă literatura clasică... FM Dostoievski i s-a adresat în romanul „Criminalitate și pedeapsă”. În basmul lui M.E.Saltykov-Shchedrin, imaginea lui Konyaga simbolizează stoicismul oamenilor oprimați de autocrație. Saltykov-Shchedrin nu economisește mijloace grafice și expresive și detalii artistice pentru a crea această imagine mizerabilă și urâtă. Cu ajutorul mai multor epitete („torturat”, „bătut”, „cu piept îngust”), comparații elocvente („ buza superioară de-atârnat ca o clătită "), apare în fața cititorului o imagine neobișnuit de expresivă a unui șorț torturat, cu coaste subțiri și picioare rupte.

În timpul muncii, Konyaga nici măcar nu se poate odihni. Are o relație specială cu natura: „Pentru toată lumea, natura este o mamă, doar pentru el este un flagel și o tortură. Fiecare manifestare a vieții ei se reflectă în el prin tortură. Orice înflorire este o otravă ".

Apare o contradicție insolubilă: viața se transformă în moarte. Câmpul înflorit se transformă în lipsit de viață, acoperit cu un giulgiu alb. Pentru Konyaga, mai rămâne un singur lucru - munca istovitoare: „Munca epuizează întregul sens al existenței sale; pentru el a fost conceput și născut, iar în afara ei nu este nevoie doar de nimeni, ci, așa cum spun proprietarii calculatori, este un rău. Întregul mediu în care trăiește este îndreptat exclusiv spre a nu lăsa acea forță musculară care emană de la sine posibilitatea de a îngheța în el munca fizică. " Inegalitatea socială este prezentată în poveste cu ajutorul pildei Konyaga și Wasteland, care povestește despre fericitul frate al Konyaga. Dansatorii goi au fost așezați într-un stand cald și așezat cu paie moi. Și au decis să locuiască în grajd pentru Konyaga și au aruncat un braț de paie putredă.

Treptat, astfel de dansuri goale au început să se plimbe prin Konyaga și să-l enerveze cu sfaturi valoroase. Unul dintre ei vede bun simț în opera sa, celălalt - spiritul vieții, iar al treilea consideră că munca aduce echilibru lui Konyaga. Al patrulea crede că Konyaga este în locul său, obișnuit cu munca și etern. Aceste conversații sunt însă goale, la fel și viața dansatorilor goi care nu au obișnuință și muncă. Calul este condus de un om care îl biciuiește cu cuvintele: "B-dar, condamnat, mișcă-te!" Datorită paralelismului din finalul basmului, imaginea Konyaga epuizată este și mai strâns legată de imaginea oamenilor. Proverbul „Munca stăpânului se teme” subliniază și mai mult asemănarea sa. În fața celor patru dansuri goale care admiră rezistența lui Konyaga, Saltykov-Șchedrin a ridiculizat liberalii, slavofilii, oamenii liberali și burghezia, care, cu toată puterea și teoriile lor, încearcă să justifice poziția mizerabilă, oprimată a țărănimii ruse. În disputele goale, așa cum arată scriitorul, nu numai că adevărul nu se naște, ci și ultimul bun simț, o viziune sobră asupra problemei inegalității sociale, dispare.

PE MINE. „Konyaga” lui Saltykov-Șchedrin descrie situația țărănimii din Rusia țaristă. Imaginea unui cal torturat este un simbol de durată în literatura clasică rusă. I s-a adresat F.M. Dostoievski în romanul „Crimă și pedeapsă”. In mine. Saltykov-Shchedrin, imaginea lui Konyaga simbolizează stoicismul oamenilor oprimați de autocrație. Saltykov-Shchedrin nu economisește mijloace grafice și expresive și detalii artistice pentru a crea această imagine mizerabilă și urâtă. Cu ajutorul mai multor epitete („torturat”, „bătut”, „cu piept îngust”), comparații elocvente („buza superioară a căzut ca o clătită”), o imagine neobișnuit de expresivă a unui nag torturat cu coaste subțiri și picioarele rupte apar în fața cititorului.

În timpul muncii, Konyaga nici măcar nu se poate odihni. Are o relație specială cu natura: „Pentru toată lumea, natura este o mamă, doar pentru el este un flagel și o tortură. Fiecare manifestare a vieții ei se reflectă în el prin tortură. Orice înflorire este o otravă ".

Apare o contradicție insolubilă: viața se transformă în moarte. Câmpul înflorit se transformă în lipsit de viață, acoperit cu un giulgiu alb. Pentru Konyaga, mai rămâne un singur lucru - munca istovitoare: „Munca epuizează întregul sens al existenței sale; pentru el a fost conceput și născut și în afara lui nu este nevoie doar de nimeni, ci, așa cum spun proprietarii calculatori, este un rău. Întregul mediu în care trăiește este îndreptat exclusiv spre a nu lăsa să înghețe în el acea forță musculară, care emană de la sine posibilitatea muncii fizice. " Inegalitatea socială este prezentată în basm cu ajutorul pildei Konyaga și Wasteland, care povestește despre fericitul frate al Konyaga. Nevăstuica a fost așezată într-o tarabă caldă și a fost așezat un pat de paie moale. Și au decis să locuiască în grajd pentru Konyaga și au aruncat un braț de paie putredă.

