Cu toții ne uităm la Pigmalioni („Păpuși” de H. Grau la Teatrul din Sud-Vest). „Păpuși” (tragifars după piesa lui H. Grau „Senior Pygmalion”). Și - Du Soleil, vino. Ne este dor de relația dintre oameni și păpuși este unul dintre numeroasele fire de legătură ale spectacolului

Recenzia piesei „Păpuși”, o farsă tragică bazată pe piesa lui H. Grau „Senior Pygmalion”

Spania, Madrid, aici are loc piesa. Aici, în turneu, vine trupa faimoasă de păpuși high-tech a lui Señor Pygmalion. Dar problema este că nimeni nu știe cu adevărat cine este Pygmalion și ce fac creaturile lui. Cineva îl numește „sadomasochist tipic”, cineva un geniu.

Reprezentanții breslei actorilor sunt serios îngrijorați de acest eveniment, se tem că teatrul, în epoca păpușilor umanoide, va muri. Înlocuiți teatrul live cu unul mai bun? Farsă? Sau profesia de actor devine irelevantă și ar trebui înlocuită cu o super-marionetă? Se pare că doar Ducele este mulțumit de sosirea interpreților invitați, dar această bucurie este rea, se gândește doar la cum să-și umple buzunarul.

Pygmalion cu trupa sa a venit în oraș, dar așa cum se cuvine unui om de renume mondial, a decis să joace rolul oamenilor din Madrid. A făcut asta cu ajutorul păpușilor sale, înlocuind-o pe una dintre ele în locul lui. Dar farsa a fost dezvăluită curând, ceea ce a făcut o mare impresie asupra reprezentanților sceptici ai breslei actorilor. S-au dus cu toții de partea lui Pygmalion.

În total, în trupa domnului Pygmalion sunt zece păpuși, fiecare având propriul său caracter, fiecare având propria sa sarcină.

• Brandakhlyst este managerul, el veghează asupra tuturor păpușilor;
• Pomponina - închipuită, se consideră regina teatrului;
• Marilonda este cântăreață, vocea ei nu este foarte bună;
• Dondinella este balerină, dansurile sunt cât mai apropiate de cele umane;
• Pedro-Cain - un bătăuș, un tâlhar;
• Heruvimii este cel mai iubitor dintre ei;
• Balabol - îi place să discute inactiv;
• Krokhobor este zgârcit, evaluează totul doar în termeni monetari;
• Juan Bolvanul – în afară de cuvântul „KU” nu știe altceva;
• Căpitanul Mammon - căpitanul, se pare, după un șoc de obuz.

La prima vedere, Pygmalion este o persoană nebună, obsedat de ideea de a crea asemănarea ideală a unei persoane. Poate vorbi la nesfârșit despre păpușile lui și s-a gândit serios să facă păpuși noi, autosuficiente, universale, de contact, acestea vor fi păpuși generație următoare. Pygmalion vrea să înșele mecanicii naturii, dar este puțin probabil să reușească. Acesta este un om, ca Dumnezeu, care și-a creat propria lume și o gestionează. Pygmalion se asociază cu Creatorul.

Un geniu pierdut în propriile pasiuni

De mai multe ori în timpul spectacolului am fost „pumnit” până la pielea de găină. Prima dată a fost când domnul Pygmalion a vorbit despre viața lui, despre cum și-a creat păpușile din copilărie. A lucrat la crearea de prototipuri mai bine de 27 de ani. Mi-a plăcut foarte mult faptul că spectacolul face o paralelă cu mitologicul Pigmalion. Senor Pygmalion s-a îndrăgostit și de creația sa - frumoasa Pomponina.

În curând devine clar că Pomponina nu este indiferentă față de duce, un bărbat nebun, cu un caracter slab și lacom de femei. Soția lui a îndurat multe infidelități cu amante. Ea știa chiar de unde îi lua de la ea. De aici vine dragostea adevărată!

Relația dintre oameni și păpuși este unul dintre numeroasele fire de legătură ale spectacolului.

Un moment important în spectacol este episodul nocturn. Păpușile sunt confuze dacă sunt umane sau nu. Se ceartă și înjură în mod constant unul cu celălalt, fiecare dintre ei se consideră mai bun decât ceilalți, se consideră bărbat. Păpușile au dorințe și nevoi umane. Brandakhlash face eforturi mari pentru a pune păpușile la locul lor. El strigă: „Sunteți păpuși!”. Dar nimeni nu il asculta de mult timp, toata lumea este pasionata sa se joace cu Pomponina.

Mișcarea browniană începe pe scenă, începe haosul. În acest moment, înțelegi că poate sunt de fapt oameni, iar noi, stând pe hol, suntem păpuși?

Spectacolul a fost creat pe baza piesei dramaturgului spaniol Jacinto Grau (1877 - 1958) „Señor Pygmalion”. Scrisă în 1921, a fost mai întâi pusă în scenă la Paris, iar apoi a parcurs triumfător multe scene de teatru europene - intriga despre marionetele mecanice în epoca constructivismului era foarte relevantă.

Există multe paralele interesante în performanță, fiecare spectator își găsește pe a lui în ele. Joc incredibil de relevant, poate fi comparat cu realitățile moderne. Principala paralelă din piesă, mi-am desemnat eu, este regimul politic. Imitând oamenii, păpușile își creează propriile organe de autoguvernare: „Veți fi parlament și voi sunteți oamenii care sunt asupriți de toată lumea. Și voi rămâne cu Pygmalion și voi spiona în favoarea ta...”.

