زندگی شخصی وادیم آیلنکریگ زندگی شخصی. وادیم آیلنکریگ: «اگر پسری داشته باشم، حتماً به او پیپ می‌دهم. آموزش عالی موسیقی

وادیم آیلنکریگ به عنوان یک ترومپت ساز جاز و مجری تلویزیون مشهور است، در حالی که خود این نوازنده بارها تکرار کرده است که خود را منحصراً نوازنده جاز نمی داند. یک شیار در موسیقی او وجود دارد و او می تواند با خیال راحت با هر سبک موسیقی ارتباط برقرار کند.

وادیم سیمونوویچ در 4 مه 1971 در مسکو به دنیا آمد. پدر او قبلاً به عنوان کارگردان کنسرت برای ستارگان برتر روی صحنه روسیه کار می کرد. مادر در فعالیت های خلاقانه از همسرش حمایت می کند.

وادیم آیلنکریگ خود را منحصراً یک نوازنده جاز نمی داند

کودکی و جوانی وادیم آیلنکریگ

این پسر از کودکی با رشد در فضای خلاقیت در چهار سالگی به موسیقی علاقه مند شد. پدرش که متوجه تلاش های پسرش شد، او را به مدرسه موسیقی، در کلاس پیانو فرستاد. جهت دوم آموزش او ترومپت بود که رک و پوست کنده والدینش را شگفت زده کرد.

وادیم به نواختن همان ساز برنجی در مدرسه موسیقی و پس از آن در دانشگاه فرهنگ و هنر مسکو ادامه داد. در روند تحصیل، با تجدید نظر در نظرات خود، به گروه موسیقی جاز منتقل شد.

نقطه عطف حرفه او با ظهور دهه نود بود. وادیم پس از شنیدن آهنگسازی توسط ساکسیفونیست گاتو باربیری در رادیو، متوجه شد که موسیقی خواسته اوست.

سال 1995 برای او سال تعیین کننده ای در آینده حرفه ای اش بود. وادیم آیلنکریگ به جشنواره جاز در تورگاو آلمان رفت، جایی که گروه بزرگی که در آن بازی می کرد، جایزه اول را دریافت کرد. پس از فارغ التحصیلی، وادیم در ارکسترهای معروف جاز، از جمله آناتولی کرول و.

فعالیت خلاق Vadim Eilenkrig

این ترومپت هم با همکاران خارجی و هم با نوازندگان داخلی ارتباطات موسیقایی و خلاقانه زیادی دارد. او مرتب در کنسرت ها با همنوازی ارکستر می نوازد.

اگر نوازنده یک دقیقه رایگان داشته باشد، همیشه با کمال میل دعوت به اجرای ستارگان مشهور تجارت نمایش روسیه را می پذیرد: دیمیتری مالیکوف، لاریسا دولینا و دیگران.

از سال 1999 تا 2010، این ترومپت در ارکستر جاز مسکو تکنواز بود.

در سال 2012، این نوازنده با نام Eilenkrig منتشر شد. به مناسبت این رویداد بیش از پنج کنسرت ارائه برگزار شد.

زندگی شخصی وادیم آیلنکریگ

این نوازنده یک مجرد رشک برانگیز است که صدها طرفدار برای قلب او آماده مبارزه هستند. در گذشته های دور، زمانی که وادیم 19 ساله بود، ازدواج کرد. مدت زندگی خانوادگی سه ماه بود.

این نوازنده به شوخی می گوید: "ازدواج تبدیل به نوعی "واکسیناسیون" شد و پس از آن مصونیت پیدا کردم.

ترومپتوز با فکر کردن به همسر آینده خود، نمی تواند ایده آل یک زن را توصیف کند. ویژگی های اصلی که منتخب او خواهد داشت مهربانی و خردمندی است.

برای بیش از 10 سال، وادیم آیلنکریگ در ارکستر ایگور بوتمن نواخت

آیلنکریگ می‌گوید: «یک زن، مانند یک کتاب باز نشده، باید جذاب‌تر شود و با هر صفحه جدید جذاب‌تر می‌شود».

این هنرمند دوست دارد شوخی کند: "امروز من در زندگی خود یک همسر دارم - یک لوله مسی و چندین معشوقه - لوله های اضافی."

مجرد غبطه ور وادیم ایلنکریگ مشغول فعالیت های خلاقانه است و همانطور که خودش می گوید وقت برای یک رابطه عاشقانه ندارد. اما چه کسی می داند، شاید فردا او مرد خانواده شود.

وادیم آیلنکریگ گفت اگر موسیقیدان نمی شد چه حرفه ای را انتخاب می کرد.

Vadim Eilenkrig یک نوازنده جاز روسی است که با استادی صاحب اصلی ترین چیز برای او ترومپت است. با معروف ترین ارکسترها و گروه های بزرگ همکاری می کند.

وادیم آیلنکریگ: بیوگرافی

این نوازنده در 4 مه 1971 در مسکو به دنیا آمد. پدر - سیمون لوویچ آیلنکریگ، مادر - آلینا یاکولوونا ایلنکریگ، معلم موسیقی.

وادیم از مدرسه موسیقی کودکان در پیانو فارغ التحصیل شد، سپس وارد کالج موسیقی انقلاب اکتبر شد (در حال حاضر کالج شنیتکه مسکو است). برای آموزش بیشتر، او ترومپت را انتخاب کرد، اگرچه پدر و مادرش بر روی ساکسیفون اصرار داشتند. وادیم آیلنکریگ در دوران دانشجویی برنده مسابقه ترومپت در سال 1984 در مسکو شد. این اولین موفقیت ملموس نوازنده موسیقی جاز بود.

آموزش عالی موسیقی

در سال 1990، آیلنکریگ وارد دانشگاه دولتی فرهنگ مسکو، گروه سازهای بادی شد و پس از مدتی به بخش موسیقی جاز منتقل شد. در طول تحصیل، او در یک گروه بزرگ دانشگاهی به عنوان سولیست تبدیل شد. در سال 1995، این تیم به شهر تورگاو آلمان، جایی که جشنواره بین المللی جاز برگزار شد، دعوت شد. پس از فارغ التحصیلی از مؤسسه، وادیم ایلنکریگ شروع به کار در بهترین ارکسترهای مسکو کرد. آنها یک گروه بزرگ به رهبری آناتولی کرول، یک ارکستر گروه جاز از موسسه Gnessin بودند.

