Paralelism în liniile intrigă ale romanului de MA Bulgakov „Maestrul și Margareta” (Bulgakov Mihail). Povestea de dragoste a maestrului și a margaritei Moartea maestrului și a margaritei

Menipea este extrem de interesantă pentru analiza literară. Combinând fantezia neînfrânată cu formularea problemelor ideologice globale, acest gen creează în mod deliberat situații provocatoare pentru a confirma sau infirma anumite idei filosofice. Una dintre cele mai importante caracteristici ale menipeei este un experiment moral și psihologic care presupune o încălcare a cursului normal al evenimentelor. Amestecarea realității cu o lume fictivă, combinarea cronotopilor, creează condiții pentru testarea ideilor tradiționale despre valorile eterne, despre adevăruri imuabile. Particularitățile genului determină intriga și originalitatea compozițională a lucrării.

Există mai multe cronotopi în menipea Bulgakov. Una dintre ele este capitala Rusiei a anilor 1930; al doilea - Yershalaim, primele trei decenii ale erei noastre (acesta nu este spațiu și timp real, ci romanul Maestrului); al treilea cronotop are coordonate condiționate, cel mai probabil este eternitate și infinit. Prințul întunericului al lui Bulgakov locuiește aici. Îi este oferit acces în toate sferele existenței umane: în lumea artistică a poveștii inventate de Maestru, în spațiul specific orașului în care trăiesc personajele principale și, în mod uimitor, chiar și în sfera bolilor mintale. Toate aceste circumstanțe indică cât de complexe sunt metodele autorului de a transforma intriga într-un complot.

Compoziția poate fi numită discretă: acțiunea principală este întreruptă de capitolele romanului despre Pilat. Episoadele cadru se bazează pe reminiscența biblică. Legătura dintre aceste două linii argumentale este determinată de generalitatea conceptului ideologic și de prezența unui element fantastic în ele.

Cele mai importante accente semantice sunt concentrate în scene grotești; aici eroul fantastic devine o formă a prezenței autorului. Unul dintre episoade, o sesiune de magie neagră, poate servi drept dovadă. În această piesă captivantă, ficțiunea îl ajută pe scriitor să expună viciile omului de rând. Înainte de Bulgakov, metoda de „smulgerea măștilor” exista deja în literatura rusă, dar scopul creatorului Maestrului și Margarita, spre deosebire de predecesorii săi, nu a fost doar să pedepsească răufăcătorii. În roman, Woland reprezintă nu atât o forță de pedeapsă, cât una justă și, prin urmare, își permite să verifice dacă mila și compasiunea au fost păstrate în oameni. În acest moment, farsa și bufoneria bazate pe fantezie se transformă într-un studiu filozofic profund al lumii reale.

Cuvintele lui Woland că moscoviții seamănă cu oamenii „foștilor” devin o motivație a complotului: există puncte de contact între lumea Moscovei și Yershalaim, ele trebuie văzute pentru a înțelege ideea filozofică. Ce îi face pe oficialii care s-au stabilit în toate instituțiile capitalei să-și piardă aspectul uman? Sete de putere, bogăție materială, confort burghez. De ce Ponțiu Pilat, în ciuda impulsurilor interioare sincere, merge împotriva dorințelor și conștiinței sale? El este împiedicat de lipsa spirituală de libertate (motivul său, destul de ciudat, este și puterea, dar mai puternică decât cea a oficialităților de la Moscova). Woland, un erou din lumea ireală, descoperă o legătură între toate ființele umane care și-au pierdut puritatea gândurilor din cauza anumitor privilegii; el deduce o axiomă filosofică care stă la baza mai multor versuri ale romanului: o persoană nu poate fi liberă dacă principiul spiritual nu predomină în el. Aceasta înseamnă că unitatea compozițională a menipeei lui Bulgakov se explică prin faptul că toate ciocnirile sale se datorează verificării adevărurilor universale.

Aceasta dezvăluie o altă trăsătură importantă a Maestrului și Margaritei: severitatea conflictelor din fiecare șir a intrigii se bazează nu pe întorsăturile acțiunii, ci pe diferența de idealuri. Acest lucru este evident mai ales în capitolele despre conducătorul Iudeii. Există două ciocniri principale aici. Prima este între pozițiile ideologice ale lui Yeshua și procurator; al doilea este legat de contradicțiile spirituale ale lui Ponțiu Pilat însuși. Ca urmare, conflictul principal apare în această parte a romanului, iar cititorul ajunge să înțeleagă diferența dintre libertatea reală și cea imaginară.

În intriga romanului, această temă trece prin cronotopii reali și retrospectivi. Există și alte probleme comune pentru întreg spațiul intrigii: binele și răul, dreptatea, mila, iertarea. De aceea autorul construiește compoziția astfel încât eroii din diferite planuri spațio-temporale să se unească în contrapunct – în capitolul intitulat simbolic „Iertarea și adăpostul etern”. În acest episod Bulgakov dovedește teza, care sună de două ori (dar puțin diferit) în romanul Maestrului și în romanul despre Maestru ("Fiecare după faptele sale" - "Fiecare după credința lui").

Aici, o altă poveste importantă se încheie - povestea de dragoste. Woland efectuează un test de sentiment în roman, așa că autorul îi permite Margaritei să rămână în lumea fanteziei mai mult decât toți ceilalți eroi. Împătrunderea mai multor linii de sens în episoade diferite nu are loc de dragul ascuțirii intrigii, nu de dragul de a distra cititorul - doar că toate experimentele morale și psihologice sunt efectuate în menipee de același erou - Printul Intunericului.

În consecință, Woland, precum și Maestrul, Margarita, Ponțiu Pilat, Yeshua, pot fi atribuite personajelor complotului. Alte personaje au funcții de intrigă, dar rolul lor este încă foarte semnificativ. Deci, de exemplu, „oglinzile strâmbe” ale unei imagini caricaturale a realității sunt deținute de personaje fantastice. Aici, pe lângă Woland, sunt importanți și locuitorii lumii suprareale care îl însoțesc. Koroviev și Behemoth sunt zbuciumați în „locuri decente” nu pentru distracție: expun și pedepsesc, atrag atenția cititorului asupra abominațiilor obișnuite, care, din păcate, au încetat să mai fie considerate vicii în lumea reală.

Toți eroii fantastici ai romanului pot rămâne în realitate, se amestecă cu ea. Pentru a face acest lucru, Bulgakov construiește compoziția într-un mod special: cele trei lumi nu există în paralel, ci una în cealaltă, toate împreună, deși în spațiu și timp diferit. Autorul folosește discreția și mistificarea atunci când conectează realitatea cu romanul Maestrului. Personajele lumii suprareale se mișcă liber pe panza artistică, unind eroi din cronotopi diferiți în episoade separate ale lucrării. Compoziția complexă a cadrului nu complică, dar facilitează percepția ideilor filozofice care au pătruns pe Maestrul și pe Margareta.

Țesind povești reale și fantastice, Bulgakov s-a bazat pe experiența predecesorilor săi, pe tradițiile literaturii clasice ruse; El îl considera pe Saltykov-Șcedrin profesorul său. „Sunt un scriitor mistic”, a declarat M. A. Bulgakov și a numit romanul său fantastic. Desigur, această afirmație este legitimă, dar o astfel de definiție nu reflectă întreaga diversitate a problemelor lucrării, nu explică complexitatea complot-compozițională a acesteia.

Intriga și compoziția lui Maestrul și Margarita au fost analizate de Fyodor Korneichuk.

Temă."Dragostea e viata!" Dezvoltarea poveștii de dragoste în romanul „Maestrul și Margareta”.

Obiective: 1) urmăriți cum se dezvoltă povestea Maestrului - Margarita; pentru a dezvălui frumusețea, bunătatea și sinceritatea eroilor lui Bulgakov. 2) dezvolta capacitatea de a analiza, dovedi și infirma, trage concluzii, gândi logic. 3) încurajează respectul pentru femei, onestitatea, umanitatea, optimismul.

Discurs introductiv al profesorului.

Așadar, romanul „Stăpânul și Margareta” despre Dumnezeu și linie, despre lașitatea ca unul dintre vicii teribile, păcatul de neșters, teribil al trădării, despre Bine și Rău, despre reprimare, despre oroarea singurătății, despre Moscova și Moscoviți, despre rolul inteligenței în societate, dar mai întâi este vorba despre puterea credincioasă și veșnică, atotcuceritoare a iubirii și a creativității.

„Urmează-mă, cititorul meu! Cine ți-a spus că nu există dragoste reală, credincioasă, veșnică în lume? Să-i taie mincinosul limba ticăloasă!

Urmează-mă, cititorul meu, și îți voi arăta o asemenea dragoste!”

Potrivit lui Bulgakov, dragostea poate rezista elementelor vieții. Dragostea este „nemuritoare și veșnică”.

