آغاز دوران جدیدی در نمایشنامه «باغ آلبالو. شخصیت اصلی "باغ آلبالو": تحلیل، ویژگی ها و ویژگی ها باغ گیلاس باغ گیلاس برای قهرمانان چیست؟

تقریباً کل زمین املاک نجیب قدیمی، متعلق به لیوبوف آندریونا رانوسکایا و برادرش، لئونید آندریویچ گاف، توسط یک باغ بزرگ گیلاس که در سراسر استان شناخته شده است، اشغال شده است. یک بار درآمد زیادی به صاحبان داد، اما پس از سقوط رعیت، اقتصاد در املاک به هم ریخت و باغ برای او یک دکوراسیون بی‌سود، هرچند جذاب باقی ماند. رانوسکایا و گایف، مردمی که دیگر جوان نیستند، زندگی پراکنده و بی دغدغه ای دارند که نمونه اشراف بیکار است. رانوسکایا که فقط به علایق زنانه اش مشغول است، به همراه معشوقش به فرانسه می رود که به زودی او را در آنجا به سرقت می برد. مدیریت املاک بر عهده دختر خوانده لیوبوف آندریونا ، واریا 24 ساله است. او سعی می کند در همه چیز پس انداز کند، اما املاک هنوز در بدهی های پرداخت نشده غرق است. [سانتی متر. متن کامل باغ آلبالو در وب سایت ما.]

اولین اقدام باغ آلبالو با صحنه بازگشت در یک صبح ماه مه به خانه رانوسکایا که در خارج از کشور ورشکست شده آغاز می شود. با او، کوچکترین دختر خودش، آنیا 17 ساله، که در چند ماه گذشته با مادرش در فرانسه زندگی کرده است، می آید. لیوبوف آندریوانا در ملک با آشنایان و خدمتکاران ملاقات می کند: تاجر ثروتمند یرمولای لوپاخین (پسر یک رعیت سابق)، زمیندار همسایه سیمئونوف-پیشچیک، لاکی سالخورده فیرس، خدمتکار بیهوده دونیاشا و "دانشجوی ابدی" پتیا تروفیموف. ، عاشق آنیا. صحنه ملاقات رانوسکایا (مانند سایر صحنه های باغ آلبالو) از نظر غنای اکشن متمایز نیست، اما چخوف با مهارتی فوق العاده در دیالوگ های خود ویژگی های شخصیت های قهرمانان نمایش را آشکار می کند.

تاجر کاسبکار لوپاخین به رانفسکایا و گایف یادآوری می کند که سه ماه دیگر، در ماه اوت، دارایی آنها برای بدهی معوقه به حراج گذاشته می شود. تنها یک راه برای جلوگیری از فروش آن و خراب شدن صاحبان وجود دارد: قطع باغ آلبالو و تبدیل زمین خالی به ویلا. اگر Ranevskaya و Gaev این کار را انجام ندهند، باغ تقریباً به ناچار توسط مالک جدید قطع می شود، به طوری که در هر صورت امکان نجات آن وجود نخواهد داشت. با این حال، گائف و رانوسکاای ضعیف اراده طرح لوپاخین را رد می کنند و نمی خواهند خاطرات عزیز دوران جوانی خود را همراه با باغ از دست بدهند. طرفداران سر در ابرها، با تکیه بر معجزه ای که به روش های ناشناخته ای به آنها کمک می کند، از تخریب باغ با دستان خود طفره می روند.

چخوف "باغ آلبالو"، پرده 1 - خلاصه متن کامل پرده اول.

"باغ آلبالو". اجرای بر اساس نمایشنامه آ.پی چخوف، 1983

چخوف "باغ آلبالو"، پرده 2 - به طور خلاصه

چند هفته پس از بازگشت رانوسکایا، بیشتر همان شخصیت‌ها در میدان، روی نیمکتی در کنار کلیسای کوچک متروکه جمع می‌شوند. لوپاخین دوباره نزدیک شدن مهلت فروش املاک را به رانوسکایا و گایف یادآوری می کند - و دوباره پیشنهاد می کند که باغ گیلاس را قطع کنند و زمین را برای کلبه های تابستانی بدهند.

با این حال، گائف و رانوسکایا بی جا و غایب به او پاسخ می دهند. لیوبوف آندریوانا می گوید که "ساکنان تابستانی مبتذل هستند" و لئونید آندریویچ به یک عمه ثروتمند در یاروسلاول امیدوار است که می توانید از او پول بخواهید - اما به سختی بیش از یک دهم آنچه برای پرداخت بدهی ها لازم است. رانوسکایا با تمام افکارش در فرانسه است، از آنجا یک عاشق کلاهبردار هر روز برای او تلگرام می فرستد. لوپاخین که از سخنان گائف و رانوسکایا شوکه شده است ، در قلب خود آنها را افرادی "بیهوده و عجیب" می نامد که خودشان نمی خواهند خود را نجات دهند.

پس از رفتن همه، پتیا تروفیموف و آنیا روی نیمکت ماندند. پتیا نامرتب که مدام از دانشگاه اخراج می‌شود، به طوری که نمی‌تواند سال‌ها درسش را تمام کند، در مقابل آنیا با غم‌های بلند در مورد نیاز به بالا رفتن از همه چیز مادی، حتی بالاتر از خود عشق و از طریق کار خستگی ناپذیر، فرو می‌ریزد. ، به سراغ برخی (نامفهوم) ایده آل بروید. وجود و ظاهر raznochinets Trofimov بسیار متفاوت از سبک زندگی و عادات اشراف Ranevskaya و Gaev است. با این حال، در تصویر چخوف، پتیا به عنوان یک رویاپرداز غیرعملی ظاهر می شود، به اندازه آن دو نفر بی ارزش. موعظه پتیا توسط آنیا که بسیار یادآور مادرش است در تمایلش به همراه شدن با هر پوچی در یک لفاف زیبا، مشتاقانه به آن گوش می دهد.

برای جزئیات بیشتر به مقاله جداگانه چخوف "باغ آلبالو"، عمل 2 - خلاصه مراجعه کنید. در وب سایت ما می توانید متن کامل عمل دوم را بخوانید.

چخوف "باغ آلبالو"، پرده 3 - به طور خلاصه

در ماه آگوست، درست در روز حراج برای املاک با باغ گیلاس، رانوسکایا، در یک هوس عجیب، میزبان یک مهمانی پر سر و صدا با یک ارکستر یهودی دعوت شده است. همه مشتاقانه منتظر اخباری از حراج هستند، جایی که لوپاخین و گایف به آنجا رفته اند، اما، برای پنهان کردن هیجان خود، سعی می کنند با شادی برقصند و شوخی کنند. پتیا تروفیموف به شدت از واریا به دلیل تمایل به تبدیل شدن به همسر شکارچی ثروتمند لوپاخین و رانوسکایا به دلیل داشتن رابطه عاشقانه با یک کلاهبردار آشکار و عدم تمایل به روبرو شدن با حقیقت انتقاد می کند. از طرف دیگر، رانوسکایا پتیا را به این واقعیت متهم می کند که تمام نظریه های آرمان گرای جسورانه او فقط بر اساس کمبود تجربه و ناآگاهی از زندگی است. او در 27 سالگی معشوقه ندارد، کار تبلیغ می کند و خودش حتی نمی تواند از دانشگاه فارغ التحصیل شود. تروفیموف ناامید شده تقریباً در حالت هیستریک فرار می کند.