ایجاد

در سال 1996، وادیم آیلنکریگ اولین پروژه انفرادی خود به نام XL را ایجاد کرد. در همان زمان، نوازنده ترومپت آزمایش هایی را با موسیقی الکترونیک در جاز آغاز کرد. در سال 1997، آیلنکریگ تحصیلات تکمیلی خود را در آکادمی میمونیدس به پایان رساند. در سال 1999 او تکنواز گروه بزرگ ایگور بوتمن شد.

در سال 2000 به سمت دانشیار گروه جاز دانشکده فرهنگ موسیقی آکادمی میمونیدس دعوت شد. در سال 2006، او در کنسرت بین المللی "Jazz and Classics" که در سالن "Pink Hall" نیویورک برگزار شد، شرکت کرد.

دو سال بعد، وادیم آیلنکریگ برنده جشنواره بین المللی جاز در چیمکنت شد و در سال 2009 ترومپت، پروژه موسیقی Jazz Hooligans را (همراه با نمایشگر معروف تیمور رودریگز) ایجاد کرد. در همان سال این نوازنده اولین آلبوم خود را به نام "سایه لبخند تو" منتشر کرد که این ملودی توسط انگلبرت هامپردینک بیشتر شناخته شده است. نوازندگان جاز در سطح جهانی مانند دیوید گارفیلد، ویل لی، کریس پارکر، هیروم بولاک، رندی برکر در ساخت این آلبوم شرکت داشتند.

تقاضا

آیلنکریگ، ترومپتوز، شرکای بسیاری در خارج از کشور، هم در آمریکا و هم در اروپا دارد. با این حال، او دائماً همکاری می کند و به ارکسترهای همراه، به کنسرت ها و اجراهای یک بار دعوت می شود. اگر شیپورزن وقت داشته باشد، هرگز امتناع نمی کند. خدمات او توسط دیما مالیکوف، سرگئی مازایف و بسیاری از هنرمندان دیگر استفاده می شود. این نوازنده برای مدت طولانی با گروه Lube همکاری داشت.

وادیم در سال 2012 دومین آلبوم خود را منتشر کرد که آن را "Eilenkrig" نامید. آلن هریس، ویرجیل دوناتی، ایگور بوتمن، داگلاس شریو، دیمیتری موسپن، آنتون بارونین در خلق این مجموعه شرکت کردند. چندین کنسرت ارائه در سالن جاز واقع در Chistye Prudy برگزار شد. دو کنسرت در سالن سوتلانوف خانه موسیقی بین المللی مسکو در خاکریز Kosmodamianskaya پایتخت روسیه برگزار شد.

زندگی شخصی

مشهورترین ترومپت ساز جاز روسی مورد توجه خبرنگاران تبلوید نیست. وادیم آیلنکریگ که هنوز زندگی شخصی اش شروع نشده است (اگر منظور ایجاد خانواده باشد)، همسرش را لوله ای می نامد که در ایالات متحده آمریکا به سفارش خاص از مس خالص ساخته شده است. و از آنجایی که نوازنده، علاوه بر اصلی، چندین لوله دیگر نیز دارد، به گفته وی، آنها فقط معشوقه هستند.

کل زندگی شخصی این نوازنده در مکان های کنسرت متعددی در سراسر جهان می گذرد.

خبرنگار اولیانوفسک مین نیوز اندکی قبل از اجرای او در اولیانوفسک با جازمن صحبت کرد.

- وادیم، لطفاً در مورد دوران کودکی خود برای ما بگویید - چگونه بود: موسیقی یا معمولی، مانند اکثر کودکان؟

- من هم مثل اکثر بچه های موسیقی دوران کودکی نداشتم. او از چهار سالگی به موسیقی پرداخت. او سال‌ها روزی چهار ساعت را پای پیانو می‌گذراند.

- به لطف پدرت موسیقی خواندی؟

- بله، درست است، زیرا کودک در سنین پایین نمی تواند انتخاب کند. پدر اغلب به من می‌گفت که ساختن موسیقی باعث می‌شود من فردی خوشحال باشم. سپس من او را باور نکردم. و اکنون می فهمم که او کاملاً درست می گفت. من فکر می‌کنم عشق واقعی والدین این نیست که ضعف‌های بچه‌ها را نادیده بگیریم و آنها را متنعم کنیم. و برای درک کودک، آموزش، حتی به شکل خشن، برای راهنمایی.

- در چه سنی متوجه شدی که بابا درست می گوید و از انتخاب موسیقی تشکر کردی؟

- احتمالاً در 25-30 سالگی متوجه شدم. اما در مورد کلمات سپاسگزاری، اکنون می فهمم که هنوز آنها را به زبان نیاورده ام. بلافاصله بعد از مصاحبه با او تماس می گیرم و به او می گویم که حق با او بود.

- شما قبلاً ترومپت را خودتان انتخاب کرده اید - چرا این ساز موسیقی خاص؟

- در آن زمان، من هیچ نیروی اخلاقی برای مطالعه پیانو نداشتم، از قبل با دیدن آن به سادگی "کوبیده شدم". و من فکر کردم که ترومپت ساده است و یادگیری نحوه نواختن آن برای من آسان خواهد بود. حتی فقط با برنامه. بعد اصلاً شک نکردم که از نظر بازی از نظر فیزیکی سنگین ترین ساز است.

– این سختی چیست – ویژگی کار با تنفس؟

– در لوله بازدم 0.2 اتمسفر - بالاترین مقاومت بازدم در بین سازهای بادی. مثل اتاق یک توپ فوتبال است. و این همان دوربینی است که در طول کنسرت باد می کنم. اگر یک فرد معمولی، حتی یک ورزشکار، تصور کند که در عرض دو ساعت باید چنین کاری را انجام دهد، فکر می کنم در دقیقه سوم از هوش می رود. علاوه بر این، در ترومپت به دلیل اینکه باید لب ها را کنترل کنید، دامنه نت ها تغییر می کند و در ساکسیفون فقط باید انگشت گذاری را یاد بگیرید. بنابراین، برای اینکه یک ترومپتوز بتواند مقیاس سه اکتاو را بنوازد، به پنج سال و یک نوازنده ساکسیفون دو هفته نیاز دارد. اما ترومپت یک مزیت بزرگ دارد - ساکسیفونیست های زیادی وجود دارد و فقط تعداد کمی ترومپت.

- بعد از درک تمام «جذابیت‌های» نواختن ترومپت، آیا تا به حال تمایلی به تغییر ساز داشتید؟

- انتخابی وجود دارد که تصادفی نیست. و چیزی به نام سرنوشت وجود دارد که من به آن اعتقاد ندارم. ترومپت هم از نظر ظاهری و هم از نظر صدا و هم از نظر نقشی که در موسیقی دارد به طور کلی ساز من است. از نظر تاریخی، نیروها دقیقاً به صدای شیپور حمله می کردند... ترومپت یک ساز موسیقی عمیقاً غنایی است که صدای آن به صدا نزدیکتر است. و خوب است که به ساکسیفون بپوشید (می خندد).

