خلاصه درس "طراحی یک طبیعت بی جان". طرح کلی درس نقاشی با موضوع "طبیعت بی جان از اجسام مواد مختلف". درجه 6 طبیعت بی جان ساخته شده توسط دانش آموزان استودیوی هنری "نقاشی"

اوکسانا سولوویوا

MAOU DOD "ODSHI شماره 3" ، براتسک

معلم هنرهای زیبا

براتسک ، منطقه ایرکوتسک

موضوع: نقاشی پایه 4 ، دانش آموزان 14-16 ساله.

مبحث درس:طبیعت بی جان از اجسام مواد مختلف(تقلید از تکنیک رنگ روغن)

زمان - 9 ساعت

هدف درس: یادگیری تکنیک های جدید نقاشی

اهداف درس:

محلول ترکیب هماهنگ.

انبوهی از تفاوت های ظریف.

تقلید از تکنیک رنگ روغن

مواد و تجهیزات:محیط آموزشی ، تخته سیاه ، خودکار ، وسایل کمک بصری - مراحل کار ، کار دانشجویی. کاغذ F A4 - رنگ آمیزی ، مداد ، پاک کن ، آبرنگ ، گواش ، پالت ، شیشه آب ، برس ، آهن ربا. PVA ، کاغذ سنباده.

مواد دانشجویی: قرص 35x54 پوشیده از کاغذ واتمن ، PVA ، کاغذ سنباده ، مداد ، پاک کن ، آبرنگ ، گواش ، پالت ، شیشه آب ، برس.

طرح درس:

بررسی آمادگی برای درس. 1 دقیقه.

آماده سازی تبلت. 20 دقیقه.

توضیح مراحل کار. 15 دقیقه.

اجرای کار: نقاشی 45 دقیقه ، آبرنگ 100 دقیقه ، گواش 200 دقیقه.

بررسی کار انجام شده 24 دقیقه

در طول کلاسها:

بررسی آمادگی برای درس.

آماده سازی تبلت. سنباده قرص را شبیه سازی یک بوم (از بالا به پایین و از چپ به راست) کنید. مهم است که فقط یک بار و از لبه به لبه از یک مکان کاغذ سنباده بکشید ، این تنها راه ایجاد نمای بوم است. برای آماده سازی قرص ، کمی گواش قهوه ای را با آب به رنگ شفاف رقیق کنید ، چسب PVA را به میزان 10 تا 1 (10 رنگ رقیق شده و 1 قسمت چسب PVA) اضافه کنید و قرص را با یک لایه نازک از این رنگ بپوشانید. به

توضیح مراحل کار. تکنیک رنگ روغن با نقاشی آبرنگ و گواش متفاوت است. تکنیک نقاشی رنگ روغن مبتنی بر درک بصری خاصی از انسان از اشیاء در نور و سایه است. در نور ، همه اجسام جامد ، ملموس و حجیم به نظر می رسند. در سایه یا گرگ و میش ، اجسام ماده خود را از دست می دهند و کمی شفاف به نظر می رسند ، در سایه ، تفاوت های رنگی نیز کمتر قابل تشخیص است. با رعایت این قوانین ادراک ، می توانید به راحتی نقاشی هایی با فضا عمیق ایجاد کنید.

اجرای نقاشی مقدماتی برای نقاشی. در رایانه لوحی خطوط اجسام بی جان را ترسیم می کنیم ، سعی کنید از نوار الاستیک استفاده نکنید. نقاشی مقدماتی به ترتیب زیر انجام می شود: کلیت جرم بی جان را ترسیم کنید. با توجه به نسبت این موارد و ارتباط آنها با یکدیگر به اقلام جداگانه تقسیم کنید. تکمیل ساخت و ساز اشیاء ؛ صفحه میز و پارچه را ترسیم کنید. پس از اتمام ساخت ، سایه های در حال سقوط و محل سایه های خود را ترسیم کنید. نقاشی مقدماتی را بررسی کنید.

رنگ آمیزی زیر: ما شروع به کار با رنگ های آبرنگ می کنیم - به خوبی رنگ های روغنی شیشه ای (شفاف) را تقلید می کند ، سایه ها و پنومبرا را با تمام غنای سایه های رنگی با قدرت کامل رنگ آمیزی می کنیم ، روی نور و همچنین نیمه رنگ نقاشی می کنیم. در این مرحله ، نقاشی به نظر می رسد که در گرگ و میش است - بدون نور.

بدن: ما شروع به نقاشی با گواش از درخشان ترین نقاط در طبیعت بی جان می کنیم و به تدریج تمام مکان های روشن را تجویز می کنیم. مهم این است که روی همه چیز محکم با گواش نقاشی نکنید ، بلکه فاصله های کوچکی بین ضربه ها (مانند موزاییک) باقی بگذارید.

انجام کار تحت هدایت معلم: نقاشی 45 دقیقه ، آبرنگ 100 دقیقه ، گواش 200 دقیقه.

بررسی کار انجام شده با بحث 24 دقیقه.

کتابشناسی - فهرست کتب:

دیتمار K.V. من می خواهم جهان را بشناسم و برای شما ترسیم کنم! یک کتاب برای یک معلم.- م.: آموزش 1993

سوکولنیکووا N.M. هنرهای زیبا: کتاب درسی برای uch. کلاسهای 5-8: ساعت 4 قسمت 2. مبانی نقاشی.- اوبنینسک: عنوان ، 1996.

و درس بخوانید و بازی کنید. هنرهای زیبا. / M.V. تروفیمووا ، T.T. تارابارینا. - آکادمی توسعه. - یاروسلاول. 1997

لومونوسوف M.T. گرافیک و نقاشی: کتاب درسی. دستی / M.T. Lomonosov. - М.6 LLC "Astrel Publishing House": LLC "Publishing House AST"، 2003. - 202، (6) p.6 ill.

Tarasevich G. ، Aksenov Y. ، Zakin R. ، Krieger F. طراحی و نقاشی. - 1971.

نمونه ای از کارهای انجام شده.