نمایشنامه پیش از انقلاب بر اساس باغ آلبالو اثر چخوف

لوپاخین و گائف در حال بازگشت از حراج هستند. گایف می رود و اشک هایش را پاک می کند. لوپاخین در ابتدا سعی کرد خود را مهار کند و سپس با پیروزی فزاینده می گوید که ملک و باغ آلبالو را خرید - پسر یک رعیت سابق که حتی قبلاً اجازه ورود به آشپزخانه را نداشت. رقص متوقف می شود. رانوسکایا گریه می کند و روی صندلی فرو می رود. آنیا سعی می کند او را با این جمله دلداری دهد که به جای باغ، روح های زیبایی دارند و اکنون زندگی تازه و پاکی را آغاز خواهند کرد.

برای جزئیات بیشتر به مقاله جداگانه چخوف "باغ آلبالو"، اصل 3 - خلاصه مراجعه کنید. همچنین می توانید متن کامل قانون سوم را در وب سایت ما بخوانید.

چخوف "باغ آلبالو"، پرده 4 - به طور خلاصه

در ماه اکتبر، مالکان قدیمی املاک سابق خود را ترک می کنند، جایی که لوپاخین بی تدبیر، بدون اینکه منتظر خروج آنها باشد، از قبل دستور می دهد باغ گیلاس را قطع کنند.

یک عمه یاروسلاول ثروتمند برای گائف و رانوسکایا مقداری پول فرستاد. Ranevskaya همه آنها را برای خود می گیرد و دوباره به فرانسه نزد معشوق قدیمی خود می رود و دختران خود را در روسیه بدون بودجه می گذارد. واریا، که لوپاخین هرگز با او ازدواج نمی کند، باید به عنوان یک خانه دار به ملک دیگری برود و آنیا برای یک دوره ورزشگاه امتحان می دهد و به دنبال کار می گردد.

به گائف مکانی در بانک پیشنهاد شد ، اما همه شک دارند که به دلیل تنبلی او مدت طولانی در آنجا بنشیند. پتیا تروفیموف با تأخیر برای تحصیل به مسکو بازمی گردد. او که خود را فردی «قوی و مغرور» تصور می کند، قصد دارد در آینده «به ایده آل برسد یا راه رسیدن به آن را به دیگران نشان دهد». درست است، از دست دادن گالوش های قدیمی اش باعث نگرانی پتیا می شود: بدون آنها او چیزی برای شروع سفر خود ندارد. لوپاخین برای غوطه ور شدن در کار به خارکف سفر می کند.

بعد از خداحافظی همه از خانه بیرون می روند و در آن را قفل می کنند. سرانجام فیرس پیرمرد ۸۷ ساله که توسط مالکان فراموش شده بود روی صحنه ظاهر می شود. این پیرمرد بیمار با زمزمه چیزی در مورد زندگی گذشته، روی مبل دراز می کشد و در بی حرکتی ساکت می شود. در دوردست صدایی غمگین و محو می‌آید، شبیه به ترکیدن یک سیم - گویی چیزی در زندگی بدون بازگشت رفته است. سکوت بعدی تنها با صدای تبر در باغ روی درخت گیلاس شکسته می شود.

برای جزئیات بیشتر به مقاله جداگانه چخوف "باغ آلبالو"، عمل 4 - خلاصه مراجعه کنید. در وب سایت ما می توانید بخوانید

تصویر باغ در نمایشنامه «باغ آلبالو» مبهم و پیچیده است. این فقط بخشی از املاک Ranevskaya و Gaev نیست، همانطور که ممکن است در نگاه اول به نظر برسد. این چیزی نیست که چخوف در مورد آن نوشته است. باغ گیلاس یک تصویر- نماد است. این به معنای زیبایی طبیعت روسیه و زندگی مردمی است که او را بزرگ کردند و او را تحسین کردند. با مرگ باغ این زندگی هم از بین می رود.

مرکز متحد کردن شخصیت ها

تصویر باغ در نمایشنامه «باغ آلبالو» مرکزی است که همه شخصیت ها حول آن متحد می شوند. در ابتدا ممکن است به نظر برسد که اینها فقط آشنایان و اقوام قدیمی هستند که به طور اتفاقی در املاک جمع شده اند تا مشکلات روزمره را حل کنند. با این حال، اینطور نیست. تصادفی نیست که آنتون پاولوویچ شخصیت هایی را که نماینده گروه های اجتماعی و رده های سنی مختلف هستند متحد کرد. وظیفه آنها تصمیم گیری در مورد سرنوشت نه تنها باغ، بلکه سرنوشت خود است.

ارتباط گایف و رانوسکایا با املاک

Ranevskaya و Gaev مالکان روسی هستند که صاحب یک ارمغان و یک باغ گیلاس هستند. آنها خواهر و برادر هستند، آنها افرادی حساس، باهوش، تحصیل کرده هستند. آنها قادر به قدردانی از زیبایی هستند، آنها آن را بسیار ظریف احساس می کنند. بنابراین، تصویر باغ آلبالو برای آنها بسیار عزیز است. در ادراک قهرمانان نمایشنامه "باغ آلبالو" او زیبایی را مجسم می کند. با این حال، این شخصیت ها بی اثر هستند، به همین دلیل است که نمی توانند کاری برای نجات آنچه برایشان عزیز است انجام دهند. Ranevskaya و Gaev با همه ثروت معنوی و توسعه خود از مسئولیت، عملی بودن و احساس واقعیت محروم هستند. بنابراین، آنها نمی توانند نه تنها از عزیزان، بلکه از خودشان نیز مراقبت کنند. این قهرمانان نمی خواهند به توصیه های لوپاخین توجه کنند و زمین خود را اجاره دهند، اگرچه این امر برای آنها درآمد مناسبی به همراه خواهد داشت. آنها معتقدند که ویلاها و ساکنان تابستانی مبتذل هستند.

چرا این املاک برای گائف و رانوسکایا عزیز است؟

Gaev و Ranevskaya نمی توانند زمین را به دلیل احساساتی که آنها را به ملک متصل می کند اجاره دهند. آنها رابطه خاصی با باغ دارند که برایشان مثل یک انسان زنده است. بسیاری از این قهرمانان را با دارایی آنها مرتبط می کند. باغ گیلاس در نظر آنها به مثابه مظهر جوانی گذشته، یک زندگی گذشته به نظر می رسد. رانوسکایا زندگی خود را با "زمستان سرد" و "پاییز تاریک بارانی" مقایسه کرد. وقتی صاحب زمین به ملک برگشت، دوباره احساس شادی و جوانی کرد.

نگرش لوپاخین به باغ گیلاس

تصویر باغ در نمایشنامه «باغ آلبالو» نیز در نگرش لوپاخین به آن آشکار می شود. این قهرمان احساسات رانوسکایا و گایف را به اشتراک نمی گذارد. او رفتار آنها را غیر منطقی و عجیب می داند. این شخص تعجب می کند که چرا نمی خواهد به استدلال های به ظاهر واضح گوش دهد که به یافتن راهی برای خروج از یک مخمصه کمک می کند. لازم به ذکر است که لوپاخین همچنین قادر به قدردانی از زیبایی است. باغ آلبالو این قهرمان را به وجد می آورد. او معتقد است که هیچ چیز زیباتر از او در جهان وجود ندارد.

