تصاویر زنانه در درام اوستروفسکی. درام "طوفان": استروسکی و تصاویر زن جنجالی او. تصاویر روشن زنانه در نمایشنامه A.N. اوستروفسکی "رعد و برق"

در برابر کابانیخا - این مبارزه نور، خالص، انسانی در برابر تاریکی دروغ و ظلم "پادشاهی تاریک" است. جای تعجب نیست که اوستروفسکی که توجه زیادی به نام ها و نام های خانوادگی داشت، به قهرمان "رعد و برق" نام اکاترینا را داد که در یونانی به معنای "جاودانه خالص" است. کاترینا یک طبیعت شاعرانه است. او برخلاف آدم های بی ادب اطرافش، زیبایی طبیعت را احساس می کند و آن را دوست دارد. این زیبایی طبیعت است که طبیعی و خالصانه است. من عادت داشتم صبح زود بیدار می شدم. در تابستان، پس می روم سر کلید، خودم را می شوم، با خودم آب می آورم و تمام، تمام گل های خانه را آب می دهم. من گل های بسیار زیادی داشتم.» او درباره دوران کودکی خود می گوید. روح او مدام به سمت زیبایی کشیده می شود. رویاها پر از معجزات، چشم اندازهای افسانه ای بودند. او اغلب خواب می دید که مانند یک پرنده پرواز می کند. او چندین بار از تمایل خود به پرواز صحبت می کند. استروسکی با این کار بر تعالی رمانتیک روح کاترینا تأکید می کند. او که زود ازدواج کرده است، سعی می کند با مادرشوهرش کنار بیاید، شوهرش را دوست داشته باشد، اما هیچ کس به احساسات صمیمانه در خانه کابانوف نیاز ندارد. لطافتی که روح او را فرا می گیرد هیچ فایده ای ندارد. در سخنان او در مورد کودکان سودای عمیق به نظر می رسد: "اگر فقط فرزندان کسی باشند! غم اکو! من بچه ندارم: تنها کاری که انجام می دهم این است که با آنها بنشینم و آنها را سرگرم کنم. من خیلی دوست دارم با بچه ها صحبت کنم - بالاخره آنها فرشته هستند. کدام همسر دوست داشتنیو در شرایط دیگری مادر می شد!
ایمان خالصانه کاترینا با دینداری کابانیخ متفاوت است. برای کابانیخ، دین نیروی تاریکی است که اراده یک فرد را سرکوب می کند و برای کاترینا، ایمان دنیایی شاعرانه از تصاویر افسانه ای و عدالت عالی است. «... من عاشق رفتن به کلیسا تا سر حد مرگ بودم! یقیناً پیش می‌آمد که وارد بهشت می‌شدم و کسی را ندیدم و زمان را به خاطر نمی‌آورم و نشنیدم کی خدمت تمام شد.
اسارت دشمن اصلی کاترینا است. به نظر می رسد شرایط بیرونی زندگی او در کالینوو با شرایط دوران کودکی او تفاوتی ندارد. کاترینا می گوید: همان انگیزه ها، همان آیین ها، یعنی همان فعالیت ها، اما "به نظر می رسد همه چیز اینجا از اسارت است". اسارت با روح آزادیخواه قهرمان ناسازگار است. او در صحنه با کلید می گوید: "و اسارت تلخ است، آه، چقدر تلخ است" و این کلمات، این افکار او را به تصمیم برای دیدن بوریس سوق می دهد. همانطور که دوبرولیوبوف گفت در رفتار کاترینا یک "شخصیت مصمم و یکپارچه روسی" ظاهر شد که "علیرغم هر مانعی در مقابل خود مقاومت می کند و وقتی قدرت کافی وجود نداشته باشد می میرد ، اما به خود خیانت نمی کند."
باربارا دقیقا برعکس کاترینا است. او خرافاتی نیست، از رعد و برق نمی ترسد، رعایت دقیق آداب و رسوم ثابت را ضروری نمی داند. او به دلیل موقعیتی که دارد نمی تواند آشکارا با مادرش مخالفت کند و در نتیجه او را حیله و فریب کند. او امیدوار است که ازدواج به او این فرصت را بدهد که این خانه را ترک کند و از "پادشاهی تاریک" فرار کند. واروارا به سخنان کاترینا که نمی تواند چیزی را پنهان کند، پاسخ می دهد: "خب، بدون آن نمی توانی! یادت میاد کجا زندگی میکنی! کل خانه ما بر این اساس است. و من دروغگو نبودم، اما وقتی لازم شد یاد گرفتم. واروارا بی‌خیلی برادرش را تحقیر می‌کند و از بی‌دلی مادرش دلخور است، اما کاترینا را درک نمی‌کند. او فقط به جنبه بیرونی زندگی علاقه دارد و نگران آن است. او خودش را آشتی داد و با قوانین دنیای قدیم اطرافش سازگار شد.
لاریسا، بر خلاف کاترینا، در شرایطی بزرگ شد که ضعیف‌ها تحقیر می‌شوند، جایی که قوی‌ترین‌ها زنده می‌مانند. در شخصیت او هیچ صداقتی در کاترینا وجود ندارد. بنابراین، لاریسا تلاش نمی کند و نمی تواند رویاها و خواسته های خود را محقق کند. نام او در یونانی به معنای "مرغ دریایی" است. این پرنده با چیزی سفید، سبک، که به شدت فریاد می زند مرتبط است. و این تصویر کاملاً با لاریسا مطابقت دارد.
کاترینا و لاریسا تربیت‌های متفاوتی دارند، شخصیت‌های متفاوتی دارند، سن مختلفاما آنچه آنها را به هم پیوند می دهد، میل به عشق ورزیدن و دوست داشته شدن، یافتن تفاهم و در یک کلام شاد شدن است. و هر کدام با غلبه بر موانعی که پایه های جامعه ایجاد کرده است، به این هدف می روند.
کاترینا نمی تواند با محبوب خود ارتباط برقرار کند و راهی برای خروج از مرگ پیدا می کند.
وضعیت لاریسا پیچیده تر است. او از کسی که دوستش داشت ناامید شد و دیگر به وجود عشق و خوشبختی اعتقاد نداشت. لاریسا با درک اینکه دروغ و فریب او را احاطه کرده است، دو راه برای خروج از وضعیت فعلی می بیند: یا جستجوی ارزش های مادی یا مرگ. و تحت شرایط، او اولین را انتخاب می کند. اما نویسنده نمی خواهد او را به عنوان یک زن وابسته معمولی ببیند و از دنیا می رود.