- یک واقعیت جالب در بیوگرافی خلاق شما وجود دارد - شما اولین کسی بودید که در مسکو با دی جی ها بازی کردید.

"این یک ایده کاملا تجاری است. این در زمانی اجرا شد که کسب درآمد برای موسیقیدانان در مسکو سخت بود. و موسیقی باشگاهی محبوبیت پیدا می کرد. و این ایده ما تداوم بسیار خوبی دریافت کرد - اکنون تعداد زیادی از نوازندگان وجود دارند که اینگونه می نوازند. مردم همیشه به اجرای زنده موسیقی خوب در هر شکلی علاقه دارند.

- آیا اکنون به این کار ادامه می دهید یا قبلاً از این کار فاصله گرفته اید؟

- فقط در چارچوب پروژه های تجاری یا "فقط برای سرگرمی" (به معنای واقعی کلمه: "فقط برای سرگرمی، سرگرمی" - نویسنده). و امروز این تنها بخش کوچکی از کاری است که من انجام می دهم.

– در سال 2009 به همراه تیمور رودریگز پروژه جاز TheJazzHooligans را ایجاد کردید. آیا او هنوز وجود دارد؟

"ما دوستی واقعی ایجاد کرده ایم. تیمور فردی باز، مهربان، اجتماعی است. اما این پروژه متاسفانه ادامه پیدا نکرد. شاید موقعیت یابی اشتباه بوده است. اگرچه، امکان از سرگیری پروژه وجود دارد. تجربه واقعاً بسیار جالب بود.

- شما مجری پروژه تلویزیونی "جاز بزرگ" در کانال "فرهنگ" شدید. چه چیزی از شرکت در آن به خاطر دارید؟

- وقتی از کانال تلویزیونی فرهنگی با پیشنهاد تماس گرفتم، بلافاصله موافقت کردم. راستش من مدتهاست که آماده انجام نوعی پروژه تلویزیونی هستم. یک انتخاب بسیار بزرگ وجود داشت که من حتی در مورد آن نمی دانستم - اهالی رسانه، موسیقیدانان جاز و راک، هنرمندان تئاتر. به عنوان یک مجری، احساس ارگانیکی داشتم، اما در عین حال احساس کردم که این یک نوع فعالیت بسیار دشوار است، به خصوص در کانال تلویزیونی مانند فرهنگ. اگر پیشنهادهای جدیدی از طرف آنها بیاید، بدون تردید آنها را می پذیرم. اما اگر زمانی به من پیشنهاد شود که حرفه ام را به مجری تلویزیون تغییر دهم، قبول نمی کنم.

- آیا در بین شرکت کنندگان کسانی بودند که بیشتر از آنها به یاد دارید و شروع به همکاری کردند؟

- بیشتر شرکت کنندگان را قبل از پروژه تلویزیونی می شناختم. با شرکت کننده، که متأسفانه در همان ابتدا پروژه را ترک کرد، Aset Samrailova، یک اتحادیه خلاق به طور شگفت انگیزی توسعه یافت. ما چندین برنامه ایجاد کردیم و کنسرت برگزار کردیم. اگرچه او کم جازترین فرد در بیگ جاز بود، اما با صداقت، صدا، جذابیت و حرفه ای بودنش مرا جذب کرد.

- روابط با ایگور بوتمن که قبلاً در گروه جاز او می نواختید چگونه است؟

- علیرغم اینکه پنج سال است در ارکستر او کار نمی کنم، همچنان با هم ارتباط داریم، او دوست صمیمی من است و از بسیاری جهات یک بت است. ایگور از من دعوت می کند که به عنوان یک مهمان ویژه اجرا کنم. من آلبوم هایم را در لیبل Butman Music ضبط می کنم.

تا حالا با پدرت اجرا داشتی؟

- متاسفانه نه. بعد از اینکه او اجرایش را متوقف کرد، شروع به نواختن کردم. اگرچه ما در همان صحنه کار می کردیم - من به عنوان یک نوازنده یا مجری و پدر به عنوان یک رهبر.

- آیا دوستداران جاز می توانند به ادامه سلسله خانواده امیدوار باشند؟

- سوال خوب... اگر پسر داشته باشم حتما به او پیپ می دهم. نمی دانم می خواهد بازی کند یا نه. اما من دوست دارم او حداقل تلاش کند. و اگر دختری باشد، من مخالف این هستم که او شیپور بزند. اگرچه چندین دانش آموز دارم که بسیار امیدوار کننده هستند ...

ورزش چه جایگاهی در زندگی شما دارد؟

"من مدت زیادی است که درگیر ورزش هستم. برای من، موسیقی به اندازه موسیقی مهم است. من طرفدار مطلق و مروج سبک زندگی سالم هستم. در مورد ورزشی که من انجام می دهم، "آهن" است. به عبارت دقیق تر، حتی این یک ورزش نیست، بلکه زیبایی شناسی و فلسفه است. و من ورزش حرفه ای را بیشتر سرگرمی برای عموم می دانم تا سود برای کسانی که آن را انجام می دهند.

- اوقات فراغت خود را چگونه می گذرانید؟

- من در زندگی ام آنقدر پویایی دارم که دوست دارم اوقات فراغتم را در فضایی آرام بگذرانم: یا با دوستان یا روی مبل، تماشای یک سریال خوب در شرکت با چای یا قهوه خوب.

- آرزوهای شما برای مخاطبان در آستانه کنسرت در شهرمان.

- آرزو بسیار ساده است - برای گوش دادن بیشتر به موسیقی جاز خوب. موسیقی به نظر من انتزاعی ترین هنر است، در حالی که نقاشی، باله، شعر عینیت ترند. و جاز تنها سبک موسیقی است که در آن بداهه نوازی وجود دارد و شما می توانید درک کنید که یک شخص چگونه فکر می کند و چه احساسی دارد.

سرگئی گوروخوف

عکس از آرشیو فیلارمونیک

وی.

چه سایت هایی را بیشتر دوست دارید - در روسیه و خارج از کشور؟
از روسی ها، البته، خانه موسیقی، هم سالن پرمدعا سوتلانوفسکی و هم سالن دنج تئاتر. دومی را دوست دارم زیرا احساس نزدیکی باورنکردنی و تقریباً فیزیکی را با مخاطب ایجاد می کند. و از خارج - رز هال و کارنگی هال در نیویورک، زیرا این دو مکان هستند که من سولوهایم را دوست داشتم و همیشه به کاری که انجام می دهم شک دارم.