În acest caz, păpușile care s-au săturat de stăpân și își doresc libertate pot fi asociate cu oamenii obosiți din orice țară (noastre), iar Pygmalion, creatorul de legături spirituale care unesc toate păpușile, poate fi reprezentat ca un fel de (noastre). ) preşedinte . Sau, de exemplu, pentru a face o paralelă cu Ucraina, când păpușile, obosite de puterea uzurpatoare a lui Pygmalion, au decis să fugă de el și să-și construiască o viață nouă, independentă. Ca și în viață, sfârșitul spectacolului este prestabilit.

Fiecare revoluție trebuie să aibă un singur lider. Pomponina, pentru mine, a devenit Ioana d'Arc pe scenă. Ea îl ucide pe Pygmalion cu mai multe împușcături și continuă să apese automat pe trăgaci. Moment înfiorător, pielea de găină. Devine clar că aceasta nu este doar crimă, aceasta este sinuciderea păpușilor, pentru că sunt neputincioși fără creatorul lor. Se întind în jurul lui. De acord, există ceva în comun cu politica noastră?

Refrenul principal al reprezentației: „Acestea sunt păpuși!” sună diferit de fiecare dată, cu o nouă intonație. La un moment dat, chiar am crezut că sunt păpuși pe scenă

Viața pe scenă se oprește pentru o scurtă clipă și adevăratul Pigmalion iese la iveală publicului. Nimeni nu se aștepta la un asemenea rezultat al complotului. Adică, trei Pygmalion participă la spectacol: unul adevărat și doi: un Pygmalion fals (păpuşă Brandachlyst) și Pygmalion-2. Mi se pare că în acest fel, Jacinto Grau a decis să arate cititorilor lanțul de caracteristici, de la creator până la creația sa. Cum pot fi diferite și în același timp la fel.

Adevăratul Pigmalion pronunță monologul final și dă cuvântul actorilor, care citesc simultan strofele inițiale ale monologurilor lor din piesele lui Shakespeare (aici a început piesa).

Arderea creativă este divină, nu poate fi stinsă. Spiritul de creativitate, de viață, de creativitate adevărată, care dezvăluie frumusețea lumii, este salvator

Spectacolul este neobișnuit de frumos, întrucât pe scenă nu erau decoruri, ci doar cutii de sticlă în care sunt depozitate păpușile. Frumusețea acțiunii a fost dată de jocul perfect de lumină, pentru care mulțumiri speciale designerului de iluminat.

Despre acompaniamentul muzical al spectacolului trebuie spus separat. Este aproape perfect. Muzica atent selectată completează atmosfera deja particulară a spectacolului. Muzica de pompare sau de relaxare începe să fie redată exact atunci când este nevoie. Singurul negativ pe care nu ne-am putut abține să nu-l remarcăm este că chiar la începutul spectacolului, muzica tare a înecat vocea actorului. Ne-am așezat în primele rânduri, dar nu am auzit nimic.

Spectacolul folosește o plasticitate uimitoare, care poartă un sens profund. Mișcările păpușilor, combinând plasticitatea păpușilor și a vieții, plasticitatea umană, lovesc toate fațetele imaginabile și de neconceput.

Dar oricum ar fi, teatrul a fost creat pentru oameni, „din carne și oase”, pentru că teatrul este un organism viu

„Păpușile” se potrivesc foarte precis cu definiția piesei, care era anunțată pe afișe. Aceasta este o adevărată tragedie (o lucrare dramatică care îmbină elemente tragice și comice – n.red.). Aceste elemente sunt transmise tocmai de păpuși, deoarece sunt personajele principale ale spectacolului. Această performanță poate fi ușor analizată în ghilimele, în fiecare dialog al actorilor există gânduri neobișnuit de expresive. Publicul a dat ovație în picioare!

„Vreau să merg la teatru când există TEATRU”
Evgheni Knyazev

Senzaţie! Senzaţie! Trupa de păpuși a lui Señor Pygmalion, care a făcut furori în America, sosește la Madrid. Păpușile pe care le-a creat sunt practic imposibil de distins de oameni; neobosite, dinamice, ele uimesc publicul cu armonia mișcării, puritatea intonației, existența scenică fascinantă. Actorii locali sunt îngroziți - spectacolele lor sunt anulate, antreprenorii sunt entuziasmați de nerăbdare: în ce se va transforma acest turneu ciudat, profituri fantastice sau un mare fiasco financiar. Iată o scurtă schiță a intrigii „Păpușilor” din sud-vest. Totul în acest spectacol a fost amestecat, împletit - oameni, păpuși, frici, dorințe, lumea reală și teatrală, iar din aceasta spectacolul s-a dovedit a fi spectaculos, bogat și, de asemenea, expresiv din punct de vedere muzical. În această reprezentație are loc o explozie de senzații, de idei regizorale și actoricească acumulate, pentru că conține ironie, farsă, lirism, tragedie, grotesc, și o filozofie puțin pe înțelesul oricui, și o trupă de sud-vest orbitoare de strălucirea actoriei. .