Sunteți de acord cu această idee?

Sarcina noastră este să citim, să analizăm episoade individuale ale romanului, să dovedim această idee.

Maestrul îi spune povestea lui Ivan Bezdomny. Aceasta este atât o poveste despre Ponțiu Pilat, cât și o poveste de dragoste. Margarita este o femeie pământească, păcătoasă. Poate să înjure, să flirteze, este o femeie fără prejudecăți. Cum a meritat Margarita harul special al puterilor superioare care conduc Universul? Margarita, probabil una dintre acele o sută douăzeci și două de Margarite despre care a vorbit Koroviev, știe ce este dragostea.

Povestea de dragoste a Maestrului și a Margaretei este asociată cu schimbarea anotimpurilor. Ciclul de timp din povestea eroului începe iarna, când Maestrul a câștigat o sută de mii de ruble și, tot singur, s-a instalat la subsol și a început să compună un roman despre Ponțiu Pilat. Apoi vine primăvara, „tufele de liliac s-au dus în verde”. „Și apoi, în primăvară, s-a întâmplat ceva mult mai încântător decât primirea a o sută de mii”, Maestrul a întâlnit-o pe Margarita. „Epoca de aur” a iubirii a durat pentru eroi, în timp ce „furtunile de mai au continuat și... copacii din grădină și-au aruncat crenguțele rupte și periile albe după ploaie”, în timp ce „vara înfățișată” a continuat. Romanul Maestrului a fost finalizat în august, iar odată cu apariția toamnei în natură a venit și toamna pentru eroi. Romanul a fost primit cu critici furioase, Maestrul a fost persecutat. „La mijlocul lunii octombrie”, Maestrul s-a îmbolnăvit. Eroul a ars manuscrisul romanului și în aceeași seară a fost arestat pe denunțul lui Aloisy Mogarych. Stăpânul se întoarce la subsolul său, unde locuiesc deja alții, iarna, când „drifturile au ascuns tufele de liliac” și eroul și-a pierdut iubita. Noua întâlnire dintre Maestru și Margareta are loc în luna mai, după balul lunii pline de primăvară.

Dragostea este a doua cale către suprarealitate, la fel ca creativitatea, duce la înțelegerea „dimensiunii a treia”. Dragoste și creativitate - aceasta este ceea ce poate rezista răului care există mereu. Conceptele de bunătate, iertare, înțelegere, responsabilitate, adevăr, armonie sunt, de asemenea, asociate cu dragostea și creativitatea.

Lectură analitică a capitolelor individuale ale romanului.

Capitolul 13 „Adevărul este că acum un an am scris un roman despre Pilat” – „... și Pilat a zburat până la capăt”.

Ce ai învățat despre Maestru?

De ce când a fost întrebat de Ivan Bezdomny „Ești scriitor?” vizitatorul de noapte a răspuns cu severitate: „Sunt un maestru”?

Ce înseamnă cuvintele Maestrului „A fost o epocă de aur”?

În același loc „Manta albă, căptușeală sângeroasă...” - „Ea venea la mine în fiecare zi, am început să o aștept dimineața”.

Să ne întoarcem la scena întâlnirii dintre Maestru și Margareta. Romanul despre Pilat era aproape complet. Pentru Stăpân totul era clar, hotărât, deși singurătatea și plictiseala îl chinuiau. Și a ieșit la plimbare. Erau mii de oameni în jur și ziduri galbene dezgustătoare în jur, iar femeia purta flori galbene dezgustătoare...

Ce l-a impresionat atât de mult pe Maestrul la Margarita? („Singurătate extraordinară, nevăzută în ochi”)

A fost ceva neobișnuit în conversația lor? Ce este neobișnuit la izbucnirea iubirii de eroi?

Conversația este cea mai obișnuită, nu este nimic neobișnuit în ea, dar Maestrul și-a dat brusc seama că „a iubit-o toată viața pe această femeie”. Dragostea de eroi este neobișnuită, dragostea la prima vedere. Îi lovește pe eroi nu ca pe o viziune frumoasă „în alarma de agitația lumii”, ci ca un fulger.

Profesor. Să ne întoarcem la fapte. Elena Sergeevna Bulgakova, soția scriitorului, a scris în jurnalul ei: „A fost în al 29-lea an în februarie, la petrol. Unii prieteni au făcut clătite. Nici eu nu am vrut să merg, nici Bulgakov, care din anumite motive a decis că nu va merge în această casă. Dar s-a dovedit că acești oameni au reușit să ne intereseze atât pe el, cât și pe mine în componența invitaților. Ei bine, eu, desigur, sunt numele lui de familie. În general, ne-am întâlnit și am fost acolo. A fost rapid, neobișnuit de rapid, cel puțin din partea mea, dragostea pentru viață...”

Care este realitatea vieții unui scriitor în acest moment? În acest moment, Bulgakov este în sărăcie. Autorul cărții „Garda albă” nu i-a putut oferi Elenei Sergeevna nici faimă, nici bogăție, nici poziție în societate. Feuiletonele și poveștile sale timpurii au fulgerat și au fost uitate, Garda Albă a rămas nepublicată, piesele sale au fost distruse, ca să nu mai vorbim despre lucruri precum Inima unui câine - tăcere, tăcere deplină și numai din cauza dragostei neobișnuite a lui Stalin pentru Zilele Turbinelor. această piesă se joacă în singurul teatru din țară. Bulgakov a cunoscut-o pe Elena Sergheevna în ani grei și înfometați de el. Și Elena Sergeevna la începutul anilor 30 a fost soția unui lider militar sovietic proeminent al districtului militar din Moscova. După ce a interceptat plata avansului, Mihail Afanasyevich Bulgakov a invitat-o cumva la un pahar de bere. Am mancat un ou fiert tare. Dar, după cum a mărturisit ea, cât de festiv și fericit a fost totul.

Bulgakov nu s-a pierdut niciodată pe dinafară. Mulți dintre contemporanii scriitorului au fost pur și simplu șocați de pantofi lustruiți, un monoclu, un trei strict, intoleranța la familiaritate. Și asta într-o perioadă în care, din lipsă de fonduri, s-a angajat ca portar, dar o persoană cu așa „gloria Gărzii Albe” nu a fost luată nici ca portar. Au fost și momente când am vrut să scot un revolver dintr-un loc ascuns. Toate acestea nu au fost un secret nici pentru Margarita din roman, nici pentru adevărata, inteligenta, frumoasa Elena Sergeevna.

Dar să revenim la eroii romanului.

În același loc „Cine este ea?” - "... ea a spus că în acest roman - viața ei."

De ce nu a răspuns Maestrul la întrebarea lui Ivan „Cine este ea?”

Care sunt cele mai fericite pagini ale romanului? („Ea a venit și și-a pus un șorț în primul rând...”)

Ce este fericirea, la urma urmei, totul este mai mult decât prozaic: un șorț, o sobă cu kerosen, degete murdare? Aproape sărăcie, nu-i așa?

Profesor: Marea literatură vorbește despre posibilitatea de a fi alături de persoana iubită în orice condiții, chiar și cele mai nefavorabile, convinge viața, amintește UNT. Cunoașteți proverbul rus „Cu un paradis iubit într-o colibă, ar fi dulce la suflet”. Mihail Afanasevici i-a spus cu recunoștință Elenei Sergheevna: „Întreaga lume era împotriva mea - și eram singur. Acum suntem împreună și nu mi-e frică de nimic.” În viață, ca într-un roman, bucuria, fericirea nu stă în bogăție. Să trecem la paginile romanului care ne convin de acest lucru.

Capitolul 19. „Numele iubitei era Margarita Nikolaevna” - „L-a iubit, a spus adevărul”

A fost Margarita singura iubită pentru Maestrul?

Profesor: Și acum romanul a fost scris, trimis la tipărire. Maestrul va spune: „Am ieșit în viață, ținând-o în mâini și apoi viața mea s-a terminat”. Romanul nu a fost publicat, dar ziarul a publicat un articol intitulat „Ieșirea dușmanului”, în care criticul avertizează pe toată lumea că autorul „Am făcut o încercare de a împinge scuzele lui Isus Hristos în tipărire”. Acesta este un moment dificil pentru Maestrul...

Capitolul 13 „Am fost atât de purtat de citirea articolelor despre mine...” - „Acestea au fost ultimele ei cuvinte din viața mea”.

Cum s-a exprimat complicitatea Margaritei în treburile Maestrului?

Profesor: Romanul Maestrului a fost persecutat, iar apoi Maestrul a disparut: a fost arestat la denuntul lui Aloysius Mogarych, care dorea sa ocupe apartamentul Maestrului. Maestrul întors a constatat că apartamentul său din subsol era ocupat de Mogarych. Nedorind să provoace nenorocire Margaritei, realizând că nu poate să-i dea decât dragoste, Maestrul se află în spitalul de psihiatrie Stravinsky. Și ce zici de Margarita?