راز یک کنسرت موفق چیست؟
هر روز 4-5 ساعت بازی می کنید. اگر کمتر آماده شوید، در روز اجرا به موسیقی فکر نمی کنید، بلکه به این فکر خواهید کرد که چگونه می توانید تا پایان رویداد خود را از نظر فیزیکی خسته کنید. آماده سازی 10 روز جهنم است و خود کنسرت شادی است. جاز تعداد زیادی از طرفداران را شامل نمی شود، اما، به عنوان یک قاعده، این افراد بزرگسال، تحصیل کرده، با حس زیبایی توسعه یافته هستند، ارتباط با آنها لذت بخش است. اگرچه، البته، بدون استثنا نیست. به عنوان مثال، یک بار یکی از طرفداران به من نوشت: "کشته شدن به دست تو یک رویا است." و اینها پیدا می شوند.

آیا مهم است که یک نوازنده کدام ترومپت را می نوازد؟
همکاران من وقتی ماشین را عوض می کنند اما لوله را عوض نمی کنند اشتباه بزرگی می کنند. این برای من غیرقابل درک است، زیرا ماشین، هر چه می‌گوید، یک تکه آهن است و لوله ابزاری است که به شما فرصت می‌دهد تا با دنیا ارتباط برقرار کنید. من سازهای زیادی در زندگی ام داشته ام، اما ترومپت ساخته شده توسط دیو مونه با در نظر گرفتن وزن، قد، هیکل و حتی دیدگاه من در مورد نحوه نواختن، نقش ویژه ای ایفا می کند. مثل عشق یک عمر است. تمام لوله های قبلی سابقه من است، آنها با من هستند، اما من به آنها باز نمی گردم. لوله ها باید به مرور زمان عوض شوند، اما من واقعا امیدوارم که عزیزم را تعمیر اساسی کنم، اما آن را عوض نمی کنم.

آیا سن برای یک نوازنده جاز مهم است؟
در موسیقی پاپ، یک دختر در 20 سالگی زرق و برق دار است، در 30 سالگی محبوبیت خود را از دست می دهد و در 40 سالگی خنده دار می شود. اما در جاز فرق می‌کند: به عنوان مثال، سزاریا اوورا یا ناتالی کول، که در حال حاضر بیش از 60 سال دارند، و شما مانند هیچ کس دیگری به آنها اعتماد دارید، زیرا آنها زندگی خود را کردند.

به نظر می رسد کدام یک از جازمن های فعلی برای شما جالب تر است؟
در مورد همکار نوازندگان ترومپت من، دو نفر کاملاً باورنکردنی وجود دارند: رایان کیزور و شاون جونز. آنها با نحوه بیان افکار خود با کمک موسیقی مجذوب می شوند. من به شدت آنها را توصیه می کنم.

آیا نوازندگان جوان روسی وجود دارند که به نظر شما شایسته توجه باشند؟
ساکسیفونیست دیمیتری موسپن برنده پروژه تلویزیونی جاز بزرگ است. پولینا ژیزاک یک خواننده جوان، شرکت کننده در برنامه Voice است. به عنوان نوازنده، آنها قبلاً اتفاق افتاده اند و اینکه آیا آنها شهرت رسانه ای کسب خواهند کرد، زمان مشخص خواهد کرد.

شما با مجریان خارجی زیاد کار کرده اید. آنها چه تفاوتی با ما دارند؟
کارایی و انضباط. به یاد دارم که چگونه اولین رکورد را در نیویورک با حضور ستارگان جاز جهان ضبط کردیم. جلسه استودیو برای ساعت 10 صبح برنامه ریزی شده بود. از روی عادت، من و ایگور بوتمن در ساعت 10.15 رسیدیم و با تعجب متوجه شدیم که همه نوازندگان از قبل منتظر ما هستند، پخش شده و به تمام تجهیزات لازم وصل شده اند. نظم و انضباط چیزی است که نه تنها برای نوازندگان داخلی، بلکه برای مردم روسیه به طور کلی وجود ندارد.

شما تصور یک فرد بسیار فعال را دارید: شما با نوازندگان مختلفی، از لوبه تا اوماتورمان، از دیمیتری مالیکوف تا ایگور بوتمن، همکاری می کنید. ایده های پروژه چگونه به وجود می آیند؟
اغلب پیشنهادهای همکاری به خودی خود ارائه می شود. به عنوان مثال، این اتفاق با پروژه تلویزیونی "جاز بزرگ" افتاد: آنها با من تماس گرفتند، انتخاب بازیگر انجام شد. علیرغم فعالیت ظاهری، من یک فرد بسیار تنبل هستم: دوست دارم برای خودم چای درست کنم و آن را جلوی تلویزیون "چسبانم". و چیزی به خودی خود می آید - زیرا ظاهراً این چای مناسب، مبل مناسب، سری مناسب است. اگر انرژی های مثبت را از طریق خود هدایت کنید، وضعیت به گونه ای پیش می رود که دیر یا زود دقیقاً همان چیزی را که نیاز دارید به شما پیشنهاد می شود. اگر هنوز به شما پیشنهاد نشده است، پس هنوز زمان آن فرا نرسیده است.

یعنی اگر می خواهید موفق شوید فقط باید منتظر آب و هوا در کنار دریا باشید ...
ببین برای این که اینجوری بشینی، پوره بنوشی و انرژی های درست رو از طریق خودت هدایت کنی، باید از 4 سالگی به مدرسه موسیقی می رفتی، کودکی نداشتی و همیشه مثل جهنم درس می خواندی. در سن 15 سالگی ، یک باشگاه در زندگی من ظاهر شد ، تقریباً هر روز مجبور بودم 5-7 تن بلند کنم ، درست غذا بخورم ، به اندازه کافی بخوابم. تمام زندگی من نتیجه کار مداوم روی خودم است.

آیا از پیری می ترسی؟
البته میترسم اما نه موهای خاکستری و چین و چروک، بلکه ضعف جسمانی. در مورد خودم ضعف را قبول ندارم. قطعا: یا قوی می شوم، یا می میرم. بنابراین، من دائماً روی خودم کار می کنم.

آیا احساس خستگی می کنید؟
من 25 سال است که به باشگاه می روم و 4-5 تمرین از همان تمریناتی را انجام می دهم که دوست دارم و قصد تغییر آن را ندارم. اگر علاقه خود را به هر فعالیتی از دست داده اید، به این معنی است که واقعاً آن را دوست نداشته اید. مردم به طور کلی به دو دسته تقسیم می شوند: کسانی که قادر به عشق ورزیدن هستند و کسانی که به آنها عشق داده نمی شود.