„Păpuși” – una dintre acele spectacole în care nu simți fundul. Se pare că ai înțeles ideea, ai prins-o, ai întărit-o și te uiți îndeaproape, dar nu, te ridică din nou la suprafață, și se răsucește, și auzi teme noi. Este ca polifonia lui Bach. Sau cum panou mozaic. Deja prima scenă cu antreprenorii și actorii care discută despre viitorul turneu al trupei lui Señor Pygmalion dă naștere temei „oameni păpuși” pe un pian liniștit. O persoană dependentă de alți oameni, de poziția lor în societate, cuvinte, acțiuni, preferințe, circumstanțe și situații. Dar toată lumea vrea să ocupe un loc mai aproape de soare... Dependența actoricească - de regizori, box office, reacția publicului, producători, sponsori - este și mai rău, pentru că este mai greu și mai trist. Sunt sigur că, datorită ironia vie, subtilă a actorilor și „frazele glonț” adăugate de Valery Belyakovici, fiecare dintre noi, deja în primele minute ale spectacolului, a încercat acest costum de păpușă vie.

Ieșirea primului pseudo-Pygmalion din lumea construită pe scenă prin oglindă este spectaculoasă. Cu liniuțe vii, el sare în mijlocul scenei și suntem acoperiți de un tsunami de excentrici! Primul pseudo-Pygmalion, care se dovedește a fi o păpușă Brandakhlyst, se afișează, repetând cuvintele puse în el de proprietar, se strâmbă, își schimbă instantaneu expresiile faciale, intonațiile și strigă într-o afectație: „Sunt perfecte! Sunt marionete! Permițându-se să se prostească, Brandakhlyst, împreună cu păpușii Pedro Cain și Krokhobor, joacă o mică schiță în care actrița în vârstă Hortensia cere să o accepte pe nepoata ei Teresita în trupa lui Señor Pygmalion. Teresita cu o „voce minunata si o plasticitate groaznica” este o minune cat de buna! Ea poate face totul - și să arate un truc și să cânte cu „corul unui soldat sau Orchestra simfonica”, și răsfățați-vă cu Shakespeare. Iar în cazul Hortensiei, Brandakhlyst, care este responsabil cu reîncărcarea păpușilor, a mers, evident, prea departe cu „încărcarea cu energie”! Păpușa se învârte ca un blat, scânteie cu ochi ticăloși, țâșnește cu povești, obligând privitorul să se estompeze într-un zâmbet involuntar.

Odată cu apariția celui de-al doilea pigmalion fals, tema creativității sună distinct. Un băiețel cu un cal de lemn era singur și sărac, dar obsedat de o sete de creativitate și, prin urmare, fericit. „Toată viața mea a fost dedicată în întregime păpușilor. Au urmat ani de experimentare nebună, ani de inspirație și muncă grea. Visul meu mistuitor a fost să creez un actor ideal, o păpușă complet supusă imaginației creatoare a autorului, așa cum argila este supusă mâinii unui sculptor. Am lucrat ca un om posedat.” Tensiune de voință, concentrare insuportabilă a gândurilor și sentimentelor într-un efort de a se revărsa, a se exprima, a crea un vis. Procesul dulce și dificil al creativității este un mister, inspirație, improvizație, care, în plinătatea ei emoțională, este mai strălucitoare și mai scumpă decât rezultatul. Al doilea Pigmalion vorbește despre această obsesie a creativității într-un mod încântător, pătrunzător și convingător.

Când „în spațiul strălucitor al reflectoarelor” apar „păpuși frumoase, zvelte, ușoare, obrăzătoare”, când sunt prezentate oamenilor vii, linia dintre lumea reală și lumea „de cealaltă parte a oglinzilor”, din acolo unde apar păpușile, dispare. Nu se mai poate distinge unde este o persoană și unde este o păpușă, unde este originalul și unde este o copie, unde este natura și unde este mecanismul. Păpușile din piesa lui Valery Beliakovici s-au dovedit a fi vii, au absorbit calități umane, au învățat să urască, să râdă, să plângă, să fie triști, să vorbească despre libertate și glorie. Sunt la fel ca oamenii: vorbăreți, tăcuți, pumni, agresivi, talentați, romantici, răi și buni. Se obosesc ca oamenii. Se relaxează ca oamenii. Ei visează ca oamenii. Se răzvrătesc ca oamenii. Și păpușile știu principalul lucru despre oameni, ceea ce uităm uneori, care cred că suntem coroana creației. Oamenii sunt aceleași jucării, sclavi, precum și păpuși. Lasă nu jucăriile proprietarului, ci ostaticii împrejurărilor, soarta, propriile pasiuni, în sfârșit. Tema iubirii este legată de păpușa Pomponina din piesă. Pygmalion a creat o creație perfectă, captivantă la prima vedere, o frumusețe cu ochi căprui și... s-a îndrăgostit de ea însuși. Pentru el, Pomponina este o creatură strălucitoare din lumea sublunară, inaccesibilă, pură, directă. Oh, ce frumoasă este, Pomponina. Capricios, dar în același timp emoționant. Există atâta dorință pasională pentru imposibil, atâta „circ trist”, atâta atingere a mâinii întinse spre fericire în răgușeala ușoară a vocii care interpretează cântecul Dussoley. Într-un hanorac ridicol, cu mâneci atârnate, pare și mai atrăgătoare, și mai inocentă. Deci ducele de Alducar, patron al teatrelor spaniole, nu a putut rezista. Uimitor de pasiune, copleșit de sentimente, joacă pasional și frenetic. Tânjește la plăcere, este sigur pe sine, totul îi este permis. Păpușa de vis din visul tinereții sale ar trebui să fie cu el. Întreaga paletă de culori – o declarație de dragoste liniștită, o atingere blândă, îmbrățișări timide, furie de la o rezistență neîntreruptă și un strigăt frenetic: „Ești o păpușă și ești a mea” – totul este implicat de actor în acest rol.