شما اکنون می خوانید: تصاویر زنانهدر نمایشنامه های A.N. Ostrovsky "طوفان" و "جهیزیه"

آثار A.N. Ostrovsky "جهیزیه" و "رعد و برق" را در بین خود مقایسه کنید. چه وجه مشترکی با هم دارند؟

1. معرفی.

پس از خواندن نمایشنامه های A. N. Ostrovsky "Thanderstorm" و "جهیزیه" تصمیم گرفتم آنها را به عنوان تنها با یکدیگر مقایسه کنم. آثار نمایشیاین نویسنده که در زمان های مختلف نوشته شده اند، اما شباهت های زیادی دارند. مقایسه این نمایشنامه ها نیز از این جهت پیشنهاد می شود که در هر دوی آنها درامی با ماهیت زنانه برجسته پیش روی ما قرار می گیرد که منجر به پایانی تراژیک می شود. در نهایت، همچنین مهم است که در هر دو بازی نقش مهمی را تصویر شهر ولگا ایفا می کند که در آن اکشن اتفاق می افتد.

2. شباهت ها و تفاوت ها.

2.1. هر دو نمایشنامه مورد بحث متعلق به ژانر درام هستند، اگرچه ژانر دقیق رعد و برق همچنان یک موضوع بحث برانگیز در ادبیات روسیه است. این نمایشنامه ترکیبی از ویژگی های تراژدی و درام (یعنی "تراژدی روزمره") است. ویژگی ژانر تراژیک تضاد لاینحلی بین آرزوهای شخصی قهرمان و قوانین زندگی است که در هر دو نمایشنامه ذاتی است.

2.2. در زمان نگارش، «طوفان» اثر اصلی دراماتورژی پیش از اصلاحات استروفسکی است، «جهیزیه» بسیاری از موتیف‌های آثار نمایشنامه‌نویس پس از اصلاحات را جذب می‌کند. تفاوت بین دوره های نمایش داده شده در این نمایشنامه ها منجر به عدم تشابه کامل شد دنیای هنری; "جهیزیه" درام دوران بورژوازی است - زمان جدیدی که با یک هزار ساله پیوند می خورد. سنت عامیانه، زمانی که انسان را نه تنها از پایه های اخلاقی، بلکه از شرم، شرف، وجدان رهایی بخشید - و این به طور قاطع بر مشکلات آن تأثیر می گذارد. فرهنگ مردم گروز از ارزش های اخلاقی ارتدکس الهام گرفته شده است. ساکنان شهر کالینوف هنوز طبق "دوموستروی" زندگی می کنند، زندگی هنوز تا حد زیادی پدرسالارانه است.

2.3. اوستروفسکی که در Zamoskvorechye متولد شده است، زندگی و آداب و رسوم بازرگانان را به خوبی می شناسد و شخصیت های مختلف این حلقه را در آثار خود بررسی می کند. نمایشنامه های او پرجمعیت از بازرگانان و کارمندان، فرزندان و همسرانشان است. نمایشنامه نویس به هر چیز کوچکی علاقه دارد، از توصیف لباس و وسایل خانه گرفته تا فردیت گفتار هر شخصیت. استروفسکی در به تصویر کشیدن شخصیت ها کاملاً اصیل بود.

دو درام از A.N. به همین مشکل اختصاص داده شده است - موقعیت زنان در جامعه روسیه. قطعا این زنان هستند شخصیت های خارق العاده. من می خواهم در مورد قهرمانان زن صحبت کنم.

2.4.1. اول از همه، این کاترینا از نمایشنامه "رعد و برق" است. او مذهبی و در عین حال عاشقانه است. روح او برای خوشبختی تلاش می کند، آزاد می شود. کاترینا دختر یک تاجر است که بدون عشق با تیخون ازدواج کرده است، او خود را در فضایی از ظلم می بیند. در این محیط، وظایف خانوادگی نه از قلب، بلکه "از زیر اسارت" انجام می شود و کاترینا برای زندگی با یک شوهر احمق و تنگ نظر، با یک مادرشوهر شرور و نزاع گر در ارتباط است.

اما انگیزه های عاشقانه او راهی برای خروج پیدا می کند، کاترینا عاشقانه عاشق مرد جوانی به نام بوریس می شود که به خاطر رفتارهای شایسته و تحصیلاتش متمایز است. دو اصل در قهرمان مبارزه می کنند: احساس صمیمانه، عشق و آگاهی از وظیفه یک زن متاهل. این مبارزه داخلی باعث می شود کاترینا برای آزادی شخصی تلاش کند. کاترینا با خیانت به شوهرش ، خود پیش از او توبه می کند ، اما با خستگی از فضای خانگی ، مرگ را به بازگشت به خانواده ترجیح می دهد. صادق، صمیمی و اصولگرا، او توانایی فریب و دروغ، تدبیر و فرصت طلبی را ندارد.