Capitolul 19. „Până și eu am un narator adevărat...” – „... dar era prea târziu”.

Pentru ce se jură Margarita?

L-ar putea părăsi pe Stăpân?

Margarita „s-a vindecat în același loc”, dar viața ei a rămas aceeași?

Cine a devenit Margarita pentru Maestrul?

Observații de încheiere din partea profesorului.

În subsolul Maestrului, Margarita a experimentat fericirea marii iubiri, abandonând toate ispitele luminii în numele ei, cufundându-se împreună cu Maestrul în gândul de a finaliza cartea, care a intrat în carnea și sângele vieții ei, a devenit ea. sens. Margarita nu este doar iubita Maestrului, ea a devenit îngerul păzitor al autorului romanului despre Ponțiu Pilat, îngerul păzitor al iubitului ei.

Rezumatul lecției.

Temă. "Dragostea e viata!"

Obiective: 1) dezvăluie bunătatea, frumusețea, sinceritatea sentimentelor eroilor lui Bulgakov; 2) dezvolta capacitatea de a analiza, dovedi și infirma, trage concluzii, gândi logic; 3) cultivați umanitatea, compasiunea, mila.

„... Woland definește măsura răului, viciul, interesul propriu prin măsura adevărului, frumuseții, binelui dezinteresat. Reface echilibrulîntre bine și rău și acesta slujește binelui.”

(V. A. Domansky)

eu... Repetiţie.

Cum s-a întâlnit Maestrulși Margareta? Chiar a fost un accident?

Spune-ne „povestea” dragostei lor?

Cum diferă Maestrul și Margarita de locuitorii Moscovei din anii 1930?

Stăpânul și Margarita au fost fericiți înainte de a se întâlni? Este doar un iubit
a devenit Margarita pentru Maestr.

De ce a dispărut Maestrul? Care este motivul acestei acțiuni?

Pur și simplu nu-și putea vedea iubita nefericită, nu putea accepta sacrificiul ei. El este confuz abandonează romanul, îl arde.

II... Subiect nou.

1) Cuvântul profesorului.

Margarita rămâne în întuneric, sentimentele o copleșesc: regretă manuscrisul ars,este bolnav cu sufletul pentru sănătatea iubitului său, speră să-l vindece, să-l salveze. Disperare, confuzieface loc hotărârii spre speranță. Situația necesită acțiune.

2) Citind capitolul 19 „Chiar și eu am o persoană sinceră...” - „, .. și sunând într-o cameră întunecată
ecluza a fost închisă ”, (p. 234-237 (484))

Ce sentimente trăiește Margarita după dispariția Maestrului?

La ce concluzie ajunge ea? Ce a influențat asta?

Ce indică faptul că Margarita păstrează lucrurile Maestrului?

3) Dar ce face Margarita în numele mântuirii iubirii?

a) cap. 19 p. 242246 (496) „Băiatul cu părul roșu s-a uitat în jur și a spus în mod misterios...”

b) cap. 20 p. 247 „Crema se ungea ușor” - „La revedere. Margareta".

- Cum caracterizează Margarita faptul că îi lasă un bilet soțului ei?

v) cap. 20 p. 250 „În acest moment la spatele Margaritei”. - "... a sărit deasupra periei."

- În cine se transformă Margarita de dragul Stăpânului?

4) Cuvântul profesorului.

Dragostea adevărată este întotdeauna sacrificială, întotdeauna eroică. Nu e de mirare că s-au creat atâtea legende despre ea,nu e de mirare că poeții scriu atât de multe despre ea. Toate obstacolele sunt supuse iubirii adevărate. Cu puterea iubirii, sculptorul Pygmalion a reînviat statuia pe care a creat-o - Galatea. Cu puterea iubirii, ei luptă împotriva bolilor celor dragi, îi suportă din durere, îi salvează de la moarte.

Margarita este o femeie foarte curajoasă, hotărâtă. Ea știe să se angajeze în luptă unică, este gata să-și susțină fericirea, să se ridice cu orice preț, chiar și, dacă este necesar, să-și vândă sufletul diavolului.

Repovestirea de către profesor a episodului distrugerii apartamentului criticului Latunsky.

Analiza scenei „Bala la Satana”.

A) Începutul capitolului 23 la „Acest lucru îi va face să se ofilească

Cetrebuia să experimenteze Margarita înainte de bal?

Ce sfat îi dă Koroviev înainte de bal?

b) Oaspeții la bal pp. 283-287 „Dar apoi deodată ceva s-a prăbușit jos...” - „.. chipul ei a fost tras într-o mască nemișcată de salutări”.

- Care au fost invitații la bal?

La bal s-au adunat răufăcătorii notorii. Urcând scările, ei sărută genunchiul reginei bala este Margot.

v) Testele care au căzut la lotul Margaritei la bal. P. 288 „Așa că a trecut o oră și a douaora". - „... fluxul de oaspeți s-a diminuat.” P. 289, 290.

- Ce teste fizice s-a confruntat Margarita?

P. 291-294 „Ea, însoțită de Koroviev, s-a trezit din nou în sala de bal”. până la sfârşit.

- Ce a avut de experimentat Margarita la bal? Și toate pentru ce? Merită jocul lumânarea?

- De cine și-a amintit Margarita cel mai mult la bal și de ce?

Margarita a trebuit să îndure multe încercări, probabil să se cutremure de mai multe ori, văzând spânzurătoarea, sicrie. În fața ochilor ei a avut loc o crimă baronul Meigel. Dar mai ales și-a amintit tineri femeie cu ochi neliniştiţi. Odată ea, sedusă de patronul cafenelei în care a servit, a născut și a sugrumat copilul cu o batistă. Și de atunci, de 300 de ani, trezindu-se, ea vede asta nazal eșarfă cu margine albastră.

7) După minge. Ch. 24 pZOO-304 „Poate că trebuie să plec...»-«... deci nu contează, nu sunt nimic
nu a. "

De ce suportă Margarita chinul la bal? Ce îi cere lui Woland? De ce?

Se aștepta cineva la această cerere de la ea? Cum o caracterizează acest episod pe Margarita? CeAcest act al Margaretei vorbește în calitate spirituală? Ce este mai înalt pentru ea decât iubirea?

De ce a îndeplinit Woland cererea Margaritei, mai mult, i-a permis Margaritei să facă cererea însăși Fridei?

Toată lumea a fost atinsă de mila Margaritei, când l-a întrebat pe Woland, aproape a cerut: să nu-i mai servească Fridei acea batistă. Nimeni nu se aștepta la această cerere de la ea. Woland crezut că-l va cere pe Stăpân, dar există ceva pentru această femeie care este mai presus de iubire.

Dragoste pentru Maestrul? combinată în eroină cu ura împotriva persecutorilor ei. Dar chiar ura nu este în capabilă să-i suprime mila. Astfel, după ce a distrus apartamentul criticului Latunsky și i-a speriat pe locuitorii adulți ai scriitorului acasă, Margarita liniștește un copil care plânge,

8) Faceți o concluzie, ce calități îi dă autorul eroinei sale? În ce scop este eaa făcut o înțelegere cu diavolul?

Bulgakov subliniază unicitatea eroinei sale, dragostea ei nemărginită pentru Stăpân, credința în a lui talent. În numele iubirii, Margarita realizează o ispravă, depășind frica și slăbiciunea, cucerind circumstanțele, nefiind nimic pentru ea însăși, ea „își creează pe a ei destinul", urmând înaltul idealuri frumuseţe, bunătate, dreptate, adevăr.

Sh. Rezumatul lecției

Maestrul si Margareta. Acesta este primul lucru care îmi vine în minte când rostesc numele lui Mihail Bulgakov. Acest lucru se datorează faimei operei, care ridică problema valorilor eterne, precum binele și răul, viața și moartea etc.

Maestrul și Margareta este un roman neobișnuit, deoarece tema iubirii este atinsă în el doar în partea a doua. Se pare că scriitorul încerca să pregătească cititorul pentru o percepție corectă. Povestea de dragoste a Maestrului și a Margaretei este un fel de provocare la adresa rutinei din jur, un protest împotriva pasivității, o dorință de a rezista diferitelor circumstanțe.

Spre deosebire de tema Faust, Mihail Bulgakov o face pe Margarita, și nu pe Maestrul, să se conecteze cu diavolul și să se regăsească în lumea magiei negre. A fost Margarita, atât de veselă și neliniștită, care s-a dovedit a fi singurul personaj care a îndrăznit să facă o afacere periculoasă. Pentru a-și întâlni iubita, era gata să riște orice. Și așa a început povestea de dragoste a Maestrului și a Margaretei.