کار روشمند. طرح کلی درس باز با موضوع:

"طبیعت بی جان تزئینی با استفاده از خطوط و لکه ها" در کلاس دوم گروه هنری هنرستان کودکان

دوره درس

بنابراین بیایید به طور خلاصه بیان کنیم:
1. "تزئینی" چیست؟
2. چگونه عبارت "تلطیف یک شی" را درک می کنید؟
3. راههای بیان موضوع چیست؟
4. تعادل لکه های رنگی به چه معناست؟
اکنون بیایید یک ارائه با موضوع: "طبیعت بی جان تزئینی در کار هنرمندان" را ببینیم. نمایش ارائه

بنابراین ، بیایید با شما ثابت کنیم که کدام هنرمندان را از زمان ارائه (نشان دادن کارت هایی با بازتولید هنرمندان) به خاطر دارید.
اکنون باید یک طرح رنگی برای کارهای آینده در یک ورق جداگانه ایجاد کنید.
اکنون از شما دعوت می کنم که کارهای عملی را در قالب A3 انجام دهید. لازم است از طبیعت یک طرح تزئینی سبک بی جان تهیه کنید. این را می توان به سبک هنرمندان مشهور از هنرمندان قبلی انجام داد. لازم است اشیاء را در ترکیب به درستی قرار دهید. برای دستیابی به تعادل ، می توانید از تقسیم هواپیما به قطعات استفاده کنید. طرح رنگ در تضاد با رنگ های مکمل است ، تا توزیع صحیح لهجه ها انجام شود.

کار مستقل. 20 دقیقه.

ادبیات
1. N.P. Beschastnov ، V. Ya. کولاکوف و همکاران "نقاشی" - م: ولادوس ، 2003.
2. الکسف S.O. "درباره رنگ" - M ، 1974.
3. آنوفریف V.G. ، Anufrieva L.G. ، Kislyakovskaya T.N. و دیگران. "طراحی ، نقاشی ، ترکیب سه راه ، مبانی طراحی گرافیک."
4. مشکل G.V. "نقاشی" - م: آموزش ، 1986.
5. ولکوف N.N. "ترکیب در نقاشی" - M: 1977.
6. ولکوف N.N. "رنگ در نقاشی" - م: هنر ، 1985
7. کوزین V.S. "هنرهای زیبا" ، درجه 2 - M: Bustard
8. منین V.S. "شاهکارهای نقاشی روسیه" - م: شهر سفید ، 2003.
9. یاشوخین A.P. "نقاشی" - م: آموزش ، 1985.

تدریس درس نقاشی. موضوع: "طراحی طبیعت بی جان از طبیعت"

درس نقاشی با موضوع: "طراحی یک طبیعت بی جان از طبیعت" کلاس 4

نوع شغل: تصویر در هواپیما.

نوع درس: ترکیبی

هدف: آموزش ترسیم صحیح سازنده اشیاء با شکل ساده از طبیعت.

وظایف:
تثبیت دانش چیدمان ، نسبت ها.
به آموزش پاسخگویی زیبایی کمک کنید.
مهارت های طراحی ، توجه ، دقت ، مشاهده ، تفکر ، حافظه بصری را توسعه دهید.

وسایل کمک بصری: جدول مطالعه "اجرای مرحله به مرحله یک زندگی بی جان" ، بازتولید نقاشی ها (طبیعت بی جان) توسط هنرمندان P. Klas، V. Head، Zh..B. شاردن

تجهیزات برای معلم: epiprojector ؛ 2 پارچه فروشی ، گلدان (پارچ) ، سیب.

تجهیزات برای دانش آموزان: آلبوم (با فرمت A4) ، مداد ، پاک کن.

منابع:
Sekacheva A. V. ، Chuikina A. M. ، Pimenova L. G. طراحی و نقاشی: یک کتاب درسی برای متوسط. متخصص. مطالعه. موسسات - م .: صنعت نور و غذا ، 1983.
سرگف A. زندگی طبیعی آموزشی. - م .: هنر ، 1955.
تاریخ هنر خارجی. اد Kuzmina M.T. ، Maltseva N.L. - M .: تصویر. هنر ، 1983

طرح درس:
1. لحظه سازمانی - 1 دقیقه.
2. مکالمه - 3 دقیقه
3. توضیح - 8 دقیقه
4. کار مستقل دانش آموزان - 28 دقیقه.
5. تجزیه و تحلیل آثار ، ارزیابی - 4 دقیقه.
6. نظافت محل کار - 1 دقیقه.

استفاده از تخته سیاه:

1. عنوان موضوع.
2. بازتولید نقاشی توسط هنرمندان.
3. ترسیم آموزشی.
4. جدول مطالعه "اجرای مرحله به مرحله یک طبیعت بی جان از طبیعت".

در طول کلاسها:

1. لحظه سازمانی:
ایجاد نظم و انضباط ، آمادگی برای درس را بررسی کنید.

2. گفتگو.
موضوع درس "طراحی یک طبیعت بی جان از طبیعت" ، مرحله 1 - ساخت.
بی جان چیست؟
طبیعت بی جان ژانری از هنرهای زیبا است. از "طبیعت مرده" فرانسوی ، تصویر جهان اشیا ، اشیاء روزمره ، ابزار ، میوه ها ، گل ها. ژانر طبیعت بی جان به ویژه در نقاشی هلندی قرن هفدهم (پتر کلز ، ویلم کالف ، ویلم هدا) رواج داشت.
به بازتولید نقاشی های Willem Head و هنرمند فرانسوی قرن 18 ژان باتیست شاردن توجه کنید. تفاوت بین طبیعت بی جان آنها چیست؟
نقاشی مورد علاقه آثار هلندی صبحانه نامیده می شد - تصویری از یک میز آماده ، که روی آن یک ظرف با پای یا ژامبون ، نان یا یک نان سرخ ، یک کوزه فلزی ، یک لیوان شیشه ای ، بشقاب و چاقو قرار داده شده بود. قرار گرفته اند. به نوبه خود ، ژان باپتیست شاردن به عنوان استاد نقاشی در موضوعات روزمره شناخته می شود: دنیای وسایل خانگی که در آن یک نفر زندگی می کرد ، سبدها ، نهرها ، گلدان ها و بازی کتک خورده روی بوم های او ظاهر شد.