او چندین بار از تمایل خود به پرواز صحبت می کند. استروسکی با این کار بر تعالی رمانتیک روح کاترینا تأکید می کند. او دوست دارد پرنده ای شود که هر کجا که می خواهد پرواز می کند: «چرا مردم پرواز نمی کنند!.. چرا مردم مانند پرندگان پرواز نمی کنند؟ میدونی بعضی وقتا حس میکنم پرنده ام. وقتی روی کوه می ایستید، به سمت پرواز کشیده می شوید. اینطوری فرار می کردم، دست هایم را بالا می بردم و پرواز می کردم، - به واروارا، خواهر تیخون می گوید، - چقدر دمدمی مزاج بودم! و شما کاملاً پژمرده شده اید ... "واقعیت خشن قهرمان را به دنیای کابانوف و وحشی باز می گرداند. در اینجا شما باید دروغ بگویید، مخفیانه آنچه را که می خواهید انجام دهید، ظاهراً قوانین نجابت را رعایت کنید. باربارا که در خانه بزرگ شد، به این علم تسلط کامل داشت. باربارا دقیقا برعکس کاترینا است. او خرافاتی نیست، از رعد و برق نمی ترسد، رعایت دقیق آداب و رسوم ثابت را ضروری نمی داند. کاترینا از چنین رفتاری منزجر است.

بنابراین، در دنیایی بی رحم که در آن وحشی و گراز سلطنت می کنند، زندگی او غیرقابل تحمل، غیرممکن می شود و به طرز غم انگیزی به پایان می رسد. اعتراض کاترینا به کابانیخا مبارزه روشن، پاک، انسانی در برابر تاریکی دروغ و ظلم "پادشاهی تاریک" است. کاترینا شخصیت بسیار عجیبی دارد: او خداترس و در عین حال سرکش است. برای او، این خودکشی نیست، بلکه رهایی از سختی های زندگی، ناامیدی است.

2.4.2. در درام «جهیزیه» شرایط فرق می کند. شخصیت اصلی لاریسا یک دختر ساده از محیط بورژوایی نیست، او یک دختر تحصیل کرده، با فرهنگ و متفکر است. او تربیت نجیبانه ای دریافت کرد و برخلاف کاترینا در شرایطی بزرگ شد که ضعیف ها تحقیر می شوند و قوی ترین ها زنده می مانند. در شخصیت او هیچ صداقتی در کاترینا وجود ندارد. بنابراین، لاریسا تلاش نمی کند و نمی تواند رویاها و خواسته های خود را محقق کند. فقر و تحقیر موقعیت بر او سرکوب شده است. لاریسا دنیایی را که در آن زندگی می کند نمی پذیرد. او می خواهد به هر قیمتی از آن خارج شود.

برای مادر لاریسا، که با سه دختر بیوه شده بود، ظرافت و نجابت خودنمایی در زندگی خانوادگی یک حالت عادی نیست، بلکه تزئینی برای ترتیب دادن ازدواج های سودمند برای دخترانش است. برای او چاپلوسی و حیله گری اصول اصلی ارتباط با افراد ثروتمندی است که از خانه بازدید می کنند. لاریسا کوچکترین دختر است، آخرین دختری که در خانه باقی مانده است، و مادرش باید از شر او خلاص شود، حتی نه اینکه وانمود کند که خیلی خوش شانس است. همه اینها یک دختر برجسته را در موقعیت دشواری قرار می دهد. در اطراف لاریسا انبوهی از تحسین کنندگان و مدعیان یک دست متشکل و مشکوک وجود دارد که در میان آنها "انواع قلاب" وجود دارد. زندگی در خانه او مانند یک "بازار" یا "اردوگاه کولی ها" است. قهرمان نه تنها مجبور است دروغ های پیرامون خود، حیله گری، ریاکاری را تحمل کند، بلکه در آنها شرکت کند.

لاریسا قربانی درخشش نجیب، مقاومت ناپذیری سرگئی سرگیویچ پاراتوف می شود. او در او "ایده آل یک مرد" را می بیند، مردی که نمی توان از او نافرمانی کرد، نمی توان به او بی اعتماد شد. لاریسا بی اهمیتی و کوچک بودن ذات خود را نمی بیند. لاریسا با از دست دادن امید برای خوشبختی با سرگئی سرگیویچ، آماده است با هر کسی که او را از خانه ای که به نظر می رسد یک نمایشگاه است، ازدواج کند. او کاراندیشف را دوست ندارد، حتی به او احترام نمی گذارد، اما به او امیدوار است. اما در این دنیا اشراف وجود ندارد. لاریسا خیلی زود متوجه این موضوع شد. او به کاراندیشف می گوید: «من یک چیز هستم. با درک این موضوع، لاریسا می خواهد خود را به قیمت بالاتری بفروشد. قهرمان با تضادهای درونی غلبه می کند. او از افکار خود خجالت می کشد، خواهان زندگی پاک و صادقانه است، اما راهی برای آن نمی بیند. او می خواهد بمیرد و هیچ قدرتی ندارد، بنابراین لاریسا کاراندیشوا این ضربه را به عنوان یک برکت می گیرد و از ظلم مشکلات لاینحل خلاص می شود. مرگ قهرمان یک خروج شایسته از زندگی او است.

2.5. نمایشنامه های A. Ostrovsky مملو از نمادهای مختلف است. اول از همه، اینها نمادهایی هستند که با دنیای طبیعی مرتبط هستند: جنگل، رعد و برق، رودخانه، پرنده، پرواز. نام شخصیت ها نیز نقش بسیار مهمی در نمایشنامه ها ایفا می کنند، اغلب نام های باستانی: یونانی و رومی باستان.

2.5.1. نام زناندر نمایشنامه های اوستروفسکی بسیار عجیب است، اما نام شخصیت اصلیتقریباً همیشه نقش او را در طرح و سرنوشت بسیار دقیق توصیف می کند. لاریسا - "مرغ دریایی" در یونانی، کاترینا - "پاک". لاریسا قربانی معاملات تجاری دزدان دریایی پاراتوف است: او "پرندگان" - "پرستو" (قایق بخار) و سپس لاریسا - یک مرغ دریایی را می فروشد. کاترینا قربانی پاکی ، دینداری او است ، او نتوانست شکافتن روح خود را تحمل کند ، زیرا او عاشق - نه شوهرش - بود و خود را به شدت مجازات کرد. جالب است که خاریتا و مرفا (در «جهیزیه» و در «طوفان») هر دو ایگناتیونا هستند، یعنی «نادان» یا از نظر علمی «بی توجه». آنها از تراژدی لاریسا و کاترینا دوری می‌کنند، هرچند که البته هر دو مقصر (نه مستقیم، بلکه غیرمستقیم) مرگ دختر و عروسشان هستند.