Când păpușile răzvrătite sunt depășite de Pygmalion, când Pomponina mormăie în liniște „ce va urma”, când Pygmalion, înfuriat, obligă păpușile să se supună voinței lui, când Pomponina îl împușcă pe chinuitor una, două, trei, patru ori, când păpușile, lipsiți de „reîncărcare”, cu mișcări întrerupte rătăcesc spre Pigmalion, întinși pe podea, când viața îi părăsește treptat și când îți dai seama că toate acestea sunt doar un scenariu scris de un Pigmalion adevărat care apare pe scenă, se rostogolește un bulgăre în gatul tau. Și aici, alături de acest bulgăre în lacrimi, tema responsabilității creatorului îmi sună evident. Creator, creator (puteți continua mai departe în limitele mai puțin filozofice - fondator, lider etc.) Creați, respirați viață pentru a salva, salva, nu călca în picioare, da speranță și o mică bucată de fericire. Și la început nici nu vreau să-l observ pe adevăratul Pigmalion, privind mâna păpușii Heruvim zvâcnind spre Pomponina pentru ultima oară; se aud doar ecourile „devastat”, „dezamăgit”, „de ce”, „muzeu de păpuși”. Dar când adevăratul Pigmalion spune: „Teatrul aparține actorilor. Viu, făcut din carne, sânge și nervi. Și numai lor”, și apoi se finalizează un alt subiect. Acesta este un teatru! Tot ce în timpul spectacolului a sunat din diferite personaje, toate acestea sunt despre teatru, teatru viu, născut din unitatea de voință, energie, gândire, inspirație a regizorului și a actorilor. Magie, păcăleală, vrăjitorie, coven, spectatori gâfâind de încântare, o lume strălucitoare în care creaturile sunt luminoase, unde vocile sunt transparente, unde este numele tău, iar tu, neștiind limba lor, înțelegi totul, pentru că ceea ce spun creaturile este totul despre tu . Și ar trebui să fii acolo cu ei. Acesta este un TEATRU în care antreprenorul impetuos Don Agustin (Farid Tagiyev), impresionantul Brandakhlyst (Denis Nagretdinov), brutalul Pedro Cain (Aleksey Matoshin), adevărata primadonă Pomponina (Karina Dymont), ducele Aldukar (Oleg Leushin) , orbiți de dorințe, balabolul balabol, „păzitorul casei” pitoresc de exactitate Krokhobor (Andrey Sannikov), indiferentul Juan Bolvanul (Alexander Shatokhin), „focul incinerat al creatorului” Pygmalion (Evgeny Bakalov), Heruvimii blânzi (Stanislav Kallas), geniul obosit, señor Pygmalion (Igor Kitaev). Acesta este TEATRU, „unde oamenii vin să experimenteze pasiuni fără precedent, demult, poate uitate în vremea noastră de păpuși”.

Reprezentație în premieră a Teatrului Dramatic Regional din Kaliningrad.
O piesă de Valery Beliakovici bazată pe farsa tragică a lui Jacinto Grau „Señor Pygmalion”.
Regizor și designer de producție - Vyacheslav Vittikh (Moscova).

Probabil că publicul din Kaliningrad nu a primit niciodată un asemenea șoc teatral.
Pentru ca spectacolul (acțiune rapidă, cascadorii neașteptate, monologuri și dialoguri, plasticitate individuală și joc în echipă bine coordonat de actori, efecte muzicale și luminoase) electrizează și inspiră publicul într-o asemenea măsură - nu ne amintim asta de la victorie de fotbaliști ruși peste Olanda cu scorul de 3: 0 .
Mulțimile de oameni trebuiau să iasă în stradă și să scandeze: „Teatrul nostru este un campion!”

Din fericire, un spectacol de teatru este un lucru exclusiv și nu oricine îl poate vedea.
Acesta este singurul motiv pentru care orașul a supraviețuit.

Sincer, nu mă așteptam de la obosit la anul trecut teatru al unei astfel de puteri energetice.
Magicianul, maestrul, tocmai sosit, a scos din carcasă păpușile sale minunate și în același timp groaznice - și au făcut stropire.

Practic, așa a fost. Regizorul a adus o soluție de scenă precisă, dură și bine gândită - și a întruchipat-o (cu ajutorul unei trupe talentate și pricepute din Kaliningrad și al unei părți de artă și producție) într-un spectacol uluitor de frumos.
În același timp, fără a uita să faci ceva evaziv și cel mai important: să insufleți secretul vieții în creația ta colectivă. Mai precis - pentru a respira viață și mister...

Ei bine, cum iese Adam sau Galatea din lut obișnuit?
Este puțin probabil să înțelegem acest lucru și este puțin probabil să reușim să îl repetăm.
Pigmalionii sunt acum rari.

Performanța lovește prin curajul și simplitatea soluțiilor găsite.
Cortina se deschide și trapezistii se înalță deasupra noastră ca niște păpuși vii. Spectacolul durează câteva secunde - dar sentimentul de încântare copilărească a intrat deja în suflet și a ridicat publicul.
Acum vor crede în orice convenții, pentru că s-au regăsit deja în lumea teatrului, a circului.