Realizarea unui roman

Lucrările la roman au început în jurul anului 1928. Inițial, lucrarea s-a numit „Romanul diavolului”. Pe atunci, romanul nu avea nici măcar numele Maestrului și ale Margaretei.

După 2 ani, Bulgakov decide să se întoarcă complet la munca sa principală. Inițial, romanul o include pe Margarita, iar apoi pe Maestrul. După 5 ani apare numele cunoscut „Maestrul și Margareta”.

În 1937, Mihail Bulgakov rescrie din nou romanul. Acest lucru durează aproximativ 6 luni. Cele șase caiete pe care le-a scris au devenit primul roman manuscris complet. Câțiva mai târziu, el își dictează deja romanul unei mașini de scris. O cantitate imensă de lucrări a fost finalizată în mai puțin de o lună. Aceasta este istoria scrisului. Maestrul și Margareta, marele roman, se încheie în primăvara anului 1939, când autorul corectează un paragraf din ultimul capitol și dictează un nou epilog care a supraviețuit până în zilele noastre.

Ulterior, Bulgakov a avut idei noi, dar nu au fost corecții.

Povestea maestrului și a Margaretei. Pe scurt despre cunoștință

Întâlnirea celor doi îndrăgostiți a fost destul de neobișnuită. Mergând pe stradă, Margarita purta în mâini un buchet de flori destul de ciudate. Însă Maestrul a fost lovit nu de buchet, nu de frumusețea Margaretei, ci de singurătatea nesfârșită din ochii ei. În acel moment, fata l-a întrebat pe Stăpân dacă îi plac florile ei, dar acesta a răspuns că preferă trandafirii, iar Margarita a aruncat buchetul în șanț. Mai târziu, Maestrul îi va spune lui Ivan că dragostea dintre ei a izbucnit brusc, comparând-o cu ucigașul de pe alee. Dragostea a fost într-adevăr neașteptată și nu a fost calculată pentru un final fericit - la urma urmei, femeia era căsătorită. Maestrul în acea vreme lucra la o carte, pe care editorii nu o acceptau în niciun fel. Și era important pentru el să găsească o persoană care să-i înțeleagă munca, să-i simtă sufletul. Margarita a devenit acea persoană, împărtășindu-și toate sentimentele cu Maestrul.

Devine clar de unde vine tristețea din ochii fetiței, după ce aceasta recunoaște că a ieșit în ziua aceea să-și găsească iubirea, altfel ar fi fost otrăvită, pentru că o viață în care nu există iubire este fără bucurie și goală. Dar povestea Maestrului și a Margaretei nu se termină aici.

Originea sentimentului

După întâlnirea cu iubitul ei, ochii Margaritei strălucesc, focul pasiunii și al iubirii arde în ei. Stăpânul este lângă ea. Odată, când îi coasea o pălărie neagră iubitei ei, ea a brodat o literă galbenă M. Și din acel moment a început să-l numească Stăpân, îndemnându-l și prezicându-i gloria. Recitind romanul, ea a repetat fraze care i-au pătruns în suflet și a ajuns la concluzia că viața ei se află în acel roman. Dar în el nu era numai viața ei, ci și viața Stăpânului.

Dar Maestrul nu a reușit să-și tipărească romanul și criticile aspre au căzut asupra lui. Frica i-a umplut mintea, s-a dezvoltat.Privind durerea iubitei ei, Margarita s-a schimbat si ea in rau, a devenit palida, a slabit si nu a ras deloc.

Odată Maestrul a aruncat manuscrisul în foc, dar Margarita a smuls ce mai rămăsese din cuptor, parcă ar fi încercat să le păstreze sentimentele. Dar acest lucru nu s-a întâmplat, Maestrul a dispărut. Margarita a rămas din nou singură. Dar povestea romanului „Maestrul și Margareta” a fost când un magician negru a apărut în oraș, fata a visat la Maestrul și și-a dat seama că se vor vedea cu siguranță.

Apariția lui Woland

Pentru prima dată, el apare în fața lui Berlioz, care în conversație respinge divinitatea lui Hristos. Woland încearcă să demonstreze că atât Dumnezeu, cât și Diavolul există în lume.

Sarcina lui Woland este să extragă din Moscova geniul Maestrului și al frumoasei Margarita. El și alaiul lui provoacă în moscoviți acte infidel și îi convinge pe oameni că vor rămâne nepedepsiți, dar apoi el însuși îi pedepsește.

Întâlnire mult așteptată

În ziua în care Margarita a avut un vis, l-a cunoscut pe Azazello. El a fost cel care i-a sugerat că o întâlnire cu Maestrul este posibilă. Dar i s-a dat de ales: să se transforme într-o vrăjitoare sau să nu-și vadă niciodată iubita. Pentru o femeie iubitoare, această alegere nu părea dificilă, era pregătită pentru orice doar pentru a-și vedea iubita. Și de îndată ce Woland a întrebat cum ar putea să o ajute pe Margarita, ea a cerut imediat să se întâlnească cu Maestrul. În acel moment, iubitul ei a apărut în fața ei. S-ar părea că scopul a fost atins, povestea Maestrului și a Margaretei s-ar fi putut termina, dar relația cu Satana nu se termină bine.

Moartea Maestrului și a Margaretei

S-a dovedit că Maestrul a ieșit din minți, așa că întâlnirea mult așteptată nu i-a adus bucurie Margaritei. Și apoi îi dovedește lui Woland că Stăpânul este vrednic de vindecat și îl întreabă pe Satana despre asta. Woland îndeplinește cererea Margaritei, iar el și Maestrul se întorc din nou la subsolul lor, unde încep să viseze la viitorul lor.

După aceea, îndrăgostiții beau vinul falernian adus de Azazello, neștiind că conține otravă. Amândoi mor și zboară cu Woland într-o altă lume. Și deși aici se termină povestea de dragoste a Maestrului și a Margaretei, însă iubirea însăși rămâne veșnică!

Dragoste neobișnuită

Povestea de dragoste a Maestrului și a Margaretei este destul de neobișnuită. În primul rând, pentru că însuși Woland acționează ca asistent al îndrăgostiților.

Cert este că atunci când dragostea a vizitat, evenimentele au început să prindă contur deloc așa cum ne-am dori. Se dovedește că întreaga lume din jurul nostru este în favoarea ca cuplul să nu fie fericit. Și în acest moment apare și Woland. Relația îndrăgostiților depinde de cartea scrisă de Maestru. În acel moment, când încearcă să ardă tot ce este scris, încă nu își dă seama că manuscrisele nu ard, din cauza faptului că sunt adevărate. Maestrul se întoarce după ce Woland îi dă manuscrisul Margaretei.

Fata se predă complet în fața marelui sentiment, iar aceasta este cea mai mare problemă a iubirii. Maestrul și Margareta au atins cel mai înalt nivel de spiritualitate, dar pentru aceasta Margarita a trebuit să-și dea sufletul Diavolului.

Folosind acest exemplu, Bulgakov a arătat că fiecare persoană ar trebui să-și facă propriul destin și să nu ceară ajutor puterilor superioare.

Lucrarea și autorul ei

Maestrul este considerat un erou autobiografic. Vârsta Maestrului din roman este de aproximativ 40 de ani. Bulgakov avea aceeași vârstă când a scris acest roman.

Autorul a locuit în orașul Moscova pe strada Bolshaya Sadovaya în casa a X-a, în apartamentul al 50-lea, care a devenit prototipul „apartamentului rău”. Sala de muzică din Moscova a servit drept Teatrul de Soiuri, care era situat lângă „apartamentul rău”.

A doua soție a scriitorului a mărturisit că prototipul pisicii Behemoth a fost animalul lor de companie Flyushka. Singurul lucru pe care autorul l-a schimbat la pisică a fost culoarea: Flyushka era o pisică gri, iar Behemoth era neagră.

Expresia „Manuscrisele nu ard” a fost folosită de mai multe ori de scriitorul preferat al lui Bulgakov - Saltykov-Șcedrin.

Povestea de dragoste a Maestrului si a Margaretei a devenit una reala si va ramane obiect de discutie pentru multe secole care vor urma.

Compoziție Bulgakov M.A. - Maestrul si Margareta

Subiect: - Originalitatea subiect-compozițională a romanului lui Bulgakov „Maestrul și Margareta”

Narațiunea romanului este îndreptată către viitor, conținutul este corect atât psihologic, cât și filozofic, problemele atinse în roman sunt eterne. Ideea principală a romanului este lupta dintre bine și rău, conceptele de inseparabil și etern.