2.5.2. پاراتوف هم رژه است و هم دزد دریایی. همچنین، البته، مقایسه آشکار پاراتوف با جانور "شاخدار"، یعنی قدرتمند، درنده، قوی و بی رحم. رفتار غارتگرانه او در نمایشنامه به بهترین وجه با این نام خانوادگی توصیف می شود.

نام دیکوی و کابانوف نیازی به توضیح ندارد. بله، و تیخون - کابانوف، مهم نیست که چقدر "آرام" است. بنابراین کاترینا با عجله در این جنگل تاریک در میان موجوداتی شبیه حیوانات است. او تقریباً ناخودآگاه بوریس را انتخاب کرد، تنها تفاوت بین او و تیخون نام او است (بوریس به معنای "جنگنده" بلغاری است).

شخصیت های وحشی و خودخواسته، به جز وحشی، در نمایشنامه توسط باربارا نمایش داده می شوند (او یک بت پرست، یک "بربر" است، نه یک مسیحی و بر این اساس رفتار می کند).

کولیگین، علاوه بر معاشرت های شناخته شده با کولیبین ها، تصور چیزی کوچک و بی دفاع را نیز برمی انگیزد: در این باتلاق وحشتناک او یک ماسه زار است - یک پرنده و نه چیزی بیشتر. او کالینوف را ستایش می کند همانطور که یک شنزار از مرداب او می ستاید.

لاریسا در "جهیزیه" توسط "حیوانات" احاطه نشده است. موکی - "کفرآمیز" ، واسیلی - "پادشاه" ، ژولیوس البته ژولیوس سزار و حتی کاپیتونیچ است ، یعنی با سر خود (کاپوت - سر) زندگی می کند یا شاید در تلاش است که اصلی باشد.

و سرانجام، هاریتا، مادر سه دختر، با خریت ها، الهه های جوانی و زیبایی، که سه نفر از آنها بودند، مرتبط است، اما آنها را نیز نابود می کند (سرنوشت وحشتناک دو خواهر دیگر را به خاطر بیاورید - یکی با متقلب ازدواج کرد. ، دیگری توسط یک شوهر قفقازی مورد ضربات چاقو قرار گرفت).

3.1. «طوفان» و «جهیزیه» بهترین نمایشنامه های استروفسکی هستند که دنیای ناشناخته طبقه بازرگان را با احساسات و دردها، غم ها و شادی ها به خواننده و بیننده نشان می دهند. این جهان با نشان دادن عمق و تنوع طبیعت، لجام گسیخته و سرشار از احساسات، کوچک و بی رحم، مهربان و نجیب، اما ضعیف، ناتوان از پس دادن خود، به صحنه تئاتر روسیه پا گذاشت.

تصاویر زنانه خلق شده توسط نمایشنامه نویس جایگاه شایسته خود را در ادبیات کلاسیک روسیه باز کرده است.

3.2. کاترینا و لاریسا تربیت‌های متفاوتی دارند، شخصیت‌های متفاوتی دارند، سن‌های متفاوتی دارند، اما میل به دوست داشتن و دوست داشته شدن، یافتن تفاهم، در یک کلام، شاد شدن با هم متحد شده‌اند. و هر کدام با غلبه بر موانعی که پایه های جامعه ایجاد کرده است، به این هدف می روند. برای کاترینا، پول هنوز مهم نیست، او آماده است پیاده روی بوریس را دنبال کند، اگر فقط موافقت کند که او را با خود ببرد. لاریسا از درخشش طلا مسموم شده است، او نمی خواهد با شوهر بدبخت و فقیر خود گیاه خواری کند.

کاترینا نمی تواند با محبوب خود ارتباط برقرار کند و راهی برای خروج از مرگ پیدا می کند.

وضعیت لاریسا پیچیده تر است. او از کسی که دوستش داشت ناامید شد و دیگر به وجود عشق و خوشبختی اعتقاد نداشت. لاریسا با درک اینکه توسط دروغ و فریب احاطه شده است، دو راه برای خروج از وضعیت فعلی می بیند: یا جستجوی ارزش های مادی یا مرگ. و تحت شرایط، او اولین را انتخاب می کند. اما نویسنده نمی خواهد او را به عنوان یک زن وابسته معمولی ببیند و از دنیا می رود.

3.3. شخصیت های شخصیت های اصلی بسیار شبیه به هم هستند. اینها طبیعتی هستند که با ذهن قلب زندگی می کنند، رویای خوشبختی و عشق را در سر می پرورانند، جهان را ایده آل می کنند. اما نمایشنامه «جهیزیه» در شرایط سیاسی-اجتماعی متفاوتی نسبت به «رعد و برق» خلق شد. امید به اصلاح جامعه و نوع بشر، تردیدهای صمیمانه نمایشنامه نویس را برمی انگیزد، بنابراین پایان این نمایشنامه ها تفاوت قابل توجهی دارد. اگر پس از مرگ کاترینا، دنیای "پادشاهی تاریک" به گناه خود پی برد و تیخون با چالشی به مادرش روی آورد و او را به خاطر مرگ همسرش مقصر دانست، پس قتل لاریسا اوگودالوا باعث چنین چیزی نمی شود. رزونانس نویسنده عمداً بر بی تفاوتی دیگران تأکید می کند; صحنه مرگ قهرمان با آواز یک گروه کر کولی صداگذاری می شود.