3. توضیح.

بیایید نگاهی دقیق به طبیعت بی جان داشته باشیم. شامل چه مواردی است؟
یک پارچ ، یک سیب ، 2 پارچه فروشی.
قبل از شروع به نقاشی یک طبیعت بی جان چه باید کرد؟
ابتدا باید نحوه قرارگیری ورق را تعیین کنید: افقی یا عمودی.
چگونه ورق را در مورد خود مرتب کنیم؟
با اندازه گیری عرض و ارتفاع با مشاهده ، می فهمیم که ورق باید به صورت عمودی قرار گیرد (ارتفاع جسم بی جان بیشتر از عرض است). بیایید خط تقاطع هواپیماها را ترسیم کنیم.
ترکیب چیست؟
ترکیب - محل قرار گرفتن شیء روی سطح کاغذ.
محل قرار دادن طبیعت بی جان روی ورق را تعیین کنید. اشیاء نباید کوچک ، بلکه خیلی بزرگ هم نباشند. شما نمی توانید بیشتر از اندازه واقعی نقاشی کنید.

هنگام ساختن یک طبیعت بی جان ، به جدول "اجرای مرحله ای یک طبیعت بی جان" توجه کنید.
پارچ بساز.
بیایید محور تقارن را بسازیم.
تناسب چیست؟
تناسب - نسبت معینی از اجزای یک جسم به یکدیگر ، تناسب آنها. لازم است به طور مداوم روابط متناسب را مقایسه کرده و تأیید کنید.
نسبت ارتفاع کوزه به عرض آن چقدر است؟
ارتفاع کوزه 1.5 برابر عرض آن است. ما سریف می سازیم
کوزه به گردن و بدن تقسیم می شود.
گردن به چه شکلی شبیه است و بدن چیست؟
گردن مانند یک مستطیل است ، بدن یک دایره است.
برای یافتن لبه ای که گردن و بدن را از هم جدا می کند ، باید بدانید که ارتفاع گردن چند برابر ارتفاع کل کوزه متناسب است؟
ارتفاع گردن 4 برابر ارتفاع کل کوزه است.
پهن ترین قسمت کوزه در چه ارتفاعی است؟
2.5 برابر ارتفاع کوزه جا می گیرد.
حالا عرض گردن و پایه را پیدا می کنیم. بیایید پایه کوزه را بسازیم. پایه یک دایره است ، اما طبق قوانین چشم انداز ، از این موقعیت بیضی به دست می آید.
چگونه می توان بیضی ایجاد کرد؟ (با کسی که می خواهد به هیئت مدیره تماس بگیرید).
برای ساختن بیضی ، محورها را بکشید ، بر روی آنها سریف بسازید. ما با یک خط صاف متصل می شویم.
با همان اصل ، ما بیضی هایی را روی گردن وسیع ترین قسمت کوزه ایجاد می کنیم.
آیا بیضی ها در هر قسمت از کوزه یکسان هستند یا تغییر می کنند؟
بیضی ها تغییر می کنند: هر چه بیضی بیشتر باشد ، باریک تر است ، پهن تر است.
حالا می توانید طرح کلی کوزه را ترسیم کنید. خطوط نامرئی باید رنگ پریده تر و نازک تر باشند ، در حالی که خطوط قابل مشاهده باید تیره تر و واضح تر باشند.
کوزه آماده است.

کشیدن سیب.
سیب چه شکلی است؟
سیب شبیه یک دایره است.
چند بار سیب در ارتفاع کوزه جا می گیرد؟
سیب 3 بار در یک کوزه قرار می گیرد.
سیب کمی از کوزه به ما نزدیکتر است. اجازه دهید ابتدا یک دایره بکشید ، سپس آن را به یک سیب تبدیل کنید.

بیایید پارچه پرده ها را شرح دهیم. خطوط ساختمانی را می توان پاک کرد.
طبیعت بی جان ساخته می شود.

4. کار مستقل دانش آموزان:
کار فردی و جمعی با دانش آموزان.

5. تجزیه و تحلیل آثار ، ارزیابی:
تجزیه و تحلیل جمعی از آثار.
تکالیف خانه: برس ، آبرنگ ، کتاب طرح همراه داشته باشید.

نقاشی با طبیعت بی جان ، آموزش نقاشی با طبیعت بی جان ، طراحی گام به گام با طبیعت بی جان ، طراحی با طبیعت بی رنگ با آبرنگ ، گواش.

نحوه کشیدن گام به گام: درس های طراحی طبیعت بی جان.

طراحی طرح مداد از طبیعت بی جان روی کاغذ.

پس از انتقال طرح مداد به کاغذ با یک برس متوسط ​​، یک لایه نازک از مخلوط بنفش کبالت و کراپلاک را در پس زمینه رنگ کنید. کاغذ را کمی کج کنید تا حرکات طولانی کشیده شده از چپ به راست با هم ترکیب شوند. سپس ضربات ظریف با همان رنگ را در سوراخ های الگوی توری اعمال کنید. پس از خشک شدن رنگ ، سایه های چین های دستمال توری را با مخلوطی از آبی کبالت رقیق شده و چوب سوخته مشخص کنید.

برای رنگ پایه لاله ها ، رنگ را به صورت تدریجی بکار ببرید - با محیط زرد کادمیوم شروع کنید و به تدریج بیشتر و بیشتر خال ها اضافه کنید ، و در نهایت با لکه های تمیز در لبه ها ضربه بزنید. (در حین انجام این کار ، کاغذ را بچرخانید و کج کنید تا ضربه ها ترکیب شوند). سپس یک لایه نازک و یکنواخت از FC سبز را روی برگ ها بمالید. پس از آن ، مایع ماسک را به نواحی روشن کوزه ، فنجان بمالید. وقتی ترکیب خشک شد ، کاغذ را کمی به عقب متمایل کنید و سمت چپ فنجان را رنگ آمیزی کنید و با یک لایه نازک از کبالت خالص آن را بکشید. سپس شستشو را روی کوزه با تغییر تدریجی رنگ ها ادامه دهید و یک خال بسیار سبک (تقریبا شفاف) به آن اضافه کنید.