Citind lucrarea ne aflăm în două dimensiuni simultan: anii 30 ai secolului XX și anii 30 ai secolului I d.Hr. Vedem că evenimentele au avut loc în aceeași lună și cu câteva zile înainte de Paște, doar cu un interval de 1900 de ani, ceea ce demonstrează legătura profundă dintre șefii Moscovei și Yershalaim. Acțiunea romanului, care sunt despărțite de aproape două mii de ani, sunt în armonie între ele, iar lupta lor cu răul, căutarea adevărului, este legată de creativitate. Și totuși, personajul principal al romanului este dragostea. Dragostea este ceea ce fascinează cititorul. În general, tema iubirii este cea mai îndrăgită pentru scriitor. Potrivit autorului, toată fericirea care cade în viața unei persoane vine din dragostea lor. Dragostea ridică o persoană deasupra lumii, înțelege spiritualul. Acesta este sentimentul Maestrului și al Margaretei. De aceea autorul a inclus aceste nume în titlu. Margarita se preda complet iubirii și, de dragul mântuirii Stăpânului, își vinde sufletul diavolului, luând asupra sa un păcat uriaș. Dar, cu toate acestea, autorul o face cea mai pozitivă eroină a romanului și el însuși o ia de partea ei.

Folosind exemplul Margaretei, Bulgakov a arătat că fiecare persoană ar trebui să-și facă propria alegere personală, fără a cere ajutor de la puterile superioare, fără a aștepta favoruri de la viață, o persoană ar trebui să-și facă propriul destin.

În roman există trei versuri argumentale: filozofic - Yeshua și Ponțiu Pilat, dragoste - Maeștri și Margarita, mistic și satiric - Woland, tot alaiul său și moscoviți. Aceste linii sunt strâns legate între ele în imaginea lui Woland. Se simte liber atât în timpurile biblice, cât și în cele moderne, ca scriitor.

Cursul vieții moderne se află în narațiunea Maestrului despre Ponțiu Pilat.

O altă caracteristică a acestei lucrări este că este autobiografică. După imaginea Maestrului, îl recunoaștem pe Bulgakov însuși și după imaginea Margaritei, iubita sa femeie, soția sa Elena Sergeevna. Acesta este, probabil, motivul pentru care percepem eroii ca personalități reale. Le simpatizăm, ne îngrijorăm, ne punem în locul lor. Cititorul pare să se deplaseze pe scara artistică a lucrării, perfecționându-se odată cu personajele.

Poveștile se termină prin conectarea la un moment dat în Eternity.

O compoziție atât de ciudată a romanului îl face interesant pentru cititor și, cel mai important, o lucrare nemuritoare.

Romanul lui Bulgakov „Maestrul și Margareta” a fost publicat în 1966-1967 și a adus imediat scriitorului faima mondială. Autorul însuși definește genul operei ca un roman, dar unicitatea genului provoacă încă controverse în rândul scriitorilor. Este definit ca un roman-mit, un roman filozofic, un roman mistic și așa mai departe. Acest lucru se datorează faptului că romanul combină toate genurile deodată, chiar și cele care nu pot exista împreună. Narațiunea romanului este îndreptată către viitor, conținutul este corect atât psihologic, cât și filozofic, problemele atinse în roman sunt eterne. Ideea principală a romanului este lupta dintre bine și rău, conceptele de inseparabil și etern.

Compoziția romanului este la fel de originală ca și genul - un roman în cadrul unui roman. Unul despre soarta Maestrului, celălalt despre Ponțiu Pilat. Pe de o parte, sunt opuse unul altuia, pe de altă parte, par să formeze un singur întreg. Acest roman din roman adună probleme și contradicții globale. Maeștrii sunt preocupați de aceleași probleme ca și Ponțiu Pilat. La sfârșitul romanului, puteți vedea cum Moscova se leagă de Yershalaim, adică un roman este combinat cu altul și trece într-o singură poveste. Citind lucrarea, suntem în două dimensiuni simultan: anii 30 ai secolului XX și anii 30 ai secolului I noua era. Vedem că evenimentele au avut loc în aceeași lună și cu câteva zile înainte de Paște, doar cu un interval de 1900 de ani, ceea ce demonstrează legătura profundă dintre șefii Moscovei și Yershalaim. Acțiunea romanului, care sunt despărțite de aproape două mii de ani, sunt în armonie între ele, iar lupta lor cu răul, căutarea adevărului, este legată de creativitate. Și totuși, personajul principal al romanului este dragostea. Dragostea este ceea ce fascinează cititorul. În general, tema iubirii este cea mai îndrăgită pentru scriitor. Potrivit autorului, toată fericirea pe care o are o persoană în viață vine din dragoste. Dragostea ridică o persoană deasupra lumii, înțelege spiritualul. Acesta este sentimentul Maestrului și al Margaretei. De aceea autorul a inclus aceste nume în titlu. Margarita se preda complet iubirii și, de dragul mântuirii Stăpânului, își vinde sufletul diavolului, luând asupra sa un păcat uriaș. Dar, cu toate acestea, autorul o face cea mai pozitivă eroină a romanului și el însuși o ia de partea ei. Folosind exemplul Margaretei, Bulgakov a arătat că fiecare persoană ar trebui să-și facă propria alegere personală, fără a cere ajutor de la puterile superioare, fără a aștepta favoruri de la viață, o persoană ar trebui să-și facă propriul destin.

În roman sunt trei versuri argumentale: filozofic - Yeshua și Ponțiu Pilat, dragoste - Maestrul și Margareta, mistic și satiric - Woland, tot alaiul său și moscoviții. Aceste linii sunt strâns legate între ele în imaginea lui Woland. Se simte liber atât în timpurile biblice, cât și în cele moderne, ca scriitor.

Intriga romanului este o scenă de pe Iazurile Patriarhului, în care Berlioz și Ivan Bezdomny se ceartă cu un străin despre existența lui Dumnezeu. La întrebarea lui Woland despre „cine controlează viața umană și toată ordinea de pe pământ în general”, dacă nu există Dumnezeu, Ivan Homeless răspunde: „Omul însuși controlează”. Autorul dezvăluie relativitatea cunoașterii umane și, în același timp, afirmă responsabilitatea omului pentru propriul destin. Ce este adevărat spune autorul în capitolele biblice, care sunt centrul romanului. Cursul vieții moderne se află în narațiunea Maestrului despre Ponțiu Pilat. O altă caracteristică a acestei lucrări este că este autobiografică. În imaginea Maestrului îl recunoaștem pe Bulgakov însuși și în imaginea Margaritei - femeia sa iubită, soția sa Elena Sergeevna. Acesta este, probabil, motivul pentru care percepem eroii ca personalități reale. Le simpatizăm, ne îngrijorăm, ne punem în locul lor. Cititorul pare să se deplaseze pe scara artistică a lucrării, perfecționându-se odată cu personajele.

Liniile intrigii se termină, conectându-se la un moment dat în Eternity. O compoziție atât de ciudată a romanului îl face interesant pentru cititor și, cel mai important, o lucrare nemuritoare. Sunt puține romane care au generat atâtea controverse precum Maestrul și Margarita. Ei discută despre prototipurile personajelor, despre sursele cărții ale anumitor componente ale intrigii, despre rădăcinile filozofice și estetice ale romanului și despre principiile sale morale și etice, despre cine este personajul principal al operei: Maestrul, Woland, Yeshua sau Ivan Bezdomny (în ciuda faptului că autorul și-a exprimat destul de clar poziția, denumind capitolul 13, în care Maestrul apare pentru prima dată pe scenă, „Apariția unui erou”), despre, în sfârșit, în ce gen romanul a fost scris. Acesta din urmă nu poate fi determinat fără ambiguitate. Acest lucru a fost remarcat foarte bine de criticul literar american M. Kreps în cartea sa Bulgakov și Pasternak ca romancieri: Analiza romanelor The Master and Margarita and Doctor Jivago (1984): romanul lui Bulgakov pentru literatura rusă este într-adevăr extrem de inovator și, prin urmare, nu usor in maini. Doar criticul o abordează cu vechiul sistem standard de măsuri, deoarece se dovedește că ceva este în regulă și ceva nu este deloc așa. Rochia satirei menipeane (fondatorul acestui gen este poetul antic grec Shv. BC. BC Menippus - IA), atunci când este încercată, acoperă bine unele locuri, dar lasă altele goale, criteriile lui Propp ale unui basm sunt aplicabile numai pentru câteva, din punct de vedere al gravității specifice, evenimente foarte modeste, lăsând aproape întregul roman și personajele sale principale peste bord. Science-fiction se confruntă cu realismul pur, mitul cu acuratețea istorică scrupuloasă, teozofia împotriva demonismului, romantismul împotriva clovnului.” Dacă adăugăm că acțiunea scenelor lui Yershalaim, romanul Maestrului despre Ponțiu Pilat, se desfășoară într-o singură zi, ceea ce îndeplinește cerințele clasicismului, atunci putem spune că aproape toate genurile și tendințele literare existente în lume se îmbină în romanul lui Bulgakov. Mai mult, definițiile Maestrului și Margaretei ca roman simbolist, post-simbolic sau neoromantic sunt destul de comune. În plus, poate fi numit un roman post-realist, deoarece cu literatura modernistă și postmodernistă, de avangardă a Maestrului... este în comun faptul că realitatea romanului, fără a exclude capitolele moderne din Moscova, Bulgakov construiește aproape exclusiv pe baza surselor literare, iar ficțiunea infernală pătrunde adânc în viața sovietică. Poate că o condiție prealabilă pentru un astfel de gen cu mai multe fațete al romanului este că Bulgakov însuși pentru o lungă perioadă de timp nu a putut decide asupra intrigii și titlului final. Așadar, au existat trei ediții ale romanului, în care au existat următoarele versiuni ale titlurilor: „Magicianul negru”, „Copita inginerului”, „Jonglerul cu copita”, „Fiul V (Eliara?)”, „Turul ( Woland?)" (ediția I); „Marele cancelar”, „Satana”, „Iată-mă”, „Pălăria cu pană”, „Teologul negru”, „A apărut”, „Pocoava unui străin”, „A apărut”, „The Advent”, „The Black Magician” și „The Consultant's Hoof” (ediția a II-a, care purta subtitlul „Science Fiction” – poate acesta este un indiciu al modului în care autorul însuși a definit genul operei sale); și, în sfârșit, cea de-a treia ediție s-a numit inițial „Prințul întunericului”, iar la mai puțin de un an, a apărut și acum cunoscutul titlu „Maestrul și Margareta”.