3.4. افشای معنای نام و نام خانوادگی در نمایشنامه های استروفسکی به درک طرح و تصاویر اصلی کمک می کند. اگرچه در این مورد نمی توان نام های خانوادگی و نام ها را "گفتار" نامید ، زیرا این ویژگی نمایشنامه های کلاسیک است ، آنها به معنای گسترده - نمادین - کلمه صحبت می کنند.

دو درام توسط A.N. Ostrovsky به یک مشکل اختصاص داده شده است - موقعیت زنان در جامعه روسیه. پیش روی ما سرنوشت سه زن جوان است: کاترینا، واروارا، لاریسا. سه تصویر، سه سرنوشت.
کاترینا از نظر شخصیت با تمام شخصیت های درام "طوفان" متفاوت است. صادق، صمیمی و اصولگرا، او توانایی فریب و دروغ، تدبیر و فرصت طلبی را ندارد. بنابراین، در دنیای بی رحمانه ای که گرازهای وحشی و وحشی سلطنت می کنند، زندگی او غیرقابل تحمل، غیرممکن می شود و به طرز غم انگیزی به پایان می رسد. اعتراض کاترینا به کابانیخا مبارزه روشن، پاک، انسانی در برابر تاریکی دروغ و ظلم "پادشاهی تاریک" است. جای تعجب نیست که اوستروفسکی که توجه زیادی به نام ها و نام های خانوادگی داشت، به قهرمان "رعد و برق" نام اکاترینا را داد که در یونانی به معنای "جاودانه خالص" است. کاترینا یک طبیعت شاعرانه است. او برخلاف آدم های بی ادب اطرافش، زیبایی طبیعت را احساس می کند و آن را دوست دارد. این زیبایی طبیعت است که طبیعی و خالصانه است. من عادت داشتم صبح زود بیدار می شدم. در تابستان، پس می روم سر کلید، خودم را می شوم، با خودم آب می آورم و تمام، تمام گل های خانه را آب می دهم. من گل های بسیار زیادی داشتم.» او درباره دوران کودکی خود می گوید. روح او مدام به سمت زیبایی کشیده می شود. رویاها پر از معجزات، چشم اندازهای افسانه ای بودند. او اغلب خواب می دید که مانند یک پرنده پرواز می کند. او چندین بار از تمایل خود به پرواز صحبت می کند. استروسکی با این کار بر تعالی رمانتیک روح کاترینا تأکید می کند. او که زود ازدواج کرده است، سعی می کند با مادرشوهرش کنار بیاید، شوهرش را دوست داشته باشد، اما هیچ کس به احساسات صمیمانه در خانه کابانوف نیاز ندارد. لطافتی که روح او را فرا می گیرد هیچ فایده ای ندارد. در سخنان او در مورد کودکان سودای عمیق به نظر می رسد: "اگر فقط فرزندان کسی باشند! غم اکو! من بچه ندارم: تنها کاری که انجام می دهم این است که با آنها بنشینم و آنها را سرگرم کنم. من خیلی دوست دارم با بچه ها صحبت کنم - بالاخره آنها فرشته هستند. او در شرایط دیگر چه همسر و مادر مهربانی بود!
ایمان خالصانه کاترینا با دینداری کابانیخ متفاوت است. از نظر کابانیخ، دین نیرویی غم انگیز است که اراده یک فرد را سرکوب می کند و برای کاترینا، ایمان دنیایی شاعرانه از تصاویر افسانه ای و عدالت عالی است. «... تا زمان مرگ، من عاشق رفتن به کلیسا بودم! مطمئناً قبلاً اتفاق می افتاد که من به بهشت می رفتم و کسی را نمی بینم و زمان را به خاطر نمی آورم و نمی شنوم که سرویس چه زمانی تمام شده است.
اسارت دشمن اصلی کاترینا است. به نظر می رسد شرایط بیرونی زندگی او در کالینوو با شرایط دوران کودکی او تفاوتی ندارد. کاترینا می گوید: همان انگیزه ها، همان آیین ها، یعنی همان فعالیت ها، اما "به نظر می رسد همه چیز اینجا از اسارت است". اسارت با روح آزادیخواه قهرمان ناسازگار است. او در صحنه با کلید می گوید: "و اسارت تلخ است، آه، چقدر تلخ است" و این کلمات، این افکار او را به تصمیم برای دیدن بوریس سوق می دهد. همانطور که دوبرولیوبوف گفت در رفتار کاترینا یک "شخصیت مصمم و یکپارچه روسی" ظاهر شد که "علیرغم هر مانعی در مقابل خود مقاومت می کند و وقتی قدرت کافی وجود نداشته باشد می میرد ، اما به خود خیانت نمی کند."
باربارا دقیقا برعکس کاترینا است. او خرافاتی نیست، از رعد و برق نمی ترسد، رعایت دقیق آداب و رسوم ثابت را ضروری نمی داند. او به دلیل موقعیتی که دارد نمی تواند آشکارا با مادرش مخالفت کند و در نتیجه او را حیله و فریب کند. او امیدوار است که ازدواج به او این فرصت را بدهد که این خانه را ترک کند و فرار کند.

قرن نوزدهم که از بسیاری جهات نقطه عطفی برای کل جامعه روسیه بود، متحمل تغییرات اساسی بسیاری در تمام زمینه های زندگی عمومی شد. از آنجایی که این روند نمی تواند برای مردم روسیه بسیار مهم نباشد، جلب توجه عمومی به آن ضروری شد. این عملکرد توسط ادبیات انجام شده است. برای مطرح کردن فوری ترین مسائل زمان ما، شخصیت های روشن و رنگارنگ بسیاری خلق شدند. لازم به ذکر است که آثار به طور سنتی تحت سلطه تصاویر مردانه بوده و بیشترین بازتاب را دارد