با استفاده از یک لایه لعاب نازک از بنفش کبالت رقیق به پس زمینه بروید. سایه چشم را روی فنجان و بشقاب را با آبی کبالت مخلوط با چوب سوخته بشویید. پس از خشک شدن رنگ با محیط زرد کادمیوم ، لبه فنجان را بکشید و در حالی که رنگ هنوز مرطوب است ، کمی سینا به مناطق تیره تر اضافه کنید. سپس یک لایه لعاب را روی برگهای لاله با مخلوطی از آبی آبی ، محیط زرد کادمیومی و سینا طبیعی بمالید. رنگ سبز ویدون را روی ساقه های سایه دار بمالید ، سپس مقداری از این رنگ را با یک برس مرطوب برداشته و به مناطق روشن تر ساقه منتقل کنید.

در این مرحله ، رنگ های تیره تر استفاده کنید: یک لعاب بنفش کبالت مخلوط با چوب سوخته در پس زمینه و در مناطق سایه دار در کوزه ، فنجان و بشقاب. سپس سایه های پارچ را با استفاده از ترکیب روشن تر بنفش کبالت و یک قطره چوب سوخته تشدید کنید. سپس یک لعاب بسیار نازک آبی کبالت را روی برجسته های کوزه بمالید. برخی از گلبرگهای لاله را با کادمیوم متوسط ​​زرد تیره کرده و در قسمت دیگر کراپلاک بمالید.

در این مرحله ، یک لعاب نهایی را با استفاده از مخلوط تیره بنفش کبالت و چوب سوخته به پس زمینه بمالید ، به طوری که مرکز ترکیب واقعاً به چشم می آید. وقتی همه چیز خشک شد ، سایه ها را در جلوی چشم و پس زمینه تقویت کنید.

نکته فوق العاده در مورد نقاشی طبیعت بی جان این است که می توانید ترکیب آنها را به طور دلخواه تغییر دهید. شما می توانید اشیایی را که می خواهید در ترکیب قرار دهید انتخاب کنید ، نور را تغییر دهید ، مکان را برای هر شی به گونه ای انتخاب کنید که بیشترین ترکیب را ایجاد کند. هنگام قرار دادن اشیاء ، به یاد داشته باشید که با ترکیب بندی صحیح ، نگاه بیننده به مرکز معنایی آن - تمرکز تصویر - معطوف می شود.

به تصویر کشیدن وسایل خانه در هنرهای تجسمی گسترده است. در بسیاری از نقاشی ها و پرتره های تاریخی ، وسایل منزل جزئیات مهمی هستند که بر یک دوره تاریخی خاص ، یک رویداد تاریخی تأکید می کنند و گاه نشان می دهند. آنها به درک طرح به تصویر کشیده شده کمک می کنند. وسایل خانه در نقاشی های ژانر روزمره و در طبیعت بی جان اهمیت ویژه ای دارد.

ترسیم وسایل خانه به ویژه از این جهت که فرصتهای زیادی برای مطالعه شکل ، ساختار ، موقعیت فضایی ، رنگ اجسام اطراف ، توزیع نور و سایه بر سطح آنها فراهم می آورد ، بسیار ارزشمند است. به همین دلیل است که یادگیری نقاشی معمولاً با تصویر وسایل مختلف خانه و در یک دنباله مشخص شروع می شود: از ساده ترین شکل تا پیچیده تر (ترکیبی).

کشیدن یک طبیعت بی جان با پارچه پیچیده تر از به تصویر کشیدن اجسام جداگانه است. و نکته در اینجا نه تنها در تعداد موضوعات ، بلکه در ترکیب وظایف آموزشی است که باید حل شود.

پیچیدگی وظایف در ترسیم یک طبیعت بی جان نیز با معرفی پارچه پرده - یک عنصر مهم اتصال دهنده تولید - مرتبط است. پارچه فروشی نه تنها به عنوان پس زمینه عمل می کند ، بلکه امکان نمایش صریح هر یک از اشیاء و وحدت هماهنگ آنها در فضا را نیز ممکن می سازد.

این امر مستلزم آگاهی از اصول تصویر خطی-سازنده فرم ، نظریه دیدگاه های خطی و هوایی و تسلط بر تکنیک طراحی است.

برنامه - خلاصه درس در مورد موضوع

"طبیعت بی جان در رنگ های متضاد".

نوع فعالیت - طراحی از طبیعت

هدف و وظایف :

هدف: عمق درک دانش آموزان از رنگ در نقاشی ، غنای قابلیت های بیان آن.
وظایف:

آموزشی: یادگیری توانایی بیان احساسات و تجربیات خود در یک طبیعت بی جان با کمک رنگ و ریتم لکه های رنگی.

در حال توسعه: توسعه تخیل خلاق

آموزشی: آموزش طعم هنری ، احساس رنگ زیبا و پیچیدگی سایه های رنگ.

نوع شغل : ترکیب شده.

مواد و تجهیزات:

برای معلم:
1. بازتولید نقاشی توسط هنرمندان. "مهمانان خارج از کشور" ، av. رویریش ؛ "دختر با کوزه" ، av. آرکیپف.
2. جداول و نمودارهایی با موضوع "تضاد رنگ".
3. جداول I ، I (a) ، II ، II (a) ، "ترتیب کار به رنگ"

برای دانش آموزان:
رنگهای آبرنگ ؛ برس ها ؛ اب؛ جعبه رنگ نقاشی؛ کاغذ (با فرمت A3).