Scena este împrejmuită în cerc, ca o arenă, cu coloane în culise, dar când sunt iluminate miraculos (designer de lumini - Lyudmila Voronina), ele se ridică, sub ele apar cutii transparente cu păpuși. Ca sicriele-sarcofage de cristal. Și care va ieși? Este viu sau mort? Se poate avea încredere în el (sau ea)?
Această întrebare ține întreaga sală în suspans - și nu găsește un răspuns.

Când expresiile faciale ale vorbitorului nu coincid cu sensul a ceea ce s-a spus, devine oarecum inconfortabil, iar privitorul râde nervos.
Actrița Marina Yungans realizează cu brio efectul tragicomic necesar creând imaginea unei păpuși pe nume Căpitanul Momona folosind plastice grotești de clovn.
O armă uriașă - deși o recuzită, dar cine știe dacă un arc sare în cap ... Mecanisme, deși arată ca oameni, dar nu știu cum să regrete.

Alte personaje(o echipă de producători spanioli, asemănătoare matadorilor) sunt poziționați pe scenă în așa fel încât să ia locurile acestor păpuși misterioase. Aranjarea strict simetrică a grupului nu îl transformă în figuranți. Viceversa!
Fiecare personaj individual, deși toate sunt îmbrăcate după principiul „roșu și negru” - oameni, „alb și roșu” - păpuși, este prezentat individual, îmbrăcat frumos, recunoscut și unic.

Nu-ți poți lua ochii de la Nadezhda Ilyina și Lyudmila Zinoveva. Rolurile nu sunt cele principale, dar încărcarea vizuală este sută la sută.
Trei artiști onorați - Nikolai Zakharov, Volemir Gruzets, Yuri Kharlambov - merită să fie fotografiați alături de ei pentru bani.
Infernalul Pyotr Mutin, poate, i-ar umbri pe marii actori tragici din monologul lui Pygmalion.
Figura carismatică a lui Alexei Pereberin se află în centrul oricărei compoziții.
Ceea ce fac înzestrații plastici și comici Alexander Fedorenko și Anton Zakharov este demn de aplauze individuale și un bis.

Dar cel mai uimitor rol i-a revenit Alenei Kolesnik. Pentru a juca un astfel de rol - și nu este nevoie de Oscar!
Desigur, câștigătoarea, muzica dramatică și designul nebun de frumos o ajută, dar actrița transmite esența dublă și întunecată a personajului ei folosind datele sale remarcabile, priceperea și talentul ei.
Ceea ce este scris (desenat) pe chipul ei este literalmente duplicitatea frumuseții,
găsește o confirmare convingătoare în fiecare moment al existenței ei pe scenă.
O tentație mortală vine din imaginea Pompaninei.
Și credem că nici chiar Ducele însuși nu a putut rezista farmecului ei distructiv.

Dar nu am spus nimic despre alte păpuși! Despre personaje amuzante și înfricoșătoare în același timp, foarte exact, în genul unei farse tragice, interpretată de tineri actori minunați. Fiecare dintre ei este un individ. Și împreună - un ansamblu puternic, bine coordonat.
Teatrul a reușit principalul lucru - să convingă emoțional spectatorul că fiecare personaj din această farsă tragică modernă este capabil să sufere, „expirând cu suc de merișor”, și că toate acestea sunt legate de propria viață.

Nu, cei care nu l-au văzut tot nu vor înțelege.
Cum poate o persoană care vrea să doarmă să nu înțeleagă deliciile de la miezul nopții ale fanilor de fotbal.

Dormi în pace, omule care n-ai văzut Teatrul!

• Conferinta Internationala:
• Datele conferinței: 3-5 decembrie 2018
• Data raportului: 3 decembrie 2018
• Tip prezentare: Invitat
• Vorbitor: nu este specificat
• Locație: IMLI RAS, Rusia
• Rezumat al raportului:

  Raportul este dedicat farsei tragicomice „Señor Pygmalion” a dramaturgului spaniol al secolului XX H. Grau. Premiera piesei a avut loc în afara Spaniei: prima producție a fost jucată la Paris în 1923 de C. Dullen, în 1925 în Cehia de K. Capek, iar puțin mai târziu în Italia de L. Pirandello. Personajele principale ale operei sunt păpuși automate care arată ca niște oameni care s-au răzvrătit împotriva creatorului lor și l-au ucis pe proprietarul urât pentru a câștiga libertate. În trei acte ale piesei, Grau prezintă lumea păpușilor și relația lor cu creatorul lor, ascunzându-se sub pseudonimul Pygmalion, singura persoană dintre personajele principale.În cadrul reportajului, noutatea interpretării lui Grau a temei filmului. relația dintre creator și creație se dezvăluie prin compararea „Senior Pygmalion” cu diverse lucrări, dezvoltând această temă până în secolul al XX-lea. O altă trăsătură a farsei tragicomice a lui Grau este bogăția intertextuală a imaginilor și intrigilor „Señorului Pygmalion”, care se referă la diverse texte care l-au influențat într-un fel sau altul pe dramaturg: de la folclorul spaniol la romanele lui G.D. Wells şi G. Meyrink.