نمایندگان فعال اجتماعی جامعه آن زمان. با این حال، اگر به آثار بسیاری از کلاسیک‌های روسی، از فون‌ویزین و گریبودوف، توجه کنید، غیرممکن است که علاقه آنها را به به تصویر کشیدن تصاویر زنانه جلب نکنید. الکساندر نیکولایویچ اوستروفسکی نیز از این قاعده مستثنی نبود. برعکس، او تعدادی شخصیت زن بسیار رسا را خلق کرد که به گفته گونچاروف، قادر به «فکر کردن، صحبت کردن و عمل کردن به گونه ای که خودشان فکر می کنند، صحبت می کنند و عمل می کنند» که هر کدام عمیقاً معمولی و در عین حال فردی هستند، ایجاد کرد. به خودی خود ارزشمند است
به راحتی می توان به این نکته اشاره کرد که به طور کلی، کار استروفسکی تحت سلطه درگیری های خانوادگی است که در آن نقش غالب را نه مرد، بلکه زن ایفا می کند. انگیزه اساسی در اینجا اغلب تقابل بین کهنه و جدید است. معمولاً با درگیری بین یک زن قوی و مستبد از نسل بزرگتر و یک دختر جوان و درمانده اجتماعی (نوعی انگیزه برای رابطه بین "جلاد و قربانی") بیان می شود. این همسویی هم برای کمدی "جنگل" استروفسکی و هم برای درام "طوفان" او معمولی است.
باید تاکید کرد که در کمدی "جنگل" این کشمکش به شکلی ساده تر (در مقایسه با "طوفان") آشکار می شود. نسل قدیمی تردر اینجا توسط گورمیژسکایا ارائه شده است. استروفسکی تصویر بسیار رنگارنگی از یک زمیندار ثروتمند ایجاد می کند که زمانی در جهان می درخشید و اکنون در استان ها زندگی می کند. نویسنده به عنوان یکی از گویاترین ویژگی ها، تمایل خیالی خود را به خیریه ذکر می کند. به گفته او، او فقط "یک کارمند با پولش است و هر فقیری، هر بدبختی ارباب آنهاست." گورمیژسکایا یک نوع مشخص از قهرمان است که نسخه نجیب اصل "استبداد" است که به طور کامل توسط استروفسکی در رعد و برق آشکار شده است. در کمدی "جنگل" این موتیف چندان برجسته نیست. گورمیژسکایا با دانش زندگی قبلی خود زندگی می کند و نمی خواهد از آنها جدا شود. برای انجام این کار، او از سن پترزبورگ می نویسد پسر مدرسه ای ترک تحصیلبولانوا. استروفسکی به وضوح تصویری کمدی گروتسک از یک حرفه ای و یک "ساکن" ترسیم می کند. گورمیژسکایا عاشق او می شود و آکسیوشا به گفته استراخوف به "رقیب" او تبدیل می شود ، "دختری صادقانه و از نظر ذهنی قوی" ، اما از بسیاری جهات از کاترینا از "طوفان رعد و برق" پایین تر است ، علیرغم این واقعیت که مشابه در ساختن تصویر به وضوح ردیابی می شود. به عنوان مثال، او همچنین تحت حمایت یک زن قدرتمند و سلطه گر زندگی می کند، او همچنین عاشق مرد جوانی می شود که تحت فرمان پدرش است و کاملاً و کاملاً به او وابسته است (سخت است که بوریس و دیکوی را به یاد نیاورم. رعد و برق)؛ در نهایت، برای آزادی شخصی، برای تعیین سرنوشت مستقل نیز تلاش می کند. با این حال، علیرغم برخی طرح‌های روان‌شناختی که در بار معنایی خود عمیق هستند (مثلاً گفتگوی او با پیتر که در آن اعتراف می‌کند: "من اشک ندارم و هیچ اشتیاق زیادی وجود ندارد، اما به شما می‌گویم، قلبم خالی است. اینجا»)، تصویر بسیار ساده‌تر است، بدون تحلیل روانشناختی عمیق مشخصه استروفسکی در رعد و برق. N. A. Dobrolyubov اشاره می کند که "او نه شرور و نه قربانی را مجازات نمی کند." در واقع، نه گورمیژسکایا با بولانوف، و نه آکسیوشا با پیتر، و سایر قهرمانان ارزیابی سختی دریافت نمی کنند: استروفسکی توجه خوانندگان را نه به قهرمانان خاص، بلکه به گونه های اجتماعی که آنها نمایندگی می کنند جلب می کند.
همین وضعیت را می توان در رعد و برق دنبال کرد، اما در اینجا ساخت بسیار دقیق تری از پرتره روانشناختی آشکار است. در این صورت اشراف محلی جای خود را به بازرگانان می دهند. نقش گورمیژسکایا را کابانیخا، "یک ظالم معمولی زندگی روسی" بازی می کند.
این یک چهره بسیار رنگارنگ است که نماد یکی از مهمترین بخش های "پادشاهی تاریک" است و از طرف اصول پدرسالار صحبت می کند. این «ما» غیرشخصی، نظم قدیمی را نشان می‌دهد که محکوم به نابودی حتی در چنین شهر «استانی» کالینوف است، جایی که هنوز از قدرت کافی برخوردار است. زمان جدید کابانیخا را می ترساند، او تغییرات را احساس می کند، متوجه می شود که "امروز واقعاً به بزرگان احترام نمی گذارند" و سعی می کند از هر نظر اقتدار خود را حفظ کند. استروفسکی تأکید می کند که او این کار را از روی بدخواهی انجام نمی دهد، مشکل او این است که صادقانه معتقد است که جوانان "هیچ چیز نمی دانند، هیچ نظمی ندارند" و "خوب است، هر کس در خانه بزرگان داشته باشد، خانه را نگه می دارد. تا زمانی که آنها زنده هستند.» درست مانند گورمیژسکایا ، کابانیخا انگیزه ای قوی از خیریه خیالی دارد ، او از "سرگردان ها استقبال می کند ، به آنها لطف می کند" ، به سخنان آنها گوش می دهد و در عین حال خانواده خود را در سختگیری و اطاعت نگه می دارد.