طرح درس:

سازماندهی محل کار (2 دقیقه) ؛

بحث در مورد موضوع درس (3 دقیقه) ؛

در نظر گرفتن جداول و تصاویر ؛ آشنایی با تولید در مقیاس کامل ، بحث در مورد پیشرفت کار (7 دقیقه) ؛

کار مستقل - طراحی توسط دانش آموزان (30 دقیقه) ؛

خلاصه ، تمیز کردن محل کار (3 دقیقه).

دوره درس:

سازماندهی زمان

سلام بچه ها! امروز ما یک درس نقاشی با موضوع: "طبیعت بی جان سبزیجات و
میوه ”، با پارچه های پارچه ای متضاد رنگ و روشنایی. تکرار مواد پوشش داده شده

"نقاشی" چیست؟ کی میگه بچه ها؟ ما تعاریف متعددی از نقاشی می دانیم. " یکی از آنها می گوید: "رنگ آمیزی - این یک نوع هنر زیبا است که در آن رنگ نقش اصلی را ایفا می کند. " و یک تعریف دیگر - "رنگ آمیزی ”به معنی نوشتن زندگی ، نوشتن زنده ، یعنی. به طور کامل و قانع کننده واقعیت را منتقل می کند
- بچه ها ، بیایید ژانرهای نقاشی را که برای ما شناخته شده است نام ببریم:
- این یک پرتره ، طبیعت بی جان ، منظره ، ژانر حیوانات ، ژانر اساطیری است.
- بچه های خوب ، درست است. امروز در درس ما یک طبیعت بی رنگ را اجرا می کنیم. چه کسی می تواند بگوید طبیعت بی جان چیست؟ و چه هنرمندانی از طبیعت بی جان می شناسید؟
"بی جان" در ترجمه از فرانسه به معنی "طبیعت مرده" است ، یعنی "طبیعت بی جان" صحنه ای از اجسام بی جان ، وسایل خانه ، وسایل خانه است. ترجمه شده از آلمانی "بی جان" به معنی "زندگی آرام" است.
حالا بیایید دوباره به طبیعت بی جان خود بپردازیم. "
- بچه ها ، چه هنرمندان مشهوری در مورد این موضوع می شناسید؟

ما بازتولید نقاشی های هنرمندان را در نظر می گیریم.

باشه بچه ها. کافی. من می خواهم توجه داشته باشم که نمی توان هر گروه از اشیاء را طبیعت بی جان نامید. صحنه سازی یک طبیعت زنده خلاق باید کاملاً مطابق با وظیفه آموزشی و مفهوم ایدئولوژیکی باشد.
به عنوان مثال ، وظیفه تولیدات ما این است که انواع فرم ها و مواد ، تفاوت ها را شناسایی کنیم
رنگها و رنگها برای این منظور از قوانین تضاد استفاده کردیم.
مقایسه کنتراست بزرگ با کوچک (کنتراست در مقیاس بزرگ) ، روشن با تاریکی (کنتراست روشن) ، سطح ناهموار با براق (کنتراست بافت) و در نهایت ، تضادهای رنگی (قرمز - سبز ، زرد - بنفش ، آبی - نارنجی).
بچه ها ، ما بار دیگر متقاعد شده ایم که هنرمند ، با ایجاد یک جهان منحصر به فرد با وسایل تصویری ، باعث نگرانی ، تعجب و شادی ما می شود. نه به طور تصادفیرنگ اساس نقاشی است: در ابتدا، رنگ را می توان به طرق مختلف درک کرد و زیبایی جهان اطراف را منتقل کرد.
ثانیاً ، رنگ می تواند احساسات ، خلق و خو و حالت عاطفی را بیان کند.
ثالثاً ، می توان از رنگ برای فکر کردن و ساختن شکل یک شی ، برای انتقال بافت و حجم استفاده کرد.

لحظه آماده سازی

هدف درس:

بنابراین ، امروز در درس ما ساخت و تصویر رنگ یک طبیعت بی جان را انجام می دهیم. قبل از شروع کار عملی به رنگ ، ما تنظیمات در مقیاس کامل را تجزیه و تحلیل می کنیم و همه چیز را که مربوط به "تضاد رنگ" است ، تکرار می کنیم.
- بنابراین بچه ها ، ما می دانیم که همه رنگ ها را می توان به دو گروه اصلی تقسیم کرد:
1. رنگی (رنگ) ، که شامل همه رنگهای طیف خورشیدی است.
- رنگهای کروماتیک به چه می گویند؟
- تمام رنگهای طیف خورشیدی
2. رنگی (بدون رنگ) ، که شامل رنگهای: سیاه ، سفید و همه سایه های خاکستری است.
- رنگهای آکروماتیک به چه چیزی گفته می شود؟
- اینها رنگهای سیاه ، سفید و خاکستری هستند.
- بچه ها ، طبیعت بی جان ما چه تفاوتی با قبل دارد؟
- طبیعت بی جان ما با تضاد رنگ متمایز می شود.
- بچه ها ، لطفاً تعریف "رنگ متضاد" را به من بدهید و گروه های ترکیب متضاد را نام ببرید.

چرخه رنگ را نشان می دهم:
- "رنگ های متضاد" - اینها رنگ هایی هستند که مکمل یکدیگر و در چرخه رنگ مقابل یکدیگر هستند. به عنوان مثال: قرمز-سبز ، زرد-بنفش ، آبی-نارنجی.

پدیده"تضاد رنگ" این است که رنگ تحت تأثیر سایر رنگهای اطراف تغییر می کند. به عنوان مثال: یک گوجه فرنگی قرمز در پس زمینه جعفری سبز قرمزتر به نظر می رسد.
- چه نوع تضاد رنگی را می شناسید؟
- دو نوع تضاد رنگی وجود دارد - روشن و رنگی (رنگی). من جدول را با کنتراست روشن نشان می دهم:

مربع های خاکستری مشابه را در زمینه سیاه و سفید مقایسه کنید. آنها برای شما متفاوت به نظر می رسند.

نمونه ای از تضاد در سبکی.