با این حال، لوپاخین فردی عملی و فعال است. برخلاف رانوسکایا و گایف، او نمی تواند فقط باغ گیلاس را تحسین کند و از آن پشیمان شود. این قهرمان به دنبال انجام کاری برای نجات اوست. لوپاخین صمیمانه می خواهد به رانوسکایا و گائف کمک کند. او هرگز آنها را متقاعد نمی کند که هم زمین و هم باغ گیلاس باید اجاره شوند. این کار باید در اسرع وقت انجام شود زیرا حراج به زودی برگزار می شود. با این حال، صاحبان زمین نمی خواهند به او گوش دهند. لئونید آندریویچ فقط می تواند قسم بخورد که املاک هرگز فروخته نخواهد شد. او می گوید اجازه حراج را نمی دهد.

صاحب باغ جدید

با این وجود، حراج همچنان برگزار شد. صاحب ملک لوپاخین بود که خوشبختی خود را باور نمی کرد. بالاخره پدر و پدربزرگش اینجا کار می کردند، "برده بودند"، حتی اجازه ورود به آشپزخانه را هم نداشتند. خرید ملک برای لوپاخین به نوعی نماد موفقیت او می شود. این یک پاداش شایسته برای سالها تلاش سخت است. قهرمان دوست دارد پدربزرگ و پدرش از قبر برخیزند و بتوانند با او شادی کنند و ببینند که نسل آنها چگونه در زندگی موفق بوده است.

ویژگی های منفی لوپاخین

باغ گیلاس برای لوپاخین فقط زمین است. می توان آن را خرید، رهن یا فروخت. این قهرمان در شادی خود را موظف به نشان دادن درایت در رابطه با صاحبان سابق املاک خریداری شده نمی دانست. لوپاخین بلافاصله شروع به بریدن باغ می کند. او نمی خواست منتظر خروج صاحبان سابق املاک باشد. یاشا پای بی روح تا حدودی شبیه اوست. کاملاً فاقد ویژگی هایی مانند وابستگی به مکانی که در آن متولد شده و بزرگ شده است، عشق به مادرش، مهربانی است. از این نظر، یاشا دقیقاً برعکس فیرس است، خدمتکاری که این حواس به طور غیرعادی رشد کرده است.

نگرش به باغ خادم فیرس

با فاش شدن، لازم است چند کلمه در مورد نحوه رفتار فیرس، پیرترین همه در خانه، بیان شود. او سالها صادقانه به اربابان خود خدمت کرد. این مرد صمیمانه عاشق Gaev و Ranevskaya است. او آماده است تا از این قهرمانان در برابر همه مشکلات محافظت کند. می توانیم بگوییم که فیرس تنها شخصیتی است که در باغ آلبالو از ویژگی هایی مانند فداکاری برخوردار است. این یک طبیعت بسیار کامل است که در تمامیت خود در رابطه خادم با باغ تجلی می یابد. برای فرس، املاک رانوسکایا و گایف یک لانه خانوادگی است. او به دنبال محافظت از آن و همچنین ساکنان آن است.

نمایندگان نسل جدید

تصویر باغ آلبالو در نمایشنامه «باغ آلبالو» تنها برای قهرمانانی عزیز است که خاطرات مهمی با آن در ذهن دارند. نماینده نسل جدید پتیا تروفیموف است. سرنوشت باغ اصلاً برایش جالب نیست. پتیا می گوید: "ما بالاتر از عشق هستیم." بنابراین، او اعتراف می کند که قادر به تجربه احساسات جدی نیست. تروفیموف خیلی سطحی به همه چیز نگاه می کند. او زندگی واقعی را که بر اساس ایده های دور از ذهن سعی در بازسازی آن دارد، نمی شناسد. آنیا و پتیا از نظر ظاهری خوشحال هستند. آنها آرزوی زندگی جدیدی را دارند که برای آن به دنبال گسست از گذشته هستند. برای این قهرمانان، باغ "کل روسیه" است و نه یک باغ گیلاس خاص. اما آیا می توان تمام دنیا را بدون دوست داشتن خانه خود دوست داشت؟ پتیا و آنیا ریشه های خود را در جستجوی افق های جدید از دست می دهند. درک متقابل بین تروفیموف و رانوسکایا غیرممکن است. برای پتیا هیچ خاطره و گذشته ای وجود ندارد و رانوسکایا عمیقاً نگران از دست دادن املاک است ، زیرا او در اینجا متولد شده است ، اجداد او نیز در اینجا زندگی می کردند و او صمیمانه عاشق املاک است.

چه کسی باغ را نجات خواهد داد؟

همانطور که قبلاً اشاره کردیم ، نماد زیبایی است. تنها افرادی که می توانند نه تنها از او قدردانی کنند، بلکه برای او نیز بجنگند می توانند او را نجات دهند. افراد فعال و پرانرژی که جایگزین اشراف می شوند، زیبایی را فقط به عنوان منبع سود می دانند. چه اتفاقی برای او می افتد، چه کسی او را نجات می دهد؟

تصویر باغ آلبالو در نمایشنامه چخوف "باغ آلبالو" نمادی از کانون بومی و گذشته عزیز دل است. آیا اگر صدای تبر از پشت سر شما شنیده شود که هر چیزی را که قبلاً مقدس بود از بین می برد، می توان جسورانه جلو رفت؟ لازم به ذکر است که باغ گیلاس به هر حال تصادفی نیست که عباراتی مانند "تبر به درخت بزن"، "گل را زیر پا بگذار" و "ریشه بریده" غیر انسانی و کفرآمیز به نظر می رسد.

بنابراین تصویر باغ آلبالو را در درک قهرمانان نمایشنامه «باغ آلبالو» به اختصار بررسی کردیم. با تأمل در کنش ها و شخصیت های شخصیت های آثار چخوف، به سرنوشت روسیه نیز فکر می کنیم. بالاخره برای همه ما «باغ آلبالو» است.

سال های دیوانه وار محو سرگرمی
برای من سخت است، مثل یک خماری مبهم.
اما مثل شراب، غم روزهای گذشته
در روح من، هر چه بزرگتر، قوی تر است.
A.S. پوشکین

در آثار منتقدان ادبی، تفسیر باغ آلبالو بیشتر از منظر تاریخی یا اجتماعی ارائه شده است. موضوع نمایشنامه به این صورت تعریف شده است: چخوف گذشته، حال و آینده روسیه را نشان می دهد. مطابق با این دوران، صاحبان املاک در نمایشنامه حضور دارند (آنها ورشکست می شوند، در حالی که درماندگی کامل نشان می دهند)، صاحب جدیدی از زندگی وجود دارد (یک تاجر پر انرژی و مبتکر)، نمایندگانی از نسل جوان (نجیب زاده) وجود دارد. رویاپردازانی که به آینده می نگرند). ایده نمایشنامه در ارزیابی نویسنده از وضعیت فعلی روسیه است. بدیهی است که چخوف اجتناب ناپذیر بودن پایان اشراف محلی (گایف و رانوسکایا) را درک می کند، متأسفانه فعالیت های تاجران بورژوا (لوپاخین) را دنبال می کند، اما با امید به آینده روسیه می نگرد که با افراد جدید مرتبط می شود (پتیا) تروفیموف و آنیا) که با قبلی ها و از صاحبان واقعی باغ گیلاس متفاوت هستند. این جوانان رویای کاشت یک باغ جدید به جای باغ قدیمی را دارند که توسط لوپاخین به خاطر سود ویران شده است. بنابراین در آخرین کمدی چخوف، خوش بینی تاریخی آشکار می شود که در نمایشنامه های قبلی او ("مرغ دریایی"، "ایوانف"، "عمو وانیا") وجود نداشت.