خیلی از عشق حرف میزنی...
قطعا! از این گذشته، پیام اصلی نه تنها جاز، بلکه برای هر چیزی که ما را احاطه کرده است، عشق است. روی صحنه می روی - و اگر عشق نباشد چه چیزی را باید حمل کنی؟ میل به خشنود ساختن مردم، کسب درآمد؟ همه اینها سطحی است.

آیا از همه چیز در زندگی خود راضی هستید؟
به جز یکی امیدوارم روزی معجزه ای در زندگی من رخ دهد و با زنی آشنا شوم که مادر فرزندانم شود. من خیلی روی آن متمرکز هستم. اخیراً متوجه شده است که چنین زنان زیادی وجود دارد، زنان واقعاً خوبی. فکر می کردم هیچکدام وجود ندارد، اما اکنون می بینم که تعدادشان زیاد است. بنابراین من مشکل دارم، بنابراین دارم روی آن کار می کنم. مثل وقتی که به باشگاه الکلی های گمنام می آیی: "سلام، نام من وادیم است و من یک الکلی هستم." به محض اینکه این را تصدیق کردید، متوجه شدید که مشکل در شماست، در مسیر اصلاح قرار می گیرید. فکر می کنم در آینده نزدیک این مشکل را حل کنم. من زنم را با دو خصلت می شناسم: باید مجذوب ظاهرش باشم و طرز بیان افکارش. هیچ چیز بیشتر لازم نیست.

شما در بسیاری از کشورها از جمله زادگاه جاز - ایالات متحده آمریکا - نواخته اید. کجا اجرا سخت تر بود؟ مخاطب کجا بیشتر خواستار است؟
البته جاز در آمریکا سخت تر است! وقتی متوجه می‌شوید که تماشاگران به کنسرت‌هایی می‌آیند که فرصت شنیدن بزرگ‌ترین نوازندگان را داشتند، این مسئولیت بسیار بزرگی است. من یک تور با گروه بزرگ ایگور بوتمن و ارکستر یوری بشمت داشتم که در آن سوئیت سمفونیک "Scheherazade" اثر N.A. Rimsky-Korsakov را نواختیم. تنظیمی برای ترومپت یکی از سخت ترین تکنوازی های ویولن که بدون همراهی ارکستر نواخته شده است را انجام داده ایم. این برنامه در بهترین سالن های آمریکا مانند سمفونی شیکاگو، سمفونی بوستون، تالار رز نیویورک برگزار شد. از نظر روانی آسان نبود، تصور کنید - شما توسط دو ارکستر، بهترین نوازندگان و یک مخاطب بسیار پیچیده احاطه شده اید. وقتی قرار بود Wynton Marsalis بهترین ترومپت ساز جاز جهان امروز به یکی از کنسرت ها بیاید، خیلی نگران شدم! در دوران تحصیلم در یک آموزشگاه موسیقی، او برای من یک خدا بود. و من برای مدت طولانی نمی توانستم بفهمم چگونه برای چنین عملکردی آماده شوم. اما بعد یک چیز را فهمیدم: حتی مارسالیس هم که خداست، گاهی اوقات در بازی خود اشتباهات کوچکی مرتکب می شود. ترومپت ساز آسانی نیست و حتی یک حرفه ای درجه یک هم اولاً یک آدم است نه آسمانی و مثل هر یک از ما به اشتباه گرایش دارد. و به خودم این حق را دادم که اشتباه کنم، زیرا اگر فقط به این فکر کنم که چگونه یک قطعه را بی نقص بنوازم، باز هم خیلی خوب از آب در نمی آید، پیام تغییر می کند - به جای لذت از نواختن، ترس وجود خواهد داشت. از اشتباه کردن

بعد از آن تصمیم گرفتم طوری بازی کنم که خودم اجرا را دوست داشته باشم. حتی اگر نوعی نقص، ناهمواری وجود داشته باشد یا صدا کمی شکسته شود و مارسالیس به عنوان یک حرفه ای آن را بشنود، قطعاً متوجه می شود که چرا این اتفاق افتاده است. و به محض اینکه این حق را به خودم دادم، شروع به تکنوازی کامل کردم. حالا این فرمول جادویی من است که به تنظیم روانی در همه موارد زندگی کمک می کند!

اتفاقاً، وینتون آن شب نتوانست بیاید، اما یکی دیگر از بت های من، رندی برکر، در اجرا حضور داشت و دو هفته بعد نامه ای از او دریافت کردم که حاوی این سطرها بود: «سلام، وادیم! من در یک کنسرت در مرکز لینکلن بودم. تحت تاثیر قرار. تبریک می گویم!".

این بدون شک ارزیابی بسیار الهام بخش از خلاقیت شما است. آیا همیشه قبل از رفتن روی صحنه عصبی می شوید؟ چه چیزی به شما کمک می کند تا با آن مقابله کنید؟
همانطور که قبلاً گفتم، من یک فرمول زندگی کاملاً جهانی دارم - "حق اشتباه کردن"، که به مقابله با فشار روانی شدید کمک می کند، زیرا گاهی اوقات بیرون رفتن برای بازی در باشگاه می تواند بسیار هیجان انگیز باشد.

هنرمندان دسته‌بندی‌های مختلفی دارند، مثلاً من همیشه به کاری که انجام می‌دهم بسیار شک دارم و گاهی به کسانی که مطمئن هستند کارشان عالی انجام شده، خوش‌شانس هستند. من نمی گویم کسی بهتر یا بدتر است، اما، به عنوان یک قاعده، در میان نوازندگان کسانی هستند که قاطعانه می دانند که همه چیز را بی عیب و نقص انجام می دهند، و افرادی هستند که همیشه به دنبال فرصتی برای بهبود و بازسازی چیزی هستند. در هنر، من به کسانی نزدیکترم که همیشه کمی نامطمئن هستند، زیرا به نظر من، به محض اینکه انسان دست از زیر سوال بردن کارش بردارد، در همان اولین گزینه ای که موفق شده متوقف می شود. از طرف دیگر، من هرگز از نتیجه کار راضی نیستم و حتی هنگام کار روی صفحه، اغلب تکنوازی را دوباره ضبط می کردم. من به همه چیز شک دارم!

چه مدت روی ضبط کار می کنید؟
برای دو سال. نمی گویم کامل است، در این زمینه بسیار انتقاد دارم. با توجه به احساس شخصی من، نه یک و نه رکورد دوم به ایده آل مورد نظر من نرسیدند. با اینکه میگن خیلی خوب و باکیفیت بوده! به نظر من وقتی دیگر به خودت شک نکنی مرحله بعدی «بیماری ستاره» است.