من جدول را برای تضاد رنگی یا رنگ نشان می دهم:

ما رنگ اشیا را بسته به پس زمینه اطراف درک می کنیم. اگر پرتقال نارنجی روی آن بگذارید ، سفره سفید آبی رنگ می شود و اگر حاوی سیب سبز باشد صورتی به نظر می رسد. این به این دلیل است که رنگ پس زمینه رنگ مکمل رنگ اشیا را به خود می گیرد. یک پس زمینه خاکستری در کنار یک جسم قرمز سرد و یک پس زمینه گرم در کنار آبی و سبز به نظر می رسد.

مثال کنتراست رنگ

رنگی - تغییر رنگ یا اشباع رنگ تحت تأثیر رنگهای رنگی مجاور نامیده می شود. هر چه رابطه تنالیته سبک تر باشد ، تضاد قوی تر است.
الف) اگر رنگ کروماتیک در پس زمینه رنگ مکمل آن باشد ، رنگ خود را حفظ کرده و اشباع بیشتری به دست می آورد. به عنوان مثال ، رنگ زرد در بنفش روشن تر از هر رنگ دیگر است.
ب) اگر یک شکل خاکستری با یک پس زمینه رنگی احاطه شده باشد ، رنگ آن سایه می گیرد
رنگ مکمل رنگ پس زمینه به عنوان مثال ، پس زمینه خاکستری در زمینه سبز صورتی می شود
سایه ، و بالعکس - سبز رنگ قرمز می شود.
هر جسمی در طبیعت بی جان دارای ویژگی رنگ است و دارای ویژگی خاصی است
سبکی ، یعنی لحن
هنگام انجام کار رنگی ، ما همچنین باید تلاش کنیم تا موارد زیر را بیان کنیم:
- حجم اجسام بی جان ؛
- بافت اشیا (اهمیت آنها) ؛
- برنامه ریزی یک طبیعت بی جان (برنامه های جلو ، میانه و دوربرد).

توضیح مطالب جدید
امروز در کلاس ، یک تصویر بی جان تهیه می کنید. همانطور که به خاطر دارید ، کار روی یک طبیعت بی جان با یک تصمیم آغاز می شود: این طبیعت بی جان در مورد چه چیزی به شما می گوید ، از چه مواردی تشکیل شده است ، از چه نوع خلق و خوی الهام می گیرد.

چیدمان اقلام باید با دقت اندیشید. در مرحله بعد ، یک نقاشی ساخته می شود ، که نه تنها شکل اجسام در حال کشیدن را منعکس می کند ، بلکه جهت نور و سایه ، مکانهای تاریک و روشن را نیز نشان می دهد و فقط پس از آن نقاش با رنگ ها کار می کند.

متعاقب انجام کار:

برمقدماتی مرحله را با مداد با خطوط بسیار سبک ، طرح کلی همه اشیاء را ترسیم کنید. توصیه می شود بدون اصلاح با یک پاک کن بکشید ، در هر صورت ، از آن بیش از حد استفاده نکنید ، زیرا بافت کاغذ تخریب شده توسط نوار لاستیکی رنگ را تیره و مرطوب می کند. با همان خطوط نازک ، مرزهای برجسته و سایه همه اجسام بی جان و محیط را مشخص می کنیم.

براولین صحنه ما کار را با رنگ با خصوصیات رنگ کلی طبیعت بی جان آغاز می کنیم ،

برمرحله دوم نقاشی ، شکل حجمی همه اجسام مدل شده و روشنایی آنها منتقل می شود. با ضربه های جداگانه ، اشباع رنگ طرفهای روشن را افزایش می دهیم. رنگ سایه جامد است و تحت تأثیر محیط قرار دارد. آنها با رنگهای شفاف ، اما تیره تر چیده شده اند. هر ضربه ، برای تصویر سایه ها ، باید در رابطه با رنگ سطوح مجاور اشیاء دیگر و سایه های دیگر از نظر رنگ ، اشباع و روشنایی گرفته شود.

برمرحله سوم کار ، ما مدل سازی شکل حجمی و فضا را با سایه های ظریف تر رنگ ادامه می دهیم. ما هر اسمیر روی کاغذ را با یک موجود زنده بررسی می کنیم ، به طور متناوب چشم را به تصویر و سپس به طبیعت منتقل می کنیم. این به شما امکان می دهد ببینید آیا نسبت رنگ ، که در طبیعت است ، تولید می شود یا خیر. تصویر سایه های رنگ در نور ، سایه جزئی ، سایه به تدریج منجر به مدل سازی ظریف فرم ، به تصویر فضا و روشنایی می شود.

برآخرین مرحله در صورت لزوم ، همه رنگها را تعمیم می دهیم ، برخی از قسمتها را با رنگ اشباع تر برجسته می کنیم و قسمتهای بیش از حد روشن را که از محدوده رنگ عمومی خارج می شوند خاموش می کنیم. نقاشی کامل است.

بچه ها ، قبل از شروع کار عملی ، بیایید وظیفه درس خود را با شما روشن کنیم - این تصویری از یک طبیعت بی جان ، یک عملکرد مجازی و رنگی از یک طبیعت بی جان است.

کار مستقل.

نتایج درس.

بررسی و تجزیه و تحلیل کارهای انجام شده. برای نشان دادن ترکیبات رنگی زیبا در انتقال شخصیت اشیاء طبیعی.

تجزیه و تحلیل کار.

نظافت محل کار.

نتیجه. دستورالعمل ها.

برای جذب بهتر دانش و مهارتهای خاص به منظور تقویت ذوق هنری ، دانش آموزان و ارتقاء سطح تحصیلات زیباشناختی ، انجام مکالمات تا آنجا که ممکن است مهم است (هم درس جداگانه و هم به عنوان قسمت مقدماتی برای توضیح کار عملی) ، که هدف آن آشنایی دانش آموزان با آثار بهترین استادان و آشنایی با روش نقاشی و طراحی با روش خلاقانه آنها خواهد بود. سالمتجزیه و تحلیل آثار خود دانش آموزان ، ترتیب نمایشگاه بهترین آثار.