چنین تعریفی از موضوع و ایده باغ آلبالو کاملاً ممکن است، اما اشتباه است که بگوییم چخوف فقط به اشراف که صحنه عمومی را ترک می کنند می خندد، "استادان زندگی" مدرن را محکوم می کند و با جوان ترها همدردی می کند. نسلی که ورود یک زندگی جدید را تسریع می کند. به نظر می رسد که نگرش نمایشنامه نویس نسبت به شخصیت هایش پیچیده تر از محکومیت یا همدردی بی ابهام است.

به عنوان مثال، تصویر نوکر Firs را در نظر بگیرید. این قهرمان البته به روسیه در حال خروج اشاره دارد ، زیرا بیش از پنجاه سال است که صادقانه به صاحبان باغ گیلاس خدمت می کند ، او همچنین پدربزرگ گائو و رانوسکایا را به یاد می آورد. او نه تنها از نظر سن، بلکه از نظر اعتقاد نیز پیرو نظم قدیمی، شیوه زندگی قدیمی است. قابل توجه است که قهرمانی شبیه به فرس قبلاً در ادبیات روسی به تصویر کشیده شده است - این حیاط ایپات است ، قایق شاهزاده اوتیاتین از شعر N.A. Nekrasov "کسی که در روسیه خوب زندگی می کند" (فصل "آخرین فرزند"). ایپات، پس از اعلام مانیفست، از آزادی شخصی چشم پوشی کرد و مانند گذشته آرزو کرد که به اربابان - شاهزادگان خود خدمت کند. فرس لغو رعیت را "یک بدبختی" می نامد و می گوید که در سال 1861 "با آزادی موافقت نکرد، نزد اربابان ماند" (II). ایپات، با اشک از احساس، عادات یک ارباب رعیتی را به یاد می آورد: چگونه شاهزاده جوان اوتیاتین، ایپات را به جای اسب به گاری خود مهار کرد یا او را در رودخانه ای زمستانی غسل داد. و فیرس از ظلم و ستم مرحوم آقا که خود را پزشک تصور می کرد و همه بیماران را با موم آب بندی معالجه می کرد، با علاقه به یاد می آورد. بنده پیر به این دارو اعتقاد راسخ دارد و معتقد است که به لطف موم مهر است که عمر طولانی دارد (III). با این حال، نوکری ایپات باعث تمسخر طنزآمیز در شعر نکراسوف می شود و رفتار فیرس - درک آرام نویسنده در نمایشنامه چخوف.

روانشناسی برده در پیرمرد با دلبستگی لمس کننده به اربابان ترکیب شده است. فرس صمیمانه در ملاقات با رانفسکایا (من) که پنج سال است او را ندیده است گریه می کند، با پشتکار به خدمت به "کودک" پنجاه ساله گائف ادامه می دهد. پیرمرد با ناراحتی به او می گوید: «دوباره شلوار اشتباهی پوشیدند. و من با تو چه کنم!» (من). حتی وقتی او را فراموش می کنند و او در خانه ای می میرد که برای زمستان قفل شده است، او نگران صاحب خانه است: "اما لئونید آندریویچ، فکر می کنم، کت خز نپوشید، او با کت رفت ... به نظر نمی رسید ... جوان و سبز! (IV).

او که تمام عمر خود را در ملک گذرانده است، به اعتبار خانه و شهرت خوب صاحبان اهمیت می دهد. در توپ مسخره ای که توسط رانوسکایا در روز حراج آغاز شد، او تمام تلاش خود را می کند، اما همانطور که انتظار می رود به مهمانان خدمت می کند. وقتی رانوسکایا او را برای استراحت می فرستد، فیرس با پوزخند پاسخ می دهد: "من می روم بخوابم، اما بدون من، چه کسی خواهد داد، چه کسی دستور می دهد؟ یکی برای کل خانه» (III). و او درست می گوید، زیرا یاشا بی احتیاطی در اتاق ها قدم می زند و دنیاشا با مهمانان می رقصد. خدمتکار قدیمی حتی برای اربابان فعلی خود که مثل اربابان سابق نیستند دلخور است: «قبلاً ژنرال ها، بارون ها، دریاسالارها پشت توپ های ما می رقصیدند و حالا مأمور پست و رئیس ایستگاه را می فرستیم و حتی آنها به شکار نمی روند» (III).

در کنار فیرس، نمایشنامه یک خدمتکار دوران مدرن را نشان می دهد - یاشا، یک مرد احمق و از خود راضی. او از پاریس دیدن کرد و با چشیدن طعم جذابیت های تمدن اروپایی، شروع به تحقیر سرزمین پدری خود کرد و از اصل دهقانی خود شرمنده شد. یاشا از رانوسکایا می خواهد که او را با خود به پاریس برگرداند و شکایت می کند: "اینجا ماندن برای من غیرممکن است. چه می توانم بگویم، شما خود کیلومترها دور هستید، کشور بی سواد است، مردم بد اخلاق هستند، علاوه بر این، کسالت، غذا در آشپزخانه زشت است ... "(III). خود یاشا هم آدم بی اهمیت و نوکری بی بند و باری است که با رفتارش در توپ ثابت می شود. او هرگز فیرس را به بیمارستان نبرد، زیرا بانوی بدشانس رانوسکایا یک قایق غیر اجرایی دارد. اما در آخرین اقدام با نشان دادن "دانش و مهارت" خود به لوپاخین اعلام می کند که شامپاین واقعی نیست و او تمام بطری را به تنهایی می نوشد. چخوف در ابتدا و انتهای نمایش، نگرش یاشا را نسبت به مادرش نشان می دهد که در روز ورود و خروج به دیدن او می آید. یادآوری مادر منتظر در آشپزخانه فقط باعث دلخوری عاشق زندگی پاریسی می شود. فیرس در مقایسه با این لاکی، مانند یک خدمتکار وظیفه شناس، فداکار، یک مرد خردمند به نظر می رسد.

چخوف چند جمله بسیار مهم را به نوکر قدیمی اعتماد می کند که قصد نویسنده را از نمایشنامه روشن می کند. اولاً، عشق به نظم در همه چیز (در خدمت و زندگی) چیزی است که Firs را متمایز می کند. و در دوران پیری، هیاهوی بی‌معنای اطراف را می‌بیند و نظم را هم در خانه‌های مسکونی و هم در زندگی اطراف روسیه توصیف می‌کند: قبل از اینکه همه چیز درست بود، "مردان با اربابان، آقایان با دهقانان، اما اکنون همه چیز پراکنده است. تو چیزی نخواهی فهمید» (II) . این احساس شکنندگی، سردرگمی را نه تنها پیرمرد، بلکه لوپاخین نیز تجربه می کند، که به تازگی رویای خود را برآورده کرده است (او باغ آلبالو را در حراج خرید) و قبلاً از زندگی ناخوشایند و ناراحت خود شکایت می کند.