Prieteni, dacă nu aveți ocazia să citiți piesa lui Bernard Shaw „Pygmalion”, urmăriți acest videoclip. Aceasta este o poveste despre cum doi bărbați au făcut un pariu pe o fată. A scris piesa lui Shaw în 1913. Evenimentele au loc la Londra. Aceasta este o piesă în cinci acte. Lasă-mă să explic imediat numele. Există un mit străvechi despre sculptorul Pygmalion. A creat o statuie a unei fete și s-a îndrăgostit de ea. Apoi i-a cerut zeiței Afrodita să aducă statuia la viață. Ei bine, statuia a prins viață. Deci... Imaginează-ți o seară ploioasă de vară. Trecătorii aleargă până la biserică, unde te poți adăposti de ploaie. Doamna in varsta si fiica ei sunt nervoase si il asteapta pe Freddy (fiul doamnei), care a plecat sa caute un taxi. În cele din urmă s-a întors. - Nu sunt taxiuri nicăieri! spuse Freddie. - Deci, hai să vedem! Și bietul a ieșit din nou în ploaie să caute un taxi. A dat peste o fată de flori de stradă și i-a smuls coșul cu flori din mâini. — Freddie, ce naiba, spuse ea. Tipul a fugit mai departe, iar fata a fost nevoită să-și adune florile. Apoi s-a așezat lângă bătrână. Fata de flori era așa-așa, părea cam de 18-20 de ani, în haine vechi, deși bine îngrijite, avea dinții strâmbi. - Îl cunoști pe fiul meu? întrebă doamna surprinsă. Deci ești mama lui? Să plătim flori. Doamna a luat banii de la fiica ei Clara. „Nu renunța”, i-a spus ea fetei de flori. - Fii binecuvântat. - Deci îl cunoști pe Freddie? - Nu. L-am numit accidental cu acest nume. Un bărbat stătea lângă doamne și nota constant ceva. Un alt bărbat în vârstă a fugit sub acoperire. „Cumpără niște flori”, începu fata de flori. - Nu am bani mici. - Și-ți dau schimb. Bărbatul a fost nevoit să cumpere flori pentru ca ea să ajungă în spatele lui. Cineva a observat că tipul a scris ceea ce a spus fata de flori. Fata era supărată, credea că nu e bine. S-a apropiat de cel care a cumpărat flori de la ea și i-a spus să vorbească cu cel care înregistrează. „Îmi vor lua certificatul și mă vor arunca în stradă pentru că am molestat domni. Ajutor. Reportofonul a liniştit-o, spunând că el scrie pentru el însuşi, nu pentru poliţie. Apoi oamenii din mulțime au devenit interesați de ceea ce înregistra el acolo. Scriitorul i-a surprins. A început să spună exact de unde venea fiecare dintre ei. Toată lumea era în stare de șoc. Ploaia s-a oprit și oamenii au început să se împrăștie. Doamna și fiica ei, fără să-l aștepte pe Freddie, s-au dus la stația de autobuz. Recorderul, florarul și domnul în vârstă care a cumpărat florile au rămas sub acoperire. - Cum o faci? întrebă domnul reportofonului. - Fonetică, prietene. Știința pronunției. Aceasta este profesia mea. Pot spune cu ușurință de unde este o persoană prin felul în care vorbește. - Și poți câștiga bani din asta? - Cu siguranță. Îi învăț pe oameni pronunția corectă. Fata de flori, între timp, a continuat să pute încet. - Da, taci deja, - reportofonul nu a suportat. „Nu ar trebui să ai deloc voie să vorbești. limba engleză . În limba lui Shakespeare însuși. Vorbești ca un pui husky. Cu un astfel de dialect, nimic bun în viață nu strălucește pentru tine. Și apoi i-a spus domnului că în trei luni va putea face ca această fată de la recepția ambasadei să nu se distingă de ducesă. — Și studiez dialectele indiene, spuse brusc domnul. - Wow. Atunci trebuie să-l cunoști pe colonelul Pickering. - Sunt eu. Cine ești tu? — Henry Higgins. - Nu poate fi. Am venit din India ca să vă cunosc”, a spus colonelul. - Și mă duceam în India să te cunosc. În general, bărbații s-au regăsit. Ne-am pregătit să mergem undeva să stăm și să vorbim. Și apoi fata de flori și-a amintit. - Cumpără niște flori. Higgins a aruncat bani în coșul ei și a plecat cu colonelul. Multi bani. Freddie a oprit într-un taxi. „Doamnele dumneavoastră s-au dus la stația de autobuz”, a spus fata de flori și s-a urcat ea însăși în taxi. Ziua urmatoare. ora 11. Casa bogată a lui Higgins. Profesorul în vizită, colonelul Pickering. Apropo, Higgins are 40 de ani, menajera a intrat în cameră și a spus că o doamnă cu un accent foarte groaznic a venit la profesor. A fost fata de flori de ieri. — Ah, tu ești, spuse Higgins. - Iesi afara. - Nu plec. Am venit la tine să exersez pronunția. Și gata să plătească. Vreau să lucrez ca vânzătoare într-o florărie. Dar îmi cer să vorbesc bine. Numele meu este Eliza Doolittle. - Și cât ești dispus să plătești? întrebă Higgins. - Schilling. Nu mai mult. - Hmmm... Dar, având în vedere veniturile