طبیعت بی جان تنوع بی نهایت طبیعت را برای دانش آموزان آشکار می کند. کودکان می توانند و باید با کمک معلم طراحی ، آن ویژگی ها را یاد بگیرند ، به عنوان مثال. ویژگی های چیزهایی که ممکن است مورد توجه قرار نگیرند. متأسفانه ، بسیاری از معلمان ، دانش آموزان کارآموز ، هنگام توضیح یک مرحله بندی در مقیاس کامل ، اغلب خود را محدود به توضیح نحوه نمایش صحیح ساختار ، موقعیت مکانی اشیاء ، کاهش چشم انداز فرم می کنند و توجه کمی به ویژگی ها می شود. "دیدن" در طبیعت زیبایی ، لطافت ، برازندگی فرم ، خطوط ، هماهنگ بودن طرح رنگ. و اگر شیئی که قرار است دانش آموز نقاشی کند روی او تأثیر عاطفی نداشته باشد ، در مورد فرآیند به تصویر کشیدن این شی منفعل است ، که بدون شک بر کیفیت فعالیت بصری او تأثیر می گذارد.

یک عامل بسیار مهم این است که دانش ، توانایی ها و مهارت هایی که یک دانش آموز از زندگی به دست می آورد گسترش می یابد ، عمیق می شود و در کلاس های دیگر انواع هنرهای زیبا تقویت می شود و بالعکس.

ایناین پایان نامه می تواند به عنوان یک کمک بصری در درس گرفتن از طبیعت ، در گفتگو در مورد هنرهای زیبا ، آشنایی دانش آموزان با ژانرهای مختلف نقاشی و به عنوان پیشرفت روش برای موضوع "طبیعت بی جان" استفاده شود.

موضوع درس: "طبیعت بی جان از اجسام مواد مختلف"

مدرس رشته های خاص: Tyurenkova اولگا آلکسینا

محل کار: MBOU DOD "مدرسه هنری کودکان بریانسک"

مورد: رنگ آمیزی

کلاس: 6

موضوع و شماره درس: "طبیعت بی جان از اجسام مواد مختلف." درس 2

تعداد ساعات موضوع: 12 ساعت

مدت زمان درس: 40 دقیقه

اهداف:

آ)آموزشی:

تثبیت دانش در مورد ژانر نقاشی "طبیعت بی جان" ؛

آموزش تکنیک های اجرای گام به گام کار بر روی یک طبیعت بی جان از طبیعت با روابط رنگی بزرگ ، مطابق با قوانین و قوانین انتقال فرم ، حجم ، اهمیت اشیاء در نقاشی ؛

ب)در حال توسعه:

توسعه تخیل خلاق دانش آموزان ؛

توسعه تفکر تخیلاتی ؛

توسعه توانایی های تفکر ؛

توسعه مهارت های قلم مو ؛

توسعه مهارت های حرکتی خوب ؛

v)آموزشی:

افزایش علاقه به دنیای اطراف ، در مورد "نقاشی" ؛

پرورش فرهنگ کار ، توجه ، پشتکار ، آموزش خودارزیابی کار انجام شده.

اهداف درس: برای تکمیل مرحله اولیه طرح رنگی طبیعت بی جان ، با توجه به اجرای مرحله ای کار بر روی طبیعت بی جان ؛ برای انتقال روابط رنگ و رنگ نقاط بزرگ ، سایه های اشیا "متعلق به خود" و سایه های اجسام در طبیعت بی جان با تکنیک ترکیبی آبرنگ.

نوع شغل: ترکیب شده:

الف) توضیحی و گویا (گفتگو) ؛

ب) عملی (کار دانشجویی).

مواد و تجهیزات:

برای معلم:

کتابچه راهنمای روش کار مرحله ای روی یک طبیعت بی جان در تکنیک "آبرنگ" (4 برگ).

آثار خلاقانه دانش آموزان 5-6 پایه مدرسه هنرهای کودکان بریانسک با موضوع "طبیعت بی جان از اشیاء از مواد مختلف".

بازتولید نقاشی های هنرمندان با موضوع "طبیعت بی جان".

برای دانش آموزان:

رنگهای آبرنگ ؛

طراحی مقدماتی روی کاغذ با فرمت A3 ؛

برس شماره 7 ، 5 ، 3 ؛

پالت کاغذ ؛

دکمه ها؛

کوزه های آب

ساختار درس:

لحظه سازمانی - 3 دقیقه

ارائه مطالب آموزشی - گفتگو ، نظرسنجی در مورد موضوع درس ، مطالعه مرحله ای کار بر روی طبیعت بی جان - 12 دقیقه.

کار مستقل - 20 دقیقه

تجزیه و تحلیل کار - جمع بندی نتایج درس - 4 دقیقه.

اتمام کار - 1 دقیقه

فرایند درس شماره 2

سازماندهی زمان

بررسی حضور دانش آموزان آماده سازی محل کار برای انجام وظیفه ، قرار دادن سولت در محیطی در مقیاس کامل ، تعمیر طرح ها ، قرار دادن ابزار ، رنگ ، پالت ، برس ، قوطی آب.

بیان هدف درس

ارائه مطالب آموزشی-نظرسنجی در مورد درس قبلی ، گفتگو ، مطالعه گام به گام اجرای یک طبیعت بی رنگ با توجه به جدول.

هدف: تثبیت دانش به دست آمده در درس قبلی ، آموزش نحوه شروع رنگ آمیزی رنگ به طبیعت به کودکان.

س toالات از دانش آموزان (در طول مکالمه).

نقاشی چیست؟

"نقاشی نوعی هنر زیبا است که رنگ در آن نقش اصلی را ایفا می کند."

ژانرهای نقاشی برای ما شناخته شده چیست؟

"پرتره ، طبیعت بی جان ، منظره ، ژانر حیوانات ، ژانر اساطیری."