ثانیاً، فیرس همه قهرمانان نمایشنامه و خود را بر اساس مقصود نویسنده «احمق» (سوم)، یعنی احمقانی که زندگی را درک نمی کنند، می نامد. نمونه بدشانسی همه شخصیت ها نگرش آنها به باغ آلبالو است. فیرس باغ را به همان شکلی که در گذشته غیرقابل بازگشت بود می بیند. برای گائف، صحبت از باغ، فرصتی برای لاف زدن خالی است. لوپاخین که به فکر نجات باغ است، آن را قطع می کند. آنیا و پتیا ترجیح می دهند به جای نجات باغ قدیمی رویای باغ های جدید را ببینند.

به طور خلاصه، باید گفت که فیرس بخشی جدایی ناپذیر از املاک نجیب است که در آن نمایش اتفاق می افتد. پیشخدمت قدیمی نوعی خدمتکار وفادار است که در ادبیات روسی بسیار متنوع است: دایه ارمیونا از زیر درختان، پرستار بچه فیلیپیونا از یوجین اونگین، ساولیچ از دختر کاپیتان، زاخار از اوبلوموف و غیره. فیرس خدمتگزار گایف و در عین حال بیانگر ایده نویسنده است. این قهرمان مردی از روسیه قدیمی است که در آن رعیت وجود داشت، اما فرهنگ معنوی بالایی نیز وجود داشت. بنابراین، تصویر یک خادم وفادار چند وجهی بود.

چخوف مخالف انکار بی رویه زندگی قدیمی و حتی بیشتر از آن تخریب خشونت آمیز آن بود که در زمان مناسب خود جای خود را به دستورات جدید خواهد داد. ایده این نویسنده با آخرین صحنه تلخ نمایشنامه ثابت می شود: پیرمرد درمانده که توسط همه فراموش شده، در خانه ای در بسته می میرد. در عین حال ، فیرس اربابان بی دقت خود را سرزنش نمی کند ، زیرا او صمیمانه آنها را دوست دارد. مرگ او مصادف با مرگ باغ آلبالو است و نماد پایان "لانه نجیب" است، پایان یک دوره کامل، که نگهبان آن یک خدمتکار قدیمی بود.

او در خاطرات خود درباره A.P. چخوف می نویسد:

"ببین، من یک عنوان فوق العاده برای نمایشنامه پیدا کردم. فوق العاده!» او با نگاه مستقیم به من اعلام کرد. "کدام؟" هیجان زده شدم "باغ آلبالو"، و او با خنده شادی غلتید. دلیل شادی او را متوجه نشدم و چیز خاصی در عنوان پیدا نکردم. با این حال، برای اینکه آنتون پاولوویچ را ناراحت نکنم، مجبور شدم وانمود کنم که کشف او روی من تأثیر گذاشته است ... به جای توضیح، آنتون پاولوویچ شروع به تکرار به روش های مختلف و با انواع لحن ها و رنگ آمیزی صدا کرد: "گیلاس. باغ میوه. ببین اسم فوق العاده ایه باغ گیلاس. گیلاس!»... بعد از این دیدار، چند روز یا یک هفته گذشت... یک بار در حین اجرا به رختکن من آمد و با لبخندی موقر پشت میز من نشست. چخوف دوست داشت ما را ببیند که برای اجرا آماده می شویم. او به قدری آرایش ما را دنبال می کرد که می توانستید از روی صورتش حدس بزنید که با موفقیت یا ناموفق رنگ روی صورت خود زده اید. او اعلام کرد: "گوش کن، نه گیلاس، بلکه باغ آلبالو." در ابتدا حتی متوجه نشدم در مورد چیست، اما آنتون پاولوویچ همچنان عنوان نمایشنامه را می پسندد و بر صدای ملایم تأکید می کند. یو در کلمه "گیلاس"، گویی با کمک آن سعی می کند زندگی زیبا، اما اکنون غیرضروری سابق را نوازش کند، که با اشک در بازی خود وی را نابود کرد. این بار ظرافت را فهمیدم: "باغ آلبالو" یک باغ تجاری و تجاری است که درآمدزایی دارد. اکنون به چنین باغی نیاز است. اما «باغ آلبالو» درآمدی به ارمغان نمی‌آورد، شعر زندگی اشرافی سابق را در خود و در سفیدی شکفته‌اش نگه می‌دارد. چنین باغی برای یک هوس، برای چشمان زیبایی شناسان خراب رشد می کند و شکوفا می شود. از بین بردن آن حیف است، اما لازم است، زیرا روند توسعه اقتصادی کشور آن را ایجاب می کند.

شخصیت ها

  • رانوسکایا، لیوبوف آندریونا - مالک زمین
  • آنیا - دخترش 17 ساله
  • واریا - دختر خوانده او 24 ساله
  • گائو لئونید آندریویچ - برادر رانوسکایا
  • لوپاخین ارمولای الکسیویچ - تاجر
  • تروفیموف پتر سرگیویچ - دانشجو
  • سیمئونوف-پیشچیک بوریس بوریسوویچ - مالک زمین
  • شارلوت ایوانونا - حاکم
  • اپیخدوف سمیون پانتلیویچ - منشی
  • دنیاشا - خدمتکار خانه.
  • صنوبر - پیاده، پیرمرد 87 ساله
  • یاشا - پادگان جوان
  • رهگذر
  • رئیس ایستگاه
  • مسئول پست
  • میهمانان
  • خدمتگزار

طرح

این اکشن در بهار در املاک لیوبوف آندریونا رانوسکایا اتفاق می‌افتد که پس از چندین سال زندگی در فرانسه با دختر هفده ساله‌اش آنیا به روسیه بازمی‌گردد. گایف، برادر رانوسکایا، واریا، دختر خوانده‌اش از قبل در ایستگاه منتظر آنها هستند.

رانوسکایا عملاً هیچ پولی نداشت و املاک با باغ زیبای گیلاس خود به زودی به خاطر بدهی فروخته می شود. تاجر آشنا، لوپاخین، راه حل خود را برای حل این مشکل به صاحب زمین می گوید: او پیشنهاد می کند زمین را به قطعات تقسیم کند و آنها را به ساکنان تابستانی اجاره دهد. لیوبوف آندریوانا از چنین پیشنهادی بسیار شگفت زده شده است: او نمی تواند تصور کند که چگونه می توان یک باغ گیلاس را قطع کرد و املاک خود را، جایی که در آن بزرگ شد، جایی که زندگی جوانش سپری شد و پسرش گریشا در آنجا درگذشت، به ساکنان تابستانی اجاره داد. گائف و واریا نیز در تلاش هستند تا راهی برای خروج از وضعیت فعلی بیابند: گایف با گفتن اینکه قسم می خورد که املاک فروخته نخواهد شد، به همه اطمینان می دهد. او قصد دارد از یک عمه ثروتمند یاروسلاول که با این حال رانوسکایا را دوست ندارد، پول قرض کند.