آیا شما "بیماری ستاره" داشته اید؟
نه! من همیشه به خودم شک دارم

جاز در روسیه چگونه درک می شود؟ آیا همیشه برای مخاطب روسی واضح است؟
حتی در آن سال‌هایی که تبلیغات رسمی شوروی آن را ممنوع می‌کرد، در روسیه جاز وجود داشت. اکنون به همان روشی که سایر جهت های موسیقی محبوب در حال توسعه است. مردم به طور مرتب به کنسرت ها و جشنواره های جاز متعددی می روند. به یک روند مد تبدیل شده است. اگر فردی متفکر، باهوش، تحصیل کرده هستید، پس باید موسیقی جاز را دوست داشته باشید. مسئله دیگر این است که خیلی ها به آن گوش می دهند، اما اصلا نمی فهمند چیست. به طور کلی، برای شنونده، نکته اصلی در جاز شروع به عشق و احساس آن است و درک باید با دریافت اطلاعات حاصل شود. آن وقت شخص می تواند خودش تشخیص دهد که چه چیزی بهتر و چه چیزی بدتر است. اگرچه، شخصاً وقتی موسیقی را با "بهتر و بدتر" مقایسه می کنند، خیلی دوست ندارم، مگر اینکه، البته، برخی از نمونه های مشکوک هنری در نظر گرفته نشوند.

به نظر من نوار خاصی وجود دارد که در بالای آن همه چیز خوب است، فقط به روش های مختلف. و مردم حق انتخاب دارند و حق دارند بگویند "این به من نزدیک تر است، اما این با من بیگانه است." تا به امروز، بسیاری از نوازندگان وجود دارند که مقایسه آنها به سادگی مضحک است. این مانند مقایسه هنرمندان یا نویسندگان در جهت های کاملا متفاوت است.

به عنوان یک مقایسه، می توانید چند نویسنده را نام ببرید که در مسیرهای مختلف کار می کنند، اما مورد علاقه شما هستند؟
به عنوان مثال، چگونه می توان چارلز بوکوفسکی و کلاسیک ادبیات آلمانی، اریش ماریا رمارک را مقایسه کرد.

رمارک نویسنده شگفت انگیزی است. وقتی هفده ساله بودم و طاق پیروزی را خواندم، نتایج بسیار سطحی برای خودم گرفتم. سپس این فقط یک کتاب جالب نوشته شده بود، اما بعداً، با بازخوانی آن در سنی نسبتاً بالغ، متوجه شدم که در سال‌های جوانی چه چیزی را نمی‌توانستم درک کنم. متوجه شدم که هر آنچه در طاق پیروزی نوشته شده است: در مورد نگرش به زندگی، نگرش نسبت به زنان، در مورد دوستی، در مورد فلسفه، به روشی کاملاً متفاوت درک می شود. اولاً در مورد مردی 35-40 ساله می نویسد که با عشق و رنج به چیزی رسیده است. ثانیاً آنقدر عمیق است که کل فلسفه موجود در این کتاب به من بسیار نزدیک است. سپس چندین بار آن را دوباره خواندم و متوجه شدم - این کار من است.

دیوانه وار عاشق چارلز بوکوفسکی است، و اگر او را با یک هنرمند مقایسه کنید، پس این استادی است که با ضربه های مختصر، کوتاه و خشن، تصویری کاملاً شگفت انگیز از واقعیت خلق می کند. اما با وجود این همه بی ادبی، او فردی بسیار رمانتیک است. او درباره زنانی می نویسد که اهل دنیایی توهم نیستند، بلکه در مورد زنان واقعی، کتک خورده از زندگی، و همیشه شاد نیستند. یا وقتی درباره دخترش می نویسد، این جلوه ای از رمانتیسم بی سابقه است. بوکوفسکی یک قلدر است، و این یک مزیت است، زیرا من علاقه زیادی به هنر "براق و درست" ندارم.

آمریکا یک برنامه دولتی برای توسعه جاز دارد آیا چیزی مشابه در روسیه وجود دارد؟ آیا چنین برنامه ای در روسیه مورد نیاز است؟ شاید بتواند به توسعه فرهنگی کمک کند و ذائقه موسیقی را در جوانان القا کند؟
شاید چنین برنامه ای در روسیه مورد نیاز نباشد. واقعیت این است که در آمریکا جاز به عنوان یک گنجینه ملی شناخته می شود. برای کشور ما جاز یکی از ژانرهای موسیقی است و موسیقی یکی از عرصه های هنر. البته پتانسیل این ژانر کمی دست کم گرفته شده است. به نظر من جاز به طرز شگفت انگیزی پیشرفت می کند. او ملودیک، پویا، از نظر تفکر آزاد است و من موسیقی جاز را بسیار دوست دارم، اما اعتراف می کنم که شما می توانید یک فرد تحصیل کرده و باهوش باشید بدون اینکه دانش عمیقی از جاز به عنوان یک جهت موسیقی داشته باشید.

به طور کلی پذیرفته شده است که جاز موسیقی برای نسل قدیمی است. ترکیب موسیقی جاز و الکترونیک برای جوانان نیز جالب می شود. به نظر شما آیا این شکل گیری موسیقی باعث افزایش علاقه جوانان به جاز می شود؟ علاقه جوانان امروزی به جاز چیست؟
اکنون اغلب نسل جدیدی در کنسرت ها ظاهر می شود. افراد بسیار باهوش، زیبا، باز.

آیا آنها در کنسرت های جاز کلاسیک شرکت می کنند یا جاز همراه با موسیقی الکترونیک؟
جاز آمیخته با موسیقی الکترونیک، من آن را به شوخی می گیرم. اما این یک شوخی است که نیاز به یک حرفه ای بودن دارد. اگر صاحب ساز و سبک نباشید، هیچ چیز کار نخواهد کرد. و نسل جوان بدون در نظر گرفتن سبک در کنسرت های جاز شرکت می کنند و من مطمئناً آن را دوست دارم.

آیا جاز با موسیقی الکترونیک یک حرکت تجاری است؟
برای من، بله. در زمانی که ترکیب خاصی از این جریان ها ایجاد می شد، دوره ای از بحران در جامعه و به ویژه در فرهنگ وجود داشت. عموم مردم کلوپ های شبانه را به کنسرت ترجیح دادند و روند جدید محبوبیت زیادی پیدا کرد. همه چیز با "A-club" و "Gallery" شروع شد و بعداً در بسیاری از باشگاه ها مورد تقاضا قرار گرفت.