بی جان چیست؟

"طبیعت بی جان یک طبیعت مرده است (فرانسوی). یعنی صحنه پردازی از اشیاء بی جان ، وسایل خانه ، وسایل خانه. "

ما بازتولیدهای طبیعت بی جان هنرمندان را در نظر می گیریم.

در این بازتولیدها چه می بینیم؟ و غیره.

اکنون ما در حال بررسی طبیعت بی جان خود هستیم. ما خصوصیات رنگ و تن اجسام بی جان را ارائه می دهیم. ما ویژگی بافت اشیایی را که طبیعت بی جان از آنها تشکیل شده است ، ارائه می دهیم.

بار دیگر ، ما مطمئن شدیم که رنگ اساس نقاشی است:

اولا ، رنگ را می توان به طرق مختلف درک کرد و زیبایی جهان اطراف را منتقل کرد.

ثانیاً ، رنگ می تواند احساسات ، خلق و خوی و حالت عاطفی را بیان کند.

ثالثاً ، می توان از رنگ برای تفکر و طراحی شکل یک شی ، برای انتقال بافت و حجم استفاده کرد.

امروز در درس ما شروع طرح رنگ را انجام می دهیم. دانش آموزان اولین مرحله از زندگی بی جان - ساخت گرافیکی را به پایان رساندند. طرح های اولیه تکمیل شده است - جستجوی ترکیب اجسام بی جان در قالب ورق. طرح اولیه طرح رنگی طبیعت بی جان به پایان رسیده است.

اصل کار بر روی طبیعت بی رنگ با رنگ آبرنگ - از تیره تا روشن. یک کتابچه راهنمای روش شناسی را در نظر بگیرید - "انجام یک طبیعت بی رنگ با رنگ".

مرحله دو کار به ترتیب زیر انجام می شود.

اول ، ما طرح بندی اشیاء را از نظر تن رنگ انجام می دهیم - از اشباع ترین در رنگ و روشنایی جسم در طبیعت بی جان تا روشن ترین:

الف) ما اشباع ترین موضوع را با رنگ و تن در یک طبیعت بی جان تعیین می کنیم. این یک پارچه سبز ، پارچه آبی است.

ب) سپس به سراغ اجسامی می رویم که رنگ و روشنایی آنها کمتر اشباع شده است (تن متوسط). این پارچه پارچه ای آبی روشن ، قوری ، سیب ، لیمو است.

ج) ما سبک ترین جسم موجود در طبیعت را تعیین می کنیم - یک فنجان سرامیکی سفید.

ما طبق طرح زیر کار می کنیم:

سایه اختصاصی روی موضوع.

سقوط سایه از جسمی در هواپیما.

بازتاب به یک شی + لمس با پس زمینه.

Penumbra در مورد موضوع.

نور روی سوژه + لمس با پس زمینه.

ما ترتیب کار را به صورت رنگی تجزیه و تحلیل می کنیم.

بنابراین ، ابتدا پارچه های سبز و آبی را در سمت سایه رنگ آمیزی می کنیم. سپس چین ها را در قسمت سایه پارچه آبی روشن روشن کنید. سپس سیب و قوری را بررسی می کنیم. این موارد از نظر بافت و اهمیت متفاوت هستند. ما شروع به نقاشی سایه های خودمان روی قوری می کنیم. کتری فلزی است ، دارای سطح براق است. نقاط تیره روی آن وجود دارد - زنگ زدگی. سیب در پیش زمینه است. سایه خودمان را روی سیب می نویسیم. سپس سایه خودمان را روی لیمو ترسیم می کنیم. سپس روابط سایه ای را در مورد روشن ترین موضوع یک طبیعت بی جان نشان می دهیم - یک فنجان.

لازم به ذکر است که هر بار که شروع به تصویر کشیدن قسمت سایه هر شیء بعدی به صورت رنگی می کنید ، ضروری است که آن را با قسمت سایه شیء قبلی مقایسه کنید.

سپس ، در همان دنباله ، سایه های در حال سقوط را مقایسه می کنیم ، سپس بازتاب ها روی اجسام ، سپس - نیمه روی اجسام ، و در نهایت - قسمت های روشن شده اجسام بی جان.

در کارمان ، از تاریک ترین و اشباع ترین سایه ها (خود و در حال سقوط) اشیاء بی جان ، با در نظر گرفتن محیط ، به موارد روشن تر می رویم ، فراموش نکنیم که با نور مصنوعی ، سایه های خودمان و سایه های ما رنگ سرد دارند به

بنابراین ، باید توجه داشته باشید که تفاوت در تن و سایه های رنگ را تشخیص دهید ، با توجه به این که اشیاء بیشتر به ما نزدیک هستند ، رنگ و تناقض آنها بیشتر است. هر چه بیشتر رنگ و شکل آنها نرم تر شود ، اشباع و کنتراست رنگ از بین می رود.

فراموش نکنید که ما ضربه ها را به شکل اشیاء اعمال می کنیم. همه وسایل خانه ساده ترین ترکیب بدنه های هندسی هستند. بیایید به دفترچه راهنما - آثار دانش آموزان - مراجعه کنیم. بیایید آنها را در نظر بگیریم. اگر جسم شکل توپ را به ما یادآوری می کند ، ضربه ها در یک دایره (به شکل بیضی) قرار می گیرند ، اگر یک سطح استوانه ای یا مخروطی ، سپس عمودی یا افقی (با زاویه) و غیره باشد.

کار مستقل دانش آموزان - 20 دقیقه ، که طی آن دانش آموزان اولین مرحله طرح رنگ آمیزی طبیعت بی جان را در محیط ترکیبی با آبرنگ تکمیل می کنند. در طول درس ، به دانش آموزان کارهای فردی و جبهه ای داده می شود.

خلاصه درس - نمایشگاه آثار برجسته ترین آثار اجرا شده برجسته می شوند. تجزیه و تحلیل کار انجام می شود ، خطاهای فردی (معمولی) تجزیه و تحلیل می شود.

نمرات برای درس داده می شود.

پایان درس

در پایان درس ، محل کار تمیز می شود.