در قسمت دوم تمام اکشن به خیابان منتقل می شود. لوپاخین همچنان بر روی نقشه خود به عنوان تنها برنامه واقعی پافشاری می کند، اما آنها حتی به او گوش نمی دهند. در عین حال، مضامین فلسفی در نمایشنامه ظاهر می شود و تصویر تروفیموف معلم به طور کامل آشکار می شود. تروفیموف پس از وارد شدن به مکالمه با رانوسکایا و گائف، در مورد آینده روسیه، در مورد خوشبختی، در مورد یک فرد جدید صحبت می کند. تروفیموف رویاپرداز با لوپاخین ماتریالیست که قادر به قدردانی از افکار او نیست وارد بحث می شود و با آنیا که تنها او را درک می کند تنها مانده است، تروفیموف به او می گوید که باید "فراتر از عشق" بود.

در اقدام سوم گائف و لوپاخین راهی شهر می شوند که قرار است حراج در آنجا برگزار شود و در این بین رقص هایی در املاک برگزار می شود. فرماندار شارلوت ایوانونا با ترفندهای بطنی خود از مهمانان پذیرایی می کند. هر کدام از شخصیت ها درگیر مشکلات خاص خود هستند. لیوبوف آندریونا نگران است که چرا برادرش برای مدت طولانی بر نمی گردد. با وجود این، وقتی گائف ظاهر می شود، به خواهرش، پر از امیدهای بی اساس، اطلاع می دهد که املاک فروخته شده است و لوپاخین خریدار آن شده است. لوپاخین خوشحال است، پیروزی خود را احساس می کند و از نوازندگان می خواهد که یک چیز خنده دار بنوازند، او به غم و اندوه و ناامیدی رانوفسکی و گایف اهمیتی نمی دهد.

آخرین اقدام به خروج رانوسکایا، برادر، دختران و خدمتکارانش از املاک اختصاص دارد. آنها جایی را که برایشان اهمیت زیادی داشت ترک می کنند و زندگی جدیدی را شروع می کنند. نقشه لوپاخین محقق شد: اکنون همانطور که می خواست باغ را قطع می کند و زمین را به ساکنان تابستانی اجاره می دهد. همه می‌روند و فقط فیرس پیر لاکی که همه رها کرده‌اند مونولوگ پایانی را ارائه می‌کند و پس از آن صدای کوبیدن تبر به چوب شنیده می‌شود.

انتقاد

ویژگی های هنری

اجراهای تئاتری

اولین تولید در تئاتر هنر مسکو

  • در 17 ژانویه 1904، اولین نمایش این نمایش در تئاتر هنر مسکو برگزار شد. به کارگردانی استانیسلاوسکی و نمیروویچ-دانچنکو، هنرمند V. A. Simov

قالب:

استانیسلاوسکی در نقش گائف

  • در 17 آوریل 1958، تولید جدیدی از این نمایش در تئاتر هنر مسکو به روی صحنه رفت (کارگردان V. Ya. Stanitsyn، کارگردان هنری L. N. Silich).
  • در صحنه تئاتر هنر (جایی که نمایش در 1904-1959 1273 بار انجام شد) در زمان های مختلف مشغول بودند: A. K. Tarasova، O. N. Androvskaya، V. Popova (Ranevskaya). کورنوا، تاراسووا، A. O. Stepanova، Komolova، I. P. Goshev (Anya); N. N. Litovtseva، M. G. Savitskaya، O. I. Pyzhova، Tikhomirova (Varya); V. V. Luzhsky، Ershov، Podgorny، Sosnin، V. I. Kachalov، P. V. Massalsky (Gaev); N. P. Batalov، N. O. Massalitinov، B. G. Dobronravov، S. K. Blinnikov، Zhiltsov (Lopakhin); برسنف، پودگورنی، V.A. Orlov، Yarov (تروفیموف)؛ M. N. Kedrov، V. V. Gotovtsev، Volkov (Simeonov-Pishchik)؛ خلیوتینا، ام. او. کنبل، مورس (شارلوت ایوانونا)؛ A. N. Gribov، V. O. Toporkov، N. I. Dorokhin (Epikhodov); اس. کوزنتسوف، تارخانوف، آ.ن. گریبوف، پوپوف، ن. پی خملف، تیتوشین (فرس)؛ گریبوف، S. K. Blinnikov، V. V. Belokurov (یاشا).
  • همزمان با تئاتر هنر، 17 ژانویه 1904، در تئاتر دیوکووا خارکف (کارگردان پسوتسکی و الکساندروف؛ رانفسکایا - ایلنارسکایا، لوپاخین - پاولنکوف، تروفیموف - نرادوفسکی، سیمئونوف-پیشچیک - ب. اس. بوریس کولیکوفنوف، چارلوسوف - بوریسوف، ، فرس - گلوسکه-دوبروولسکی).
  • انجمن درام جدید (خرسون، 1904؛ کارگردان و مجری نقش تروفیموف - V. E. Meyerhold)
  • تئاتر الکساندرینسکی (1905؛ کارگردان اوزاروفسکی، کارگردان هنری کنستانتین کورووین؛ از سرگیری در سال 1915؛ کارگردان A. N. Lavrentiev)
  • تئاتر عمومی سن پترزبورگ و تئاتر سیار به سرپرستی. پی.
  • تئاتر کیف سولوتسوف (1904)
  • تئاتر ویلنا (1904)
  • تئاتر مالی پترزبورگ (1910)
  • تئاتر خارکف (1910، کارگردان. Sinelnikov)

و دیگر تئاترها

در میان اجراکنندگان نمایش: گائف - دالماتوف، رانوسکایا - میچورینا-سامویلوا، لوپاخین - خودوتوف، سیمئونوف-پیشچیک - وارلاموف.