Treptat, astfel de bugeri goi au început să se plimbe în jurul lui Konyaga și să-l enerveze cu sfaturi valoroase. Unul dintre ei vede bun simț în opera sa, altul - spiritul vieții, iar al treilea consideră că munca aduce liniște sufletească lui Konyaga. Al patrulea crede că Konyaga este în locul său, obișnuit cu munca și etern. Aceste conversații sunt însă goale, la fel și viața dansatorilor goi care nu au obișnuință și muncă. Un țăran conduce un cal cu un cal, care îl biciuiește cu cuvintele: "Nu, condamnat, mișcă-te!" Datorită paralelismului din finalul basmului, imaginea Konyaga epuizată este și mai strâns legată de imaginea oamenilor. Zicala „Munca stăpânului se tem” subliniază și mai mult asemănarea acesteia. În fața celor patru dansatori goi care admiră rezistența lui Konyaga, Saltykov-Șchedrin a ridiculizat liberalii, slavofilii, populiștii liberali și burghezia, care, cu toată puterea și teoriile lor, încearcă să justifice poziția mizerabilă și oprimată a țărănimii ruse. În disputele goale, așa cum arată scriitorul, nu numai că adevărul nu se naște, ci și ultimul bun simț, o viziune sobră asupra problemei inegalității sociale, dispare.

Ideea principală a operei este de a dezvălui inegalitatea socială a sistemului social existent, prezentată de scriitor pe exemplul imaginii harnicului Konyaga.

În descrierea personajului principal al poveștii, scriitorul descrie soarta poporului rus, reflectând lipsa sa completă de drepturi și neputință, opresiunea din partea claselor înstărite. În imaginea lui Konyaga, autorul simbolizează viața țărănească cu umilirea unui regim politic nedrept și presiune cu metode brutale de exploatare.

Personajul principal este prezentat de scriitor ca torturat de munca de zi cu zi, bătut, mereu flămând, cu piept îngust, distins prin coaste proeminente, arsuri la umeri și picioare rănite. Descriind câmpurile interminabile verzi ale satului, autorul subliniază importanța întinderii pentru Konyaga, care este o muncă grea eternă pentru un cal care lucrează în fiecare zi fără întrerupere, primind durere, oboseală pentru munca sa și nu are nicio speranță pentru un viitor mai bun.

De-a lungul poveștii, simțirea autorului față de viața țărănească grea este descrisă, descriind stilul de viață cerșetor al oamenilor obișnuiți și opunându-se inepuizabilului Konyag cu imaginile fraților săi Pustoplyasov, trăind de pe un cal rezistent, hrănindu-se cu ovăz și bucurându-se de un stand cald. , încântător, uitându-se la munca copleșitoare, isterică a lui Konyaga, încurajându-l folosind un bici sau un pumn murdar.

În imaginile lui Pustoplyasov, scriitorul înfățișează reprezentanți ai straturilor superioare ale populației, proprietari de terenuri, oficiali care există într-o viață ușoară, fără nori, fără să se gândească la cât de mult se obțin beneficiile vieții muncii. Realitatea fantastică a poveștii este subliniată de aplicație tehnici artistice sub forma unei forme alegorice care face posibilă evitarea modificărilor de cenzură și vă permite să transmiteți semnificația operei, care constă în nevoia de a lupta pentru drepturile clasei sociale inferioare.

În ciuda genului ușor al operei, scris sub forma unui basm, scriitorul atinge în ea problemele presante ale statului, oprimându-și propriul popor de dragul obținerii unui profit și mai mare, permițând și aplicând umilința, exploatarea și clasa egoism, dobândind astfel masele oamenilor pentru destinele tragice și dramatice.

Lucrarea este susținută într-un stil narativ luminos, aprins, care transmite experiențele autorului despre soarta poporului rus harnic, răbdător și tăcut, precum și speranța scriitorului pentru eliberarea timpurie a oamenilor obișnuiți din captivitatea strânsă a autocrației.

Analiza compoziției 2

Adesea, în spatele personajelor principale și chiar a animalelor, scriitorul ascunde personalități reale. Povestea descrie toată durerea și sentimentele autorului pentru Patria sa. Descrierea întregii țări și a oamenilor care au căzut sub un regim politic nedrept și umilință, supuși exploatării - aceasta este imaginea lui Konyaga. Autorul descrie într-un basm poziția neajutorată a țărănimii din Rusia. El nu menționează niciun detaliu artistic pentru a înfățișa un cal torturat, jalnic, urât, cu picioare rupte și coaste foarte subțiri.

Muncă care nu vă oferă posibilitatea de a vă odihni. Autorul descrie natura ca - „mamă” pentru toți ceilalți; și cum - „test” și „chin” pentru Konyaga.