در چنین شرایطی، شخصیت اصلی "رعد و برق" کاترینا خود را می یابد. این یک تصویر غیرقابل مقایسه پیچیده تر (در مقایسه با آکسیوشا) است که باعث بحث و جدل های زیادی در انتقاد روسیه شده است. به دلیل ناهماهنگی عمیق درونی آن، منتقدان معاصرتمایل دارند "طرف روشن و تاریک روح" کاترینا را برجسته کنند. "سمت روشن" شامل شعر و رمانتیسم، دینداری خالصانه و همچنین "مخالفت کامل او با هر شروع متکبرانه" است. استروفسکی نمونه ای از «شخصیت پرانرژی زن» را ترسیم می کند. کاترینا با تحصیلات ویژه و تلاش برای آرمان های عالی متمایز نیست احساس قویآزادی درونی هر تلاشی برای اعمال هر گونه محدودیتی برای او تمام توان و انرژی او را به اعتراض تبدیل می کند. و در اینجا باز می شود سمت تاریکروح او، که نشان دهنده ارتباط او با "قلمرو تاریک" است. اگرچه ، به گفته دوبرولیوبوف ، "کاترینا به هیچ وجه به شخصیت های خشن تعلق ندارد ، هرگز ناراضی نیست ، عاشق تخریب به هر قیمتی است" ، اما با این وجود برده احساسات خود می شود. غرور جریحه دار و غرور آزرده او به منصه ظهور می رسد و او را به مسیر گناه آلود زنا سوق می دهد. لازم به ذکر است که علیرغم وابستگی اجتماعی زیاد، در استروفسکی این زن است که نقش اول را ایفا می کند. مثلث عشقی، و معشوق همیشه با نجابت عمیق درونی قهرمان مطابقت ندارد. این وضعیت هم در «رعد و برق» و هم در «جنگل» مشاهده می شود. در واقع، عشق کاترینا به بوریس، بخشی از اعتراض به ظلم فزاینده "پادشاهی تاریک" است، یک تسلی کوتاه مدت برای او. با این حال، در شرایط فعلی کاملاً گیج شده است، او به شدت نیاز به رهایی را احساس می کند و از آنجایی که در روح خود ایده آلیست است، آن را فقط در مرگ می بیند. استروفسکی تأکید می کند که این تنها راه نجات در این مورد است و با تأکید بر این موضوع با سخنان بوریس: "فقط یک چیز وجود دارد که ما باید از خدا بخواهیم که او هر چه زودتر بمیرد تا مدت طولانی رنج نبرد. !"، و همچنین یک اظهارات کوتاه اما گویا توسط تیخون که بر سر کاترینای مرده بیان شد: "برای تو خوب است، کاتیا!"
در مورد تصویر کاترینا، نمی توان از چهره واروارا نام برد که در اینجا نقش یک سوبرت بی خیال و بادی را انجام می دهد. استروفسکی آگاهانه خواننده را به مقایسه این دو تصویر سوق می دهد و حتی بیشتر روی آن تمرکز می کند ویژگی های مثبتکاراکتر اصلی. "تو یه جورایی حیله گر هستی، خدا با توست!" - می گوید واروارا، و به طور مطلوب بر این "پیچیدگی" با سبکسری و "چنگ زدن"، هرچند عملی، اما سطحی خود تأکید می کند. اگر به کمدی "جنگل" روی بیاوریم، در اینجا نقش سوبرت را جولیتا، خانه دار گورمیژسکایا بازی می کند، اما او به هیچ وجه یک پادپوست نیست، بلکه برعکس، دوگانه پرشور و عاشق او است. معشوقه، او همچنین توسط رویاها تسخیر شده است ("بنابراین گاهی اوقات او چیزی شبیه ابر پیدا می کند" - شناخته شده است). عشق اولیتا به شستلیوتسف بر رابطه عاشقانه گورمیژسکایا با بولانوف تأکید می کند.
بسیاری از شخصیت های زن در استروفسکی طنز و گروتسک هستند. در کمدی "جنگل"، طبق قوانین ژانر، این برای همه شخصیت ها صدق می کند. در مورد "رعد و برق"، در اینجا دقیقاً تصاویر طنز زن بود که یکی از بیان اصل کمدی بود. این شامل فکلوشای سرگردان و گلاشا "دختر" است. هر دو تصویر را با خیال راحت می توان کمدی گروتسک نامید. فکلوشا به عنوان راوی افسانه ها و افسانه های عامیانه معرفی می شود و اطرافیان خود را با داستان های خود در مورد چگونگی "سلطان ها بر زمین حکومت می کنند" و "هر چه قضاوت می کنند، همه چیز اشتباه است" و درباره سرزمین هایی که "همه مردم با سر سگ هستند" راضی می کند. ". از سوی دیگر، گلاشا بازتابی معمولی از «کالینووی‌های» معمولی است، که با احترام به چنین فکلوش‌هایی گوش می‌دهند و مطمئن هستند که «هنوز خوب است که افراد خوب وجود دارند. نه، نه، بله، و خواهید شنید که در دنیا چه خبر است، وگرنه مثل احمق ها می مردید. هم فکلوشا و هم گلاشا متعلق به «پادشاهی تاریک» هستند، این جهان را به «مال ما» و «بیگانه»، به «فضیلت» پدرسالارانه، که در آن همه چیز «باحال و شایسته» است، و به هیاهوی بیرونی، که از آن دستورات قدیمی و زمان شروع "به تحقیر آمدن." استروفسکی با این شخصیت ها مشکل جهل پوچ و عدم روشنگری سبک زندگی محافظه کارانه قدیمی را مطرح می کند، ناسازگاری آن با روندهای فعلی.
بنابراین، با ترسیم تمام موارد فوق، باید تأکید کرد که استروفسکی در عین آگاهی قاطعانه از همه تغییرات و روندهای جامعه، با ایده‌های دگرگونی‌های خشونت‌آمیز مخالف بود و فعالیت‌های آموزشی خود را در جنبه‌ای نسبتاً سنتی می‌دید: در تربیت اخلاقی، افشای رذیلت، کشف فضایل ساده و جاودانه ارزش های زندگی. و نقش مهمی در افشای این موضوع توسط شخصیت های دقیقاً انتخاب شده و "نوشته شده" از جمله شخصیت های زن که در بسیاری از نمایشنامه های او از جمله "رعد و برق" و "جنگل" غالب بودند ایفا کردند. حضور آنها بود که حرکات طرح داستانی مانند درگیری بین نسل قدیم و نسل جدید، رویارویی یا برعکس، اتحاد یک شخصیت قوی، متفکر و یک ستاد بی دغدغه، اما عملی، معرفی کمدی را ممکن کرد. تصاویر عجیب و غریب، و خیلی چیزهای دیگر، که در نهایت انجام وظیفه را تضمین کرد و اوستروفسکی را به یکی از برجسته ترین نمایشنامه نویسان روسی قرن نوزدهم تبدیل کرد.