آیا پروژه "جاز بزرگ" در شبکه تلویزیونی "فرهنگ" که در آن به عنوان مجری اولین حضور خود را داشتید، برای افزایش آگاهی رسانه ای موسیقیدانان طراحی شده است؟ آیا علاقه مند به ادامه فعالیت در تلویزیون هستید؟
من بسیار خوشحال شدم که کار من به عنوان مجری توسط رهبری کانال تلویزیونی Kultura بسیار مورد توجه قرار گرفت. اگر پروژه ای به من پیشنهاد شود که بیشتر از چند روز در ماه طول نکشد و اگر این پروژه مورد علاقه من باشد، با کمال میل چنین پیشنهادی را می پذیرم. اما اگر اکنون به من پیشنهاد خداحافظی به عنوان یک نوازنده در ازای کار به عنوان یک مجری تلویزیونی به من داده شود، احتمالاً نمی روم، زیرا وقتی شما مخاطبی در مقابل خود دارید، به موازات این کار باید فرصت تبادل انرژی و این شادی است. وقتی دوربین تلویزیونی جلوی شماست، هیچکس به شما انرژی نمی دهد، فقط آن را می دهید. برای برخی این کافی است، اما برای من نه. در زندگی من ارتباطات، انرژی و تبادل عاطفی احساسات و تجربیات نقش مهمی دارد. برای من بسیار مهم است که با اقوام، دوستان، افراد جدید جالب از جمله دانش آموزانم تعامل داشته باشم.

این پروژه همچنین برای جلب توجه به کانال به سمت مخاطبان اجتماعی جدید طراحی شده است. قبل از این پروژه، کانال تلویزیونی Kultura بیشتر توسط بزرگسالان، بیشتر زنان تماشا می شد. یکی از اهداف رتبه بندی جذب مردان بین سی تا پنجاه سال بود. همان لایه ای که اساس یک جامعه خلاق را تشکیل می دهد، پیشرفته ترین جامعه در زمینه تجارت. و ما این کار را انجام دادیم. در مورد شرکت کنندگان پروژه، رسانه ها در روسیه باید به طور مداوم حفظ شوند.

آیا از رسانه خود حمایت می کنید؟
خیر به نظر من اگر برای مجری گری فصل بعدی این برنامه از من دعوت نشود، همه این قسمت را در زندگی من فراموش خواهند کرد.

یکی از شاگردان شما عضو پروژه بیگ جاز بود...
بله، مدت زیادی بود که فقط با من رایگان درس می خواند، اکنون وارد شده است و به موازات تحصیل، در ارکستر اولگ لوندسترم می نوازد. شاید این خوب باشد که او برنده نشد، زیرا یک مبارز واقعی باید باخت را پشت سر بگذارد. من در مورد افرادی که فقط برنده می شوند بسیار شک دارم، در برخی مواقع ممکن است نتوانند شکست را تحمل کنند. شکست قبل از هر چیز غلبه بر آن است و شما همیشه می دانید که برای جلوگیری از تکرار موقعیت های مشابه چه کاری باید انجام دهید.

شما فردی خودانتقادگر و خواستار هستید. آیا با دانش آموزان خود نیز به همین صورت رفتار می کنید؟
آره! زمانی که نواختن ترومپت را یاد می گرفتم، درگیر موسیقی بودم. به همین دلیل از رفتن به باشگاه ها دست کشیدم، تجارت خاصی را ترک کردم که برایم درآمد داشت و این یک تصمیم کاملا آگاهانه بود. برای من ساختن موسیقی مهمتر از کسب درآمد بود، البته این اتفاق در دهه نود افتاد و زندگی برای نوازندگان بسیار سخت بود. اما تصمیم گرفتم زندگی ام را تغییر دهم، زیرا فهمیدم که دیگر نمی توانم بدون آن باشم. بنابراین، وقتی مردم به من مراجعه می کنند، از آنها فداکاری کامل می خواهم. اگر دانش‌آموزان من بهترین کار را انجام نمی‌دهند، پس وقت من را تلف می‌کنند، که باارزش‌ترین چیزی است که دارم. موسیقی را باید از خودگذشتگی دوست داشت. در این زمینه، من واقعاً آن دسته از نوازندگانی را که اجرا برایشان وسیله ای برای کسب درآمد یا کسب محبوبیت است، درک نمی کنم. یک حرفه ای نباید روی «من» تأکید داشته باشد، باید روی موسیقی تأکید داشته باشد.

دانش آموزان باهوشی که شرکت کننده پروژه "جاز بزرگ" هستند چه احساساتی را در شما برمی انگیزند؟
البته من به آنها افتخار می کنم.

در مورد تدریس به طور کلی چطور؟
برای من دانش‌آموزان به دو دسته تقسیم می‌شوند: دسته اول بسیار دشوار است، انگار که یک پیست اسکیت از روی شما به این سو و آن سو می‌راند، و دسته دوم الهام‌بخش است که احساس پرواز را پشت سر شما بال می‌دهد. در مورد اول، من به عنوان یک فرد مشکوک، همیشه شروع به فکر می کنم که دلیل ناکامی های دانش آموز در من است. من چیزی را اشتباه توضیح دادم، آن را ندیدم، متوجه نشدم، و به طور دوره ای، در چنین افکاری به اندازه کافی دور می روم، پس از آن می فهمم که من را نابود می کند. و برعکس، وقتی می‌بینم دانش‌آموزان موفق می‌شوند، مهارت‌های خود را توسعه می‌دهند، می‌فهمم که توانستم کمک کنم... این در اصل برای یک معلم خوشحالی است.

آیا می توانید خود را فردی شاد بنامید؟
قطعا. من زندگی ام را خودم ساختم، پس خوشحالم. من چیزی در زندگی ام دارم که باعث خوشحالی من می شود و به نظر من در این زندگی از خودم در برابر هر چیزی که می تواند باعث ناراحتی من شود محافظت کرده ام.

شما تیم خود را دارید. با چه معیاری علاوه بر استعداد، تیم خود را تشکیل دادید؟
به طور کلی ایجاد یک تیم حرفه ای عالی در روسیه وظیفه اصلی من بود و معتقدم با وجود همه پیچیدگی هایش در این امر موفق شدم. برای تحقق بخشیدن به ایده ام، باید افراد مناسب را پیدا می کردم. تمام مشکل این بود که نوازندگان خوب در روسیه کم هستند، به نظر می رسد تعداد آنها زیاد باشد، اما در واقع اینطور نیست. ثانیاً در بین نوازندگان هنرمندان کمی وجود دارد. یک هنرمند و یک نوازنده حرفه های کاملا متفاوتی هستند. علاوه بر این، من یک زیبایی هستم و برای من یک معیار مهم ظاهر یک فرد است، او باید برای عموم جذاب به نظر برسد. تعداد آنها حتی کمتر است. و از این تعداد باید کسانی را انتخاب کنید که از نظر خصوصیات انسانی با آنها راحت باشد. در نتیجه، نوازندگان من بدون شک دارای حرفه‌ای بودن، هنرمندی، به معنای وسیع‌تر آن، ظاهری زیباشناختی و دارای فضایل شخصی و معنوی هستند.