Trebuie să spun că atunci când a scris romanul, Bulgakov a folosit mai multe teorii filozofice: unele momente compoziționale, precum și episoade mistice și episoade ale capitolelor Yershalaim, s-au bazat pe ele. Scriitorul a împrumutat majoritatea ideilor de la filozoful ucrainean al secolului al XVIII-lea Grigory Skovoroda (ale cărui lucrări le-a studiat amănunțit). Deci, în roman există o interacțiune a trei lumi: umană (toți oamenii din roman), biblică (personajele biblice) și cosmică (Woland și alaiul său). Să comparăm: conform teoriei „trei lumi” a lui Skovoroda, cea mai importantă lume este cea cosmică, Universul, macrocosmosul atotcuprinzător. Celelalte două lumi sunt private. Unul dintre ei este uman, microcosmos; celălalt este simbolic, adică. lumea este biblică. Fiecare dintre cele trei lumi are două „naturi”: vizibilă și invizibilă. Toate cele trei lumi sunt țesute din bine și rău, iar lumea biblică apare în Skovoroda ca o legătură între naturile vizibile și invizibile ale macrocosmosului și microcosmosului. Omul are două trupuri și două inimi: pieritor și etern, pământesc și spiritual, iar asta înseamnă că omul este „extern” și „interior”. Iar acesta din urmă nu moare niciodată: murind, își pierde doar trupul pământesc. În romanul Maestrul și Margareta, dualitatea se exprimă în interacțiunea dialectică și lupta dintre bine și rău (aceasta este principala problemă a romanului). Potrivit aceluiași Skovoroda, binele nu poate exista fără rău, oamenii pur și simplu nu vor ști că este bine. După cum i-a spus Woland lui Levi Matvey: „Ce ar face binele tău dacă nu ar fi rău și cum ar arăta pământul dacă toate umbrele ar dispărea de pe el?” Trebuie să existe un fel de echilibru între bine și rău, care a fost încălcat la Moscova: cântarul s-a înclinat brusc spre acesta din urmă și Woland a venit, ca principal pedepsitor, să-l restaureze.

Trei lumești a „Maestrului și Margaretei” poate fi corelată și cu punctele de vedere ale celebrului filozof, teolog și matematician religios rus P.A. Florensky (1882-1937), care a dezvoltat ideea că „trinitatea este cea mai generală caracteristică a ființei”, legând-o de trinitatea creștină. A mai scris: „... Adevărul este o singură entitate despre trei ipostaze...”. În opera lui Bulgakov, compoziția romanului constă într-adevăr din trei straturi, care împreună ne conduc să înțelegem ideea principală a romanului: responsabilitatea morală a unei persoane pentru acțiunile sale, că toți oamenii ar trebui să lupte pentru adevăr. ori.

Și, în sfârșit, studiile recente ale operei lui Bulgakov conduc mulți oameni de știință și critici literari la ideea că conceptul filosofic al romanului a fost influențat de opiniile psihiatrului austriac Sigmund Freud, lucrarea sa „Eu și IT” cu privire la alocarea lui I, IT. și eu-ideal în om. Compoziția romanului este formată din trei povești împletite în mod fantezist, în fiecare dintre acestea elemente ale conceptului freudian al psihicului uman au fost refractate într-un mod deosebit: capitolele biblice ale romanului povestesc despre viața și moartea lui Yeshua Ha-Nozri. , personificând I-idealul (se străduiește spre bine, adevăr și spune doar adevărul), capitolele de la Moscova arată aventurile lui ONO - Woland și alaiul său, denunțând pasiunile joase umane, pofta vulgară, pofta. Cine sunt eu care personific? Tragedia Maestrului, numit de autor drept erou, este pierderea Sinelui său. „Acum nu sunt nimeni... Nici nu am vise și nici inspirație... Am fost rupt, mă plictisesc și vreau să merg la la subsol”, spune el. Ca un erou cu adevărat tragic, Maestrul este de vină și nu de vină. După ce a intrat într-o înțelegere cu spiritele rele prin Margarita, „nu merita lumină, merita pace”, echilibrul dorit între IT și I-ideal.

Pentru a înțelege în sfârșit problemele și ideea romanului, trebuie să luați în considerare mai detaliat personajele, rolul lor în opera și prototipurile din istoria, literatura sau viața autorului.

Romanul este scris de parcă autorul, simțind dinainte că aceasta este ultima sa lucrare, ar fi vrut să pună în ea fără urmă toată ascuțimea ochiului său satiric, imaginația neîngrădită, puterea de observație psihologică”. Bulgakov a depășit granițele genului de roman, a reușit să realizeze o combinație organică de principii istorico-epice, filozofice și satirice. În ceea ce privește profunzimea conținutului său filozofic și nivelul de pricepere artistică, „Maestrul și Margareta” este pe bună dreptate la egalitate cu „Divina Comedie” a lui Dante, „Don Quijote” de Cervantes, „Faust” al lui Goethe, „Războiul și „Războiul” lui Tolstoi. Pace” şi alţi „tovarăşi veşnici ai omenirii. în căutarea sa a adevărului „libertăţii”.

Numărul de studii dedicate romanului lui Mihail Bulgakov este enorm. Nici măcar publicarea Enciclopediei Bulgakov nu a pus capăt muncii cercetătorilor. Chestia este că romanul este destul de complex ca gen și, prin urmare, greu de analizat. Conform definiției cercetătorului britanic al creativității M. Bulgakov J. Curtis, dată în cartea ei „The Last Bulgakov Decade: A Writer as a Hero”, „The Master and Margarita” are proprietatea unui bogat depozit, unde nu a fost descoperit. mineralele se află împreună. Atât forma romanului, cât și conținutul său îl deosebesc ca o capodoperă unică: este dificil să găsești paralele cu acesta atât în tradițiile culturale rusești, cât și în cele din Europa de Vest.”

Personajele și intrigile „Maestrul și Margareta” sunt proiectate simultan atât asupra Evangheliei, cât și în legenda lui Faust, asupra unor personalități istorice specifice ale contemporanilor lui Bulgakov, ceea ce conferă romanului un caracter paradoxal și uneori contradictoriu. Într-un domeniu, sfințenia și demonismul, miracolul și magia, ispita și trădarea sunt indisolubil legate.

Se obișnuiește să se vorbească despre trei planuri ale romanului - antic, Yershalaim, Moscova veșnică de altă lume și modernă, care se dovedesc surprinzător a fi interconectate, rolul acestui pachet este jucat de lumea spiritelor rele, în frunte cu maiestuos și regal. Woland. Dar „oricât de mult iese în evidență planurile în roman și oricât s-ar numi ele, este incontestabil că autorul a avut în minte să arate reflectarea imaginilor și a relațiilor eterne, transtemporale în suprafața zdruncinată a ființei istorice”.