tale, un șiling este chiar foarte tare, - a răspuns Higgins. Și apoi Pickering și-a amintit conversația de ieri. - Ofer un pariu. Dacă reușești să creezi o ducesă din această efigie, te recunosc ca pe un mare profesor. Și sunt dispus să plătesc pentru cursurile ei. „Este interesant”, a răspuns profesorul. Mai ales că e iremediabil de vulgară. Afacere! O voi face ducesă. Timp de trei luni, în cazuri extreme, timp de șase. Și primul lucru pe care l-a făcut a fost să o pună pe menajeră să o spele pe Eliza în baie. - Arde-i hainele, comandă altele noi. Ea va locui în casa mea. Toate cele șase luni. Când menajera o duse pe Eliza să facă baie, Pickering o întrebă: — Ești un bărbat cumsecade, Henry? vorbesc despre o fată. - Da, nicio femeie nu este capabilă să mă captiveze. Dacă o las să intre în viața mea, viața mea calmă va fi acoperită cu un lighean de cupru. Nu-ți face griji, nu-i voi face nimic Elizei. Ea nu este o fată - este elevul meu. Aveam deja atâtea frumuseți – nu m-am îndrăgostit niciodată. Menajera a spus că un negru a venit la Higgins. Un anume Alfred Doolittle. - Bine, cheamă-l pe șantajist. „Am venit după fiica mea”, a spus Doolittle. — În regulă, ia-o, spuse Higgins. Doolittle nu se aștepta la un asemenea răspuns. El a explicat cum a știut că fiica lui este aici. Eliza a ajuns aici într-un taxi cu un băiat pe care a decis să-l ia cu ea la plimbare. Așa că băiatul s-a întors și a spus unde era Eliza. - I-am adus lucruri. - Au venit să-și ia fiica și, în același timp, i-au adus lucruri? De ce ai nevoie? întrebă Higgins. - Bani. Cinci lire. — Cred că ar fi trebuit să fii trimis departe, spuse Higgins. Dar te voi plăti. - Fii sigur că voi gestiona acești bani cu înțelepciune. Voi bea totul. Higgins i-a dat 10 lire sterline. Doolittle a refuzat. - 10 lire mă vor face mizerabil. Dar 5 exact. Poate data viitoare voi mai lua cinci. Plecând deja de acasă, Doolittle nu și-a recunoscut fiica. Era spălată și purta un halat japonez frumos. Au trecut 3 luni. Ziua primirii la casa mamei lui Higgins. Nu există încă oaspeți. Intră Higgins. Henry, de ce ești aici? a întrebat mama. „Ai promis că nu vei veni la recepții. Du-te acasă. Oaspeții mei se tem de tine. Higgins a spus că a invitat o fată, o fată de flori, la petrecere. - Un florar? La Casa mea? În ziua recepției? Ti-ai iesit din minti? - Da, mama. Trebuie să-l verifici. În acel moment au intrat o doamnă și fiica ei. Tocmai cei care chiar la începutul piesei s-au ascuns de ploaie. Apoi a intrat Pickering. Apoi Freddie. Higgins nu-și putea aminti unde văzuse această familie înainte. Intră domnișoara Doolittle. Era frumoasă și bine îmbrăcată. Ea a făcut o impresie imediată asupra tuturor. Freddie era extrem de încântat. Eliza s-a purtat bine, dar uneori au strecurat cuvinte din vechiul lexic. - Mătușa mea a fost cusută odată din cauza unei pălării. Iar tata a încercat să-l pompeze cu o apă. „Este un stil de conversație atât de nou”, explică Higgins, apoi îi făcu semn lui Eliza să termine, să-și ia la revedere și să plece. Eliza a plecat. Sorei lui Freddie, Clara, i-a plăcut foarte mult noul stil, iar Higgins a sfătuit-o să-l folosească mai des la recepții. Când oaspeții au plecat, a întrebat-o pe mama lui dacă Eliza poate fi arătată în public. - Desigur că nu! Ce ești tu? Ea se va expune. Pickering ia spus doamnei Higgins că atât el, cât și Eliza locuiau la casa lui Henry. - Ce? Ți-ai luat o păpușă vie? a întrebat mama. - Nu. Creez o persoană nou-nouță. Acest lucru este uimitor. Are mare succes. O ducem la concerte, o învățăm să cânte la pian. Sunteți proști amândoi? Te-ai gândit ce se va întâmpla cu fata? după antrenamentul tău. Ea va avea obiceiurile unei doamne de societate, dar fără banii unei doamne de societate. Ce ar trebui să facă atunci? Flori de vânzare? - Mamă, nu-ți face griji. Să-i găsim un loc de muncă. Totul va fi bine. Au mai trecut trei luni. Casa lui Higgins. Miezul nopţii. Higgins, Pickering și Eliza se întorc acasă. O fată într-o rochie de seară luxoasă. Au fost la un picnic, apoi la o cină și apoi la operă. Toată lumea este obosită. — Ai câștigat pariul, spuse Pickering. Eliza a fost de top. - Dacă nu ar fi pariu, aș fi oprit demult toate astea. Nu m-a interesat. Slavă Domnului că s-a terminat. Bărbații nici nu i-au dat atenție Elizei când s-au spus toate acestea. Bineînțeles că a fost bombardată. Ea a luat pantofii lui Higgins și i-a aruncat în față. - Ce e cu tine, Eliza? - Nimic! Ce se va întâmpla cu