در مورد برچسبی که در اینترنت به شما داده شده است؟ آیا چیزی درباره اش میدانی؟
اگر در مورد "نماد جنسی جاز روسی" صحبت می کنید، پس این کار خلاقانه یک مرد روابط عمومی بود که تصمیم گرفت بسیار شوخ باشد. من در ابتدا با آن مخالف بودم، زیرا وقتی مردم در مورد یک نوازنده جاز به این شکل صحبت می کنند، می توان فهمید که او آنطور که باید نمی نوازد، یا اینکه معروف شدن برای او بسیار مهمتر است، حتی به این شکل مشکوک. ، از حرفه ای ماندن. از طرفی خیلی از دختران و خانم های زیبا در سنین مختلف به کنسرت های من می آیند و اینکه بگویم علاقه ای به این کار ندارم، دروغ است. البته، چنین توجهی از طرف جنس منصف برای غرور مردانه من بسیار متملق است، و البته، بسیار خوشحالم که برای زنان زیبا و الهام بخش بازی می کنم.

نسبت به چنین برچسب ها و شایعاتی در مورد شما چه احساسی دارید؟
وقتی می توانند این را مثلاً در یک بیانیه مطبوعاتی بنویسند، دوست ندارم. بیشتر مردم به جای اینکه اطلاعاتی درباره من در وب سایت رسمی من به دست آورند، موتورهای جستجو را ترجیح می دهند و هر چیزی را که در آنجا پیدا می کنند دوباره چاپ می کنند. از جمله چنین شایعات و گمانه زنی ها، اما این نقطه ضعف اجتناب ناپذیر شهرت است. برخورد با چنین پدیده هایی اتلاف وقت است.

حضور تعداد زیادی از تحسین کنندگان جذاب در زندگی شما نشانه خوبی است. آیا می توانیم در مورد عاشقانه صحبت کنیم؟
من یک فرد بسیار رمانتیک هستم و احتمالاً در جایی حتی قدیمی هستم. به نظر من تنها دلیل زندگی مشترک مردم عشق است. زن و مرد برای عشق و خوشبختی به یکدیگر نیاز دارند نه به دلایل دیگری. و البته نه از نظر طراحی.

عاشقانه نگرش به یک شخص است، انتخاب او به عنوان شریک زندگی، اینها افکاری در مورد او هستند، این زمانی است که شما او را زندگی می کنید و نفس می کشید. لازم نیست ملودراماتیک، اشک آور و به طرز عجیبی شیرین باشد. او متفاوت است. این تا حدی یک ویژگی شخصیت و تا حدودی بخشی از آموزش است. درک من از عاشقانه با افسانه های جادویی زیبا و تکان دهنده هانس کریستین اندرسون آغاز شد که مادرم برایم خواند. به نظرم این روحیه عاشقانه طبیعی همیشه در من وجود داشت، چه در سن پنج سالگی و چه در پانزده سالگی ...

در جوانی من واقعاً می خواستم دخترها را راضی کنم و سپس به ورزشگاه رفتم تا شجاع تر و جذاب تر باشم. برای من هم این جلوه ای از رمانتیسم بود.

ورزش بخشی جدایی ناپذیر از زندگی شماست. به طور کلی پذیرفته شده است که چنین بارهایی برای نوازندگان حرفه ای مضر هستند. نظر شما در این مورد چیست؟
باشگاه یک انتخاب شخصی برای همه است. ورزش های حرفه ای حتی برای یک ورزشکار حرفه ای فوایدی برای سلامتی به همراه ندارد و ورزش های آماتور فقط به یک نوازنده حرفه ای کمک می کند. من دیوانه وار عاشق این احساس مردانه قدرت هستم. یک مرد باید ورزشکار و ورزشکار باشد، روحیه رقابتی سالم و قدرت اراده داشته باشد. این یک سبک زندگی و انتخاب من است. من معتقدم که یک مرد از نظر جسمی قوی می تواند در هر شرایطی مهربان و سخاوتمند باشد. از این گذشته ، وقتی قوی هستید و تسلیم می شوید ، احساس عیب نمی کنید ، این تصمیم خودتان است و ضعیفان به روشی متفاوت تسلیم می شوند - از ناامیدی و نه به میل خود.

شخصیت من با ورزش شکل گرفت. او نظم و انضباط فوق‌العاده‌ای را به من آموخت، زیرا برای دستیابی به حداقل‌ترین نتیجه، باید روز به روز به طور یکنواخت تمرین کنید. من برای افراد دارای اراده «آهنین» احترام زیادی قائلم.

چگونه برنامه تور خود را با برنامه تمرینی خود متعادل می کنید؟
خیلی سخت. مخصوصاً وقتی به تور می روید و پس از بازگشت متوجه می شوید که فرم یکسان نیست. البته نه آنقدر بد که انگار هرگز ورزش نکرده اید، اما نه آنقدر که دوست دارید.

آیا محدودیتی برای خودسازی وجود دارد؟
من بیشتر به خود فرآیند علاقه مند هستم تا نتیجه نهایی. برای من خیلی مهم است که در جاده باشم... چه ورزش باشد و چه موسیقی، مهمترین چیز این است که من در حرکت هستم. به نظر من هدف فرعی است. ورزش نیز مانند موسیقی راهی برای شاد بودن من است.

راز موفقیت وادیم آیلنکریگ...
من یک موفقیت بزرگ و همان قرار گرفتن در رسانه ها ندارم. اما راز آنچه در این زندگی به دست آورده ام، کار عظیمی در مسیر درست است، زمانی که به وضوح درک می کنید که باید به چه چیزی برسید.

توصیه وادیم آیلنکریگ...
هر کاری که انجام می دهیم و هر کاری که انجام می دهیم، همیشه باید به یاد داشته باشیم که مهمترین چیز در زندگی عشق است! من صمیمانه به این متقاعد شده ام. این در مورد همه چیز صدق می کند: روابط، دوستی ها، مشاغل و حتی سیاست. بنابراین، فراموش نکنید که عشق اساس همه چیز است.

کاترینا گلتزمن