Imaginea lui Isus Hristos ca ideal al perfecțiunii morale atrage invariabil mulți scriitori și artiști. Unii dintre ei au aderat la interpretarea tradițională, canonică a acesteia, bazată pe cele patru Evanghelii și epistolele apostolice, în timp ce alții au gravitat către subiecte apocrife sau pur și simplu eretice. După cum se știe, M. Bulgakov a luat-o pe a doua cale. Isus însuși, așa cum apare în roman, respinge credibilitatea mărturiilor „Evangheliei după Matei” (amintiți-vă aici cuvintele lui Yeshua despre ceea ce a văzut când a privit în pergamentul de capră al lui Levi Matei). Și în acest sens, el arată o uimitoare unitate de vederi cu Woland-Satana: „... oricine”, se întoarce Woland către Berlioz, „dar trebuie să știi că absolut nimic din ceea ce este scris în Evanghelii, nu s-a întâmplat niciodată... .”. Woland este diavolul, Satana, prințul întunericului, spiritul răului și stăpânul umbrelor (toate aceste definiții se găsesc în textul romanului). „Nu există nicio îndoială... că nu numai Iisus, ci și Satana în roman nu este prezentat în interpretarea Noului Testament” Woland este în mare măsură orientat către Mefistofel, chiar și numele Woland însuși este preluat din poemul lui Goethe, unde este menționat. o singură dată și este de obicei omis în traducerile rusești. Epigraful romanului amintește și de poemul lui Goethe. În plus, cercetătorii constată că atunci când a creat Woland, Bulgakov și-a amintit și de opera lui Charles Gounod și despre versiunea modernă a lui Bulgakov a lui Faust, scrisă de scriitorul și jurnalistul E.L. Mindlin, al cărui roman a fost publicat în 1923. În general, imaginile spiritelor rele din roman poartă cu ele multe aluzii – literare, operistice, muzicale. Se pare că niciunul dintre cercetători nu și-a amintit că compozitorul francez Berlioz (1803-1869), al cărui nume de familie este unul dintre personajele romanului, este autorul operei „Condamnarea doctorului Faust”.

Și totuși, Woland este în primul rând Satana. Cu toate acestea, imaginea lui Satan din roman nu este tradițională.

Neconvenționalitatea lui Woland este că el, fiind diavolul, este înzestrat cu niște atribute evidente ale lui Dumnezeu. Da, iar Woland-Satan însuși se gândește la sine cu el în „ierarhia cosmică” aproximativ pe picior de egalitate. Nu degeaba Woland îi remarcă lui Matvey Levia: „Nu-mi este greu să fac ceva”.

În mod tradițional, imaginea diavolului a fost desenată comic în literatură. Și în ediția romanului 1929-1930. Woland poseda o serie de trăsături în scădere: chicotea, vorbea cu un „zâmbet necinstit”, folosea expresii colocviale, numindu-l, de exemplu, pe Bezdomny „un mincinos de porc” și prefăcea să se plângă barmanului Sokov: „O, nenorociți din Moscova. !" : "Nu distrugeți orfanul." Cu toate acestea, în textul final al romanului, Woland a devenit diferit, maiestuos și regal: „Era într-un costum gri scump, în pantofi străini de aceeași culoare ca costumul, bereta gri, celebru răsucită în spatele urechii, sub braț era. purtând un baston cu un buton negru în formă de cap de pudel. Gura este cam strâmbă. Ras lin. Brunet. Din anumite motive, ochiul drept este negru, cel stâng este verde. Sprâncenele sunt negre, dar una este mai înaltă decât cealaltă.” „Doi ochi s-au oprit pe chipul Margaritei. Cel din dreapta, cu o scânteie de aur în partea de jos, găurind pe oricine până în fundul sufletului, iar cel din stânga este gol și negru, un fel ca un ochi îngust al unui ac, ca o ieșire în fântâna fără fund a întregului întuneric și umbre. Fața lui Woland era înclinată în lateral, colțul drept al gurii era tras în jos, riduri adânci paralele cu sprâncenele ascuțite erau tăiate pe fruntea lui înaltă, cheală. Pielea de pe fața lui Woland părea să fi ars un bronz pentru totdeauna.”

Woland are multe fețe, așa cum se cuvine diavolului, și poartă diferite măști în conversațiile cu diferiți oameni. În același timp, atotștiința lui Satana în Woland este pe deplin păstrată (el și poporul său sunt bine conștienți atât de viața trecută, cât și de cea viitoare a celor cu care vin în contact, cunosc și textul romanului Maestrului, care coincide literalmente cu cu „Evanghelia Woland”, astfel, ceea ce s-a spus scriitorilor ghinionişti de pe Patriarhul).

În plus, Woland nu vine singur la Moscova, ci înconjurat de alaiul său, ceea ce este, de asemenea, neobișnuit pentru întruchiparea tradițională a trăsăturii în literatură. La urma urmei, de obicei, Satana apare singur - fără complici. Trăsătura lui Bulgakov are un alai și un alai în care domnește o ierarhie strictă și fiecare are propria sa funcție. Cel mai apropiat de diavol în poziție este Koroviev-Fagot, primul în rang între demoni, principalul asistent al lui Satan. Azazello și Gella se supun fagotului. O poziție oarecum specială o ocupă pisica vârcolac Behemoth, un bufon favorit și un fel de confident al „prințului întunericului”.

Și se pare că Koroviev, alias Fagot, este cel mai bătrân dintre demonii subordonați lui Woland, care le apare moscoviților ca traducător pentru un profesor străin și fost director de cor, are multe asemănări cu încarnarea tradițională a unui demon mărunt. Prin întreaga logică a romanului, cititorul este condus la ideea de a nu judeca eroii după aspectul lor, iar scena finală a „transformării” spiritelor rele arată ca o confirmare a corectitudinii presupunerilor apărute involuntar. Acolitul lui Woland își îmbracă diverse măști doar atunci când este necesar: un regent bețiv, un gaer, un escroc inteligent. Și abia în ultimele capitole ale romanului, Koroviev își renunță înfățișarea și apare în fața cititorului ca un cavaler violet închis cu o față care nu zâmbește niciodată.

În același fel, pisica Behemoth își schimbă și înfățișarea: „Cel care a fost pisica care l-a amuzat pe prințul întunericului, acum s-a dovedit a fi un tânăr slab, un demon-pagin, cel mai bun bufon care a existat vreodată în lumea." Se pare că aceste personaje ale romanului au propria lor istorie, care nu este legată de istoria biblică. Așa se pare că cavalerul violet plătește pentru o glumă care s-a dovedit a fi nereușită. Pisica Behemoth era pagina personală a cavalerului violet. Și doar transformarea unui alt slujitor al lui Woland nu are loc: schimbările care au avut loc cu Azazello nu l-au transformat într-un om, ca ceilalți însoțitori ai lui Woland - într-un zbor de rămas bun deasupra Moscovei vedem un demon rece și nepătimitor al morții.

Interesant este că în scena ultimului zbor, Gella, o femeie vampir, un alt membru al alaiului lui Woland, este absentă. „A treia soție a scriitorului a crezut că acesta este rezultatul lucrării neterminate la Maestrul Margareta.

Cu toate acestea, este posibil ca Bulgakov să-l îndepărteze în mod deliberat pe Gella, ca cel mai tânăr membru al suitei, îndeplinind doar funcții auxiliare. Vampirii sunt în mod tradițional cel mai de jos rang al spiritelor rele.”

O observație interesantă este făcută de unul dintre cercetători: „Și, în cele din urmă, Woland a zburat în adevărata sa formă.” Care? Nu s-a spus niciun cuvânt despre asta.”

Natura neconvențională a imaginilor cu spiritele rele este și în faptul că „de obicei, spiritele rele din romanul lui Bulgakov nu sunt deloc înclinate să facă ceea ce fac în mod tradițional, sunt absorbite — de ispita și ispita oamenilor. Dimpotrivă, gașca lui Woland apără decența, puritatea moravurilor... Într-adevăr, cu ce sunt el și asociații săi de la Moscova mai ocupați, cu ce scop i-a lăsat autorul să meargă patru zile și să facă răutăți în capitală?

Într-adevăr, forțele iadului joacă un rol oarecum neobișnuit în Maestrul și Margarita. (De fapt, o singură scenă din roman – scena „hipnozei de masă în varietate – îl arată pe diavol în rolul său inițial de ispititor. în mâinile autorului care l-a inventat. „Woland, așa cum spune, se îngustează în mod deliberat. funcțiile sale, el este înclinat nu atât să seducă, cât să pedepsească." bun și cumsecade, câți sunt aduși la apă curată și pedepsiți păcătoșii deja împliniți.

Forța impură comite la Moscova, la ordinul lui Bulgakov, multe scandaluri diferite. Nu degeaba i s-a repartizat un urmaș violent lui Woland. Reunește specialiști de diferite profiluri: un maestru al trucurilor răutăcioase și al glumelor practice - pisica Begemot, elocventul Koroviev, care vorbește toate dialectele și jargonurile - de la semisupus la înalta societate, Azazello posomorât, extrem de inventiv în sensul de eliminând tot felul de păcătoși din apartamentul numărul 50, de la Moscova, chiar și de aici în lumea cealaltă. Și apoi alternând, apoi vorbind împreună sau trei, creează situații, uneori ciudate, ca în cazul lui Roman, dar mai des comice, în ciuda consecințelor distructive ale acțiunilor lor.