برخی از آنها مدت هاست که به دلیل تغییر در واقعیت های تاریخی ارتباط خود را از دست داده اند. اما این مانع از آن نمی شود که همچنان حقیقت زندگی را در دیالوگ ها و شخصیت های زیبا بیابیم. یکی از بزرگ‌ترین درام‌هایی که هنوز هم قلب خوانندگان و طرفداران تئاتر را به هیجان می‌آورد، نمایشنامه‌ای است که توسط A. N. Ostrovsky ساخته شده است، The Thunderstorm. مخالفت دختر عاطفی، تندخو و حساس کاترینا با خانواده پدرسالار هنوز هم در روح مردم زمان ما پاسخ های زیادی پیدا می کند. اولاً به این دلیل که تراژدی احساسات انسانی است که در هر نسل و در هر نظام اجتماعی به شکلی زنده می شود.

کاترینا و همراهانش

کاترینا کابانووا - شخصیت مرکزیبازی "رعد و برق". استروفسکی او را به عنوان یک فرد بسیار کامل به تصویر کشید. اولین کلمات او در گفت و گو با مادرشوهرش بسیار می گوید: کاتیا به وضوح یک دختر بسیار مستقیم و صادق است که نمی داند چگونه حرف زدن را انجام دهد. او با شنیدن حملات غیرمستقیم در گفتگو در مورد خود، بلافاصله برای روشن شدن وضعیت مداخله می کند. و به شیوه ای نسبتاً مستقیم، هرچند خیرخواهانه، درگیری را رو در رو با محرک آن حل کند. اما سایر اعضای خانواده کابانوف اینگونه نیستند. یک مادرشوهر مستبد به هیچ وجه نیازی به صحبت مستقیم و علنی ندارد. دقیقاً فضای حذفیات، خصومت پنهان و توانایی تحریک نامحسوس و نامحسوس است که به او کمک می کند تا در خانه خود تفرقه بیاندازد و حکومت کند. واقعا همینه" پادشاهی تاریک"! گفتگوی آزاد، رویارویی بدون دخالت اشخاص ثالث و میل به زندگی در هماهنگی مطلقاً در اینجا کاربرد ندارد. واروارای ریاکار و تیخون مطیع ترسو هیچ کاری نمی توانند برای تغییر نظم چیزهایی که کابانوا یک بار برای همیشه برقرار کرده است انجام دهند. استروفسکی با آوردن چند قهرمان درام "رعد و برق" به روی صحنه، آنها را با دقت بسیار نقاشی کرد و به هر یک از آنها شخصیت روشن و قابل تشخیصی اعطا کرد.

آیا جایگزین هایی وجود داشت؟

خود کاترینا پس از ازدواج و عاشق شدن با شخص دیگری، تله ای را کوبید که او را به پایان غم انگیزی رساند. اما حتی اگر در زمان نامناسب احساس نسبت به مرد دیگری او را به یک بحران روانی و خودکشی سوق نداده باشد، باورش سخت است که زندگی او می توانست به خوشی رقم بخورد. ناتوانی در انطباق با سیستم مردسالار موجود، یا خانواده شوهر غرق در دروغ و ریا - همه اینها دیر یا زود منجر به فروپاشی می شود که استعاره آن طوفان قریب الوقوع است. استروفسکی با استادی تنها با چند نکته فضایی ظالمانه خلق کرد و نزدیک شدن به پایان تراژدی را که در روح شخصیت اصلی می جوشید را نشان داد.

دوگانگی تنها راه حل است

کاترینا که در ابتدا برای مخالفت شدید با هر گونه تفکر دوگانه تربیت شد، عادت ندارد چیزی را پنهان کند و از نزدیکان پنهان کند. واروارا، خواهر شوهرش، از این نظر کاملاً مخالف اوست. او به اعتراف خود مدتها پیش فهمید که "در چه نوع خانه ای زندگی می کند" و یاد گرفت که به مادر سختگیر و برادر بی ستونش تیخون دروغ بگوید. از طرف دیگر، کاترینا به طور اغراق آمیز هیچ دروغی را نمی پذیرد - او حتی دائماً وجدان خود را تحت بازجویی های سخت قرار می دهد. طبیعتاً برای او حتی مرگ هم نزدیکتر از زندگی دوگانه است که در آن جایی برای یک عاشق باشد. استروفسکی او را بسیار راستگو به تصویر کشید. "طوفان رعد و برق" به اختصار ایده ای در مورد طرح و شخصیت ها می دهد، شما را با زنده ترین دیالوگ ها آشنا می کند. اما برای قضاوت عینی در مورد اثر بهتر است آن را کامل بخوانید. روشی که رعد و برق در ابتدا ایجاد شد. استروفسکی بدون شک نمایشنامه نویسی عالی است و خواندن لحظات لذت بخشی را به همه دوستداران درام خوب می بخشد.