mine acum? Înapoi la florărie? Eliza se aruncă asupra lui Higgins. A oprit-o și a aruncat-o pe un scaun. - Cunoaște-ți locul! Da, nu-mi pasă ce se întâmplă cu tine. Ai fost jignit? Ai fost maltratat? Nu. Ce se întâmplă atunci? Am devenit nervoși. S-a întâmplat. Se culcă. Plângi, roagă-te. Până dimineață totul se va termina. - Ce trebuie să fac în continuare? - A se casatori. Mama mea va găsi pe cineva pentru tine. Sau Pickering îți va da bani (are mulți) și îți va deschide propria florărie. Da, există o mulțime de opțiuni. Ești o fată atrăgătoare. - Spune-mi, toate rochiile mele sunt ale mele? Ce pot lua cu mine ca să nu creadă nimeni că sunt un hoț? - Luați totul, cu excepția diamantelor. Se rostogolesc. Higgins tremura deja. Și Eliza i-a plăcut faptul că a putut să-l enerveze. Dimineața zilei următoare. Casa mamei lui Higgins. Intră Henry și colonelul. - Mamă, Eliza a fugit. Ce ar trebui să mă fac fără ea acum? Și mama știa deja despre asta, pentru că Eliza era aici. Brusc, a venit tatăl Elizei. Numai că acum nu era groapa pe care-l văzuse cu șase luni în urmă. Doolittle s-a schimbat. Arăta decent. - Ești tot tu, Higgins. Apariția mea este opera ta. - Delirezi! Te văd pentru a doua oară în viața mea. Și apoi Doolittle a explicat. Higgins a corespondat cu un milionar american și a menționat un exemplar interesant, adică. despre groapa Dolittle. Așadar, acel american a murit și în testamentul său a lăsat o parte din afacerea lui lui Doolittle. Cu condiția ca el să țină prelegeri de 6 ori pe an la Liga Mondială pentru Reforme Morale. „Nu am cerut să fiu făcut domn!” Am trăit pentru plăcerea mea, dar acum nu mai trăiesc. Acum toți urcă la mine: avocați, medici, nesfârșite rude. Toată lumea vrea banii mei. Ei bine, doamna Higgins a pus o întrebare destul de logică: - Dar nimeni nu v-a obligat să acceptați moștenirea. A fost alegerea ta. - Da, nu am avut puterea să refuz o asemenea ofertă. Doamna Higgins le-a spus bărbaților că Eliza era la ea acasă. - A venit la mine dimineața. Ea spune că a vrut chiar să se înece după felul în care ai tratat-o ​​ieri. După o seară bună, nici nu ai felicitat-o ​​și nici nu i-ai mulțumit, ci doar ai spus cât de bucuros ești că totul s-a terminat. Doamna Higgins a sunat-o pe Eliza și i-a cerut tatălui ei să se ascundă deocamdată, pentru ca fiica ei să nu afle dinainte despre noua lui poziție. A apărut Eliza. „Deci, Eliza, nu fi proastă, haide, pregătește-te să mergi acasă”, a spus Higgins. Fata nu a reacționat în niciun fel la o asemenea grosolănie. Ea i-a mulțumit colonelului că i-a învățat bunele maniere, pentru că nepoliticul Higgins nu era capabil de asta. - Tu, colonele, m-ai tratat ca pe o doamnă. Și pentru Higgins, întotdeauna am fost o fată de flori. Mulțumesc. „Fără mine, în trei săptămâni te vei rostogoli în șanțul străzii”, a spus Higgins. A apărut tatăl, Eliza a rămas șocată. „Acum am bani”, i-a explicat el. Și azi mă căsătoresc. Doolittle și-a invitat fiica și colonelul la nuntă. Doamna Higgins a cerut ea însăși, iar Higgins nici măcar nu l-a întrebat – s-a pregătit și el. Higgins și Eliza au rămas în cameră. „Întoarce-te și mă voi comporta ca înainte”, a spus Higgins. - M-am obisnuit cu tine. „Ești crud”, i-a răspuns Eliza. „Nu-ți pasă de nimeni. Pot să mă descurc fără tine. De ce să mă întorc? - Pentru propria mea plăcere. Vrei să te adopt sau vrei să te căsătorești cu Pickering? - Da, n-aș merge după tine. Freddie îmi scrie trei scrisori pe zi. Mă iubește atât de mult, săracul. Henry, sunt o persoană vie, nu un loc gol. Vreau atenție. a plâns Eliza. - Mă voi căsători cu Freddie. - Nu. Nu voi lăsa capodopera mea să meargă la un asemenea idiot. Meriți un bărbat mai bun. Eliza a spus că acum ar putea merge să lucreze ca asistentă la un alt profesor care studiază fonetica. Până la urmă, acum știe o mulțime de trucuri. „Nu îndrăznești să-i spui acestui șarlatan metodele mele de lucru. te voi sufoca. Da, acum pot să mă învăț singur. Voi fi politicos cu clienții mei. Doamna Higgins a intrat și a invitat-o ​​pe fată la nuntă. Eliza și-a luat rămas bun de la profesor. „Te voi aștepta acasă în seara asta”, a spus Higgins. „Mult noroc”, a răspuns Eliza. Prieteni, acesta este sfârșitul piesei. Dar! În postfață, Shaw a scris cum vede el viitorul personajelor. Nu a vrut un deznodământ banal cu nunta lui Higgins și Eliza. I-a dat fata în căsătorie lui Freddie. Iar colonelul i-a ajutat pe tineri să deschidă o florărie cu banii lui. Ceva de genul…