Styopa Likhodeev, directorul emisiunii de soiuri, iese cu asistenții lui Woland care îl aruncă de la Moscova la Ialta. Și are o mulțime de păcate: "... în general, ei", relatează Koroviev, vorbind despre Stepa la plural, "au fost teribil de porc în ultima vreme. Se îmbată, iau legătura cu femei, folosindu-și poziția, nu fac nimic al naibii da si nu pot face nimic, ca nu inteleg nimic din ceea ce le este incredintat, isi freaca ochelari in sefi.

Și toate acestea sunt doar o plimbare forțată până la Yalta. O întâlnire cu spiritele rele este evitată fără consecințe prea grave pentru Nikanor Ivanovici Bosom, care chiar nu se joacă cu moneda, dar totuși ia mită, atât unchiului lui Berlioz, un vânător viclean pentru apartamentul nepotului său din Moscova, cât și șefilor de la Moscova. Comisie spectaculoasă, birocrați tipici și leneși...

Pe de altă parte, pedepse extrem de dure cad asupra celor care nu fură și care par să nu fi fost mânjiți cu viciile stepei, dar au un dezavantaj aparent inofensiv. Maestrul îl definește astfel: o persoană fără surpriză în interior. Pentru regizorul de descoperiri al emisiunii de soiuri Rimsky, care încearcă să inventeze „explicații obișnuite pentru fenomene extraordinare”, suita lui Woland aranjează o astfel de scenă de groază, încât în câteva minute se transformă într-un bătrân cu părul cărunt și cu capul clătinând. . De asemenea, sunt absolut nemilos față de barmanul de soiuri, chiar cel care rostește celebrele cuvinte despre sturionul de a doua prospețime. Pentru ce? Barmanul doar fură și înșală, dar acesta nu este viciul lui cel mai grav - în tezaurizare, în faptul că se fură de la sine. "Ceva, voia ta", notează Woland, "nebunătatea se ascunde în bărbații care evită vinul, jocurile, compania femeilor drăguțe, conversația la masă. Astfel de oameni fie sunt grav bolnavi, fie îi urăsc în secret pe cei din jur".

Însă cea mai tristă soartă îi revine șefului lui MASSOLIT Berlioz. Vina lui Berlioz este că el, un om educat care a crescut în Rusia pre-sovietică, în speranța de a se adapta la noul guvern, și-a schimbat în mod deschis convingerile (el, desigur, putea fi ateu, dar să nu afirme că povestea lui Iisus Hristos, pe care s-a format întreaga civilizație europeană – „invenții simple, cel mai răspândit mit.”) și a început să propovăduiască ceea ce această putere va cere de la el. Dar există și o cerere specială pentru el, pentru că este șeful unei organizații de scriitori – iar predicile sale îi tentează pe cei care abia intră în lumea literaturii și a culturii. Cum poate cineva să nu-și amintească cuvintele lui Hristos: „Vai de cei care îi ispitesc pe acești micuți”. Este clar că alegerea făcută de Berlioz este deliberată. În schimbul trădării literaturii, i se oferă mult de către autorități - funcție, bani, posibilitatea de a ocupa o funcție de conducere.

Este interesant de observat cum este prezisă moartea lui Berlioz. „Străinul l-a privit pe Berlioz cu o privire, de parcă ar fi fost pe cale să-i coasă un costum, a mormăit ceva de genul: „Unul, doi... Mercur în casa a doua... luna a plecat... șase - nenorocire . .. seara - șapte ... ”- și a anunțat cu voce tare și bucuroasă: „Capul ți se va tăia!” ...

Iată ce citim despre aceasta în Enciclopedia Bulgakov: „Conform principiilor astrologiei, douăsprezece case sunt douăsprezece părți ale eclipticii. Locația acestor sau acelor luminari în fiecare dintre casele lor reflectă anumite evenimente din soarta unei persoane. Mercur în casa a doua înseamnă fericire în comerț. Berlioz a fost într-adevăr pedepsit pentru că a adus în literatura comercianților - membri ai MASSOLIT-ului condus de el, preocupați doar de a primi beneficii materiale sub formă de dachas, călătorii creative de afaceri, bonuri de sanatoriu (Mikhail Alexandrovich se gândește la un astfel de voucher în ultimul ore din viața lui) în templul literaturii."...

Scriitorul Berlioz, ca toți scriitorii din Casa lui Griboedov, a hotărât singur că faptele scriitorului sunt importante doar pentru timpul în care trăiește el însuși. Mai departe - nimicul. Ridicând capul tăiat al lui Berlioz la Marele Bal, Woland i se adresează: „Fiecăruia i se va da după credința lui...” Astfel, se dovedește că „dreptatea în roman sărbătorește invariabil victoria, dar aceasta este cel mai adesea obținută prin vrăjitorie, într-un mod de neînțeles”.

Woland se dovedește a fi purtătorul destinului și aici Bulgakov se găsește în conformitate cu tradițiile literaturii ruse, care legau soarta nu de Dumnezeu, ci de diavolul.

Cu aparentă omnipotență, diavolul își îndeplinește judecata și pedeapsa în Moscova sovietică. În general, binele și răul în roman sunt făcute de mâinile persoanei însuși. Woland și alaiul său oferă doar ocazia de a manifesta acele vicii și virtuți care sunt inerente oamenilor. De exemplu, cruzimea mulțimii față de Georges Bengalsky de la Teatrul de Soiuri este înlocuită de milă, iar răul inițial, când nefericitul maestru de ceremonii a vrut să-i smulgă capul, devine o condiție necesară pentru bine - milă pentru maestrul fără cap. a ceremoniilor.

Dar spiritele rele din roman nu numai că pedepsesc, forțând oamenii să sufere de propria lor depravare. De asemenea, îi ajută pe cei care nu pot apărea singuri în lupta împotriva celor care încalcă toate legile morale. În opera lui Bulgakov, Woland reînvie literalmente romanul ars al Maestrului - produsul creativității artistice, care rămâne doar în capul creatorului, se materializează din nou, se transformă într-un lucru tangibil.

Woland, care a explicat scopul vizitei sale în capitala sovietică din diverse motive, recunoaște în cele din urmă că a ajuns la Moscova pentru a îndeplini un ordin, chiar mai degrabă o cerere, ca Yeshua să-l ia pe Maestrul și pe Margarita la locul său. Se dovedește că Satana din romanul lui Bulgakov este un slujitor al lui Ha-Notsri „la astfel de comisii pe care cea mai înaltă sfințenie nu poate... să le atingă direct”. Poate de aceea se pare că Woland este primul diavol din literatura mondială, mustrându-i pe atei și pedepsindu-i pentru nerespectarea poruncilor lui Hristos. Acum devine clar că epigraful romanului „Sunt o parte a forței care vrea răul și face întotdeauna binele” este o parte importantă a viziunii autorului asupra lumii, conform căreia idealurile înalte pot fi păstrate doar în transcendență. În viața pământească, numai Satana și alaiul lui, care nu sunt legați de acest ideal în viața lor, pot salva de la moarte un Maestru strălucit. Și pentru a-l lua pe Maestrul cu romanul său, Woland, dorind răul, trebuie să facă un bine: el pedepsește pe scriitorul oportunist Berlioz, pe trădătorul baron Meigel și pe mulți escroci mărunți, precum hoțul-barman Sokov sau hoțul-ispravnic. de Desculț. Mai mult decât atât, se dovedește că a da autorului romanului despre Ponțiu Pilat puterea forțelor din altă lume este doar un rău formal, deoarece se face cu binecuvântarea și chiar la instrucțiunile directe ale lui Yeshua Ha-Nozri, care personifică forțele. de bine.

Unitatea dialectică, complementaritatea binelui și a răului se dezvăluie cel mai îndeaproape în cuvintele lui Woland, adresate lui Matthew Levi, care a refuzat să ureze sănătate „duhului răului și stăpânului umbrelor”: „Ai fi bun să te gândești la ce ți-ar face bine dacă nu ar exista răul și cum ar arăta pământul dacă umbrele ar dispărea din el? La urma urmei, umbrele se obțin din obiecte și oameni. Iată o umbră din sabia mea. Dar umbrele vin din copaci și ființe vii. Vrei să smulgi întregul glob îndepărtând de pe el toți copacii și toate ființele vii din cauza fanteziei tale de a te bucura de lumina goală. Ești prost."

Astfel, opoziția eternă, tradițională, a binelui și a răului, a luminii și a întunericului, este absentă din romanul lui Bulgakov. Forțele întunericului, cu tot răul pe care îl aduc în capitala sovietică, se dovedesc a fi ajutoare ale forțelor luminii și binelui, pentru că sunt în război cu cei care au uitat de mult cum să facă distincția între cele două - cu noul Religia sovietică, care a tăiat întreaga istorie a omenirii, a abolit și a respins toată experiența morală a generațiilor anterioare.