De când Shchedrin scrie și caracterizează aceste câmpuri spațioase, nimeni nu a scris înaintea sa. Extinderile nesfârșite ale câmpurilor erau o închisoare pentru țăran, un fel de muncă grea care dura de la an la an. Aceste câmpuri hrăneau funcționari și comercianți, dar l-au privat pe țăran de orice speranță pentru un viitor strălucit. Nu există sfârșit de muncă, chin, oboseală. Konyagu va avea doar o muncă istovitoare. S-a născut doar pentru a lucra. Și în ziua în care încetează să mai lucreze, va muri.

Inegalitatea în lumea socială este descrisă în basm cu ajutorul comparațiilor dintre Konyaga și fratele său, care trăiește diferit de el - în căldură și condiții mai bune. Dansatorul de deșeuri a avut noroc, pentru el au preferat un stand cald și ovăz, în loc de foame și muncă ostenitoare.

Dansatorii goi, din povestea lui Shchedrin, nu au existat doar datorită muncii și muncii lui Konyaga, ci și-au permis să aibă conversații inteligente despre el. Nu a fost nimic util sau important în aceste conversații. Idiștii au fost uimiți de voința lui Konyaga. L-au bătut, dar el continuă să trăiască; este hrănit doar cu paie, dar nu renunță, continuă să trăiască.

O astfel de discuție inactivă, de-a lungul timpului, a început să-l plictisească cu sfaturi valoroase. Opiniile tuturor dansatorilor goi sunt goi și nu au niciun sens, precum propria lor viață. Autorul poveștii spune că, în conversațiile goale, adevărul nu se naște, dar bunul simț dispare.

Oamenii sunt o putere extraordinară, dar este posibil să-i dai libertate? La asta se gândește scriitorul. A lui povesti din folclor plin de concluzii instructive, umor și chiar satiră, care vizează compasiunea față de o persoană obișnuită, un strat social inferior.

Tema, ideea, esența, sensul

Câteva compoziții interesante

  • Analiza basmului lui Gorky Dimineața

    Ideea principală într-un basm nu este de obicei scrisă imediat. Acesta este un basm, o legendă pe îndelete, sugestiv. Prin urmare, începutul lui M. Gorky în basmul „Dimineața” ne încurcă, dar ne adaptează la conținut.

    Roman M.F. Demonii lui Dostoievski a fost scrisă și publicată la sfârșitul secolului al XIX-lea. Ideea de a scrie această lucrare a apărut din situația politică din societate.

analiza basmului „Calul” lui Saltykov-Șchedrin și a primit cel mai bun răspuns

Răspuns de la Elena Rudakovskaya [guru]
În poveștile lui Saltykov-Șchedrin, imaginea poporului rus este foarte bine dezvăluită, care a fost întruchipată în imaginea unui cal. Konyaga sunt oameni obișnuiți, țărani care lucrează pentru binele întregului stat, care, cu munca lor, sunt capabili să hrănească toți locuitorii Rusiei. Imaginea lui Konyaga este saturată de durere și oboseală, ceea ce îi dă o sarcină dificilă.
Dacă Saltykov-Șchedrin descria literalmente despre viața diferitelor straturi sociale, atunci lucrările sale nu ar fi fost publicate din cauza cenzurii și, grație limbajului esopian, a realizat o descriere foarte emoționantă și naturală a moșiilor. Ce este limba esopiană? Acesta este un tip special de criptografie, alegorie cenzurată, la care se face referire adesea fictiune lipsit de libertatea de exprimare în condiții de cenzură. În basmul „Konyaga” al lui Saltykov-Șchedrin, această tehnică este folosită pe scară largă, ceea ce face posibilă expunerea realității și servește ca mijloc de combatere a încălcării drepturilor straturilor inferioare ale societății de către figuri politice. Această lucrare arată viața grea, chiar urâtă, a poporului rus. Saltykov-Șchedrin însuși simpatizează cu țăranii, dar arată în continuare această imagine teribilă a unui mod de viață cerșetor.
Domeniul în care lucrează țăranul și calul este nelimitat, la fel cum munca și semnificația lor pentru stat sunt nelimitate. Și, se pare, toate straturile superioare ale populației sunt închise în imaginile lui Pustoplyasov: domnii, oficialii - care urmăresc doar munca calului, deoarece viața lor este ușoară și fără nori. Sunt frumoși și bine hrăniți, li se dă hrana pe care calul o asigură cu munca sa grea și el însuși trăiește de la mână la gură.
Saltykov-Șchedrin îndeamnă oamenii să se gândească la faptul că o astfel de muncă grea a poporului rus pentru binele statului nu le oferă libertate de iobăgie și nu îi salvează de umilință în fața oficialilor și a domnilor care trăiesc ușor, care pot permite multe.
Problema oamenilor și a birocrației este încă foarte relevantă în timpul nostru, pentru că pentru cititori moderni va fi interesant și curios. De asemenea, datorită utilizării acestor mijloace artistice ca limbă esopiană, problema basmului „Calul” este acută până în prezent.