اتحاد جماهیر شوروی

  • تئاتر کمدی لنینگراد (1926؛ کارگردانی K. P. Khokhlov؛ Ranevskaya - Granovskaya، Yasha - Kharlamov، Firs - Nadezhdin)
  • تئاتر درام نیژنی نووگورود (1929؛ کارگردان و مجری نقش گایف - سوبولشچیکوف-سامارین، هنرمند K. Ivanov؛ Ranevskaya - Zorich، Lopakhin - Muratov، Epikhodov - Khovansky، Firs - Levkoev)
  • استودیو تئاتر به سرپرستی R. N. Simonov (1934; کارگردان. Lobanov، کارگردان هنری Matrunin)؛ Ranevskaya - A. I. Delektorskaya، Gaev - N. S. Tolkachev، Lopakhin - Yu. T. Chernovolenko، Trofimov - E. K. Zabiyakin، Anya - K. I. Tarasova.
  • تئاتر شوروی ورونژ بولشوی (1935؛ کارگردان و مجری نقش گائوف - شبویف، هنرمند اشترنین؛ رانفسکایا - دانیلوسکایا، آنیا - روبه‌رو، لوپاخین - گ. واسیلیف، شارلوت ایوانونا - ماریوتس، فرس - پلتزر؛ اجرا در نمایش داده شد. همان سال در مسکو)
  • تئاتر درام بولشوی لنینگراد (1940؛ به کارگردانی پی.
  • تئاتر. I. Franko (1946؛ کارگردان K. P. Khokhlov، هنرمند Meller؛ Ranevskaya - Uzhviy، Lopakhin - Dobrovolsky، Gaev - Milyutenko، Trofimov - Ponomarenko)
  • تئاتر یاروسلاول (1950، رانوسکایا - چودینوا، گائف - کومیساروف، لوپاخین - رومودانوف، تروفیموف - نلسکی، سیمئونوف-پیشچیک - سوبودین)
  • تئاتر. Ya. Kupala، مینسک (1951؛ Ranevskaya - Galina، Firs - Grigonis، Lopakhin - Platonov)
  • تئاتر. سوندوکیان، ایروان (1951؛ کارگردان آجمیان، کارگردان هنری اس. آروتچیان؛ رانوسکایا - وارتانیان، آنیا - مرادیان، گائف - جانیبکیان، لوپاخین - مالیان، تروفیموف - جی. هاروتیونیان، شارلوت ایوانوونا - استپانیان، اپیخدوف - آویتیسیان، فیروزیانس)
  • تئاتر درام لتونی، ریگا (1953؛ کارگردانی لیمانیس؛ رانوسکایا - کلینت، لوپاخین - کاتلاپ، گائف - ویدنیک، سیمئونوف-پیشچیک - سیلسنیک، فیرس - یاونوشان)
  • تئاتر مسکو لنین کومسومول (1954؛ کارگردان و مجری نقش رانوسکایا - S.V. Giatsintova، هنر. شستاکوف)
  • تئاتر درام Sverdlovsk (1954؛ کارگردانی Bityutsky، کارگردان هنری Kuzmin؛ Gaev - Ilyin، Epikhodov - Maksimov، Ranevskaya - Aman-Dalskaya)
  • تئاتر مسکو V. V. Mayakovsky (1956، کارگردان Dudin, Ranevskaya - Babanova)
  • تئاتر درام روسی خارکف (1935؛ کارگردانی N. Petrov)
  • تئاتر "مشعل سرخ" (نووسیبیرسک، 1935؛ کارگردان. لیتوینوف)
  • تئاتر درام لیتوانیایی، ویلنیوس (1945؛ کارگردان. داگووتیس)
  • تئاتر ایرکوتسک (1946)
  • تئاتر ساراتوف (1950)
  • تئاتر تاگانروگ (1950، در 1960 تمدید شد)؛
  • تئاتر روستوف روی دون (1954)
  • تئاتر روسیه تالین (1954)
  • تئاتر ریگا (1960)
  • درام بزرگ کازان. تئاتر (1960)
  • تئاتر کراسنودار (1960)
  • تئاتر فرونز (1960)
  • در تئاتر جوانان: لنگوستوز (1950)، کویبیشفسکی (1953)، منطقه ای مسکو (1955)، گورکی (1960) و غیره.
  • - تئاتر تاگانکا، کارگردان A. V. Efros. در نقش لوپاخین - ولادیمیر ویسوتسکی
  • - "باغ آلبالو" (اجرای تلویزیونی) - کارگردان لئونید خیفت. بازیگران: روفینا نیفونتووا - رانوسکایا، اینوکنتی اسموکتونوفسکی - Gaev، یوری کیوروف - لوپاخین
  • - تئاتر طنز، کارگردان V. N. Pluchek. بازیگران: آندری میرونوف - لوپاخینآناتولی پاپانوف - Gaev
  • - تئاتر هنر مسکو. گورکی، کارگردان S. V. Danchenko; به عنوان Ranevskaya T. V. Doronina

انگلستان

تئاتر جامعه استیج (1911)، ویک اولد (1933 و دیگران) در لندن، تئاتر سادلر ولز (لندن، 1934، کارگردان. تایرون گاتری، ترجمان هوبرت باتلر)، تئاتر رپرتوری شفیلد (1936)، تئاتر دانشگاه کورنوال (1994) ، تئاتر انجمن دراماتیک آکسفورد (1957 و 1958)، تئاتر لیورپول

  • تئاتر ملی سلطنتی، (لندن، 1978، کارگردان. پیتر هال، به کارگردانی مایکل فرین (صداهای خاموش) رانوسکایا - دوروتی توتین، لوپاخین - آ. فینی آلبرت فینی، تروفیموف - بی. کینگزلی، فیرز - رالف ریچاردسون.
  • استودیو ریورساید (لندن)، 1978 کارگردان. پیتر گیل (گیل)
  • 2007: The Crucible Theatre، شفیلد کارگردان. جاناتان میلر، رانوسکایا - جوانا لوملی.
  • 2009: The Old Vic، لندن، کارگردان. سام مندز، اقتباس - تام استوپارد

ایالات متحده آمریکا

  • تئاتر رپرتوری مدنی نیویورک (1928، 1944؛ کارگردان و مجری نقش رانوسکایا اوا لو گالین)، تئاترهای دانشگاهی در آیووا (1932) و دیترویت (1941)، تئاتر خیابان چهارم نیویورک (1955)
  • مرکز هنرهای نمایشی لینکلن (1977، رانوسکایا - ایرنه ورث، دونیاشا - ام. استریپ، کارگردان. آندری سربان، جایزه تونی برای لباس - سانتو لوکواستو)
  • شرکت تئاتر آتلانتیک، 2005 (تام دونگی)
  • انجمن مارک تاپر در لس آنجلس، کالیفرنیا، 2006; Ranevskaya - Annette Bening، Lopakhin - A. Molina، ترجمه. مارتین شرمن (بنت)؛ کارگردان شان ماتیاس
  • 2007 شرکت تئاتر هانتینگتون (دانشگاه بوستون) ترجمه شده است. ریچارد نلسون، کارگردان. نیکلاس مارتین، رانوسکایا - کیت برتون، شارلوت ایوانونا - جویس ون پتن، فرس - دیک لاتسا.

کشورهای دیگر

  • آلمان - کوه های لایپزیک. تئاتر (1914 و 1950)، صحنه عامیانه، برلین (1918)، کمدی برلین (1947)، تئاتر فرانکفورت (اودر) (1951)، تئاتر هایدلبرگ (1957)، تئاتر فرانکفورت (ماین) (1959)
  • فرانسه - تئاتر Marigny در پاریس (1954)
  • در چکسلواکی - تئاتر در برنو (1905 و 1952)، تئاتر ملی پراگ (191، 1951، 1952)، تئاتر پراگ در وینورادی (1945)، تئاتر در استراوا (1954)، تئاتر رئالیستی پراگ (1959)
  • در ژاپن - گروه Kin-dai gekijo (1915)، تئاتر جامعه Shigeki Kekai (1923)، تئاتر Tsukidze (1927)، گروه Bungakuza و Haiyuza (1945) و غیره.
  • تئاتر مستقل در سیدنی (1942); تئاتر ملی بوداپست (1947)، تئاتر پیکولو در میلان (1950)، تئاتر سلطنتی در لاهه (هلند، 1953)، تئاتر ملی در اسلو (1953)، تئاتر آزاد صوفیه (1954)، تئاتر پاریس "Marigny" (1954؛ کارگردان) J.-L. Barro، Ranevskaya - Renault)، تئاتر ملی در ریکیاویک (ایسلند، 1957)، تئاتر کراکوف "Stari"، تئاتر شهرداری بخارست (1958)، تئاتر Simiento در بوئنوس آیرس (1958)، تئاتر در استکهلم (1958).
  • 1981 P. Brook (به فرانسوی); Ranevskaya - Natasha Parry (همسر کارگردان)، Lopakhin - Niels Arestrup، Gaev - M. Piccoli. به آکادمی موسیقی بروکلین (1988) بازسازی شد.
  • روی صحنه بردن در پاریس توسط استاد تئاتر فرانسوی برنارد سوبل سه گانه: آنتون چخوف "باغ آلبالو" (1903) - ایزاک بابل "ماریا" (1933) - میخائیل ولوخوف "بلوف مرد کور" (1989). مطبوعات
  • 2008 صحنه تئاتر جشنواره چیچستر (بازیگران: دیم دایانا ریگ، فرانک فینلی، ناتالی کسیدی، جما ردگریو، مورین لیپمن)
  • پروژه پل 2009، T. Stoppard
  • اوکراین - 2008 - Rivne اوکراین آکادمیک موسیقی و تئاتر تئاتر. کارگردان - دیمیتری لازورکو. طراح صحنه و لباس - الکسی زالوسکی. Ranevskaya - هنر عامیانه. اوکراین نینا نیکولایوا. لوپاخین - هنر افتخاری. ویکتور یانچوک اوکراین
  • اسرائیل - 2010 - تئاتر خان (اورشلیم). ترجمه - ریوکا مشولاه، تولید - مایکل گورویچ، موسیقی - روی یارکونی.
  • کاتالونیا 2010 - Teatro Romea (بارسلونا). ترجمه - خولیو مانریک، اقتباس - دیوید مامت، تولید - کریستینا ژنبات.
  • اوکراین - 2011 - کالج تئاتر و هنر Dnepropetrovsk.
  • - «معاصر»، کارگردان. گالینا ولچک، طراحی صحنه - پاول کاپلویچ و پیوتر کریلوف؛ رانوسکایا- مارینا نیلووا، آنیا- ماریا آنیکانوا، واریا- النا یاکولووا، Gaev- ایگور کوشا، لوپاخین- سرگئی گرماش، تروفیموف- الکساندر خوانسکی، سیمئونوف-پیشچیک- گنادی فرولوف، شارلوت ایوانونا- اولگا دروزدووا، اپیخدوف- الکساندر اولشکو، دنیاشا- داریا فرولووا، صنوبرها- والنتین گافت - مطبوعات
  • - تئاتر "در دروازه های نیکیتسکی"، کارگردان. مارک روزوفسکی؛ رانوسکایا- گالینا بوریسووا، Gaev- ایگور استاروسلتسف، پتیا تروفیموف- والری تولکوف، واریا- اولگا اولگونا لبدوا، صنوبرها- الکساندر کارپوف، لوپاکین- آندری مولوتکوف
  • - بنیاد استانیسلاوسکی (مسکو) و منو فورتاس (ویلنیوس)، کارگردان. E. Nyakroshus; رانوسکایا- لیودمیلا ماکساکوا، واریا- اینگا اوبولدینا، Gaev- ولادیمیر ایلین، لوپاخین- اوگنی میرونوف، صنوبرها- الکسی پترنکو - مطبوعات - مطبوعات
  • - تئاتر هنر مسکو به نام A.P. چخوف؛ کارگردان آدولف شاپیرو، رانوسکایا- رناتا لیتوینوا، Gaev- سرگئی دریدن، لوپاخین- آندری اسمولیاکوف، شارلوت- Evdokia Germanova، اپیخدوف- سرگئی اوگریوموف، صنوبرها- ولادیمیر کاشپور. - برنامه، مطبوعات - مطبوعات
  • - تئاتر جوانان آکادمیک روسیه، کارگردان. الکسی بورودین - مطبوعات
  • - "تئاتر Kolyada"، یکاترینبورگ. به کارگردانی نیکولای کولیادا.
  • - "لنکوم"، کارگردان. مارک زاخاروف؛ رانوسکایا- الکساندرا زاخارووا، Gaev- الکساندر زبروف، پتیا تروفیموف- دیمیتری گیزبرشت، واریا- اولسیا ژلزنیاک، صنوبرها- زره لئونید، لوپاخین- آنتون شاگین - مطبوعات
  • - تئاتر سن پترزبورگ "روسیه انترپرایز" به نام آندری میرونوف، کارگردان. یوری تورکانو; رانوسکایا- نلی پوپووا، Gaev- دیمیتری وروبیوف، پتیا تروفیموف- ولادیمیر کریلوف / میخائیل دراگونوف، واریا- اولگا سمیونوا، صنوبرها- ارنست رومانوف، لوپاخین- واسیلی شیپیتسین، آنیا- سوتلانا شچدرینا، شارلوت- Ksenia Katalimova، یاشا- رومن اوشاکوف، اپیخدوف- آرکادی کووال / نیکولای دانیلوف، دنیاشا- اوگنیا گاگارینا
  • - تئاتر درام آکادمیک دولتی نیژنی نووگورود به نام ام. گورکی، کارگردان. والری سارکیسوف؛ رانوسکایا- اولگا برگووا/النا تورکووا، آنیا- داریا کورولوا، واریا- ماریا ملنیکوا، Gaev- آناتولی فرستوف / سرگئی کابایلو، لوپاخین- سرگئی بلوخین، تروفیموف- الکساندر سوچکوف، سیمئونوف-پیشچیک- یوری فیلشین / آناتولی فرستوف، شارلوت- النا سورودیکینا، اپیخدوف- نیکولای ایگناتیف، دنیاشا- ورونیکا بلوخینا، صنوبرها- والری نیکیتین، یاشا- اوگنی زرین، رهگذر- والنتین اومتوف، اولین مهمان- آرتیوم پروخوروف، مهمان دوم- نیکولای شوبیاکوف.

اقتباس های صفحه نمایش

ترجمه ها

ارمنی (A. Ter-Avanyan)، آذربایجانی (نیگیار)، گرجی (ش. دادیانی)، اوکراینی (P. Panch)، استونیایی (E. Raudsepp)، مولداویایی (R. Portnov)، تاتاری (I. Gazi)، چوواش (V. Alager)، گورنو-آلتایی (N. Kuchiyak)، عبری (Rivka Meshulakh) و غیره.

ترجمه و منتشر شده به آلمانی (مونیخ - 1912 و 1919، برلین - 1918)، انگلیسی (لندن - 1912، 1923، 1924، 1927، نیویورک، 1922، 1926، 1929 و نیوهیون - 1902)، چینی (1). (1921)، هندی (1958)، اندونزیایی (R. Tinas در 1972) و دیگران.

در فرهنگ عامه

در Henry's Crime Thing، قهرمان داستان تصمیم می‌گیرد با گذر از یک تونل باستانی که ورودی آن در تئاتر پشت بانک است، به بانکی دستبرد بزند. در این زمان، تئاتر خود را برای تولید باغ آلبالو آماده می کند و شخصیت اصلی برای اینکه به اتاق رختکن که پشت دیوار آن ورودی تونل است، در نقش لوپاخین در آنجا شغلی پیدا کند.

یادداشت

ادبیات

  • مجموعه مشارکت "دانش" برای سال 1903، کتاب. دوم، سن پترزبورگ، 1904.
  • اولین ویرایش جداگانه - A. F. Marx، سنت پترزبورگ. .
  • افروس N. E. "باغ آلبالو". نمایشنامه آ.پی چخوف که توسط مسکو به صحنه رفته است. هنری تئاتر - صفحه، 1919.
  • Yuzovsky Yu. اجراها و نمایشنامه ها. - م.، 1935. S. 298-309.

پیوندها

  • روح لطیف، نویسنده A. Minkin
  • A. I. Revyakinتاریخچه خلاقیت نمایشنامه "باغ آلبالو"